Animacija

Animacija je brzo prikazivanje sekvenci 2D ili 3D slika ili pozicija modela postavljenih tako da stvaraju iluziju pokreta. To je ustvari opti?ka iluzija pokreta zbog fenomena istrajnosti vida i mo?e biti napravljena i prikazana na razli?ite na?ine. Naj?e??a metoda prikazivanja animacija je slika u pokretu ili video program, kao i mnoge druge.

U tradicionalnoj animaciji, slike se crtaju ili slikaju ru?no na prozirnim celuloidnim listovima da bi se fotografisale i izlo?ile na filmu. Danas se ve?ina animacija pravi pomo?u kompjuterski generisanih slika (CGI). Kompjuterska animacija mo?e biti vrlo detaljna 3D animacija, dok se 2D kompjuterska animacija (koja mo?e imati izgled tradicionalne animacije) mo?e koristiti iz stilskih razloga, niske propusnosti ili br?eg prikazivanja u realnom vremenu. Druge uobi?ajene metode animacije primjenjuju stop motion tehniku na dvodimenzionalne i trodimenzionalne objekte kao ?to su papirni izrezi, lutke ili glinene figure.

Danas je mo?emo vidjeti svugdje, npr. u kinu , na televiziji , na mobilnom telefonu , na ra?unaru , vani na panoima itd. Veoma je popularna jer kako se tehnologija ?iri, tako i animacija napreduje.

Crtani film je animirani, obi?no kratki film, s pretjeranim vizualnim stilom. Stil je inspirisan stripovima , koji ?esto prikazuju antropomorfne ?ivotinje, superheroje ili avanture ljudskih protagonista. Naro?ito sa ?ivotinjama koje formiraju prirodnu vezu grabe?ljivca /plijena (npr. ma?ke i mi?evi , kojoti i ptice ), radnja se ?esto usredoto?uje na nasilne smicalice kao ?to su padovi, sudari i eksplozije koje bi bile smrtonosne u stvarnom ?ivotu

Analogni mehani?ki animacijski mediji koji se oslanjaju na brzi prikaz sekvencijalnih slika uklju?uju fenakistikop , zoetrop , flip book , praksinoskop i film . Televizija i video su popularni elektronski mediji za animaciju koji su prvobitno bili analogni, a sada rade digitalno. Za prikaz na ra?unarima razvijene su tehnologije kao ?to su animirani GIF i Flash animacija.

Pored kratkih filmova, igranih filmova, televizijskih serija, animiranih GIF -ova i drugih medija posve?enih prikazivanju pokretnih slika, animacija je također preovladavaju?a u videoigrama , pokretnoj grafici, korisni?kim interfejsima i vizuelnim efektima. ^[1]

Fizi?ko kretanje dijelova slike kroz jednostavnu mehaniku ? na primjer pokretne slike u predstavama magi?nih lampiona ? također se mo?e smatrati animacijom. Mehani?ka manipulacija trodimenzionalnim lutkama i objektima za opona?anje ?ivih bi?a ima veoma dugu istoriju u automatama. Elektronske automate je Disney popularizirao kao animatroniku.

Etimologija [ uredi | uredi izvor ]

Rije? animacija poti?e od latinskog "animation", korjena od "animatio", ?to zna?i "davanje ?ivota". ^[2]

Historija [ uredi | uredi izvor ]

Prije kinematografije [ uredi | uredi izvor ]

Stotine godina prije uvođenja prave animacije, ljudi ?irom svijeta u?ivali su u predstavama s pokretnim figurama koje su kreirane i manipulirane ru?no u lutkarstvu , automatama , igri sjena i ?arobnom lampionu. Multimedijalne fantazmagori?ne emisije koje su bile veoma popularne u evropskim pozori?tima od kasnog 18. vijeka do prve polovine 19. vijeka, sadr?avale su realisti?ne projekcije pokretnih duhova i drugih zastra?uju?ih slika u pokretu.

Godine 1833. stroboskopski disk (poznatiji kao fenakistikop) uveo je princip moderne animacije sa uzastopnim slikama koje su se prikazivale jedna po jedna u brzom slijedu kako bi se formirala opti?ka iluzija filmskih slika. Serija sekvencijalnih slika povremeno je bila napravljena tokom hiljada godina, ali stroboskopski disk je pru?io prvu metodu za predstavljanje takvih slika u te?nom pokretu i po prvi put je omogu?io umjetnicima da kreiraju serije s pravilnom sistematskom ra??lanjivanjem pokreta. Princip stroboskopske animacije primijenjen je i u zoetropu (1866), preklopnoj knjizi (1868) i praksinoskopu (1877). Tipi?na animacija iz 19. vijeka sadr?avala je oko 12 slika koje su se prikazivale kao kontinuirana petlja ru?nim okretanjem uređaja. Prijeklopna knjiga je ?esto sadr?avala vi?e slika i imala je po?etak i kraj, ali njena animacija ne bi trajala du?e od nekoliko sekundi. ?ini se da je prvi koji je stvorio mnogo du?e sekvence Charles-Emile Reynaud , koji je između 1892. i 1900. imao mnogo uspjeha sa svojim 10 do 15 minuta dugim Pantomimama Lumineuses .

Bezvu?na era [ uredi | uredi izvor ]

Kada se kinematografija kona?no probila 1895. godine nakon ?to su animirane slike bile poznate decenijama, ?udo od realisti?nih detalja u novom mediju viđeno je kao njeno najve?e dostignu?e. Animacija na filmu je komercijalizirana tek nekoliko godina kasnije od strane proizvođa?a opti?kih igra?aka, s kromolitografskim filmskim petljama (?esto pra?enim snimcima u?ivo) za prilagođene ?arobne lampione za igra?ke namijenjene djeci za kori?tenje kod ku?e. Pro?i ?e jo? nekoliko godina prije nego ?to animacija stigne u kina.

Nakon ranijih eksperimenata pionira filma J. Stuarta Blacktona , Arthura Melbourne-Coopera , Segundo de Chomona i Edwina S. Portera (između ostalih), Blacktonov The Haunted Hotel (1907) bio je prvi veliki uspjeh u stop motionu, koji je zbunio publiku pokazuju?i predmete koji su se o?igledno kretali sami od sebe sa punim fotografskim detaljima, bez znakova bilo kakvog poznatog scenskog trika.

Fantasmagorie Emilea Cohla (1908.) najstariji je poznati primjer onoga ?to je postalo poznato kao tradicionalna (ru?no crtana) animacija. Druge velike umjetni?ke i vrlo utjecajne kratke filmove stvorio je Ladislas Starevich sa svojim lutkarskim animacijama od 1910. i Winsor McCay s detaljno nacrtanom animacijom u filmovima kao ?to su Mali Nemo (1911.) i Gertie the Dinosaur (1914.).

Tokom 1910-ih, proizvodnja animiranih "crtanih filmova" postala je industrija u SAD. ^[3] Uspje?ni producent John Randolph Bray i animator Earl Hurd , patentirali su proces cel animacije koji je dominirao industrijom animacije do kraja vijeka. ^[3] Ma?ak Feliks, koji je debitovao 1919. godine, postao je prva animirana superzvijezda.

Ameri?ko zlatno doba [ uredi | uredi izvor ]

Godine 1928., Parobrod Willy (eng: Steamboat Willie) , s Mickeyjem Mouseom i Minnie Mouseom , popularizira film sa sinkroniziranim zvukom i stavlja Walt Disneyjev studio na ?elo industrije animacije. Iako je stvarni rezultat Disney Animationa u odnosu na ukupnu globalnu proizvodnju animacije uvijek bio vrlo mali, studio je od tada u velikoj mjeri dominirao "estetskim normama" animacije. ^[4]

Ogroman uspjeh Mickey Mousea se smatra po?etkom zlatnog doba ameri?ke animacije koje ?e trajati do 1960-ih godina. Sjedinjene Dr?ave su dominirale svjetskim tr?i?tem animacije s mno?tvom kratkih animiranih filmova. Nekoliko studija bi predstavilo likove koji ?e postati veoma popularni i koji ?e imati dugotrajne karijere, uklju?uju?i ?ilju (1932) Walt Disney Productions (1932) i Paju Patka (1934), Warner Bros. Cartoons iz Looney Tunesa likove kao ?to su Gica Prasi? (1935), Patak Da?a (1937), Du?ko Dugou?ko (1938?1940), ?i?i (1941?1942), Silvester (1945), Kojot i Ptica Trka?ica (1949), Fleischer Studios/Paramount Cartoon Studios' Betty Boop (1930) , Popaj (1933), Superman (1941) i Kasper (1945), Tom i D?eri iz studija za crtanje MGM (1940).

Također pogledajte [ uredi | uredi izvor ]

Reference [ uredi | uredi izvor ]

^ Buchan, Suzanne (2013). Pervasive Animation. New York and London: Routledge. ISBN 978-0-415-80723-4.
^ "The definition of animation on dictionary.com" .
^ ^a ^b Solomon, Charles (1989). Enchanted Drawings: The History of Animation. New York: Random House, Inc. ISBN 978-0-394-54684-1.
^ Furniss, Maureen (2007). Art in Motion, Animation Aesthetics (2014 print-on-demand ed., based on 2007 revised izd.). New Barnet: John Libbey Publishing. str. 107. ISBN 9780861966639 . JSTOR j.ctt2005zgm.9 . OCLC 1224213919 .

Commons logo

Commons ima datoteke na temu: Animacija

[1] Buchan, Suzanne (2013). Pervasive Animation. New York and London: Routledge. ISBN 978-0-415-80723-4.

[2] "The definition of animation on dictionary.com" .

[:0-3] Solomon, Charles (1989). Enchanted Drawings: The History of Animation. New York: Random House, Inc. ISBN 978-0-394-54684-1.

[Furniss_Page_107-4] Furniss, Maureen (2007). Art in Motion, Animation Aesthetics (2014 print-on-demand ed., based on 2007 revised izd.). New Barnet: John Libbey Publishing. str. 107. ISBN 9780861966639 . JSTOR j.ctt2005zgm.9 . OCLC 1224213919 .

[1]

[2]

[3]

[4]