렘브란트 Rembrandt Harmensz
身上情報
本名	렘브란트 下르먼손 半 레인 Rembrandt Harmenszoon van Rijn
出生	1606年 7月 15日 ( 1606-07-15 ) 레이던
死亡	1669年 10月 4日 ( 1669-10-04 ) (63歲) 암스테르담
國籍	네덜란드
스승	Jacob van Swanenburgh , Pieter Lastman , Joris van Schooten , Jan Pynas
弟子	아렌트 더 헬더르 , Willem Drost , Godfrey Kneller , Philips Koninck , 티튀스 판레인 , Abraham van Dijck , Bernhard Keil , Gerrit Dou , Carel Fabritius , Jurgen Ovens , 페르디난트 볼 , Samuel van Hoogstraten , 니콜라스 마스 , Lambert Doomer , Gerbrand van den Eeckhout , Govert Flinck , Anthonie van Borssom , Christopher Paudiß , Cornelis Brouwer , Jan Victors , Franz Wulfhagen , Jacques des Rousseaux , Jacob Levecq , Jan Gillisz van Vliet , Adriaen Verdoel , Willem de Poorter , Isaac de Jouderville , Heiman Dullaart , Abraham Furnerius , Leendert van Beijeren , Johann Ulrich Mayr , Karel van der Pluym , Constantijn a Renesse , Heinrich Jansen , Gerrit Willemsz Horst , Johannes Raven , Gerrit van Uylenburgh , Jan de Stomme , Johannes Colaert , Jan van Glabbeeck
分野	會話 版畫
主要 作品
夜景, 黃金 투구를 쓴 男子, 돌아온 蕩子 等
影響
署名

렘브란트 下르먼손 半 레인 ( 네덜란드語 : Rembrandt Harmenszoon van Rijn , 1606年 7月 15日 ~ 1669年 10月 4日 )은 바로크 時代 의 네덜란드 畫家 이다. 빛의 畫家 라고도 불리는 그는 一般的으로 유럽 美術史에서 가장 偉大한 畫家이자 版畫家 中 한 사람으로 여겨지며 特히 네덜란드의 歷史에서 가장 重要한 畫家이기도 하다. ^[1] 藝術 分野에서 그는 歷史家들이 所謂 '네덜란드의 黃金 時代'라고 부르는 時代를 불러오는데 寄與하였다.

그는 海外에서 活動을 하지는 않았지만, 이탈리아 巨匠들과 네덜란드 藝術家들의 作品에 相當한 影響을 받았다. 肖像畫 畫家로서 젊은 나이에 成功을 거뒀으나, 末年은 個人的인 悲劇과 財政的인 어려움으로 특징지어졌다. 그러나 그의 그림은 그의 一生 동안 人氣가 있었고, 畫家로서의 그의 名聲은 如前히 높았고, 20年 동안 그는 많은 重要한 네덜란드 畫家들을 가르쳤다.

렘브란트의 同時代의 肖像畫, 自畫像, 聖經 場面의 揷畵는 그의 가장 偉大한 創造的 業績으로 여겨진다. 그의 作品에서 그는 古典的 圖像學에 對한 知識을 보여주었고, 그것은 그가 自身의 經驗의 必要條件에 맞도록 만들었다. 따라서 聖經 場面의 描寫는 그의 特定 텍스트에 對한 知識, 古典的 構成의 童話, 그리고 암스테르담의 유대人 人口에 對한 그의 觀察에 依해 알려지게 되었다.

生涯 [ 編輯 ]

1606年 7月 15日 암스테르담 西쪽으로 約 50km 떨어진 레이던에서 방아간 主人의 아홉째 아들로 태어났다. 어머니는 가톨릭 信者이고 렘브란트는 改新敎 信者였다. 렘브란트는 畫家 가 되었을 때에 母親이 聖書 를 읽는 모습을 그림에 담아냄으로써 信心이 眞摯한 母親에 對한 尊敬을 보였다. 라틴語 를 가르치던 學校를 나온 後, 그는 14歲에 레이던 大學校 에 入學하였다. 렘브란트가 學校工夫에 興味를 느끼지 못하고 그림 그리는 일에만 熱中하자, 그의 父母는 야코프 판 스바넨뷔르흐(Jacob van Swanenburgh) 밑에서 3年間 美術 授業을 받게 하였다.

1625年 個人 畫室을 연 直後, 암스테르담에서 活動하던 피터르 라스트만(Pieter Lastman)을 定期的으로 訪問해 指導를 받으면서 美術에 關한 視野를 넓혔으며, 이를 契機로 1632年 居處를 암스테르담 으로 옮기게 되었다. 이때 外科 醫師 組合의 注文으로 〈튈프 博士의 解剖學 講義〉를 製作하여 肖像畫家로서 名聲을 떨쳤다.

1642年 〈 夜景 〉을 製作하였으나 當時에는 極히 나쁜 評을 받아 肖像畫家로서의 名聲을 잃었다. 게다가 같은 해에 아내마저 죽자, 失望과 困窮에 빠지게 되었으나 이에 屈하지 않고 作品에 情熱을 기울였다. 1656年 破産 宣告로 유대人 地球에서 가난에 시달리는 生活을 하였음에도 不拘하고 좋은 作品을 繼續 發表하였다. 끼니마저 거르는 晩年의 悲慘한 삶에서도 人間에 對한 깊은 理解와 愛情을 바탕으로 한 獨特한 그림을 製作하였다. 하지만 〈夜景〉 製作 以後 무너진 그의 畫家로서의 삶은 끝끝내 回復되지 못했고 1669年 암스테르담 에서 쓸쓸히 죽었다.

主要 作品 [ 編輯 ]

• 튈프 敎授의 解剖學 講義 (1632年) - 마우리스하위츠, 헤이그
• 돌다리가 있는 風景 (1637年) - 레이크스 美術館, 암스테르담
• 夜景 ( 프란스 바닝 코크 大將의 民兵隊 ) (1642年) - 레이크스 美術館, 암스테르담
• 세 個의 十字架 (1653年) - 國立圖書館, 파리
• 밧세바 (1654年) - 루브르 博物館, 파리
• 黃金 투구를 쓴 男子 (1650) - 베를린 國立 회화관

作品의 特徵 [ 編輯 ]

油畫 , 銅版畫 , 드로잉 作品들이 남겨져 있고 自畫像 을 特히 많이 그렸다.

네덜란드 最高의 畫家로 그의 굳은 信念은 두터운 信仰心에서 우러나왔기에 特히 宗敎畫에 많은 傑作을 남겼다. 남긴 作品 數는 油畫 · 水彩畫 · 銅版畫 · 데생 等을 包含하여 2千餘 點이나 된다. 聖書·神話·歷史·風景·風俗·위인 等 各 方面에서 廣範圍하게 素材를 求하였다.

그의 作品 속 對象에 對해 事實的 手法을 쓴 다른 네덜란드 派의 畫家와 다름이 없으나, 빛의 效果에 있어서는 色彩 및 明暗의 對照를 强調함으로써 意圖하는 繪畫的 效果를 거두었다. 이러한 結果로 그는 '近代的 明暗의 時調'란 이름을 듣게 되었다. 또 그는 北部 유럽 銅版畫의 代價로서 約 300點의 傑作을 남겼으며, 이 銅版畫만으로도 그는 世界 美術 史上 最大의 畫家로 認定된다.

스페인 의 벨라스케스 와 벨기에 의 루벤스 와 함께 17世紀 最大의 畫家로 손꼽히며, 레오나르도 다 빈치 와 함께 유럽 繪畫 歷史上 가장 훌륭한 畫家로 알려져 있다. 作品으로 <自畫像>,<마리아의 죽음> ,<性 家族> 等 많은 傑作을 남겼다.

렘브란트의 그림의 特徵은 時代의 慣行을 뛰어넘어 個性을 發揮했다는 데 있다. 이를테면 夜景의 境遇 얼굴이 모두 나온 사람도 있고, 그렇지 않은 그림도 있는데, 이는 모두 얼굴이 나오게 하는 團體 인물화가들의 慣行을 뛰어넘은 것이다. 聖書를 主題로 한 聖火들도 聖火 (이콘)에서 볼 수 있는 華麗하고 거룩한 느낌 代身, 人物들의 心理를 담아내는 心理描寫가 特徵이다. 이를테면 舊約聖書 의 族長舌禍 中 하나인 아브라함 이 첩 하갈과의 사이에서 낳은 큰 아들 이스마엘과 그의 어머니를 버리는 場面을 그림으로 描寫하면서, 아브라함의 苦惱와 正室夫人人 사라의 뿌듯함을 아브라함은 苦惱하는 表情을 짓고, 사라는 숨어서 웃는 모습으로 對比시키고 있다.

作品 [ 編輯 ]

• 
  갈릴래아 湖水의 暴風 과 그리스도,油畫,이그림은 現在 도난당함
• 
  돌아온 蕩子(〈The Return of the Prodigal Son〉), c. 1669
• 
  夜景 (〈The Night Watch〉) 원제: 프란스 바닝 코크 大將의 民兵隊(〈The Militia Company of Captain Frans Banning Cocq〉), 1642. 캔버스에 油畫. 암스테르담 國立美術館
• 
  튈프 敎授의 解剖學 講義(〈Anatomy Lesson of Dr. Nicolaes Tulp〉)
• 
  黃金 투구를 쓴 男子 (〈The Man with the Golden Helmet〉)

自畫像 [ 編輯 ]

• 
  1628年 警 젊은 렘브란트, 22歲. 部分的으로 明暗의 對照를 練習함 en:chiaroscuro . 알테 마이스터 美術館. 드레스덴.
• 
  1628年 警 좀 더 활기찬 모습, 最近에 再發見됨. ^[2]
• 
  1632年의 렘브란트, 그는 이 때 이런 스타일로 最新 流行을 이끄는 成功한 肖像畫家이었다.
• 
  "칼을 지닌 東洋權力者로서의 自畫像"-役割劇, 에칭, 1634.
• 
  "門地枋에 기대어 있는 自畫像", 에칭, 1639
• 
  1640, 100年 前 復古風 衣裳을 입은 모습. 내셔널 갤러리
• 
  自畫像 , 캔버스에 油畫, 1652年. 비엔나의 쿤치스토리체스 博物館( en:Kunsthistorisches Museum, Vienna
• 
  비엔나 1655年 무렵, 호두나무 板에 油畫, 크기 줄임.
• 
  렘브란트 ? 自畫像, 1659?, 에든버러.
• 
  Self Portrait with Beret and Turned-Up Collar , 1659. National Gallery of Art , 워싱턴, D.C.
• 
  Self Portrait with Two Circles , 1660. Kenwood House , 런던
• 
  1669年, 그가 죽던 해, 다른 自畫像에 비해서 훨씬 나이 들어 보임. 내셔널 갤러리 , 런던

商品化 [ 編輯 ]

• 라이젠 렘브란트 (Ryzen Rembrandt)는 2022年 下半期에 AMD 가 出市한 加速處理裝置 ( APU )이다.

같이 보기 [ 編輯 ]

• 렘브란트의 집

各州 [ 編輯 ]

參考 文獻 [ 編輯 ]

이 文書에는 다음커뮤니케이션 (現 카카오 )에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 配布한 글로벌 世界대백과사전 의 內容을 基礎로 作成된 글이 包含되어 있습니다.

外部 링크 [ 編輯 ]

위키미디어 共用 에 關聯된 미디어 資料와 分類가 있습니다.

렘브란트 ( 分類 )

• 렘브란트 - 브리태니커 百科事典 ( 다음百科 미러 )
• 렘브란트 - 두산世界대백과사전
• “렘브란트” . 《 네이버캐스트 》.