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펑크 록 Punk Rock
장르 뿌리	로큰롤 로커빌리 個러地 록 프랫 록 사이키델릭 록 펍 록 글램 록 프로토 펑크
文化 뿌리	1970年代 中盤의 英國 , 美國 , 오스트레일리아
使用 樂器	보컬 電氣 기타 베이스 기타 드럼
全盛期	1970年代 後半 英國에서 絶頂. 1990~2000年代 팝 펑크 와 스카 펑크 의 國際的인 商業的 成功.
派生 장르	뉴 웨이브 포스트 펑크 姨母 얼터너티브 록
下位 장르
婀娜코 펑크 크러스트 펑크 아트 펑크 個러地 펑크 고딕 록 글램 록 하드코어 펑크 호러 펑크 오이! 라이엇 걸 스케이트 펑크 크리스찬 펑크 나치 펑크
퓨전 장르
2 톤 켈틱 펑크 齒카노 펑크 집시 펑크 카우펑크 사이코빌리 데스錄 안티 포크 포크 펑크 펑크 블루스 펑크 재즈 스카 펑크 팝 펑크 D-beat

펑크 록 (Punk Rock)은 約 1970年代 中盤에 始作된 록 音樂 의 下位 장르이다. 펑크 文化는 펑크 록과 同伴되어 流行한 大衆 文化의 한 줄기이다. 代表的인 밴드로는 라몬스 , 섹스 피스톨스 , 댐드 , 클래시 等이 있다. ^[1] 아나키즘 運動과 聯關이 있다.

스타일과 形式 [ 編輯 ]

펑크 록은 單純한 曲 構造와 짧은 노래를 重要하게 여긴다. 펑크 밴드들은 種種 드럼 과 하나 또는 두 個의 電氣 기타 , 베이스 기타 와 보컬 로 이루어진 典型的인 1960年代 個러地 록 밴드들과 比較되기도 한다. 曲은 大部分 길이가 3分을 넘지 않으며 90秒 程度의 짧은 길이의 曲도 가끔 있다. 펑크 노래는 거의 恒常 經過部 없는 獨唱에 4/4拍子의 構造를 갖는다. 또한 아프리칸 폴리 리듬 바탕의 Mambo, Conga 리듬의 組合으로 뉴올 리언즈 뮤지션들에 依해 리듬的 基盤이 만들어 짐

펑크의 家事는 同時代의 音樂에는 없는 政治性, 社會性을 갖고 이를 率直하고 大膽하게 表現한다. 이를테면, 클래시 의 "Career Opportunities"나 "London's Burning"은 失職 과 倦怠 같은 都市의 酷毒한 現實을 다루었다. 섹스 피스톨스 의 "God Save the Queen"과 "Anarchy in the UK" 같은 曲들은 公開的으로 政府 와 君主制 를 非難하였다. 데드 케네디스 의 "Too Drunk to Fuck"이나 보이度이즈 의 "Love Comes in Spurts" 等의 曲은 사랑과 性을 全혀 浪漫的이지 않은 것으로 描寫한다.

펑크 록의 起源 [ 編輯 ]

펑크 록은 The Standells, The Sonics, The Seeds와 같은 1960年代 中盤의 美國 로큰롤 밴드에 基盤하여 생겨났다. 最近엔 이런 밴드들을 " 個러地 록 (Garage Rock)"으로 分類하기도 한다.

1971年 5月 잡지《크림》에 록 批評家 데이브 마시(Dave Marsh)가 밴드 '? and the Mysterians'의 音樂을 說明하기 위해 처음 펑크 록이라는 用語를 考案해 냈고, 그 뒤 1970年代 初에 많은 록 音樂 저널리스트들이 이 말을 借用하면서 널리 쓰이게 되었다. 典例로 1972年 베스트 앨범《 Nuggets 》에서 기타리스트이자 批評家인 레니 케이(Lenny Kaye)는 60年代 個러地 록 그룹들과 1960年代 싸이키델릭 音樂의 先驅者들을 言及하기 위해 이 用語 "펑크 록"을 使用했다. 그 뒤 케이는 아방가르드 是認 패티 스미스 와 함께 밴드를 結成하였고 1975年에 發賣된 스미스의 앨범《 Horses 》는 1970年代 中盤의 많은 펑크 록커들에게 靈感을 주었다. 따라서 이러한 길을 통해 펑크라는 用語가 音樂으로 스며들었던 것으로 보고 있다. ^{[ 出處 必要 ]}

1960年代의 개라지 밴드들은 펑크의 誕生에 많은 影響을 주었다. 펑크 록은 벨벳 언더그라운드 의 거칠고 귀에 거슬리는 音色, 도어스 의 反抗的인 姿勢와 自由 精神, 더 後 의 醜저분한 姿勢와 攻擊的인 樂器法, 初期 롤링 스톤스 , 디트로이트 出身 밴드 스투지스 와 엠씨파이브(MC5)의 暴力的인 公演과 政治的 對抗審, 性的인 關心, 英國의 펍 록 Mick Farren, Deviants을 包含한 政治的인 英國 언더그라운드 밴드들, 뉴욕 돌스 , 데이비드 보위 , 게리 글리터 , 鹿柴 뮤직 을 包含한 1970年代 初 英國의 一部 글램 록 또는 아트 록 에 뿌리를 두고 있다. ^[2] 또한 로커빌리 , 펑크 (Funk), 레게 와 같은 音樂 장르도 初期 펑크 록에 影響을 주었다.

펑크 록은 1970年代의 人氣 音樂에 對한 反撥이기도 하다. 當時 펑크 族들은 디스코 音樂은 淺薄하고 헤비 메탈 과 프로그레시브 록 , 아레나 록 은 너무 으스댄다고 보았다. 펑크는 또한 1960年代의 히피 反文化의 殘滓를 拒否했다. 1960年代를 지나 살아 남은 제퍼슨 에어플레인 과 같은 밴드는 그들이 가지고 있던 急進性을 잃어 거북스럽고 우스꽝스러운 것으로 여겨졌다. 그 標本으로 에릭 클랩튼 이 1970年代 中盤 麥酒 TV 廣告에 出演한 例가 있다. 1960年代 록의 偶像들은 自身들을 그들이 反對하던 시스템에 팔아넘긴 것이다. ^[1]

펑크 록의 初期 [ 編輯 ]

"펑크 (Punk)"라는 딱紙가 붙은 音樂은 1974年 과 1976年 사이의 뉴욕 市 에서 처음 나타났다. 이때 뉴욕의 클럽 Max's Kansas City와 CBGB에서 라몬스, 텔레비전, 블론디 , 하트브레이커스 , 보이度이즈, 토킹 헤즈 等의 밴드가 定期的으로 活動하였다. 1976年 初에는 最初의 펑크 雜誌가 생겼는데 雜誌 記事에서 壘 리드와 패티 스미스를 包含한 이들 그룹이 새로운 그룹의 本보기로 提示되었다.

같은 時期의 다른地域에서도 獨立的으로 또 다른 "펑크"가 생겨나고 있었다. 런던 에서는 섹스 피스톨스 와 스트랭글러스 가, 오스트레일리아 의 브리즈번 에서는 세인츠가 頭角을 나타냈다. ^[1]

밴드들은 작은 나이트클럽 을 運營하는 熱情的인 雇用主와 함께 펑크 씬을 開拓해 나갔다. 나이트클럽은 新人 音樂家를 發掘해 내는 데에 큰 役割을 했다. (超키 펑크 클럽 中에서는 런던의 100클럽, 뉴욕의 CBGB, 할리우드의 마스크가 가장 有名하다.)

런던 밴드들은 初期 펑크 사운드를 만드는 데는 比較的 작은 影響을 주었으나 그 펑크씬은 反抗的인 펑크 文化로 定義하고 縮圖하는 데 매우 큰 影響을 주었다. 한때 美國에서 뉴욕돌스의 매니저를 맡았던 英國人 말콤 맥라렌은 1975年 런던으로 돌아와 펑크 옷 스타일의 根本을 만드는 것을 도와 주는 옷가게 ‘SEX'를 만들었다. 뉴욕 펑크 씬에 刺戟 받은 맥라렌은 英國에서 비슷한 運動을 길러 내려 했다. 그는 自己 옷가게의 단골 몇 名을 모아 섹스 피스톨스 를 結成했다. 섹스 피스톨스는 곧 브롬리 牌거리를 中心으로 한 엄청난 數의 熱情的인 追從者들을 끌어 모았다.

1976年 7月 4日 런던의 原形 劇場에서 열린 라몬스 의 公演은 펑크 록의 歷史에서 빠질 수 없는 瞬間이다. 이 公演은 英國 펑크 록의 많은 主動者들에게 靈感을 주었고 靈感을 받은 主動者들은 英國 펑크 씬을 크게 흔들었다. 1976年 末이 되자 섹스 피스톨스의 팬들은 스스로 밴드를 結成하기 始作했다. 클래시, 水枝 & 더 배시스 , 어드버츠, 제너레이션 X, 슬리츠, 엑스레이스펙스 等의 밴드들이 바로 이때 結成되었다.

1976年 11月, 섹스 피스톨스, 클래시 , 댐드, 하트브레이커스는 合同으로 全國을 도는 一連의 公演인 아나키 투어를 했다. 그러나 타블로이드 新聞과 雜誌가 밴드들과 팬들의 獵奇的인 行態에 關한 煽情的인 이야기를 寄稿하자 많은 公演이 開催地 所有權者의 反對로 取消되었다. 펑크 록의 惡名은 섹스 피스톨스의 기타리스트 스티브 존스 가 런던의 生放送 TV 쇼《 Thames Today 》에 出演했을 때 프로그램의 進行者인 빌 그런디와 言爭을 벌이면서 放送에서 禁止된 辱說을 퍼부은 일로 인해 더욱 威勢를 떨쳤다. 1977年 동안 위에서 言及된 밴드들에 影響을 받은 밴드들이 頭角을 나타내면서 第2의 펑크 潮流가 始作되었다. 미스피츠, 블랙 플래그 , 크래스를 비롯한 몇몇 밴드들이 나중에 펑크 록의 사운드와 文化에 影響을 미치는 밴드들이 나타났다.

1970年代 末 쯤에, 로스앤젤레스 에서는 The Germs, The Weirdos, The Screamers, X, Circle Jerks, The Plugz, Fear 等이 活動했고 오렌지 카운티 에서는 소셜 디스토션 , The Adolescents 等의 펑크 그룹들이 活動했다.

英國에서 펑크는 자메이카 의 레게 , 스카 文化의 影響을 받았다. 레게의 影響은 클래시의 첫 番째 앨범에서도 볼 수 있다. 1970年代 末 펑크는 The Beat, The Specials, Madness, The Selecter를 中心으로 2 Tone 스카 復興 運動이 퍼져 나갔다.

1970年代 以後의 펑크 록 [ 編輯 ]

1978年 즈음, 美國 에서는 미스핏츠 와 블랙 플래그 , 英國 에서는 와이어, 크래스 等의 밴드들이 펑크의 두 番째 潮流를 形成하였다. 새로운 밴드들은 旣存 펑크의 攻擊性과 에너지를 利用하면서 사운드 또한 發展시켰다. 또한 두 番째 潮流는 서로 다른 템포 와 더욱 複雜해진 演奏를 驅使하면서 신스, 덥, 騷音을 音樂에 불어 넣었다.

몇몇 밴드들은 하드코어 下位 장르를 발전시키기 始作했다. 英國에서는 클래시 , 폴리스 , 슬리츠 等의 밴드들이 자메이카의 레게, 스카 文化와 相互作用을 했다. 1970年代 末, 펑크는 套 톤 스카 復興 運動을 낳았다.

클래시나 폴리스 等의 밴드들이 레게 , 덥, 로커빌리와 같은 언더그라운드의 音樂들을 合하면서 펑크는 漸漸 多樣化 되고 單純性은 줄어들었다. 그러나 메시지는 變하지 않았다. 如前히 顚覆的, 反文化的이고 反抗的이었으며, 異例的인 政治 路線을 追求하였고 種種 無政府主義 敵人 面도 보였다.

펑크 록은 社會가 直面한 問題, 下層民들의 苦難, 核戰爭의 威脅과 같은 話題들에 對해 다루었다. 이것은 種種 批判的이지 않고 個人的인 內容이었다. 많은 노래들이 失業이나 특정한 感情과 精神的 問題 같은 個人事에 關心을 기울였다. 펑크 록은 社會의 모두가 平等하고 잘 살고 있지 못하다는 메시지였다.

1990年代에는 네오 펑크 라는 이름으로 오프스프링 , 그린 데이 , Sum41 等의 밴드들이 大擧 出現해 MTV 等의 미디어를 등에 업고 大衆, 商業的으로 큰 成功을 거둔 以後 5度 코드의 潑剌한 進行이 눈에 띄는 曲들이 큰 人氣를 끌었다. 섬41의 보컬과 結婚한 에이브릴 라빈 도 이들과 비슷한 音樂으로 人氣를 얻었고 헐리웃 스타나 다름없는 有名稅와 富를 얻은 이들은 셀 아웃이라고 非難받으며 펑크를 商業的으로 利用했다는 批判을 避하지 못했다.

펑크 록 流行 文化 [ 編輯 ]

펑크 思想은 音樂 外의 擴張된 表現을 통해 一般的으로 社會에 퍼져 있는 價値에 反對를 表明한다. 아나키즘 과 같은 政治 信念과 맞닿은 境遇도 많으며, 다른 音樂 장르들보다 社會 問題에 더욱 敏感한 便이다. 펑크를 端的으로 보여 주는 사람으로는 섹스 피스톨즈의 시드비셔스를 들 수 있겠는데, 反抗的이고 거칠게 뻗친 머리 스타일( 모히칸 )과 징박힌 액세서리, 가죽 쟈켓이나 체인 等이 펑크를 代表하는 의상이라고 할 수 있다.

大韓民國의 펑크 록 [ 編輯 ]

1995年 홍대의 最初 라이브 클럽 드럭에서 너바나 의 커트 코베인 追慕 1周年 公演을 하면서부터 인디 씬이 생겨나기 始作하면서 펑크 文化도 成長하였다. ^[3] 이 時期에 크라잉넛 , 노브레인 , 삼청교육대 等의 펑크 밴드가 出現하였다. ^[4]

1998年 홍대 앞 클럽 하드코어 펑크 부터 始作된 스컹크 레이블 의 登場으로 인디 펑크 文化가 꽃피우기 始作했으며 여러 小規模 公演도 앞다투어 進行되었다. 럭스 , 지랄탄99 , 닥터코어 911 , 껌 (現在 GumX), 불타는 화양리 쇼바를 올려라 等의 밴드들이 出現하며 펑크 씬을 構成하기 始作하였다. ^[1]

같이 보기 [ 編輯 ]

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펑크 록

• 펑크 (Funk)

各州 [ 編輯 ]

外部 링크 [ 編輯 ]

• punk77 ^{[ 깨진 링크 ( 過去 內容 찾기 )]} - 1977年度 펑크에 對한 사이트
• 스컹크 레이블