中世 美術

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西洋 中世 美術 은 1,000年이 넘는 유럽 , 中東 , 北아프리카 藝術史 를 아우른다. 主要 美術 運動과 期間, 國家, 宗敎的 美術, 장르, 再流行, 藝術家의 技巧, 藝術家 그 自體를 모두 包含한다.

初期 基督敎 美術 [ 編輯 ]

비잔틴 美術 [ 編輯 ]

中世 初期 [ 編輯 ]

西方 世界에서는 로마帝國이 衰退하기 始作한 4世紀頃부터 게르만의 여러 民族이 各地에 侵入하여 새로운 支配者로서 井州(定住)하게 되었다. 로마帝國 全域에 퍼져 있던 基督敎는 이 地方民族(地方民族) 사이에도 깊이 浸透되어 있었다. 異敎(異敎)나 아리우스파(4世紀 前半에 비잔틴제국의 敎會內에 일어났던 이단파)를 믿고 있던 그들의 支配者도 5∼7世紀에 걸쳐 漸次 基督敎(가톨릭)로 改宗하고, 마침내 프랑크帝國을 中心으로 西歐的 基督敎 美術이 形成되는 길이 열렸다. 古代帝國의 崩壞로부터 所謂 로마네스크 美術이 생겨났던 10世紀頃까지의 사이를 넓은 意味의 中世初期라고 부르고 있다. 近年에는 8世紀 中葉을 境界로 하여 電氣(前期)를 메로빙거 王朝 時代(또는 葛盧-로만時代), 後期를 카롤링거 王朝時代로 區分하여 取扱하는 境遇도 있다. 이 時代, 特히 電氣(前期)에는 强力한 統一國家度 없으며, 土地開發度 充分히 進陟되어 있지 않을 뿐만 아니라 文化的으로도 地域差가 컸다. 中世初期란, 몇 個인가의 文化圈을 集合的으로 가리키는 名稱이기도 하였다.

메로빙거 王朝의 美術 [ 編輯 ]

古典古代의 美術科 中世美術을 잇는 꼭 中間點에 있었다. 이 時代에는 갈리아(프랑스), 게르마니아(獨逸), 非지고트(에스파냐), 브리타니아(英國과 아일랜드) 等이 各各 다른 文化圈을 形成하고 있었다. 一般的으로 九老魔帝國의 支配가 剛했던 地域에서는 古典 樣式을 좇은, 寫實性이 强한 基督敎 美術이 생겨나려 하고 있었으나, 알프스 以北(以北)이나 에스파냐에서는 북 또는 洞으로부터 移動하여 온 게르만 民族과 先住民(先住民)인 켈트족이 가지고 있던 抽象的인 形體感覺이나 純粹한 裝飾性과 結付된 造形(造形)李 行하여지고 있었다. 5世紀頃부터 프랑크족의 여러 王은 宗敎 建築物의 建立을 援助하게 되었다. 오늘날까지 完全한 形態로 남아 있는 例는 없으나, 파리, 마르세유, 낭트, 리옹 等의 大聖堂은 이 時代에 이미 있었던 것이다. 敎會의 建築樣式은 바실리카式으로 지어졌다. 公法(工法)은 石材(石材)를 쌓아올리는 로마 고래(古來)의 方法에 따라 주두(柱頭)가 있는 原主를 使用하였는데, 이미 木材 使用에 뛰어났던 北方 民族인 게르만人은 그 技術까지도 竝用(倂用)하여 지붕은 主로 木造(木造)로 하였다. 갈리아·게르마니아 地方의 敎會의 特有한 鐘塔度 木造技術의 産物이며, 後日 中·北유럽 敎會에 없어서는 안 될 施設이 되었다. 7世紀에 들어서는 생드니, 生 밴드릴 等의 修道院이 만들어져서, 大修道院 建築이 始作되었다. 서(西) 고트족이 移住한 남프랑스와 에스파냐에서는 비잔틴제국과의 接觸이 잦아 敎會 建築에도 東方的인 것이 出現하였다. 石造(石造)의 아치 構造와 돔도 쓰이게 된다. 內部는 東邦의 그것을 본떠 豪華로운 모자이크나 프레스코畫로 裝飾되어 있었다는 것이 記錄에 依해 알려져 있다. 抛아체의 생 피에르 寺院의 壁畫나 8世紀에 消失된 쓰루즈의 두라도 寺院의 모자이크는 그 殘影(殘影)이라 할 수 있는 것인데, 거기에서 自然主義的인 事實表現은 그 빛이 稀微해져 있다. 彫刻은 南部에서는 石棺(石棺)이나 기둥머리에 古代 로마의 모습이 엿보이는 返還兆(半丸彫) 手法으로 古代傳說이나 基督敎 道上(圖像)을 남기고 있다. 갈리아 以北에서는, 石棺과 石碑(石碑) 表面에 있는 도상은 아직 自然主義的인 事實的 手法이 쓰이면서도 先覺(線刻)이나 鐵板面(凸版面)과 같은 坪扶助(平浮彫)가 되어 있어, 立體像으로서의 조각이 傳統을 가지지 못하는 民族의 特質을 보여 주고 있다. 道上의 周圍는 渦紋(渦紋)이나 꽈배기 무늬로 둘러져 있는 境遇도 많다. 그러나 8世紀에서 9世紀에 걸쳐 북이탈리아나 地中海에서 活躍하던 노르만인의 影響을 받은 英國 等에, 게르만的인 先覺과 東方的인 桓祖(丸彫)의 融合으로 생긴 石彫의 反扶助(半浮彫)가 再次 擡頭된다. 또 西유럽 一帶에 로마風(風) 石棺 조각(石棺彫刻)의 方法이 조금씩 普及되고 後에 로마네스크 조각으로 옮겨 간다. 이즈음부터 活潑하게 된 修道院 活動 中에서도 布敎(布敎)와 더불어 多數의 職業 藝術家가 神을 讚美하는 提起(祭器)와 聖戰(聖典)의 製作에 奉仕하고 있었다. 七寶(七寶), 金公(金工), 象牙彫刻(象牙彫刻), 寫本裝飾(寫本裝飾) 等의 分野가 그것이다. 게르만人은 이러한 工藝的 技術이나 色彩感覺 方面에 뛰어났다. 그들은 裝身具나 巫具(武具)에 제各其 材質美(材質美)를 살려 抽象的인 幾何學무늬·曲線무늬, 空想的인 動物무늬로써 뛰어난 裝飾美를 만들어내는 傳統的 技術을 가지고 있었다. 그들이 宗敎美術의 製作에 參加함으로써 宗敎工藝는 美術 가운데서도 重要한 地位를 차지하게 된다. 그 中에서도 特히 金공과 칠보는 重要한 것이다. 이 두가지 技術로 나타내는 單純한 線(線)의 美(美)의 輪廓線에 둘러싸인 便便한 색면(色面)李 주는 느낌은 寫本(寫本)의 揷畵藝術에 커다란 影響을 미쳤다.

켈트 美術 [ 編輯 ]

카롤링거 王朝의 美術 [ 編輯 ]

8世紀 末, 샤를마뉴(카를)는 스스로 서로마 皇帝의 王冠을 받아 古代로마의 在來(再來)를 期待하며 同時에 文化的으로도 古典文化의 復活을 試圖하면서 西쪽의 그리스도 敎權(敎圈)의 指導的 地位를 構築하고 있다. 수도 아헨에는 英國人 亞루비누스, 프랑크人 아인하르트를 爲始하여, 各地의 有名한 學僧(學僧)李 모여 學藝의 中心이 되었다. 造形藝術度 例外일 수는 없어 이 學藝運動에 包含되었다. 이보다 앞서, 大帝(大帝)의 父親 피핀이 랑고바르트로부터 奪取한 라벤나를 法황령(法皇領)으로 寄贈(756年)함으로써 宮廷과 敎會의 結託(結託)李 成立되었다. 基督敎 美術은 從來와 같이 神을 믿는 사람들이나 敎團(敎團) 가운데서 만들어지던 것으로부터, 漸次 確立되어 가는 封建制度下衣 宮廷이나 領主 等의 權力을 背景으로 만들어지는 것으로 性格이 바뀌어 갔다.

建築 [ 編輯 ]

裝飾寫本·金工藝品 [ 編輯 ]

建築이나 그에 附隨되는 美術이 大部分 消失(消失)된 오늘날, 小美術(小美術)이라고도 할 裝飾寫本(미니어처)·提起·性氣流(聖器類)의 工藝品은 카롤링거 王朝 美術의 모습을 잘 傳해 주는 것이다. 샤를마뉴는 意識으로서의 禮拜를 尊重하였다. 儀典서(儀典書)인 聖戰(聖典)은 아름답지 않으면 안 되었다. 各 페이지는 勿論이요, 表紙까지도 金公(金工)이나 七寶(七寶)로 아로새겨졌다. 비잔틴 帝國에서는 性狀破壞運動(聖像破壞運動)李 盛行되고 있을 즈음 아헨에는 많은 性提起類(聖祭器類)가 東方으로부터 蒐集되어 왔다. 그것은 儀典(儀典)과 星霜 崇拜를 尊重하고, 人間尊重과 自然主義를 사랑하는 古典의 復興을 부르짖은 大帝 밑으로, 卽 아헨으로 東邦의 뛰어난 張公(匠工)李 옮겨와서, 여기에 宗敎美術 製作의 中心이 形成되었기 때문이다. 裝飾寫本은 라인江 流域과 北프랑스 一帶에 여러 流派(流派)가 形成되어 제各其 獨特한 表現이 行해지고 있었다. 이들 여러 流派에는 몇 가지 共通點이 있었는데, 그 中 하나는 그리스도를 爲始하여 사도 여러 聖者(聖者)의 豐富한 道上化(圖像化)이며, 그 둘째는 動的(動的), 事實的인 形體 表現(예컨대 <위트레흐트 詩篇의 미니어처> 위트레흐트 大學 所長)과, 3次元을 意識한 볼륨 있는 彩色法(假令 <고데칼크의 福音書> <카를 대머리 王의 第一聲서>, 둘 다 파리 國立圖書館所長) 等이 있다. 그러나 한便 게르만이나 켈트족의 遺産인 抽象的 모티프에 依한 構成도 가장자리 裝飾 部分과 꽃文字에 依한 頭文字에 如前히 그 모습을 剛하게 남기고 있을 뿐만 아니라 오히려 全體는 抽象的 要素로 構成되어, 그 中의 한 構成單位로서 라틴的 또는 東方的 影響을 받는 事實表現이 나타나 있다고 할 것이다. 게르만, 켈트의 傳統은 工藝品, 特히 金公품에 더욱 뚜렷이 나타나 있다. 金은(金銀)의 短調(鍛造)나 脚線(刻線)으로 그려진 形象에 寶石이나 七寶를 豐富하게 박은 成績箱子(聖蹟箱子)나 聖書 表紙, 聖杯(聖盃) 等의 美(美)는 材質 自體의 빛깔이나 光澤, 또는 加工 技術上의 制約에 依해 크게 左右된다. 이미 高度로 發達되어 있던 그들의 技術은 輪廓線과 色彩 大妃의 抽象美를 再次 유감없이 發揮하였다. 具象的인 人物像(主로 神이나 聖者)은 여기서도 副次的 모티프에 不過하였다. 이 傾向은 聖書의 表紙에 흔히 쓰여진 象牙판의 옅은 扶助를 爲始한 工藝技術 一般에 對하여서도 마찬가지라 할 수 있다. 카롤링거 王朝의 美術은 古典古代(古典古代)·同榜·게르만·켈트의 여러 傳統이 一體化되어 생겨난 새로운 西유럽的 表現의 誕生이었다. 그리고 샤를마뉴의 帝國 統一(帝國統一)에 依해 領內(領內) 各地에 보내진 公認(工人)들의 손으로 西유럽 全體에 共通되는 基督敎 美術의 基盤이 되었다.

로마네스크 美術 [ 編輯 ]

고딕 美術 [ 編輯 ]

같이 보기 [ 編輯 ]

參照 [ 編輯 ]