葬禮 藝術 은 죽은 의 遺骸를 保管하는 貯藏所를 形成하거나 保管하는 藝術 作品이다. 이 用語는 세노타프 ("빈 무덤"), 人間의 有害가 包含되지 않은 무덤 같은 記念物, 戰爭 記念館 과 같은 죽은 者에 對한 共同 記念物을 包含한 다양한 形態를 包含한다. 遺跡을 包含하거나 包含하지 않을 수 있으며 다양한 先史 時代 巨石 構造物. 葬禮 藝術은 다양한 文化的 機能을 遂行할 수 있다. 그것은 葬禮式에서 役割을 할 수 있고, 죽은 者가 死後 世界에서 使用할 物品으로 使用되며, 親族 中心의 祖上 崇拜 慣行의 一環으로 죽은 者의 삶과 成就를 祝賀할 수 있다. 公開的으로 指示된 다이너스티 디스플레이. 또한 文化的 價値와 役割의 表現으로서 人類의 죽음을 상기시키는 役割을 할 수 있으며, 죽은 者의 靈魂을 달래고 그들의 慈悲를 維持하며 산 者의 삶에 對한 달갑지 않은 侵入을 防止하는 데 도움이 될 수 있다.

明白한 美的 意圖를 지닌 事物의 預金은 거의 모든 文化에서 發見된다. 힌두 文化가 거의 없는 것은 注目할만한 例外다. 이집트 피라미드 및 투탕카멘의 무덤 ( 英語版 ) 부터 秦始皇 의 무덤을 둘러싼 兵馬用 에 이르기까지 過去 文化의 가장 잘 알려진 藝術 創作物 中 多數 , 할리카르나소스의 墓 , sutton hoo ( 英語版 ) 船舶 埋葬地 및 打者馬할 ? 그 안과 周邊에서 發見된 무덤 또는 物件이다. 大部分의 境遇, 專門的인 葬禮 藝術은 權力者와 富裕한 사람들을 위해 製作되었지만, 一般 사람들의 賣場에는 大槪 그들의 所有物에서 나온 單純한 記念物과 副葬品이 包含될 수 있다.

葬禮 藝術의 傳統 發展에 있어서 重要한 要素는 葬禮式 完了 後 訪問客이나 大衆에게 標示되도록 意圖된 것 사이의 區分이다. ^[1] 例를 들어 第18王朝 파라오 투탄카멘 의 寶物은 유난히 豪華롭基는 하지만 決코 意圖된 것이 아니었다. 堆積된 後에 다시 볼 수 있는 反面, 피라미드의 外部는 創造者의 힘을 永久的이고 매우 效果的으로 보여주었다. 類似한 區分은 東아시아의 大規模 무덤에서도 볼 수 있다. 다른 文化圈에서는 制限된 副葬品을 除外하고 賣場과 關聯된 거의 모든 藝術品을 나중에 大衆이나 적어도 管理人이 許容한 사람들이 볼 수 있도록 意圖했다. 이러한 文化圈에서는 그리스 및 로마 帝國의 彫刻된 石棺 및 무덤 記念物 ( 英語版 ) 과 같은 傳統과 以後의 基督敎 世上이 蕃盛했다. 房門을 目的으로 한 靈廟 는 古典 世界에서 가장 雄壯한 무덤 類型이었으며 나중에 이슬람 文化에서 흔히 볼 수 있었다.

用語 [ 編輯 ]

무덤 은 人間의 遺骸를 保管하는 貯藏所를 가리키는 一般的인 用語인 反面, 무덤 은 무덤 內에 配置된 다른 物件을 意味한다. ^[2] 그러한 物件에는 故人의 個人 所有物, 埋葬을 爲해 特別히 製作된 物件, 또는 事後 에 必要하다고 생각되는 物件의 縮小版이 包含될 수 있다. 많은 鼻紋海 文化에 對한 知識은 主로 이러한 出處에서 나온다.

古墳 , 古墳, 쿠르간 또는 긴 무덤 ( 英語版 ) 은 많은 文化圈에서 重要한 埋葬地를 덮고 있으며 屍體는 一般的으로 돌로 된 石棺이나 管 에 安置될 수 있다. , 一般的으로 나무로 만들어졌다. 英妙란 主로 무덤으로 建立된 建物을 말하며, 할리카르나소스 에 있는 마우솔루스 靈妙에서 그 이름을 따왔다. 碑石 은 現在 墓碑 라고 불리는 直立型 돌을 가리키는 用語다. 船舶賣場 ( 英語版 ) 은 大部分 유럽 海岸에서 發見되는 反面, 戰車 賣場 ( 英語版 ) 은 유라시아 全域에서 널리 發見된다. 카타콤 은 로마의 카타콤 로마와 알렉산드리아의 카타콤에서 가장 有名한 事例로 터널 通路로 連結된 地下 墓地다. 땅 위에 痕跡이 남아 있는 大規模 埋葬地는 네크로폴리스 라고 부를 수 있다. 눈에 보이는 構造가 없으면 무덤 이다. 記念碑 는 埋葬되지 않은 記念館이다. ^[3]

"葬禮式"이라는 單語는 嚴密히 말하면 " 葬禮式 또는 賣場과 關聯된", ^[4] 을 의미하지만, 英語에서는 이 單語를 다음 葬禮에만 適用하는 오랜 傳統이 있다. 葬禮式과 直接的으로 關聯된 慣習과 遺物뿐만 아니라 죽은 者를 기리는 보다 廣範圍한 永久 記念物과도 關聯이 있다. 이와 關聯하여 特히 影響力이 있었던 것은 무덤 記念物과 碑銘이라는 主題를 다룬 最初의 長篇 冊인 존 위버 ( 英語版 ) 의 '古代 葬禮式 記念物'(1631)이었다. 最近 一部 學者들은 그 使用法에 對해 異議를 提起했다. 例를 들어 Phillip Lindley는 "나는 '葬禮式 記念物'이라는 用語 使用을 避했다. 왜냐하면 葬禮式 模型 ( 英語版 ) 는 中世 時代에 葬禮式 동안 使用하기 위해 棺에 갇힌 屍體 代身 使用하기 위해 만들어진 臨時 製品이었다.". ^[5] 그러나 다른 사람들은 이러한 區別이 "多少 衒學的"이라고 생각한다.

關聯 장르의 亡者 追慕美術은 이스터 섬 의 모아이 形象 等 다양한 形態를 띠고 있는데, 彫刻된 祖上 의 一種인 것으로 보이지만 個別化는 거의 이루어지지 않았다. 이는 古代 로마와 中國처럼 다양한 文化圈에서 흔히 볼 수 있으며, 둘 다 埋葬되지 않고 後孫의 집에 保管된다. ^[6] 많은 文化圈에는 죽은 者의 靈魂을 死後 世界로 引導하는 데 도움을 주는 그리스人 헤르메스 와 에트루리아人 車룬 ( 英語版 ) 과 같은 사이코팜 ( 英語版 ) 人物이 있다.

歷史 [ 編輯 ]

事前 [ 編輯 ]

人類의 가장 오래된 것으로 알려진 考古學 建築物의 大部分은 무덤이다. ^[7] 大部分 巨石ic 한 最初의 인스턴스는 서로 몇 世紀 以內에 發生하지만 形態와 目的이 매우 다양하다. 이베리아 半島 에 있는 무덤의 連帶는 열發光 ( 英語版 ) 을 통해, c.  4510 BCE Brittany 의 카르樂 돌 에 있는 一部 埋葬地도 紀元前 5千年까지로 거슬러 올라간다. ^[8] 그러한 埋葬地의 記念的 價値는 어떤 段階에서 그 場所가 높아졌고 거의 初期부터 建築物이 紀念碑的이기를 追求했다는 事實에서 알 수 있다. 이 效果는 精巧한 도랑과 排水口로 둘러싸인 基本 구덩이에 屍體 한 具를 가두는 方式으로 具現되는 境遇가 많다. 地上追慕는 集團記憶 槪念과 結付된 것으로 생각되는데, 이러한 初期 무덤은 定着 家畜 段階로 進出한 共同體에서만 可能한 發展 形態인 祖上 崇拜 形態로 意圖되었을 可能性이 크다. 社會的 役割과 關係, 專門的인 活動 分野를 形成했다. ^[9]

新石器 時代 와 靑銅器 時代 社會에서는 古墳, 巨石, 陶瓷器 等 매우 다양한 무덤이 反復的으로 發見된다. 유라시아에서 고인돌 은 元來는 흙으로 덮어 封墳을 이루었지만 더 以上 存在하지 않는 房무덤 ( 英語版 ) 의 露出된 돌 뼈대다. 돌에는 幾何學的 패턴( 巖刻畫 )이 새겨져 있을 수 있다(예: 컵과 半指 標示 ). 集團무덤이 만들어졌는데, 그 社會的 脈絡은 把握하기 어렵다. Urn 뼈를 陶瓷器 勇氣에 더 精巧한 무덤에 묻거나 그 自體로 埋葬하는 賣場이 널리 퍼져 있으며 決코 그 이름을 딴 urnfield文化 ( 英語版 ) 에만 局限되지 않는다. 유라시아로. Menhir 또는 "standing Stones"는 種種 무덤을 標示하거나 記念館 役割을 하는 것으로 보인다. ^[10] 反面에 나중에 runestone 와 이미지 스톤 ( 英語版 ) 은 種種 세노타프 이거나 무덤 自體와는 別個의 記念物이다. 이것은 基督敎 時代까지 繼續된다. 세네감비아 석원 은 後記 아프리카 形態의 무덤 表示다. ^[11]

古代 이집트와 누비아 [ 編輯 ]

이집트 葬禮 藝術은 죽음 以後에도 生命이 繼續된다는 宗敎的 信念 과 "죽음은 삶의 單純한 한 段階일 뿐"이라는 믿음과 不可分의 關係였다. ^[12] 美的 對象 및 이미지 이 믿음과 關聯된 것은 部分的으로 이생과 다음 生 사이의 旅程을 위해 物質的 財貨, 部 및 地位를 保存하고 ^[13] "무덤 所有者의 삶을 記念하기 위한 것이다. 描寫 賣場 儀禮를 遂行하며 一般的으로 무덤 所有者의 再誕生에 도움이 되는 環境을 提示한다." ^[14] 이러한 脈絡에는 이집트의 미라 가 있다. 하나 以上의 裝飾된 官과 內部 臟器를 保存하는 카노픽 缸아리 로 싸여 있다. 古代이집트 葬禮文獻 의 特別한 範疇는 葬禮 慣習의 目的을 明確히 한다. 初期 마스타바 類型의 무덤은 地下에 封印된 墓室이 있었지만, 地上에는 산 者의 訪問을 위한 供養室이 있었는데, 이는 後記 類型의 무덤에서도 反復되는 패턴이다. 故人의 카 彫刻像 ( 英語版 ) 引上 은 香 의 냄새가 供養室에 到達할 수 있도록 하는 通風口를 통해 供養室과 連結된 serdab ( 英語版 ) 에 壁으로 둘러싸여 있을 수 있다. ^[15] 重要한 무덤 房과 供養室의 壁은 돌이나 때로는 나무로 만든 扶助 로 무겁게 裝飾되었다. 또는 宗敎的 場面을 描寫하는 그림, 故人의 肖像畫, 때로는 事後 世界를 描寫하는 日常 生活의 생생한 이미지를 描寫하는 그임으로 무겁게 裝飾되었다. 房 裝飾은 一般的으로 죽은 사람의 靈魂만이 通過하여 산 사람이 남긴 祭物을 받을 수 있는 " 거짓 文 ( 英語版 ) "을 中心으로 한다. ^[16]

亡者의 初喪과 같은 表現美術 은 極히 初期에 發見되어 encaustic Faiyum 미라 肖像畫 Faiyum 葬禮式 肖像畫에서 로마 時代까지 繼續된다. 그러나 現實的인 古代이집트 肖像畫 ( 英語版 ) 가 있었는지는 如前히 뜨거운 論爭거리다. ^[17] 賣場 샤프트나 무덤에서 發見된 實物 크기의 豫備 머리 ( 英語版 ) 의 目的 第4王朝 의 貴族에 對해서는 잘 알려져 있지 않았다. 그것은 貴族들이 自身의 彫刻像을 만드는 것을 禁止함으로써 쿠푸 勅令을 除去하는 신중한 方法이었을 수도 있고, 故人의 靈魂을 해로움으로부터 保護하거나 그 안에 있는 모든 惡을 魔術的으로 除去했거나, 아마도 代替 容器로 기능했을 수도 있다. 어떤 式으로든 身體에 害를 입힐 境遇 精神을 기른다. ^[18]

古代 王國 時代에 記者 네크로폴리스 에 建設된 巨大한 臺 피라미드 와 두 個의 작은 建築物과 (훨씬 後, 紀元前 1500年頃부터) 王들의 溪谷 에 있는 무덤은 王族과 엘리트를 위해 지어졌다. 테半 네크로폴리 ( 英語版 ) 는 나중에 長安 寺院 ( 英語版 ) 과 마스타바 무덤의 重要한 場所였다. 第25王朝 에 이집트를 征服하고 파라오로 統治한 쿠시 王들은 미라 製作, 카노픽 缸아리, 우샤브티 等을 使用하는 이집트 葬禮 慣習의 影響을 크게 받았다. 葬禮式 人形. 그들은 또한 누비아 피라미드 를 建設했는데, 이 피라미드는 크기와 디자인 모두에서 멤피스 近處의 古代 王國의 피라미드보다 테베의 작은 第17王朝 피라미드와 더 類似다. ^[19]

下層民 市民들은 shabti 人形(來世에서 죽은 사람에게 要求될 수 있는 모든 勞動을 遂行하기 위해), 풍뎅이 딱정벌레 모델 및 葬禮 文獻 ( 英語版 ) 等 一般的인 形態의 葬禮 藝術을 使用했는데, 그들은 이것이 來世에서 自身들을 保護해 줄 것이라고 믿었다. ^[20] 중왕국 時代에는 日常生活의 場面을 描寫한 미니어처 나무 또는 粘土 模型이 무덤에 人氣를 끌었다. 死後 世界에서 살아있는 사람들의 活動을 複製하려는 試圖에서 이 모델은 理想的인 古代 이집트 死後 世界를 大規模로 表現한 勞動者, 집, 보트, 甚至於는 軍隊까지 보여준다. ^[21]

古代 그리스 [ 編輯 ]

鐵器 時代에 古代 그리스인들은 一般的으로 Charon's obol ( 英語版 ) , 하데스로 가는 페리맨 ( 英語版 ) 및 陶瓷器를 除外하고는 精巧한 무덤 物品을 남기지 않았다. 그러나 非文이라는 單語가 나오는 碑文이나 葬禮 演說 ( 英語版 ) 은 매우 重要한 것으로 看做되었으며 動物 犧牲 이 이루어졌다. 餘裕가 있는 사람들은 紀元前 500年頃 移轉 古代 時代 에 쿠로스 ( 英語版 ) s 彫刻像의 機能 中 하나였던 石造 記念物을 세웠다. 肖像畫를 意圖한 것은 아니지만 헬레니즘 時代 에 故人의 事實的인 肖像畫가 導入되었고, 一般的으로 建築 틀로 둘러싸인 記念碑에 家族 集團이 옅은 돋을새김으로 자주 描寫되었다. ^[22] 무덤 房의 壁은 種種 프레스코 로 漆해졌지만, 이탈리아 南部의 潛水夫의 무덤 ( 英語版 ) 이나 또는 마케도니아의 Vergina 에 있는 무덤만큼 좋은 狀態로 남아 있는 事例는 거의 없다. 古典 그리스 傳統에서 唯一하게 살아남은 肖像畫는 그리스가 아닌 이집트에서 發見된다. Fayum 미라 肖像畫 ( 英語版 ) 는 古典 時代 末期부터 미라에 附着된 그레코로만형 世界 ( 英語版 ) 스타일의 肖像畫 얼굴이었다. ^[23]

初期 그리스의 埋葬地는 흔히 큰 陶瓷器 조각으로 땅 위에 標示되었으며, 遺骸는 缸아리에 묻혔다. 陶瓷器는 古典 時代 내내 무덤과 무덤 內部에서 廣範圍하게 使用되었다. ^[24] 살아남은 古代 그리스 陶瓷器 ( 英語版 ) 의 大部分은 무덤에서 回收되었다. 一部는 分明히 生活에 使用되는 品目이었지만 大部分은 무덤에 넣기 위해 特別히 製作되었으며 두 가지 元來 目的 사이의 均衡에 對해서는 論難의 餘地가 있다. 라낙스 ( 英語版 ) 는 一般的으로 테라코타 로 裝飾된 작은 管 또는 再 箱子다. 손잡이가 두 個인 Loutrophoros ( 英語版 ) 는 結婚式 沐浴을 위해 물을 運搬하는 데 使用되었기 때문에 主로 結婚式과 關聯이 있었다. 그러나 "아마도 그들이 人生에서 놓친 것을 어떤 式으로든 補充하기 위해" 未婚者들의 무덤에도 놓여졌다. ^[25] 손잡이가 하나인 레키토스는 家庭에서 많이 使用되었지만 家庭 밖에서는 주된 用途가 있었다. 主로 무덤을 裝飾하는 데 使用되었다. ^[26] Hades 의 地下 世界로 내려가는 場面이 種種 여기에 그려졌는데, Hermes , Charon 또는 둘 다 옆에 죽은 사람이 描寫되어 있다. 하지만 一般的으로 Charon만 나타났다. ^[27] 작은 陶瓷器 彫刻像이 種種 發見되지만 이것들은 무덤에 놓기 위해 特別히 만들어진 것인지 與否를 決定하기는 어렵다. 헬레니즘 Tanagra 人形 ( 英語版 ) 의 境遇 아마도 그렇지 않은 것 같다. ^[28] 그러나 銀製品은 Vergina 의 Macedon 王族 무덤이나 Thrace 또는 Scythians 와 같은 이웃 文化와 그리스 世界의 邊두리에서 더 자주 發見된다. ^[29]

알렉산더 大王의 征服 以後 그리스 世界가 擴張되면서 다양한 무덤 만들기 傳統을 가진 사람들이 헬레니즘 領域으로 流入되었고, 그 結果 그리스 스타일의 藝術에 對한 새로운 形式이 誕生했다. 알렉산더 以前 世代인 마우솔로스는 헬레니즘化된 태수 또는 페르시아 帝國 아래 半獨立的인 統治者였으며 그의 巨大한 무덤(紀元前 353年에 始作됨)은 그리스 世界에서 完全히 例外的인 무덤이었다. 피라미드와 함께 古代 世界 7大 不可思議 에 包含된 唯一한 무덤이었다. 이 形態에 이름을 붙인 할리카르나소스의 靈廟 ( 英語版 ) 의 正確한 形態는 現在 不分明하며, 文獻에 記述된 內容과 考古學的 證據를 조화시키려는 여러 代案的 再構成이 存在한다. ^[30] 그것은 그리스 寺院 디자인의 크기와 一部 要素를 가지고 있었지만 正四角形 베이스와 피라미드 지붕으로 훨씬 더 垂直的이었다. 많은 量의 大型 彫刻品이 있었으며 그 中 살아남은 몇 안되는 彫刻의 大部分은 現在 大英 博物館 에 있다. ^[31] 다른 地域 統治者들은 超大型 石棺에 Frieze ( 英語版 ) 를 適用하여 18世紀 新古典主義 까지 西洋 藝術에 큰 影響을 미치는 傳統을 始作했다. 4世紀 後半의 알렉산더 石棺 은 事實 또 다른 그리스化된 東方 統治者를 위해 만들어졌으며, 이는 現代 레바논 의 시돈 에서 發見된 重要한 石棺 中 하나다. 두 個의 긴 側面은 이수스 戰鬪 와 獅子 사냥에서 알렉산더의 偉大한 勝利를 보여준다. 그러한 暴力的인 場面은 이 時期 以後로 誇示的인 古典 石棺에서 흔히 볼 수 있었으며, 特히 2世紀 로마 藝術이 復活했다. 보다 平和로운 神話的 場面은 작은 石棺, 特히 Bacchus 에서 人氣가 있었다. ^[32]

에트루리아人 [ 編輯 ]

죽음과 關聯된 物件, 特히 石棺 및 納骨 團地 ( 英語版 ) 는 古代 에트루리아 文明 및 그 藝術에 對한 現在 知識의 基礎 部分을 形成한다. 이 文明은 한때 古代 로마의 文化 와 競爭했지만 結局 吸收되었다. ^[33] 石棺과 缸아리 뚜껑에는 기대어 있는 故人의 이미지가 包含되는 境遇가 많다. 一部 에트루리아 葬禮式 藝術에서 기대어 있는 人物은 무덤을 保護하기 위해 뿔의 徵標 ( 英語版 ) 를 使用하는 것으로 標示된다. ^[34]

紀元前 7世紀와 6世紀 葬禮 藝術의 主要 主題는 一般的으로 잔치 場面이었으며 때로는 舞踊手와 音樂家가 登場하거나 運動 競技도 있었다. 家庭用 그릇, 컵, 投手는 때떄로 死後 世界에서 使用할 鷄卵, 石榴, 꿀, 葡萄, 올리브와 같은 飮食과 함께 發見다. ^{[35] [36]} 5世紀부터는 故人이 사랑하는 사람을 떠나는 場面이 登場하는 좀 더 暗鬱한 離別 場面으로 雰圍氣가 바뀌었는데 ^[37] 種種 地下 世界의 惡魔와 車룬 ( 英語版 ) 또는 날개 달린 女性 Vanth ( 英語版 ) 와 같은 精神病者들에게 둘러싸여 있다. 地下 世界의 人物들은 때때로 人間을 데려가 달라고 焦燥하게 몸짓을 하는 것으로 描寫다. ^[38] 죽은 者가 산 者와 作別할 때 握手는 또 다른 一般的인 모티브였다. ^[38] 이것은 種種 地下 世界로 통하는 門으로 推定되는 닫힌 이中 出入口 앞이나 近處에서 發生했다. 그러나 一部 藝術의 證據에 따르면 "握手는 旅程의 反對便에서 이루어졌으며 地下 世界에서 죽은 者를 맞이하는 것을 나타낸다." ^[38]

古代 로마 [ 編輯 ]

古代 로마人 의 葬禮 慣習은 國家가 擴張됨에 따라 領土를 征服한 最初의 重要한 文化, 卽 마그나 그라이키兒 의 그리스인과 에트루리아人의 影響을 받았다. ^[39] 元來 로마 慣習은 火葬 이었고, 그 後에는 불에 탄 遺骸를 냄비, 再 箱子 또는 缸아리에 保管했으며, 種種 納骨堂 에 保管했다. 로마 周邊의 로마 以前 時代 賣場에서는 작은 陶瓷器 집인 오두幕型 缸아리를 자주 使用했다. ^[40] 西紀 2世紀쯤부터 inhumation (타지 않은 遺跡의 賣場)李 種種 精巧하게 彫刻되어 餘裕가 있는 사람들에게 더욱 流行하게 되었다. ^[41] 缸아리나 石棺이 있는 碑石 또는 富者를 위한 작은 英妙에 있는 그리스 스타일의 메달 肖像畫 조각은 種種 吉哥와 같은 位置에 配置되어 살아있는 사람들이 잘 볼 수 있고 古代의 죽은 記憶을 永續시킬 수 있다. 種種 夫婦가 登場하는데, 이는 二重 賣場보다는 事後 世界에서의 再結合에 對한 渴望을 意味한다. ( 夫婦 腸레식 扶助 ( 英語版 ) 參照). ^[42]

後期에는 마치 食事나 社交 모임에 參席한 것처럼 기대어 누워 있는 故人의 實物 크기 彫刻品이 發見되는데, 이는 一般的인 에트루리아 樣式다. 카피오의 무덤 ( 英語版 ) 과 같은 後期 로마 家門의 가장 雄壯한 家族 무덤은 부엌과 寢室을 包含하여 生活者가 訪問할 수 있는 施設을 갖춘 大規模 英妙였다. 하드里안 을 위해 建設된 山탄젤로 性 은 나중에 要塞로 改造되었다. 그러나 에트루리아人들에 비해 有用한 物件이나 사냥과 같은 즐거운 活動에 對한 그림이 보이기는 하지만 죽은 者의 生活 方式 提供에 對한 强調는 덜했다. ^[43] 一般的으로 蜜蠟 假面의 形態의 祖上 肖像畫는 집에서 種種 작은 饌欌에 保管되었지만 ^[44] 大貴族 家門의 가면은 Domus아트리움에 展示했다. 長老 폴리니우스 와 폴리비우스 가 描寫한 것처럼, 代表 人物에 적합한 衣裳을 입은 사람들이 家族 構成員의 葬禮 行列에서 이 옷을 着用했다. Pliny는 또한 둥근 靑銅 防牌( clipeus )에 祖上의 胸像 肖像畫를 그려 寺院이나 其他 公共 場所에 걸어 두는 慣習을 說明한다. 두 類型 모두 살아남은 事例는 없다. ^[45]

共和國 末葉에는 무덤을 위한 最高의 位置를 두고 富裕한 로마인들 사이에 相當한 競爭이 있었다. 이 무덤은 都市로 向하는 모든 城壁까지 따라 늘어서 있었고 行人의 關心을 이끌기 위해 多樣한 異國的이고 特異한 디자인을 追求했다. 지나가는 사람들의 關心을 끌며 故人에 對한 記憶을 永續시키고 家族의 名聲을 높다. 例를 들면 製빵師 遊離史케스의 무덤 ( 英語版 ) , 自由民 ( 英語版 ) , 케스티우스의 피라미드 ( 英語版 ) , 카에실리아 메텔라의 무덤 ( 英語版 ) 靈廟 等이 있는데 모두 書記 가 始作된 지 數十 年 以內에 建設되었다. ^[46]

이탈리아에서는 石棺이 主로 무덤 壁에 기대어 세워지도록 意圖 되었으며, 그리스와 東方 帝國의 獨立 스타일과 달리 3面만 裝飾되었다. 헬레니즘 藝術의 扶助 場面은 例를 들어 2世紀의 포르토나치오 石棺과 같이 後期 로마 石棺에서 더욱 촘촘해졌으며 "人物에 對한 기둥과 틈새의 建築的 背景"을 가진 기둥型과 같은 다양한 스타일과 形態가 登場했다. . ^[47] 잘 알려진 初期 基督敎 事例는 359年에 死亡한 重要한 새로운 改宗者를 위해 使用된 駐니우스 바수스의 石棺 ( 英語版 ) 이다. 센터는 帝國 全域으로 輸出되었다. ^[48] 로마인들은 이미 그리스 神話 의 내러티브 場面에서 宗敎的, 哲學的 思想의 表現을 開發했으며, 그들은 나중에 聖經的 場面을 使用하여 이 習慣을 基督敎 思想으로 옮겼다. ^[49]

中國 [ 編輯 ]

葬禮 藝術은 中國 歷史 全般에 걸쳐 매우 다양했다. 初期 統治者의 무덤은 副葬品의 複雜性과 價値 側面에서 古代 이집트人과 競爭하며, 類似하게 數世紀에 걸쳐 무덤盜掘 에 依해 약탈되었다. 오랫동안 學者들 사이에서 玉長服에 對한 文學的 言及은 空想的인 神話로 여겨졌으나, 20世紀에 들어서는 事例가 많이 發掘되어 現在는 初期 統治者들 사이에서 比較的 흔했던 것으로 여겨진다. 王朝 以前 中國 文化에 對한 知識은 三星堆 및 其他 遺跡地에서의 놀라운 發見을 통해 擴張되었다. 매우 큰 古墳을 세울 수 있었고 나중에는 英妙를 세울 수도 있었다. 商 王朝 靑銅 意識 그릇 ( 英語版 ) 의 몇 가지 特別한 大型 形態는 아마도 賣場用으로만 만들어졌을 것다. 많은 數가 엘리트 무덤에 묻혔고, 다른 세트는 家族이 祖上 崇拜 意識 에서 祭物을 바치는 데 使用할 수 있도록 땅 위에 남아 있었다. 푸下午의 무덤 ( 英語版 ) (紀元前 1200年 頃)은 發掘된 當時의 몇 안 되는 毁損되지 않은 王陵 中 하나다. 大部分의 葬禮 藝術은 考古學的 脈絡 없이 美術 市場에 나타났다. ^[50]

1974年 兵馬用 이 發見되면서 秦始皇帝 (紀元前 210年 死亡)의 무덤을 發見했지만, 文學的 描寫가 남아 있는 主要 古墳은 發掘되지 않았다. 한 王朝 의 여러 皇陵에서 地上에 남아 있는 遺跡은 皇室 統治가 끝날 때까지 維持된 傳統을 보여다. 무덤 自體는 壁으로 둘러싸인 封印된 古墳 아래의 "地下 宮殿"이며, 崇拜 意識을 觀察하기 위한 길 아래에 몇 個의 建物이 있고, 永久 職員과 意識을 遂行하기 위해 訪問하는 사람들 모두의 宿泊 施設이다. 게이트웨이, 타워 및 其他 建物도 마찬가지다.

"三色" 山카이 ( 英語版 ) 釉藥 또는 덧漆 페인트로 漆해진 唐나라 무덤 人物 ( 英語版 ) 은 높이 約 12~120cm 사이의 다양한 下人, 演藝人, 動物 및 사나운 무덤 守護者를 보여주며 무덤 周圍에 配列되었으며, 種種 地下室로 가는 경사진 進入路를 따라 틈새에 配置되었다.

中國 皇室의 무덤은 一般的으로 人間과 動物을 基盤으로 한 守護神 像들이 늘어서 있는 數 킬로미터 길이의 " 靈魂의 길 ( 英語版 ) "로 接近한다. 거북이 形態로 祕戱 를 表現한 돌 위에 올려놓은 亡者의 功德을 기리는 批判이 앙상블의 中心이 되는 境遇가 많다. 한족 무덤의 守護神은 主로 "사자"와 " 키메라(神話) ( 英語版 ) "이며 後期에는 훨씬 더 多樣하다. ^[51] 아름다운 그림이 있는 약탈된 무덤은 西紀 5世紀의 太後原名 皇后 무덤 ( 英語版 ) 이며 7世紀 唐나라 健陵 그룹의 많은 무덤은 一般的으로 잘 保存된 全體 集合의 初期 例다. ^[52]

現代 韓國 을 包含하는 5~7世紀 王國의 高句麗 古墳 에는 特히 그림이 豐富하다. 1956年에 名淸王朝의 皇陵 ( 英語版 ) 中 單 하나만 發掘되었으며, 發見된 數千 個의 遺物을 保存하기 위한 災難的人 結果 를 가져왔고 以後 政策은 그들을 妨害하지 않게 두는 것이다. ^[53]

홍콩의 레이성욱한墓博物館 ( 英語版 ) 에는 훨씬 素朴한 中産層 한나라의 무덤이 展示되어 있으며, 2世紀 中盤 山東省 가상현 의 吳氏 墓는 中國의 가장 重要한 平民 무덤 그룹이다. ^[54] 平民 무덤의 奉獻室과 賣場室의 壁 한 時代는 붐비고 다양한 場面을 매우 낮은 浮彫로 彫刻하거나 새긴 石板으로 裝飾할 수 있으며, 이는 現在 그 時代의 잃어버린 宮殿 프레스코畫 스타일을 나타내는 主要 指標다. 더 低廉한 옵션은 굽기 前에 彫刻하거나 感動을 준 大型 粘土 타일을 使用하는 것이다. ^[55] 佛敎가 紹介된 後 彫刻된 "葬禮式 寢牀"은 大部分 宗敎的인 것으로 보이는 類似한 場面을 特徵으로 한다. ^[56] 한 王朝 時代에는 무덤에서 亡者를 同伴하기 위해 建物의 小型 陶瓷器 模型이 자주 만들어졌는데 그들은 古代 中國 建築에 對해 알려진 많은 部分이 그들에게 빚지고 있다. 以後 六曹 時代에는 建物, 記念物, 사람, 動物을 描寫한 細密畫 조각이 Hunping ( 英語版 ) 葬禮式 勇氣의 꼭대기를 裝飾했다. ^[57] 무덤 外部에는 種種 紀念碑的인 甓돌이나 돌로 彫刻된 기둥 文(que 闕)이 있다. 西紀 121年의 例는 地上에 서 있는 最初의 生存 中國 建築 構造物인 것으로 보인다. 黨 王朝 (618-907)의 무덤은 種種 말, 下人 및 其他 主題의 釉藥을 漆한 陶瓷器 彫刻像이 豐富하며 오늘날 强烈하고 자유로운 스타일이 크게 尊敬 받고 있다. 무덤 藝術은 宋나라와 金나라 時代에 頂點에 이르렀으며 大部分의 長官을 이는 무덤은 富裕한 平民들에 依해 建設되었다. ^[58]

初期 葬禮 慣習은 來世에 對한 剛한 믿음과 促進이 必要한 靈魂의 길을 보여준다. 葬禮式과 追悼式은 孝 , "先輩에 對한 名譽와 尊敬, 後輩의 義務"라는 重要한 文化的 價値를 再確認하는 機會이기도 했다. ^[59] 中國의 一般的인 葬禮 象徵인 門 앞의 女性은 "制限이 없는 엘리시안 死後 世界에 對한 男性의 基本的인 幻想"을 나타낼 수 있다. 집의 모든 出入口에는 自身의 집으로 歡迎할 새 移住者를 찾는 女性들이 서 있다. ^[60] 한 王朝의 碑文은 種種 臣民에 對한 孝의 哀悼를 描寫이다. ^[61]

韓國 [ 編輯 ]

高句麗 古墳 壁에 그려진 壁畫는 三國志 時代의 韓國畫의 例이다. 數千 個의 무덤이 發見되었지만 壁畫가 있는 무덤은 約 100個뿐이다. ^[62] 이 무덤은 種種 舞踊手의 무덤, 사냥꾼의 무덤, 使臣의 무덤, 씨름꾼의 무덤과 같은 壁畫의 主要 主題를 위해 이름을 따서 命名됩니다. ^[63] 天上의 身體는 共通的인 모티브이며, 身體가 박힌 王族과 貴族들의 삶의 事件을 描寫한다. 前者에는 바퀴 안에 있는 세發의 새 ( 英語版 ) 로 表現되는 太陽, ^[64] 特히 별자리를 包含한 多樣한 별자리가 包含된다. 四方向 별자리 ( 英語版 ) : 東쪽의 靑龍 , 南쪽의 朱紅새 ( 英語版 ) , 白虎(中國 별자리)|는 西쪽, 검은 거북 ( 英語版 ) 은 北쪽이다. ^[65]

1408年에서 1966年 사이에 建設된 韓國 의 朝鮮 王陵 은 中國과 日本 傳統의 結合을 反映하며, 種種 돌 블록으로 된 스크린 壁으로 둘러싸인 무덤 封墳과 때로는 땅 위에 돌로 만든 動物 形象이 있는데 日本의 '下니와' 形象과 다르지 않다(아래 參照). 一般的으로 무덤 앞 어느 程度 距離에 하나 以上의 T字形 神社 建物이 있으며, 普通 뒤에 언덕이 있고 물과 먼 언덕을 向한 展望을 바라보는 넓은 敷地에 자리잡고 있다. 그것들은 如前히 祖上 崇拜 意識의 焦點이다. 15世紀부터는 넓은 景觀을 維持하면서도 더욱 單純해졌다. ^[66]

日本 [ 編輯 ]

西紀 3世紀부터 6世紀까지 日本 歷史의 古墳 時代 는 種種 垓子가 있는 섬에 있는 巨大한 열쇠 구멍 模樣의 皇室 무덤인 古墳 의 이름을 따서 命名되었다. 이들 中 어느 것도 發掘이 許容되지 않아서 그 莊嚴한 內容은 아직 알려지지 않았다. ^[67] 키토라 무덤 ( 英語版 ) 과 이 大部分의 內容物이 도난당했지만 다카마마츠즈카의 古墳 ( 英語版 ) 에는 壁畫가 남아 있다. 같은 時期의 社會的 規模를 낮추어 보면 높이가 1미터나 되는 河니와(haniwa)' 形象이 貴族 무덤 위에 무덤 表式으로 安置되었고, 다른 것들은 內部에 남겨졌는데, 이는 分明히 死後世界에서 使用하기 위한 말과 집과 같은 所有物을 나타낸다. ^[68] kofun 古墳과 haniwa 形象은 모두 佛敎가 支配的인 日本 宗敎가 되면서 中斷된 것으로 보인다. ^[69]

그 以後로 日本의 무덤은 一般的으로 優雅하지만 單純한 直四角形 垂直 墓碑와 함께 碑文으로 標示되었다. 葬禮式은 日本 生活에서 甚至於 信徒 와 같은 다른 傳統을 따르는 사람들도 佛敎 慣習을 따르는 領域 中 하나다. 보다이지 ( 英語版 ) 는 特別하고 매우 흔한 類型의 社員으로, 主要 目的은 祖上 崇拜 意識을 위한 場所이지만 實際 埋葬地는 아닌 境遇가 많다. 이것은 元來 封建 領主들의 風習이었으나, 16世紀頃부터 다른 階層에서도 採擇되었다. 各 家族은 여러 世代에 걸쳐 特定 '보다이지'를 使用했고 實際 埋葬地가 다른 곳에 있는 境遇 두 番째 '무덤'을 包含할 수 있다. 13世紀부터 19世紀까지 많은 後代 天皇들이 교토 에 있는 센뉴地 寺院에 있는 츠키노와노미사사기 ( 英語版 ) 英妙人 皇室 '보다이지'에 單純히 묻혀 있다. ^[70]

아메리카 [ 編輯 ]

많은 西洋 文化와 달리 pacal the great ( 英語版 ) 나 La Venta ( 英語版 ) 올멕 遺跡地에서 現在 사라진 石棺과 같은 몇 가지 注目할 만한 例外를 除外하고 Mesoamerica 의 石棺은 一般的으로 石棺 이 不足하다. 代身 大部分의 메소아메리카 葬禮 藝術은 副葬品의 形態를 取하며, 오악사카 에는 故人의 遺骨을 담는 葬禮式 缸아리 가 있다. 메소아메리카 副葬品의 잘 알려진 두 가지 例는 캄페체 海岸에 있는 摩耶 遺跡地인 者이나 섬 ( 英語版 ) 의 무덤과 서 멕시코의 縮分 傳統과 關聯된 무덤들이다. 摩耶 統治者의 무덤은 一般的으로 副葬品의 豐富함에서 導出된 推論을 통해서만 識別할 수 있다. 그리고 陶瓷器가 아닌 돌로 만든 그릇을 除外하면 이 그릇에는 埋葬을 爲해 特別히 만들어진 物件이 들어 있지 않은 것으로 보인다. ^[71]

字이나섬의 무덤은 粘土 彫刻像이 豐富한 것으로 有名하다. 섬에서 發掘된 約 1,000個의 무덤(銃 20,000個 中) ^[72] ) 內의 人間 遺骸에는 琉璃 製品, 슬레이트 製品 또는 陶瓷器뿐만 아니라 普通 居住者의 가슴에 얹히거나 손에 들고 있는 하나 以上의 陶瓷器 彫刻像이 있다. 이 彫刻像의 機能은 알려져 있지 않았다. 性別과 年齡 不一致로 인해 무덤 居住者의 肖像畫가 아닐 可能性이 높지만, 後記 彫刻像은 與信을 表現한 것으로 알려져 있다. ^[73]

所謂 西部 멕시코의 垂坑 무덤 傳統은 속이 빈 세라믹 人形, 黑曜石 및 조개 寶石, 陶瓷器 및 其他 項目을 包含하는 副葬品에서만 거의 獨占的으로 알려져 있다. 特히 注目할만한 것은 마을 場面을 包含한 多樣한 陶瓷器 테이블이다. 例를 들어 메소아메리카 野球競技 ( 英語版 ) 에 參與하는 選手들이 있다. 이러한 그림은 單純히 마을 生活을 描寫할 수도 있지만 代身 地下 世界를 描寫하는 것이 提案되었다. ^[74] 陶瓷器 개는 또한 약탈된 무덤에서 널리 알려져 있으며 비록 개는 古代 메소아메리카에서 種種 主要 蛋白質 供給源이었지만 ^[75] 一部는 사이코팜 ( 英語版 ) (靈魂 案內者)를 나타낸 것으로 생각한다. ^[76]

Oaxaca의 者포텍 文明 ( 英語版 ) 은 오른쪽에 標示된 "박쥐 新"과 같은 粘土 葬禮式 缸아리로 特히 有名하다. 다양한 類型의 缸아리가 確認되었다. ^[77] 一部는 神과 其他 超自然的 存在를 보여주지만 다른 一部는 肖像畫인 것 같다. 美術史學者 조지 쿠블러 ( 英語版 ) 는 特히 이 傳統의 匠人精神에 熱情的이다.

젖은 粘土의 플라스틱 狀態를 이렇게 完璧하게 探究하거나 小成 後에 그 形態를 完全히 維持한 美國 도공은 없었다. 그들은 축축하고 延性이 剛한 性質을 基本的인 幾何學的 모델링에 使用하고, 半乾燥할 때 材料를 半乾燥 時에는 他의 追從을 不許하는 卓越함과 形態의 暗示性을 지닌 날카로운 가장자리를 가진 매끄러운 平面으로 자른다. ^[78] 摩耶 나즈 투니치 ( 英語版 ) 洞窟 무덤과 其他 遺跡地에는 그림, 彫刻된 碑石, 陶瓷器, 玉 및 데스 마스크 를 包含한 金屬으로 만든 副葬品이 包含되어 있다. 乾燥한 地域에서는 많은 古代 織物이 南아메리카의 爬羅카스 文化 ( 英語版 ) 의 무덤들에서 發見되었는데, 무덤들은 미라를 여러 겹의 精巧하게 패턴化된 천으로 단단히 감쌌다. 特히 훌륭한 陶瓷器가 包含된 엘리트 Moche 文化 ( 英語版 ) 무덤은 Huaca de la Luna ( 英語版 ) 와 같이 人間 犧牲 ( 英語版 ) 에도 使用되는 大型 adobe 構造物에 統合되었다. 時칸文化 ( 英語版 ) 와 같은 안데스 文化 들은 種種 미라火를 行했으며 투미 儀式用 칼과 金葬禮用 가면, 陶瓷器를 비롯한 寶石과 함께 貴金屬에 副葬品을 남겼다. 毛骨론 文化 ( 英語版 ) 의 밈브레(Mimbres)는 죽은 사람의 靈魂이 다른 世界로 올라갈 수 있도록 머리 위에 그릇을 얹고 埋葬했으며, 各 그릇 中央에 작은 구멍을 뚫어 意識的으로 "죽였다". Mimbres 腸레식 그릇 ( 英語版 ) 에서는 사냥, 賭博, 農作物 심기, 낚시, 性行爲 및 出産 場面을 보여준다. ^[79] 一部 웨스트버지니아 의 Grave Creek Mound ( 英語版 ) (紀元前 250~150年 警)와 같은 北美 古墳 ( 英語版 ) 은 埋葬地로 기능했지만 다른 古墳은 다른 目的을 가지고 있었다. ^[80]

最初의 植民地 開拓者 무덤은 標示가 없거나 매우 單純한 木材 碑石으로 構成되어 淸敎徒 起源을 反映한다. 그러나 1640年, 죽음에 對한 그들의 見解에 對한 洞察力을 提供하면서 視覺的 葬禮 藝術의 傳統 ( 英語版 ) 이 發展하기 始作했다. 가장 初期에 알려진 碑石의 藝術性이 不足한 것은 淸敎徒의 嚴格한 宗敎的 敎理를 反映한다. 17世紀 後半의 事例에서는 種種 죽음의 머리를 보여준준다. 때로는 날개나 交叉된 뼈가 있는 樣式化된 頭蓋骨과 人間이 頭蓋骨, 뼈 및 먼지로 腐敗하는 것을 描寫하는 其他 現實的인 이미지다. 18世紀 後半에 유니테리언주의 와 監理敎 가 大衆化되면서 이 스타일은 緩和되었다. ^[81] 18世紀 中盤의 事例에서는 죽은 者의 靈魂을 天國으로 데려가는 날개에 依해 運搬되는 境遇가 많다. ^[82]

傳統社會 [ 編輯 ]

全 世界의 傳統 社會에는 엄청나게 다양한 葬禮 藝術이 있으며, 그 中 大部分은 腐敗하기 쉬운 材料로 만들어졌으며 一部는 記事의 다른 곳에서 言及된다. 傳統的인 아프리카 社會에서 아프리카 傳統 마스크 ( 英語版 ) 는 죽음과 特定한 聯關性을 갖는 境遇가 많으며 一部 類型은 主로 葬禮式에만 着用하거나 葬禮式에만 着用할 수 있다. ^[83] 西아프리카의 아칸族은 Nsodie ( 英語版 ) 王家의 노디 記念 首長을 委囑했다. 濠洲 原住民 의 葬禮式은 一般的으로 바디 페인팅 을 特徵으로 한한다. Yolngu ( 英語版 ) 와 Tiwi people ( 英語版 ) 사람들은 更迭 木材 ( 英語版 ) 줄기에서 彫刻된 Pukamani ( 英語版 ) 長대를 만드는 反面, ^[84] 濠洲 南東部에서는 精巧하게 彫刻된 賣場수가 使用되었다. ^[85] 中部 Sulawesi 사람들은 絶壁에 죽은 者의 彫刻像을 세우는 것을 包含하는 그들의 葬禮 慣習으로 有名다. 2010年 火災로 消失된 우간다 의 19世紀 및 20世紀 王室 카守備 무덤 ( 英語版 ) 은 移轉 카바카 ( 英語版 ) 가 生存했을 때 살았던 것과 類似하지만 특별한 特徵이 있는 草家 建物의 原形 團地였다. ^[86]

여러 文化圈에서는 事後 世界에서 使用하기 위한 物品이 如前히 埋葬되거나 火葬된다. 例를 들어 東아시아 共同體에서는 地獄紙幣 ( 英語版 ) 가 있다. ^[87] 가나에서는 大部分 家族 들 사이에서 自動車, 배, 動物 模樣의 精巧한 比喩的 官은 나무로 만들어졌다. 이것들은 1950年代 Seth Kane Kwei ( 英語版 ) 에 依해 紹介되었다. ^[88]

葬禮 藝術과 宗敎 [ 編輯 ]

힌두敎 [ 編輯 ]

火葬 은 還生 을 믿는 힌두敎徒들 사이에서 傳統的이며, 다른 主要 宗敎에 비해 힌두敎에는 葬禮 記念物의 傳統이 훨씬 적다. ^[89] 그러나 , 王族 사이에는 地域的이고 比較的 最近의 傳統이 있으며 '三昧디 萬디르'는 成人을 위한 記念 寺院이다. 둘 다 이슬람 慣習의 影響을 받았을 수 있다. 16世紀 以後의 Orchha ( 英語版 ) 王들의 英妙는 가장 잘 알려진 것 中 하나다. 다른 支配者들은 다른 文化圈의 類似한 建物과 마찬가지로 時間과 場所에 따라 一般的인 形態의 記念 寺院에 依해 記念되었지만, 가장 長官인 캄보디아 의 앙코르 와트 는 이 記事의 範圍를 벗어난다.

佛敎 [ 編輯 ]

佛敎 무덤 自體는 一般的으로 單純하고 素朴하지만 社員 內에 세워질 수도 있고, 때로는 當時 流行하던 스타일로 目的을 위해 지어진 大規模 團地에 세워질 수도 있다. 傳承에 따르면 火葬 以後 部處 의 屍身은 全部 師傅( [cetiya]] )로 나누어져 初期佛敎에서 重要한 役割을 擔當했다고 한다. 스투파 는 紀元前 3世紀 平凡한 半球形 둔덕에서 印度의 산치 와 자바 의 보로부두르 와 같은 精巧한 構造物까지 部處의 遺物을 담은 記念物로 發展했다. 中國과 日本의 塔 과 인도네시아의 칸디 ( 英語版 ) 와 같은 地域的 變形은 印度 形態에서 進化되었다. 그러나 嚴密히 말하면 이들 中 어느 것도 무덤이라고 부를 수는 없다. ^[90] 一部 重要한 Tibetan Lama ( 英語版 ) 는 相對的으로 작은 chortens(티베트 舍利塔)에 묻혀 있으며 때로는 貴金屬으로, 修道院 內部 또는 外部에서 묻혀 있고, 때로는 미라化한 後에 묻혀 있다. Zanskar ( 英語版 ) 의 Tashiding Monastery ( 英語版 ) 와 Sikkim 의 Tashiding Monastery ( 英語版 ) , Lhasa ( 英語版 ) 의 Potala Palace 및 其他 여러 修道院에 事例가 있다 . ^[91] 그러나 大部分의 초르텐은 무덤 役割을 하지 않는다.

基督敎 [ 編輯 ]

로마의 카타콤 ( 英語版 ) 에는 主로 프레스코 와 彫刻된 石棺 ( 英語版 ) 의 形態로 初期 基督敎 時代의 現存하는 基督敎 藝術 을 包含한다. 그것들은 처음에는 로마의 大衆的인 裝飾 藝術에서 登場했지만 나중에는 公式的인 帝國 및 異敎徒 모티프에서 借用한 基督敎 圖像學 을 보여다. 처음에 基督敎人들은 宗敎的 人物의 象徵的인 이미지를 避했고, 石棺은 Chi Rho ( 英語版 ) 모노그램과 같은 基督敎 象徵物들과 나중에는 敍述的인 宗敎 場面들인 裝飾物들로 裝飾되었다. ^[92] 初期 基督敎人들의 迫害가 끝난 後 元來 操心스럽게 묻히거나 集團 무덤에 묻혔던 殉敎者 의 埋葬地 위에 敎會(가장 有名하게는 聖 베드로 로마 ( 英語版 ) )를 짓는 習慣은 아마도 基督敎 葬禮 藝術, 敎會 記念物 또는 敎會 內部의 무덤의 가장 獨特한 特徵으로 이어졌을 것이다. ^[93] 古典的인 異敎徒뿐만 아니라 信仰 유대敎 및 힌두敎를 包含한 많은 文化의 믿음은 죽은 사람들을 意識的으로 不純하다고 생각하고 社員과 墓地를 섞는 것을 避한다 (母體의 境遇 위를 參照하고 이슬람 文化의 境遇 아래를 參照). 古典 世界의 例外는 Anatolia 의 Lycia ( 英語版 ) 였다. 이집트의 靈安室度 있는데, 崇拜의 對象은 神格化된 王族을 安置했지만, 主要 神들을 위한 이집트 寺院에는 埋葬地가 없었다. 極端的인 例로는 古代 델로스 가 있다.

基督敎人들은 그리스도의 再臨 때 肉體的인 죽은 者의 復活 을 믿었고, 가톨릭교회는 1963年에야 火葬 反對 를 緩和했다. ^[94] 미사 遺骨函 ( 英語版 ) 도 使用되었지만 적어도 最近까지 賣場은 恒常 選好되는 基督敎 傳統이다. 空間이 있는 한 一般的으로 敎會에 隣接한 墓地에 墓碑나 水平 石板을 使用하거나 浮遊하거나 重要한 聖職者를 위해 그 안에 埋葬되었다. 敎會의 壁 무덤에는 屍身 自體가 嚴格하게 包含되어 있으며, 種種 石棺에 있는 境遇가 많지만 屍身은 壁에 記念碑가 있는 地下室 또는 敎會 바닥 아래에 묻혀 있는 境遇가 많다. 重要한 人物, 特히 君主는 獨立된 石棺에 묻혀 있을 수 있으며 아마도 金屬 細工品과 彫刻品을 使用한 精巧한 울타리로 둘러싸여 있을 것다. 그 中에서 가장 雄壯했던 것은 聖者들의 神社 였으며 巡禮 의 目的地가 되다. Hofkirche, Innsbruck ( 英語版 ) 에 있는 Maximilian 神聖 로마 皇帝 ( 英語版 ) 記念碑를 完成하는 데 數十 年이 걸렸으며, ^[95] 는 聖 도미니크의 무덤 ( 英語版 ) in Bologna ( 英語版 ) 가 最終 形態에 到達하는 데 數世紀가 걸렸다. ^[96]

獨立된 實物 크기 彫刻品에 對한 剛한 偏見 때문에 東方 正敎會 는 西方 敎會와 같은 方式으로 무덤 記念物을 開發할 수 없었고, 浮遊하거나 重要한 個人의 賣場은 古典的인 傳統을 이어갔습니다. 單純한 宗敎的 象徵만 남을 때까지 數世紀에 걸쳐 彫刻의 豐富함이 減少하는 傾向이 있는 浮彫로 彫刻된 石棺의 모습입니다. 콘스탄티누스 1歲 와 그 以後의 비잔틴 皇帝 는 1028年까지 콘스탄티노플의 거룩한 사도 敎會 ( 英語版 ) 에 묻혔으며, 이 敎會는 1453年 콘스탄티노플의 沒落 以後 破壞되었습니다. 敎會에서 나온 一部 巨大하지만 大部分 平凡한 반암 石棺은 이제 이스탄불 考古學 博物館 外部에 配置되어 있습니다. ^[97]

Florence 에 있는 大敎皇 요한 23 勢의 무덤은 Donatello ( 英語版 ) 와 Michelozzo ( 英語版 ) 의 雄壯한 初期 르네상스 ( 英語版 ) 壁 무덤이다. 스타일은 古典的이지만 主要 고딕 무덤의 典型的인 다양한 要素가 多少 調和롭게 쌓이지 않은 모습을 反映한다. 로마네스크 時代부터 바로크 및 그 以後까지 흔히 볼 수 있는 石棺 위에 누워 있는 gisant ( 英語版 ) 라고도 알려진 實物 크기의 彫刻像이 있다. ^[98] 統治 王朝는 大槪 修道院에 함께 묻히는 境遇가 많았다. Chartreuse de Champmol ( 英語版 ) 은 1383年 Valois ( 英語版 ) Duke of Burgundy ( 英語版 ) 에 依해 그 目的을 위해 設立되었다. 베로의 Scaliger 무덤 ( 英語版 ) 은 雄壯한 自立型 고딕 千個가 있는 무덤이다. 이 무덤은 敎會 外部의 특수한 울타리에 있으므로 높이 制限이 없다. ^[99] 로마의 聖 베드로 大聖堂, 세인트 폴 大聖堂 , 런던, Santi Giovanni e Paolo, Venice ( 英語版 ) (25個의 Doge) 및 Santa Croce, Florence ( 英語版 ) 에는 最高의 建築家와 彫刻家가 있다. 地域 敎區 敎會 ( 英語版 ) 에는 記念物이 가득한 境遇가 많으며, 여기에는 地域 地主와 有名 人士를 위한 크고 藝術的으로 重要한 記念物이 包含될 수 있다. 種種 著名한 家族은 무덤을 包含하여 使用하기 위해 特別한 禮拜堂을 追加했다. 가톨릭 國家에서는 遺贈을 통해 그들의 靈魂을 위해 永遠히 미사를 드리는 데 드는 미사 費用을 支拂하게 된다. 미켈란젤로 의 무덤을 筆頭로 全盛期 르네상스 ( 英語版 ) 에 이르러 彫刻像들은 種種 앉아 있다가 나중에는 서기도 한다. 種種 그들은 祭壇을 向해 몸을 돌리거나 옆모습으로 무릎을 꿇고 있다. ^[100]

中世 後期에는 黑死病 과 敬虔한 作家들의 影響을 받아 頭蓋骨이나 骸骨 形態의 죽음에 對한 露骨的인 메멘토 모리 이미지가 登場하거나 甚至於는 벌레가 들끓는 腐敗한 屍體를 描寫하는 것이 北유럽에서 흔해졌다. 죽음의 춤 이나 ' Ars moriendi ( 英語版 ) 또는 "죽음의 藝術" 과 같은 作品 뿐만 아니라 一部 葬禮 藝術에서도 發見될 수 있다. ^[101] Gian Lorenzo Bernini ( 英語版 ) (1628-1647)의 Pope Urban VIII ( 英語版 ) 作品에서 이러한 이미지가 이탈리아에서 다음과 같은 作品에서 大衆化되기까지는 바로크 時代가 되어서야 날개 달린 靑銅 骸骨이 王座에 오른 彫刻像 아래 名判에 敎皇의 이름을 새겼다. ^[102] 都市는 더욱 붐비고, 뼈는 때때로 一定 期間이 지난 後 回收되어 로마의 카푸親 納骨堂 ( 英語版 ) 이나 頭蓋骨과 뼈로 만든 샹들리에가 있는 체코의 세들렉 納骨堂 에서와 같이 藝術的인 效果를 위해 配列될 수 있는 納骨堂 에 配置되었다.

敎會는 權力者의 衣服과 日常的인 裝身具, 特히 半指를 除外한 副葬品을 남기는 異敎徒 習慣을 없애기 위해 努力했다. 王은 홀 로, 主敎는 各各의 職務 象徵인 Crozier ( 英語版 ) 로 埋葬된다. ^[103] 獨特한 Insular art ( 英語版 ) 오리지널 가죽 바인딩이 있는 7世紀 St Cuthbert Gospel ( 英語版 ) 은 그 自體로 重要한 物件인 세인트 커스버트의 管 ( 英語版 ) 에서 回收되었다. ^[104] 검은왕자 ( 英語版 ) 의 무덤이 아직 캔터베리 大聖堂 에 남아 있는 것처럼 記事의 甲옷과 劍이 그의 머리에 걸릴 수도 있다. 初期 基督敎 敎會는 衣裳 歷史家들을 실망스럽게도 再臨 때 要求되는 前婦人 흰色 감는시트 ( 英語版 ) 로 埋葬하는 것을 勸奬했다. 數世紀 동안 王族을 除外한 大部分의 사람들은 이 慣習을 따랐는데, 이는 적어도 富者와 가난한 사람 모두에게 매우 비싼 옷을 살아있는 사람들이 使用할 수 있도록 維持했다. 葬禮式 동안 棺을 덮기 위해 高級 천 Pall (funeral) ( 英語版 ) 을 使用하는 것이 中世 時代에 增加했다. 처음에는 밝은 色相과 패턴이 있었지만 나중에는 검정色이었습니다. 그런 다음 一般的으로 衣服 또는 其他 裝飾用으로 使用하기 위해 敎會에 주어졌다. ^[105]

13世紀 初부터 16世紀까지 알프스 北쪽에서 特히 小規模 地主와 商人 階層에게 人氣 있는 記念物 形態는 記念黃銅 ( 英語版 ) 으로, 記念하는 사람의 이미지가 새겨진 黃銅판이다. 種種 碑文과 建築物 周邊이 새겨져 있다. 敎會 內部 바닥이나 壁에 있을 수도 있다. 이는 特히 女性의 衣裳 變化에 對한 貴重한 證據를 提供한다. 많은 主敎들과 甚至於 一部 獨逸 統治者들度 黃銅으로 記念되었다. ^[106]

Castrum doloris ( 英語版 ) 는 一般的으로 敎會에서 重要한 사람들의 누운 狀態를 위해 棺 周圍에 세워진 臨時 Catafalque ( 英語版 ) 였으며, 王室立場 ( 英語版 ) 과 같은 다른 宮中 祝祭를 위한 精巧한 臨時 裝飾의 葬禮式 버전이다. 이러한 作業은 中世 後半에 始作되었지만 18世紀에 頂點에 이르렀다. ^[107] 폴란드의 특별한 特徵은 管 肖像畫 ( 英語版 ) 로, 이는 故人의 가슴 길이 肖像畫로 棺에 附着되어 있지만 賣場 前에 除去되어 種種 敎會에 걸어졌다. 다른 곳에서도 데스마스크가 비슷한 方式으로 使用되었다. 孵化場 ( 英語版 ) 은 哀悼 期間 동안 故人의 집에 展示된 特別한 마름모 模樣의 그림 文章 으로, 一般的으로 敎會에 걸어두기 前에 옮겨졌다. 賞福 과 마찬가지로 藝術의 嚴格한 定義에 屬하지 않는다. ^[108]

改新敎 宗敎改革 ( 英語版 ) 以後 한동안 英國 敎會 記念物 ( 英語版 ) 은 改新敎 敎會에 追加된 大規模 美術品, 特히 彫刻品의 大部分을 形成했다. 英國 上流層은 敎會에 祭壇畫와 其他 宗敎 藝術을 依賴하는 것을 中斷했지만, 그들의 무덤 記念物은 빈 壁 空間을 채울 만큼 繼續해서 크기가 커졌다. 비슷한 傾向이 루터교 國家에서도 나타났으나 칼빈主義子 는 人物 彫刻을 더욱 反對하는 傾向이 있었다. ^[110] 많은 肖像畫가 事後에 그려졌으며 때로는 죽은 家族이 산 사람과 함께 包含되었다. 區別을 提案하기 위해 다양한 表示가 使用될 수 있다. ^[111]

큰 바로크 무덤 記念物에는 繼續해서 故人의 肖像畫가 包含될 可能性이 높았으며 天使보다 죽음, 時間, 美德 또는 其他 人物의 擬人化된 人物이 包含될 可能性이 더 컸다. 頭蓋骨이나 骸骨과 같은 身體 腐敗의 이미지에 對한 中世 後期 transi ( 英語版 ) 무덤 語彙가 때때로 다시 紹介되었지만 덜 對立的인 方式으로 使用되었다. ^[112] 新古典主義 는 Antonio Canova 가 이끄는 肖像畫나 擬人化를 통해 古典的인 '스텔라'를 부활시켰다. 이 스타일에서는 가톨릭과 改新敎 後援者의 要求 사이에 거의 또는 全혀 差異가 없었다. ^[113]

19世紀까지 많은 舊世界 敎會 마당과 敎會 壁에는 새로운 記念物을 세울 空間이 完全히 不足했으며, 都市, 마을 또는 마을 外郭에 있는 墓地가 一般的인 賣場 場所가 되었다. ^[114] 富者들은 작은 家族 무덤을 위해 古代 世界의 古典的인 스타일을 開發한 反面, 나머지 사람들은 繼續해서 墓碑를 使用하거나 只今은 一般的으로 埋藏된 棺 위에 놓인 假짜 石棺을 使用했다. 이탈리아 大都市의 墓地는 一般的으로 華麗한 彫刻像 側面에서 다른 나라의 墓地를 凌駕하는 것으로 認定되며, 特히 제노아 의 스탈리에盧 記念碑 ( 英語版 ) , Cimitero Monumentale di Milano ( 英語版 ) 및 Certosa di Bologna ( 英語版 ) 가 그렇. ^[115] 적어도 이탈리아에서는 葬禮式 彫刻品이 19世紀와 20世紀 初에 다른 類型과 同等한 地位를 維持했으며, 主要 藝術家들이 製作하여 種種 言論에서 評價를 받고 아마도 模型 形態로 展示되었다. ^[109]

記念物은 19世紀 同時代의 文體的 發展을 따라가며 象徵主義 를 熱情的으로 受容했지만, 以後 아르누보 以後 漸次 아방가르드 에서 分離되었다. ^[116] 敎會 地下室이나 바닥에 埋藏된 곳은 大部分 一般的인 宗敎的 主題에 關한 것이지만 記念 패널이 있는 記念 스테인드 글라스 窓門이 種種 發見다. 戰爭記念館 은 戰鬪 現場을 除外하고는 19世紀까지는 比較的 흔하지 않았으나 以後 漸漸 普遍化되었고, 第1次 世界 大戰 以後에는 主要 戰鬪國 마을에도 세워졌다. ^[117]

이슬람敎 [ 編輯 ]

이슬람 葬禮 藝術은 建築이 支配한다. 副葬品의 不在가 무슬림 埋葬地의 認定 基準 中 하나가 되는 境遇가 많을 程度로 副葬品은 勸奬되지 않는다. ^[118] 王族과 重要한 宗敎的 人物은 一般的으로 宗敎的인 碑文과 함께 一般 石棺에 묻혔다. 그러나 葬禮式 建築은 種種 "公式的인 무슬림 葬禮式의 制約을 뛰어넘어" 地位, 敬虔함, 故人에 對한 사랑, 무슬림 正體性과 같은 社會的 次元을 表現하는 手段을 提供했다. ^[119]

이러한 社會的 要素를 表現하기 위해 다양한 建築 傳統이 생겨났다. 이슬람 傳統은 始作이 느렸다. Hadith ( 英語版 ) "무덤 建設을 非難하고 Muhammad 自身이 Medina ( 英語版 ) 에서 自身의 집 房 中 하나에 있는 標示 없는 무덤에 埋葬하도록 要請하는 模範을 보였다." ^[120] 적어도 12世紀에는 廣大한 Prophet's Mosque ( 英語版 ) 團地의 建物이 이미 그 場所를 標示했다. 가장 먼저 確認된 무슬림 記念碑 무덤은 이라크의 사마라 에 있으며 862年에 만들어졌으며 아들이 그곳에 묻힌 비잔틴 公主의 依賴로 만들어졌다. ^[121] 어느 時點에서, 傳統은 아마도 天國 이라는 이슬람 槪念을 따르는 定員 설정 아이디어를 統合했는데, 이는 確實히 傳統이 成熟했을 때 만들어진 聯關性이지만, 考古學에서 定員을 再構成하는 어려움으로 인해 이 過程의 初期 段階를 追跡하기가 어렵다. 어쨌든 世界 여러 地域에서는 무덤 周邊의 庭園이 이슬람 傳統에 따라 確立되었고, 旣存의 遊園地가 이러한 目的으로 活用되기도 했다. 公式的인 페르시아 Charbagh ( 英語版 ) 디자인의 버전은 印度, 페르시아 및 其他 地域에서 널리 使用되었다. ^[122]

또 다른 影響은 靈廟 自體가 아니라 "中央 計劃된 記念 建物에 對한 最初의 이슬람 모델"인 예루살렘 의 八角形 바위 돔 일 수 있다. ^[123] 이는 비록 庭園보다는 돌로 된 壇 위에 있지만 혼자 서 있는 建物에 殉敎者의 비잔틴 樣式을 適用한 것이다. 페르시아卷 에서는 相對的으로 작은 英妙의 傳統이 發展했는데, 種種 짧은 六角形 또는 八角形 돔 타워로, 一般的으로 말렉 무덤 ( 英語版 ) 과 같이 單一 房을 包含한다. 이 單一 챔버 무덤은 사마르칸트 에 있는 티무르 구르에 아미르의 무덤과 타지마할 에서 頂點을 이루는 印度의 有名한 무굴 무덤과 이 Timurid ( 英語版 ) 및 Mughal ( 英語版 ) 帝國에서 더 큰 建物로 發展했다. ^[124] Mughal 무덤은 大部分 큰 壁으로 둘러싸인 charbagh ( chahar-bagh ) 또는 Mughal 庭園 ( 英語版 ) 에 자리잡고 있으며, 種種 모서리에 Pavilion ( 英語版 ) 과 累代가 있다. ^[124] 타지마할은 非定型的으로 定員 끝에 配置되어 Yamuna 江 을 등지고 있다. 中央에 配置하는 것이 一般的다. ^[125] 一般的으로 모스크로 機能하지는 않지만 미나렛 이 있을 수 있다. 자한기르의 무덤 ( 英語版 ) 에는 돔이 없지만 ^[126] 大王 악바르의 무덤 작은 裝飾用 돔만 있다. 다른 이슬람 印度 統治者들度 Gol Gumbaz ( 英語版 ) 와 같은 類似한 무덤을 建設했다.

이 모든 傳統에서 모스크의 現代 建築 스타일은 더 작은 메인 룸이 있고 一般的으로 안뜰이 없는 建物에 맞게 調整되었다. 裝飾은 大槪 타일 作業이었으며 準寶石, 그림, 裝飾 彫刻에 Pietra dura ( 英語版 ) 象嵌 裝飾을 包含할 수 있었다. 動物은 表現되지 않았지만 幾何學的 패턴과 書面 碑文이 一般的이었다. 石棺은 金屬이나 돌로 만든 窓살을 통해 稀微하게 보이는 작은 內部 房에 있을 수도 있고, 메인 房에 서 있을 수도 있다. 靈妙에서 코란 을 繼續해서 읽는 費用을 支拂하기 위해 돈이 有增될 것이며 一般的으로 訪問客들이 敬意를 표할 수 있도록 열려 있다. 호메이니 靈廟 는 테헤란 墓地에 아직 建設 中이며 巨大한 團地의 中心이 될 豫定으로 이러한 傳統을 이어가고 있다. ^[127]

이 傳統은 Ottoman 世界에서 다르게 進化했는데 一般的으로 故人이 지은 모스크 團地 敷地에 작은 싱글룸 Turbe ( 英語版 ) 가 서 있다. 石棺(身體가 바닥 아래에 있기 때문에 純全히 象徵的인 境遇가 많음)은 華麗한 帳幕으로 덮고 實際 천이나 돌로 덮을 수 있으며, 이는 또한 一般 사람들의 터키語 墓碑(普通 樣式化된 形態) 위에 傳統的으로 使用된다. 가장 有名한 두 곳은 이스탄불 의 Suleymaniye 모스크 ( 英語版 ) 에 있다. 1421年의 Green Tomb ( 英語版 ) ("綠色 무덤")은 Bursa 에서 유난히 큰 例이며, 一般的으로 石造로 外部에 廣範圍한 타일 作業을 한 境遇도 드물지만 內部는 種種 밝은 色相의 타일로 裝飾된다. ^[128]

이슬람 世界의 다른 地域에서는 現地 技術과 傳統이 反映되었다. 말리 의 15世紀 王族 아스키아 무덤 은 現地 진흙 建築 技術을 使用하여 모스크 團地에 17-미터-high (56 ft) 피라미드형 무덤 세트를 세웠다. ^[129] 이슬람 寺院 反對便 끝에 있는 Java 나의 王族은 大部分 Kota GedMe 및 Imogiri ( 英語版 ) 와 같은 王室 墓地에 묻혀 있다. 統治者의 英妙는 모스크 內部의 옆房이거나 病院, 마드라사 또는 圖書館을 包含하는 더 큰 團地의 一部를 形成할 可能性이 높다. 內部를 精巧하게 裝飾한 大型 돔이 一般的이. 술탄 Qaitbay ( 英語版 ) (1496年 死亡)의 무덤 모스크는 카이로 에 있는 많은 무덤 中 하나인 有名한 例이지만 여기의 무덤 放은 全體에 비해 非正常的으로 크다. ^[130]

現代 [ 編輯 ]

葬禮 藝術은 스타일이 保守的인 傾向이 있으며, 다양한 文化圈의 많은 무덤 標識는 多少 傳統的인 패턴을 따르는 反面, 一部는 모더니즘 이나 其他 最近 스타일을 反映한다. 特定 集團의 死亡者에 對한 集團 記念物을 나타내는 公共 記念物, 特히 戰爭 記念物 ( 英語版 ) 이 繼續해서 建立되고 있으며, 西歐 世界에서는 이제 매우 큰 記念物의 支配的인 類型으로 個人 또는 家族 記念物을 代替했다. 이제 西方 政治 指導者들은 普通 單純한 무덤을 받다. 一部 大規模 記念館은 相當히 傳統的이지만 보다 現代的인 스타일을 反映하는 것에는 베트남 參戰勇士 記念館 ( 英語版 ) 과 예루살렘의 야드 바솀(Yad Vashem) , 파리의 벨 디브 記念館 ( 英語版 ) (1994), 殺害된 유대人 記念館 ( 英語版 ) (1994)과 같은 여러 홀로코스트 記念館 ( 英語版 ) 이 包含한다. 유럽의 殺害된 유대人 追慕碑 ( 英語版 ) (2004),그리고 Judenplatz 홀로코스트 記念館 ( 英語版 ) 비엔나(2000). 이는 第2次 世界 大戰 當時 軍隊를 기리는 大部分의 戰爭 記念館 스타일과 눈에 띄게 對照된다. 第1次 世界 大戰 戰死者들을 기리는 初期 모더니스트 記念物은 時間이 지나 不適切하다고 判斷되어 除去되기도 했다. ^[131] 特히 獨逸과 같은 國家의 一部 戰爭 記念館은 激動의 政治 歷史를 가지고 있다. 例를 들어 베를린의 Neue Wache ( 英語版 ) ^[132] 와 도쿄의 야스쿠니 神社 는 國際的으로 論難이 되고있다. ( 英語版 ) . ^[133]

몇몇 批評家들은 傳統的인 比喩的 象徵 言語와 民族主義的 價値의 換氣가 特히 적어도 鐵의 帳幕 에서 集團 虐殺 과 關聯하여 不適切해 보였던 1945年부터 公共 追慕 스타일의 危機를 感知했다. 동동公算 ( 英語版 ) 注意에서는 社會主義 現實主義 의 確立된 스타일이 적어도 當局에 依해 如前히 適切하다고 看做되었다. ^[134] 1990年代부터 西歐에 세워진 抽象化되고 槪念的 戰爭과 홀로코스트 記念館 世代는 마침내 다음과 같은 解決策을 찾은 것 같다. ^[135]

政治 指導者들을 위해 레닌의 墓 와 Anıtkabir ( 英語版 ) , jinnah ( 英語版 ) , 체 게바라 의 英妙와 여러 美國의 大統領 記念館 ( 英語版 ) , 김일성을 包含한 많은 大規模 墓所가 建設되었다. 大統領 圖書館 및 博物館은 現在 一般的으로 가장 큰 記念館이다. 호메이니 靈廟 는 中世 時代의 事例만큼 큰 그랜드 모스크 團地다. 特히 20,000個의 駐車 空間을 包含하고 있기 때문이다. ^[127]

參照 [ 編輯 ]

• 葬禮費 種類 目錄 ( 英語版 )
• 英妙目錄 ( 英語版 )
• 哀悼 肖像畫 ( 英語版 )

노트 [ 編輯 ]

參考資料 [ 編輯 ]