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Revolution 9

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〈Revolution 9〉
비틀즈 의 노래
The Beatles 》의 收錄曲
發賣日 1968年 11月 22日
錄音 1968年 6月
장르 사운드 콜라주 , 實驗 音樂 , 아방가르드 , 具體 音樂
길이 8 : 22
레이블 애플
作詞·作曲 레논-매카트니
프로듀서 조지 마틴

Revolution 9 〉는 비틀즈의 1968年 同名 LP 音盤 (通稱 "화이트 音盤") 收錄曲이다. 레논-매카트니 로 크레디트된 이 사운드 콜라주는 존 레논 의 主導로 創作되었으며, 조지 해리슨 懊惱 요코 가 補助했다. 레논은 소리를 利用한 革命의 그림을 그리고 싶었다고 說明했다. 노래는 懊惱의 아방가르드 스타일을 비롯해 作曲家 에드가르 바레즈 카를하인츠 슈토크하우젠 等의 뮤직 콩크레트 에 影響을 받았다.

錄音은 音盤에 收錄될 레논의 노래 〈 Revolution 〉의 擴張된 끝 部分으로부터 始作한다. 레논, 해리슨, 懊惱는 이내 未使用된 코다 , 수많은 오버더빙 된 보컬, 育成, 音響效果 , 育成 및 器樂이 錄音된 짤막한 테이프 루프를 結合했고, 使用音響 中 一部는 逆轉시켜 活用했다. 이들은 殘響 , 歪曲, 스테레오 페닝 , 페이딩 의 適用으로 좀 더 造作이 加해졌다. 8分을 넘어서는 曲으로써 비틀즈 公式 發賣 트랙 中 가장 긴 트랙으로 記錄되었다.

背景 및 靈感 [ 編輯 ]

〈Revolution 9〉으로 비틀즈가 처음 實驗的인 錄音을 試圖한 것은 아니다. 폴 매카트니 의 主導로 1966年 노래 〈 Tomorrow Never Knows 〉에서는 아방가르드 스타일을 선보였고, 1967年 1月에는 未發表 노래 〈 Carnival of Light 〉를 錄音했다. 매카트니는 作曲家 슈토크하우젠과 존 케이지 에게 靈感을 받은 作品이었다고 말했다. [1] 레논 亦是 슈토크하우젠을 좋아하고 있었고, 그는 페퍼 上司 앨범 表紙에 收錄된 人物 中 한 名이었다. 音樂 評論家 易言 맥도널드 는 〈Revolution 9〉에 《 Hymnen 》의 影響이 多少 包含되어 있을 수 있다고 敍述했다. [2]

레논이 받은 또다른 影響은 그와 懊惱의 關係에 있다. 레논과 懊惱는 當時 自身들의 아방가르드 音盤 《 Unfinished Music No.1: Two Virgins 》를 錄音한 狀態였다. 레논은 "제가 그의 作品을 들었을 때 ? 怪聲과 울부짖는 것 뿐 아니라 單語 句節과 對話와 呼吸과 이 모든 야릇한 것들을 包含하고 있었습니다 ... 몹시 興味를 느꼈고, 그래서 저도 하나 해보고 싶었습니다."라고 말했다. [3] 錄音 세션에 參席한 懊惱는, 레논에 依하면 使用될 테이프 루프를 고르는 데 도움을 주었다고 한다. [4] 1992年 《뮤지션》地 인터뷰에서 해리슨은 그와 링고 스타는 EMI 錄音 保管所에서 사운드를 찾고 있었으며, 그中 "Number nine, number nine" 對話 音聲이 있었다고 證言했다. [5] 著者 칩 매딩거와 마스크 에스터는 《 Wonderwall Music 》에 收錄하기 위해 1967年 2月과 1968年 2月 錄音된 해리슨의 잘 알려지지 않은 實驗 音樂 〈 Dream Scene 〉의 細部內容을 記述하며, 해리슨이 現在 認定되고 있는 것보다 〈Revolution 9〉에 至大한 影響을 주었을 것이라는 主張을 했다. [6]


The train does the driving

錄音 [ 編輯 ]

〈Revolution 9〉는 레논의 作曲 〈Revolution〉의 첫 錄音 세션 中이던 1968年 5月 30日 起源되었다. 테이크 20은 最大 10分 以上 持續되었고 以後 두 세션에 걸쳐 追加的 오버더빙을 거쳤다. 마크 루이손 은 마지막 6分을 두고 "純粹한 混沌 ... 非調和적 器樂 演奏, 피드백, 존의 反復的인 'alright' 悲鳴과 다음으로, 單純하고, 反復的인 悲鳴 ... 懊惱의 對話와 말 그대로 엉뚱한 'you become naked' 句節, 그리고 온갖 홈메이드 音響效果 테이프의 重疊"으로 描寫했다. [7]

레논은 그 뒤 錄音의 첫 部分은 平凡한 비틀즈 노래 〈Revolution 1〉으로, 한便 6分假量의 마지막 部分은 別個의 트랙 〈Revolution 9〉의 바탕으로 쓰기로 決定했다. 그는 追加 音響效果 및 테이프 루프의 準備를 始作했다. 여기서 一部는 집에 設置된 스튜디오에서 完全 새롭게 錄音한 것과 그곳에 이미 錄音해 둔 것을 活用했다. 作業은 6月 20日에 끝이 났다. 그날 레논은 애비 로드 스튜디오 의 모든 세 스튜디오를 動員해 機械에서 作動되는 테이프 루프로 라이브 믹스를 만들었다. 하지만 라이브 믹스 製作 途中 스티드 (STEED) 시스템이 다 消盡되었고, 테이프 機械의 되감는 사운드는 5:11에서 聽取 可能하며, [8] 레논과 해리슨에 依해 追加的으로 散文 소리가 오버더빙됐다. [9]

6月 21日 스테레오 最終 믹싱에 이어 追加的 오버더빙이 適用되었다. 스테레오 마스터링은 6月 25日 完了되었고, 그때 53秒假量 短縮되었다. [10] 音盤의 다른 曲들은 모노 버전을 위해 따로 리믹스 되었으나, 〈Revolution 9〉의 複雜性은 最終 스테레오 마스터를 바로 리덕션海 모노 믹스를 만들게 했다. [11] 매카트니는 〈Revolution 9〉李 組合되고 믹스될 當時 國外로 나가 있었다. 歸國하고 나서 最終 트랙을 들었을 때 그리 印象을 받지 못했고, 以後 레논에게 音盤 吹入에 對한 그의 固執을 꺾어달라고 付託했다. [12] 레논은 最終 編輯이 本人과 오노 혼자서 해낸 것이라고 말했다. [13]

各州 [ 編輯 ]

參考 文獻 [ 編輯 ]