겨우 13萬 달러(約 1億3000萬 원)를 들여 만든 超低豫算 스릴러 映畫 ‘오픈 워터(Open Water)’는 文字 그대로 ‘기름氣를 쪽 뺀 恐怖’를 經驗하게 해 준다. 무슨 말인가 하면 ‘엄청난 特殊效果’니 ‘떼거리로 덤비는 外界人’이니 하는 돈 냄새 팍팍 나는 ‘恐怖 治粧’에 너무 익숙해져 버린 데다 ‘劇的 反轉’의 洪水에도 진저리를 치는 요즘 觀客에게, 이 映畫는 그동안 우리가 잊고 지내던 ‘恐怖의 基本’을 忠實히 보여 준다는 것이다. 茫茫大海에 둥둥 떠 있는 人間 둘, 그리고 그 밑에 우글거리는 상어, 이런 단출한 材料로도 恐怖는 充分히 만들어진다.
바쁜 都市 生活을 벗어나 스쿠버 다이빙 旅行을 떠난 대니얼(대니얼 트래비스)과 수잔(블랜차드 라이언) 커플. 스쿠버 다이빙을 하고 난 뒤 水面으로 올라온 이들은 홀로 버려진 自身들을 發見한다. 가이드의 失手로 배가 떠나버린 것. 상어가 한두 마리씩 모여들어 대니얼의 다리를 슬쩍 물어뜯고, 피 냄새를 맡은 상어들이 미친 듯 몰려든다.
‘오픈 워터’에서 눈여겨봐야 할 것은 映畫가 상어를 바라보는 視角이다. 상어는 ‘조스’처럼 無知莫知하게 크고 狂暴하지도, ‘딥 블루 氏’의 상어처럼 遺傳子 造作으로 特別한 知能을 지닌 것도 아닌 아주 平凡한 상어들이다.
이들은 ‘짠’하고 드라마틱하게 登場하지도 않으며, 가슴을 쿵쾅거리게 만드는 音樂으로 雰圍氣를 띄울 생각도 없다.
映畫는 궁금할 程度로 音樂을 自制하고 沈默을 지키며 두 男女를 乾燥하게 ‘내버려 둔다’. “내 발밑에 뭐가 있는 지를 모르겠어!”하는 主人公의 외침이 그러하듯 登場人物도 觀客도 바다 밑에서 어떤 일들이 일어나고 있는지 都大體 알 수 없도록 만드는 것, 이게 바로 이 映畫가 차갑고 殘酷한 理由다.
1998年 濠洲의 바다에서 失踪된 美國人 夫婦의 實話를 바탕으로 한 이 映畫보다 事實 더 섬뜩한 건 映畫 撮影을 둘러싼 뒷이야기다. 이 映畫는 리얼리티를 위해(그리고 돈이 모자라서) 컴퓨터그래픽을 一切 使用하지 않고 ‘眞짜’ 상어 40∼50마리를 俳優들 周邊에 ‘眞짜로’ 풀었다고 한다. 게다가 크리스 켄티스 監督은 撮影을 위해 바하마 海邊에서 20마일이나 떨어진 바다 속에 두 主演俳優를 120時間 동안 집어넣었다고. 正말 상어보다 더 독한 게 사람 같다. 26日 開封. 15歲 以上.
이승재 記者 sjda@donga.com
