집團束에서 새로운 洞察 끌어내

몇 年 前부터 우리 社會에 創意性 關聯 붐이 일고 있다. 創意市政(創意市政), 創意的 人材 敎育, 創造經營 等等 社會 곳곳에서 創意를 綱領으로 내걸고 새로운 結果를 創出하려고 애쓰는 모습이다. 로널드 골드먼은 創意性 槪念을 雨傘에 比喩했는데, 겉으로는 확 펼쳐져 그 안에 모든 것들이 들어올 수 있는 것처럼 보이지만 정작 그 밑엔 아무것도 없을 수 있다는 意味다. 創意性에 關한 心理學 硏究도 1950年代부터 持續되고 있지만 아직 그 槪念 定義조차 論爭 中이다. 그러나 분명한 것은 創意性이 無意識에서 비롯되고, 學習에 依한 것이 아니라 타고나야 하며, 少數 英才에게서만 나타난다는 생각이 잘못된 믿음이란 것이다. 普通 알고 있는 것과 다르게 創意性이란 情報와 知識을 基盤으로 해서, 그리고 많은 練習을 통해 일어난다. 創意性은 瞬間的으로 번뜩이는 아이디어의 出現에 그치는 것이 아니라 行爲까지 아우르는 槪念이며, 그 行爲가 發生하는 社會文化的 脈絡의 影響을 받는 社會文化的 特徵인 同時에 協同過程으로 이뤄진다.

强調하고 싶은 것은 社會文化的 協同過程으로 創造的 活動을 理解해야 한다는 것이다. 最近 創意性 硏究者들은 協同過程이 創造的 業績에 必須的이라고 强調한다. 한 個人의 獨立的인 遂行이 아니라 集團 속에서 思考하도록 刺戟받고, 그間 蓄積된 知識을 活用하고, 다른 사람의 意見을 통해 觸發된 事故를 點檢해 持續시킴으로써 完全히 새로운 洞察을 이끌어 낼 수 있기 때문이다. 結局 創意的 아이디어란 集團 構成員들의 작은 洞察과 서로의 생각들이 連鎖的으로 反應하고 시너지를 일으킨 協同의 結果이다.

集團 卽興演奏에서 이러한 協同的 創意性 過程을 볼 수 있다. 여러 樂器 또는 장르를 섞어내는 것 自體로도 새롭지만 順序나 構成이 定해져 있지 않아 어떤 演奏者가 어떤 形態의 演奏로 加勢하게 될지 豫測할 수 없다. 바로 ‘卽興性’과 ‘協同性’이다. 演奏者들은 舞臺 위에서 作曲과 演奏를 竝行하면서 自身의 感情이나 靈感을 卽興的으로 表現하고 서로의 演奏에 注意를 기울이고 또 다른 變化를 더하고, 精巧化하면서 새로운 音樂을 構成해낸다. 各 演奏者들을 통해 이어지는 突發 狀況이 演奏者들 간 마음속 對話를 거치면서 새로움으로 탈바꿈되는 集團的 創造性을 갖게 된다. 演奏者들은 協同的인 創意性을 實感하게 되며, 觀客은 以前에 敢히 斟酌하지 못했던 새로운 創造的 行爲를 經驗하게 된다.

에바 바스의 硏究에서는 協同 狀況에서 서로 주고받는 유머나 노래하기, 허밍하는 것 等이 創意的 思考를 高揚시키는 것으로 나타났다. 悠然한 環境에서 여러 사람과 感情의 一致感을 가지는 것은 結局 只今 이 자리의 惰性을 벗어날 수 있도록 思考를 刺戟시켜 준다. 나와 關聯된 分野와 그렇지 않은 分野로 境界를 나누며 固定觀念을 形成하는 것은 結局 그 틀 안에 事故를 묶어두고 오로지 對峙하고 있는 그 境界線에만 注意를 集中해야 하기 때문에 創意的이기 어렵다. 서로 간 境界를 무너뜨리고 함께 同化되는 것이 重要하다.

便가르는 社會線 創意 期待못해

서로 間 對峙와 兩極化가 極甚해지는 只今 이 狀況에서 創意的 人材가 되라는 壓力은 아이러니이다. 便 가르기가 심해지고 내 便과 네 便을 나누어 서로 非難하면서 競爭的으로 成果를 올려야 하는 이런 社會構造에서 創意 人材, 創意市政은 어렵다. 評價, 競爭, 補償에 對한 期待에 묶여 스스로의 생각과 行動을 監視하기보다 서로 간 境界를 잊고 여유로움 속에서 協同하는 그 狀況에서 創意性은 우리에게 찾아오는 것이다.

곽금주 客員論說委員·서울大 敎授·心理學

kjkwak@snu.ac.kr