조르주 멜리에스
身上情報
本名	마리조르주腸 멜리에스 Marie-Georges-Jean Melies
出生	1861年 12月 8日 ( 1861-12-08 ) 프랑스 파리
死亡	1938年 1月 21日 ( 1938-01-21 ) (76歲) 프랑스 파리
職業	映畫 製作者, 俳優 , 舞臺 디자이너, 魔術師 , 장난감 製作者
活動期間	1888年 ~ 1923年
配偶者	잔 다르시 (1925年 ~ 1938年, 死別)
主要 作品
映畫 《달世界 旅行》
影響
레오나르도 다 빈치 等에게 影響을 받음.
署名

조르주 멜리에스 ( 프랑스語 : Georges Melies , 1861年 12月 8日 ~ 1938年 1月 21日 ), 本名 마리조르주腸 멜리에스 (Marie-Georges-Jean Melies)는 프랑스 의 魔術師 利子 映畫 製作者 이다. 草創期 映畫製作 技術과 장르 發展을 이끈 先驅者로 評價받는다.

멜리에스는 여러 가지 特殊效果 槪念을 考案해 映畫에 導入한 것으로도 有名하다. 그 中에는 停止 트릭 (畵面 씬을 끊고 다른 것으로 代替하는 것), 多衆 露出 , 타임랩스 技法, 디졸브 技法, 彩色 手作業 等이 代表的이다. 한便으로 映畫 製作에 스토리보드 를 活用한 最初의 人物이기도 하다. ^[1] 멜리에스의 代表作으로는 < 달世界 旅行 >(1902年), < 不可能한 旅行 >(1904年)이 있다. 두 作品 모두 쥘 베른 의 小說처럼 幻想的이고 超現實的인 旅行을 다룬 作品들로서, 最初의 空想科學 映畫 中 하나로 여겨지고 있다.

어린 時節 [ 編輯 ]

조르주 멜리에스는 1861年 12月 7日 프랑스 파리 에서 태어났다. 아버지는 장루이스타니슬라 멜리에(Jean-Louis-Stanislas Melies)였고 어머니는 요한나카테리너 스휘링(Johannah-Catherine Schuering)이란 이름의 네덜란드 사람이었다. ^[2] 아버지는 製靴 職印 으로서 1843年 파리로 移徙를 왔고 구두 工場에서 일하다 그곳에서 아내를 만났다. 요한나카테리너 亦是 네덜란드 王室 의 正式 구두 製作共으로 있었다가 火災로 일거리를 잃자 파리로 건너온 아버지를 따라 온 것이었다. 요한나카테리너는 張루이스타니슬라를 指導하다 마침내 結婚을 하였고, 生마르탱 距離에 高級구두 工場을 세웠다. 첫째아들 앙리와 둘째아들 가스桶 을 낳은 뒤, 셋째 조르주가 태어날 때 즈음에는 豐足한 집안을 이루고 있었다. ^[2]

조르주 멜리에스는 7살 때 미슐레 學校(Lycee Michelet)에 入學했다. 그러나 프랑스-프로이센 戰爭 으로 學校가 砲擊으로 박살나 다니지 못하게 되었고, 그 當時에 알아주던 루이르그랑 學校 로 轉學을 갔다. 映畫製作에 발을 들일 때에는 映畫를 "藝術的인 것이라곤 손도 못 대는 一字無識"이나 만드는 것이라 非難했던 것과는 달리, 回顧錄에서는 自身이 正式 苦戰敎育을 받았다는 點을 强調했다. ^[2] 하지만 스스로도 知性보다는 創意的인 素質이 더 컸다고 認定했다. "그는 藝術的 熱情이 너무 剛했다. 프랑스語 作文이나 라틴語 句節을 두고 苦悶할 때면 그의 펜은 自己도 모르게 人物畫라든지 先生이나 親舊 캐리커처, 아니면 劇場 세트 模樣의 幻想的인 宮殿이나 風景 等을 끄적이곤 했다." ^[2] 學窓 時節 노트와 敎科書를 落書로 가득 채워 先生에게 罰을 받는 일이 잦았던 멜리에스는 열 살 때 板紙로 된 人形 劇場을 만들었으며, 더 나아가 10代가 되면서부터는 精巧한 마리오네트 를 만들기에 이르렀다. 1880年 멜리에스는 바칼로레아 를 보고 學校를 卒業했다. ^[3]

魔術 活動 [ 編輯 ]

學業을 마친 멜리에스는 兄들을 따라 家業에 同參하게 되었고 재봉술을 배웠다. 3年間 軍服務를 마치고 돌아온 뒤에는 아버지의 뜻에 따라 英國 런던에 있는 家族 知人 가게의 店員으로 일하게 되었다. 런던에 머물던 中 이집션 홀 (Egyptian Hall)에 들러 魔術家 존 네빌 매스켈린 의 幻想 公演을 보았다가 魔術 을 하겠다는 限平生 熱情을 북돋우게 된다. ^[3] 1885年 파리로 돌아온 멜리에스는 에콜 데 보자르 에서 會話 를 工夫하고 싶다는 새로운 意志가 생겼지만, 아버지가 藝術 工夫는 뒷바라지하지 않겠다고 하는 바람에 어쩔 수 없이 家族이 運營하는 工場 내 機械 監督일을 맡게 된다. 같은해 멜리에스는 兄嫂와 結婚하라는 家族들의 바람을 拒否하고, 그 代身 家族 知人의 딸이자 後見人으로부터 相當한 持參金 을 물려받았던 제니 第冷 (Eugenie Genin)과 因緣을 맺었다. 結婚 後 얼마 지나지 않아 1888年에는 첫째 조르제트가, 1901年에는 둘째 앙드레가 태어났다.

그렇게 家業을 이어가던 멜리에스는 魔術師 腸 外製 로베르우댕 이 지은 로베르우댕 劇場의 公演을 보러가면서 魔術에 對한 關心을 繼續해서 키워 나갔다. 한便으로 에밀 부아쟁이라는 사람에게서 魔術 講習을 받았고, 부아箏은 멜리에스에게 난生 처음으로 公開舞臺에 나설 機會를 주었다. 그 結果 멜리에스는 그레뱅 蜜蠟博物館 의 幻想 캐비닛室에서 첫 魔術쇼를 進行하였고 以後로는 갈레리 비비엔 으로 舞臺를 옮겼다. ^[3]

1888年 아버지가 隱退하자 멜리에스는 家業 中 自身의 相續分을 두 兄에게 팔아넘겼다. 그렇게 얻은 목돈에 아내의 持參金을 더해 로베르우댕 劇場을 買入했다. 로베르우댕 劇場은 '最高級' 劇場으로 舞臺照明, 지레, 落下門, 오토마타 等의 設備를 갖췄다고는 하나, 當場 할 수 있는 魔術들은 大部分 流行에 뒤떨어진 것이었기 때문에 멜리에스가 新裝開業을 하고 나서도 觀覽客은 低調한 狀況이었다. 하지만 그로부터 9年 동안 멜리에스는 혼자서 30가지가 넘는 魔術을 새로 考案해, 公演에 喜劇的이고 멜로틱한 볼거리를 더해 런던에서 보았던 것처럼 꾸며가면서 손님 數를 크게 늘렸다. 이때 선보인 有名한 魔術 中 하나로는 '固執센 목잘린 男子'가 있는데, 어느 敎授가 演說하던 途中 머리가 잘리지만 아랑곳않고 繼續해서 말을 이어가고 結局 그 머리가 다시 自己 몸을 찾아 되돌아오는 魔術이었다. 로베르우댕 劇場을 買入할 當時 劇場에 所屬되어 있던 技術責任者 外製 칼멜과 舞臺 演技者인 朱安 달視 (後날 멜리에스의 政府利子 둘째 아내가 됨) 等도 같이 合流하였다. 劇場을 運營하던 中에는 멜리에스의 四寸인 아돌프 멜리에스가 編輯長으로 있던 進步 性向의 日刊紙 <라 그리프>(La Griffe)에 萬坪을 寄稿하기도 하였다. ^[3]

멜리에스는 로베르우댕 劇場의 主人으로서 舞臺보다는 舞臺 뒤에서의 일을 더 많이 하게 되었다. 本業인 魔術 考案 外에도 監督, 企劃, 作家, 舞臺 設置, 衣裳 等을 直接 맡았다. 劇場의 人氣가 높아지자 뷔아티에 드 콜打 , 뒤페레, 레날리 等의 魔術師를 劇場으로 招聘하였다. 魔術 外에도 거짓 無言劇, 幕間을 利用한 오토마타 公演, 幻燈機 쇼, 눈과 빛을 利用한 特殊效果 等의 公演도 선보였다. 1895年 멜리에스는 幻想藝術家組合會(Chambre Syndicale des Artistes Illusionistes)의 會長으로 選出되기에 이르렀다. ^[3]

映畫界 入門 [ 編輯 ]

1895年 12月 28日 저녁, 멜리에스는 뤼미에르 兄弟 가 파리의 劇場 所有主들을 對象으로 特別히 선보이는 非公開 시네마토그래프 試演會에 參席하였다. ^{[4] [a]} 映畫를 본 멜리에스는 그 卽時 뤼미에르 兄弟에게 1萬 프랑 을 건네고 機械 하나를 購買하겠다고 提案했다. 하지만 뤼미에르 兄弟는 自身들의 發明品을 繼續해서 直接 管理하고 싶어했고, 한便으로는 賣買價 目的이 아니라 機械에 담긴 科學的 背景을 力說하고자 한 것이었기 때문에 去來를 拒絶하였다(그날 밤 그레뱅 博物館 에서 2萬 프랑을, 폴리 베르제르 에서 5萬 프랑을 내걸고 去來를 提案하였으나 같은 理由로 拒絶했다고 한다). ^[4] 그럼에도 로베르우댕 劇場에 映寫機 를 두고 싶어했던 멜리에스는 다른 곳으로 눈길을 돌렸다. 비록 뤼미에르 兄弟의 것만큼 技術的으로 精巧한 것은 못 되었지만, 유럽과 美國 到處의 수많은 發明家들이 그와 비슷한 機械들을 實驗하고 있었던 것이다. 마침 朱安 달詩로부터 잉글랜드 旅行 途中 로버트 W. 폴 의 애니메吐그래프 映寫機를 본 적이 있다는 말을 듣고 멜리에스는 런던으로 向한다. 그리고 폴을 만나 애니메吐그래프 한 臺를 購買하고, 폴과 에디슨 製造社 에서 製作한 短篇映畫 몇 片道 사들였다. 이로써 1896年 4月 로베르우댕 劇場은 一日 公演 中 一部로 映畫를 上映하게 되었다. ^[5]

애니메吐그래프의 設計構造를 把握한 멜리에스는 그것을 필름 카메라로 改造하였다. ^[6] 當時 파리에서는 필름 作業室은 勿論 필름 自體도 求하기 힘들었기 때문에, 멜리에스는 런던에서 未使用 필름을 購入해 들여온 뒤 혼자서 施行錯誤를 겪어가며 映畫를 찍고 開發해 나갔다. ^[5] 1896年 9月 멜리에스와 루시앙 코르스탕, 루시앙 뢸로가 힘을 모아 키네吐그라프 로베르우댕(Kinetographe Robert-Houdin)이란 이름의 무쇠 映寫機를 開發하고 特許를 냈다. 機械가 돌아가며 내는 騷音 탓에 멜리에스는 '커피 그라인더' 乃至는 '機關銃'이라 불렀다. 이듬해 1897年부터 技術이 따라잡히고 더 좋은 카메라들이 파리에서도 求할 수 있게 되자, 멜리에스는 自身이 만든 카메라를 廢棄하고 새로운 카메라를 샀다. 이때 購入한 것으로는 고몽 , 뤼미에르 , 파테 社에서 製作한 카메라였다. ^[5]

멜리에스는 1896年부터 17年間 總 500篇이 넘는 映畫를 찍었으며, 作品 分量은 1分에서 40分까지 다양했다. 이들 映畫의 素材 面에서는 마치 멜리에스가 선보였던 劇場 魔術쇼와 닮아 있는 境遇가 많았는데 一種의 속임數나 實際로 不可能한 것 (예: 어떤 物件이 사라지거나 크기變化가 벌어지는 것)을 要素로 넣었기 때문이다. 特히 草創期 作品들은 特殊效果에만 集中하고 줄거리는 元來부터 없었다. 特殊效果는 어디까지 可能할련지를 보여주기만 했을 뿐, 全體 줄거리를 높인다거나 하지는 않았다. 멜리에스가 草創期에 製作한 作品들은 大部分 畵面上의 效果 하나만 構成되었으며, 쉽게 말해 特殊效果 하나가 그 作品 自體로 쓰였다. 例를 들어 멜리에스는 多重露出 技法을 實驗한 뒤에는 《 원맨 밴드 》를 찍었는데, 自身이 7名의 登場人物로 各各 나와 하나의 밴드를 이루어 樂器를 연주한다는 內容이었다. ^[7]

1896年 5月 멜리에스는 처음으로 自作 映畫를 撮影하기 始作했고, 8月에는 로베르우댕 劇場에 上映하게 되었다. 그해 말에는 뢸로와 함께 스타 필름 映畫社를 設立하고 코르스湯을 첫 撮影技師로 삼았다. 멜리에스의 草創期 作品들은 當時 뤼미에르 兄弟 의 映畫를 내걸어 二千 名의 손님을 끌어모으던 그랑카페와 競爭하기 위해 똑같이 뤼미에르 兄弟 作品들을 베끼거나 리메이크한 것들이었다. ^[5] 멜리에스가 처음으로 製作한 映畫 < 카드놀이 > 亦是 뤼미에르 兄弟의 作品과 類似했다. 하지만 그런 作品들 外에도 멜리에스가 演劇과 쇼를 위해 쌓아왔던 要領들을 드러낸 것들도 있었다. 例를 들어 映畫 < 끔찍한 밤 >은 호텔에 묵던 손님이 느닷없이 巨大한 빈대 에게 攻擊받는다는 內容이었다. ^[8] 다만 그보다 重要한 것은 뤼미에르와 멜리에스가 製作한 映畫의 方向性이 달랐다는 事實인데, 뤼미에르 兄弟는 自身들의 發明品이 科學 및 歷史 硏究에 매우 重要할 것이라 보고, 全世界에 撮影技師를 派遣하여 그 風物賞을 記錄하도록 한 一種의 다큐멘터리 作家였던 反面, 멜리에스가 세운 스타 필름社는 自身들이 선보이는 魔術과 幻想, 卽 創作品에 關心있는 '風物場터 단골'들을 主顧客으로 삼았던 것이다. ^[5]

이러한 草創期 映畫를 製作하면서 멜리에스는 映畫 撮影 上의 여러 特殊效果들을 實驗하고 考案해내기 始作하였다. 그 發端은 撮影된 場面을 中間에 바꿔치기하는 技法이었다. 멜리에스의 回顧에 따르면 하루는 카메라로 테이크씬을 撮影하다가 中間에 먹통이 된 적이 있었는데, 그 結果物을 確認해보니 "마들렌-바스티유 버스가 靈柩車로, 女子가 男子로 바뀌었다. 그렇게 場面交替 技法, 이름하여 스톱 트릭 (stop trick)을 發見하였다"고 한다. ^[8] 이 스톱 트릭이라는 槪念 自體는 이미 美國의 토머스 에디슨이 映畫 < 메리 스튜어트의 處刑 >에서 메리의 목이 잘리는 場面을 撮影할 때 使用한 적이 있었다. 하지만 映畫 속 魔術을 위해 여러 가지 特殊效果와 獨特한 技法들을 動員한 것은 멜리에스 스스로가 생각해낸 것이었다. 멜리에스는 이 스톱 트릭 技法을 < 사라진 貴婦人 >에서 처음으로 活用하였는데, 舞臺에 오른 助手가 트랩도어를 통해 瞬息間에 사라지게 만드는, 當時에도 뻔했던 魔術에서 스톱 트릭 技法을 더해 한 女人이 뼈다귀로 바뀌었다가 다시 제 모습으로 돌아오는 魔術로 發展시켰다. ^[8]

1896年 9月 멜리에스는 파리 近郊 몽트뢰油 에 映畫 스튜디오를 차렸다. 撮影 中 露出을 주기 위해 햇빛이 들도록 本館 建物 全體를 琉璃壁과 琉璃天障으로 꾸며놓았고, 그 規模는 로베르우댕 劇場과 꼭 같았다. 여기에 衣裳室로 쓰이는 空間과 세트場 設置를 위한 倉庫도 마련해두었다. 이때 세트場과 衣裳은 勿論 俳優의 扮裝까지 各其 다른 톤의 灰白色으로 定하였는데, 原色으로 해뒀을 境遇 黑白 畵面上에 期待했던 色대로 찍혀보이지 못하는 일이 不知其數였기 때문이었다. 멜리에스는 自身의 스튜디오를 "(大多數 空間을 차지하는) 寫眞作業室과 劇場 舞臺를 합친 곳"이라 描寫하였다. ^[8] 映畫 撮影을 進行할 때 그림으로 그린 背景 앞에 俳優가 演技하는 式으로 이뤄졌는데 이는 魔術쇼나 뮤지컬 劇場의 進行 方式에서 靈感을 따온 것이었다. 스튜디오가 門을 열고서부터 멜리에스는 몽트뢰油 스튜디오와 로베르우댕 劇場에서 各各 따로 時間을 보냈는데, "아침 7時 스튜디오에 到着해 하루 10時間 동안 세트場과 小品들을 設置한다. 5時가 되면 옷을 갈아입고 6時까지 파리로 가서 劇場 손님들을 받을 準備를 한다. 簡單히 저녁을 먹고서 8時 公演을 위해 劇場으로 돌아가고, 그새 세트場 設計圖를 스케치하다가 몽트뢰油로 돌아가서 잠에 든다. 金曜日과 土曜日에는 이番週에 準備한 씬들을 撮影하고, 日曜日과 休日에는 밤 11時 半까지 週間公演 , 映畫上映 3篇, 저녁 公演에 參與한다"고 한다. ^[8]

1896年 멜리에스는 總 78篇의 映畫를 製作했고, 이듬해 1897年에는 52篇을 製作하였다. 이때 멜리에스는 앞으로 그에게 남은 製作活動 期間 내내 찍게 될 모든 映畫 장르를 한番씩은 다뤄보게 된다. 그 장르로는 뤼미에르 兄弟 方式의 다큐멘터리는 勿論 코미디, 史劇, 드라마, 魔術쇼, 妖精極 (feerie)이 있었는데, 여기서 妖精劇은 멜리에스의 代表 장르로 널리 알려지게 된다. 같은해 조르주 브뤼넬은 이렇게 썼다. "멜리에스와 뢸로는 무엇보다도 幻想的이고 藝術的인 씬, 劇場 씬 再構成 等에 있어서 專門이었는데, 길거리 場面이나 장르 主題 같은 映畫에 對한 平凡한 視角과는 完全히 區別되는 특별한 장르를 開拓하기 위해서였다." ^[9] 한便 뤼미에르 兄弟 나 映畫社 파테 처럼 스타 필름에서도 ' 男性用 映畫 '를 製作하였는데 <海邊에서 엿보는 톰>, <일하는 催眠術師>, < 舞蹈會가 끝난 뒤 > 等이 여기에 該當된다. <舞蹈會가 끝난 뒤>는 그 中에서도 唯一하게 살아남아 只今까지 傳하는 作品인데, 主演으로 盞 달視 가 나와 옷을 벗고 살색 레오타드 萬 입고서 메이드의 도움을 받아 沐浴하는 이야기를 담고 있다. 1896年부터 1900年까지는 위스키, 초콜릿, 離乳食 製品 等의 廣告 映畫 열 片道 製作하였다. ^[9] 1897年 9月 멜리에스는 로베르우댕 劇場의 魔術쇼 比重을 줄이고 每日 밤마다 映畫 上映을 하여 映畫館으로 바꿔보려고 試圖하였다. 하지만 그다지 成功을 거두지 못했는지 1897年 12月 末부터 映畫 上映을 日曜日 밤에만 하게 되었다. ^[10]

이듬해 1898年 멜리에스가 製作한 映畫는 27篇에 그쳤으나, 그의 作品은 더욱 野心車庫 精巧해져 갔다. 이 해에 찍은 作品으로는 USS 메인 號의 沈沒 事件을 다룬 映畫 < 메인 號 沈沒 現場에서 作業하는 다이버들 >, 魔術트릭 映畫 < 有名한 箱子 트릭 >, 그리고 妖精極 < 天文學者의 꿈 >이 代表的이다. <天文學者의 꿈>은 한 天文學者의 硏究室에 惡魔와 天使가 찾아오고 난데없이 달이 들이닥쳐 硏究室을 엉망으로 만든다는 이야기로, 天文學者는 멜리에스 本人이 延期하였다. 또 처음으로 宗敎를 諷刺하는 內容의 作品인 < 性 안토니우스의 誘惑 >을 製作하였는데 十字架에 매달린 예수 床이 魅惑的인 女人 ( 盞 달視 )으로 바뀐다는 內容을 담고 있다. ^[10]

撮影 上의 特殊效果에 關한 實驗도 繼續되었다. 映畫 <困難한 저녁食事>에서는 리버스 샷 (reverse shot) 技法을 쓰기 위해 카메라 필름줄을 거꾸로 하여 크랭크를 돌렸다. 또 合成 技法도 實驗하였는데 于先 검은色 背景 앞에 俳優를 세워 한次例 撮影을 進行하고, 그 필름을 카메라에 되감아 다시 撮影하여 二重 露出을 시켜, 두 撮影本이 合成되는 效果를 내었다. 이 技法으로 映畫 <惡魔의 洞窟>에서 透明한 鬼神이 出沒하는 場面을 찍었고, 映畫 < 시끄러운 네 머리 >에서는 멜리에스가 自己 머리를 세 次例 떼어두고 다같이 合唱하는 場面을 찍었다. 이 같은 特殊效果를 完成하기란 까다롭기 그지없어서 어느 程度 熟鍊된 狀態여야 했다. 1907年 멜리에스는 어느 글에서 다음과 같이 썼다. "배우는 各其 다른 열 個의 씬을 찍었는데, 필름이 돌아가는 사이 每 瞬間瞬間마다 只今 씬에서 正確히 어느 時點에 있는지, 舞臺 위의 正確히 어느 位置에 있었는지를 記憶해야 했다." ^[10]

世界的인 監督으로 [ 編輯 ]

1900年에도 멜리에스는 多數의 映畫를 製作하였으며, 代表的으로 < 잔다르크 >와 < 원맨 밴드 >를 꼽을 수 있다. 特히 <원맨 밴드>에서는 카메라로 일곱 個의 樂器를 연주하는 本人의 모습을 各各 撮影, 合成하여 同時에 연주하는 것처럼 演出하는 等 特殊效果 硏究에 繼續 精進했다. 또 다른 代表作으로 <크리스마스의 꿈>이 있는데 이 映畫에서는 傳統的인 크리스마스 팬터마임 公演에 映畫賞의 演出技法을 椄木시키는 試圖를 하였다. ^[11]

1901年부터는 멜리에스가 製作한 映畫가 여럿 成功을 거두면서 人氣의 絶頂을 누렸다. 이 해의 映畫로는 于先 <브라만과 나비>價 있는데, 멜리에스가 直接 演技한 브라만이 애벌레에 魔法을 부려 나비 날개를 단 아름다운 女人으로 變身시켰다가 다시 애벌레로 돌려놓는다는 內容이다. 또 샤를 페로 의 原作을 基盤으로 한 妖精極 장르 映畫 <빨간 帽子>와 < 푸른 鬚髥 >도 製作했다. <푸른 鬚髥>에서 멜리에스는 아내를 殺人하는 主人公 逆으로 盞 달視 , 블뢰트 베르弄 과 함께 出演하였으며, 登場人物이 한 舞臺에서 다른 舞臺로 넘어갈 때 同時間帶 크로스컷과 매치컷을 처음 活用한 映畫로 꼽히는 等, 여러모로 注目받은 作品이다. 이듬해 美國 에디슨 컴퍼니에서 製作된 에드윈 S. 포터 監督의 映畫 < 잭과 빈스토크 >는 <푸른 鬚髥>을 비롯한 멜리에스의 作品을 美國式으로 옮겨와 그닥 재미를 못 봤던 作品으로 여겨질 程度다. ^[12] 멜리에스는 이밖에도 블랙페이스 戱化劇 <블루밍데일 收容所로 보내다>를 製作하였는데, 네 名의 白人 버스 乘客이 한 名의 뚱뚱한 黑人으로 합쳐지더니, 버스 運轉士가 銃을 쏴 펑 터진다는 줄거리다. ^[11]

1902年 멜리에스는 登場人物의 크기를 바꾸는 錯視效果를 위해 카메라를 移動시키는 實驗에 들어갔다. 이 過程에서 도르레 椅子 裝置를 考案했는데, 프레임 內에서 俳優가 제 位置에 있도록 하는 가운데서 撮影者가 카메라 焦點을 適當히 또렷하게 맞추고, 도르레 裝置를 利用해 카메라를 전진시키는 技法을 만든 것이었다. ^[11] 이런 特殊效果가 처음 導入된 건 《 惡魔와 銅像 》부터로, 惡魔 로 扮裝한 멜리에스가 윌리엄 셰익스피어 의 줄리엣 앞에 나타나 몸 크기가 巨人처럼 變하여 恐怖에 떨게 만들다가, 줄리엣을 救援하러 온 聖母 마리아 앞에서 다시 몸이 쭈그러드는 場面에서 쓰였다. 《 고무 머리 사나이 》에서도 科學者로 出演한 멜리에스가 自身의 머리 크기를 無知莫知하게 늘리는 場面에서 똑같이 使用되었다. 이러한 演出 實驗은 지난 歲月 다듬어왔던 다른 技法과 마찬가지로, 이듬해 멜리에스의 代表作으로 꼽히며 오래토록 사랑받게 될 한 作品의 製作에 밑거름이 되었으니, 바로 《 달世界 旅行 》이다. ^[11]

1902年 5月 쥘 베른 의 小說 《 地球에서 달까지 》와 허버트 조지 웰스 의 小說 《 달의 첫 人間 》을 모티브로 삼아 製作한 映畫 《달世界 旅行》은, 멜리에스 本人이 主演인 바르房푸이 敎授로 出演하였는데 이는 <天文學者의 꿈> (1898)에서 延期했던 天文學者와 비슷한 캐릭터라 볼 수 있다. ^[13] 天文學者 모임의 代表인 바르房푸이 敎授는 달 나라 探査 計劃을 세우며 硏究室에 巨大한 砲彈 模樣의 宇宙비행체를 製作하고, 本人을 비롯한 여섯 名의 學者들이 飛行體에 搭乘해 머나먼 달을 向해 發射된다. 엄청난 길이의 大砲로 發射된 飛行體는 宇宙로 날아가 달사람 얼굴 ^[14] 의 한쪽 눈에 꽂혀 着陸하게 된다. 달 表面에 내려 周邊을 둘러보고 地球돋이 도 본 探査대는 잠을 請하고, 꿈 속에서 달의 女神 포이베 ( 블뢰트 베르弄 逆)들이 나타나 눈을 뿌리는 幻想的인 場面이 演出된다. 以後 地下 洞窟로 들어간 探査대는 달나라 外界人 ^[15] 의 襲擊을 받아 꼼짝없이 잡히게 되고, 外界人 大王 앞에 붙들려 갔다가 가까쓰로 脫出해 飛行船으로 되돌아간다. 外界人들의 끈질긴 追擊을 따돌린 탐사대원들은 宇宙船에 달린 밧줄을 당겨 絶壁으로 떨어지고 地球 로 進入, 깊은 바닷속 ^[16] 으로 着地한다. 飛行船이 無事히 뭍으로 牽引되고 돌아온 탐사대원들은 마을 사람들과 함께 成功的인 探險을 祝賀하는 것으로 幕을 내린다. ^[17] 上映時間이 約 14分에 達하는 이 作品은 그때까지 멜리에스가 만든 作品 中 가장 긴 分量이었으며, 製作費도 만 프랑 程度 投入된 것으로 傳해진다.

作品 [ 編輯 ]

조르주 멜리에스는 달世界 旅行을 包含해서 總 100篇 以上의 映畫를 監督했다.

• 사라진 貴婦人 (1896年)
• 달世界 旅行 (1902年)

各州 [ 編輯 ]

內容主 [ 編輯 ]

參照週 [ 編輯 ]

外部 링크 [ 編輯 ]

위키미디어 共用 에 關聯된
미디어 分類가 있습니다.

조르주 멜리에스

• 조르주 멜리에스 - 公式 웹사이트
• (英語) 조르주 멜리에스 - 인터넷 映畫 데이터베이스
• (英語) 조르주 멜리에스 - 파인드 어 그레이브
• 휴고(HUGO, 2011) - 參考映畫