조니 캐시

위키百科, 우리 모두의 百科事典.

조니 캐시
Johnny Cash
基本 情報
本名 J. R. Cash
出生 1932年 2月 26日 ( 1932-02-26 )
아칸소州 킹스랜드
死亡 2003年 9月 12日 ( 2003-09-12 ) (71歲)
테네시州 내슈빌
性別 男性
職業
  • 싱어송라이터
  • 기타리스트
  • 俳優
  • 作家
장르
活動 時期 1954年 ~ 2003年
樂器
  • 보컬
  • 기타
레이블
關聯 活動
웹사이트 johnnycash .com

존 R. 캐시 (John R. Cash, 1932年 2月 26日 ~ 2003年 9月 12日)는 美國系 싱어송라이터, 기타리스트, 俳優, 作家다. [1] 全 世界에서 9,000萬 張 넘게 音盤을 판, 歷史上 가장 많이 音盤을 판 아티스트 中 한 名이다. [2] [3] 컨트리 音樂 의 象徵으로 가장 顯揚하거니와, 그의 장르 多樣性은 로큰롤 , 로커빌리 , 블루스 , 포크 , 福音聖歌 를 包括할 程度다. 이같은 크로스오버 成果를 통해 캐시는 컨트리 音樂 , 로큰롤 , 福音聖歌 名譽의 殿堂 에 헌액된 稀有의 榮光을 누렸다.

캐시의 本때로는 다음의 것이 있다. 첫째, 깊고 沈着한 베이스 바리톤 陰性. [a] [5] 둘째, 奇跡 같은 其他 리듬으로 特徵的인 伴奏 밴드 테네시 스리 의 獨特한 音響. 셋째, 反抗性. [6] [7] 이 境遇 歲月이 지날수록 加增되는 沈鬱하고 謙遜한 品行과 竝立한다. [4] 넷째, 無料 監獄 콘서트. [8] [9] 다섯째, 검은色 舞臺 服裝. "黑衣 男子(The Man in Black)"라는 別名도 이 表徵에서 비롯된 것이다. [b] 콘서트에서는, 簡略히 "安寧하세요, 조니 캐시입니다."라고 自己紹介함으로써 書頭를 열고, [c] 그다음 代表曲 〈 Folsom Prison Blues 〉을 公演하는 것이 慣行이었다.

캐시의 音樂的 主題는 悲哀, 道德的 試鍊, 救援을 網羅하는데, 後者는 後記 舞臺 經歷에서 두드러지는 點이다. [4] [12] 代表曲度 〈 I Walk the Line 〉, 〈 Ring of Fire 〉, 〈 Get Rhythm 〉, 〈 Man in Black 〉 等 多樣하다. 〈 One Piece at a Time 〉, 〈 A Boy Named Sue 〉 따위 喜劇曲을 吹入하기도 했으며, 後날의 夫人 준 카터 와 吹入한 〈 Jackson 〉, 그리고 〈 Hey, Porter 〉, 〈 Orange Blossom Special 〉, 〈 Rock Island Line 〉 따위 鐵道 노래 를 吹入하기도 했다. [13] 舞臺 經歷이 後半에 접어들면, 캐시는 20世紀 末 록 아티스트의 노래도 커버하는데, 그中 有名한 것에 나인 인치 네일스 의 〈 Hurt 〉, 디페쉬 모드 의 〈 Personal Jesus 〉 等이 屬한다.

音盤 目錄 [ 編輯 ]

스튜디오 音盤 [ 編輯 ]

各州 [ 編輯 ]

  1. 《Johnny Cash & June Carter》 , Last.fm, 2010 , 2010年 1月 20日에 確認함  
  2. Holden, Stephen (2003年 9月 13日), “Johnny Cash, Country Music Bedrock, Dies at 71” , 《 The New York Times , 2013年 2月 25日에 確認함  
  3. Jones, Rebecca (2014年 1月 14日). “More Johnny Cash material will be released says son” . 《 BBC News . 2016年 2月 13日에 確認함 .  
  4. Pareles 1994 .
  5. Urbanski 2003 , xiv 쪽.
  6. Dickie, M. (2002) [1987], 〈Hard talk from the God-fearin', pro-metal man in Black〉, Streissguth, M., 《Ring of fire: The Johnny Cash reader》 , Cambridge, Massachusetts: Da Capo, 201?205쪽   [ 깨진 링크 ( 過去 內容 찾기 )]
  7. Streissguth, M. (2006), 《Johnny Cash: a biography》 , Philadelphia, PA: Da Capo, 196쪽  
  8. Fox, JA (October 17, 2005), “Hard time's never a 'circus ' , 《The Boston Herald》 ( Baylor University ), September 20, 2006에 原本 文書 에서 保存된 文書 , March 22, 2010에 確認함  
  9. Streissguth 2005 .
  10. Cash & Carr 2003 , 64 쪽.
  11. Schultz, B. (July 1, 2000), “Classic Tracks: Johnny Cash's 'Folsom Prison Blues ' , 《 Mix 》, January 2, 2010에 原本 文書 에서 保存된 文書 , March 22, 2010에 確認함  
  12. Mulligan, J. (2010年 2月 24日), 《Johnny Cash: American VI: Ain't No Grave》 (album review), entertainment.ie , 2010年 3月 22日에 確認함  
  13. For discussion of, and lyrics to, Cash's songs, see Cusic, D., 編輯. (2004), 《Johnny Cash: The songs》 , New York, NY: Thunder's Mouth   [ 깨진 링크 ( 過去 內容 찾기 )]
內容主
  1. 캐시의 唱法은 數十年間 變遷이 없지만, 音色은 顯著한 變化를 겪었다. 페어리스의 글에 따르면, "1955年까지 거슬러 올라가는 錄音 經歷을 통해 ... 캐시의 베이스 바리톤 音色은 자갈밭(gravelly)에서 무덤(grave)으로 移動된다." [4]
  2. 캐시는 검은色 舞臺 服裝을 "固陋한 現象에 對한 反抗이자... 僞善的인 敎會 사람에 對한 反抗이자, 他人의 意見을 默殺하는 사람들에 對해 反抗하는, 抵抗의 象徵"으로 생각했다. [10]
  3. 이 句節을 캐시의 "트레이드마크 人事"로 規定한 슐츠는, 音盤 《 At Folsom Prison 》上의 該當 發言 部分을, "콘서트 錄音社에서 가장 熱狂的인 [2秒] 가운데" 하나로 評했다. [11]

外部 링크 [ 編輯 ]