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| 出生
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베를린
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| 死亡
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런던
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| 職業
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畫家
,
揷畵가
,
版畫家
,
데생畫가
,
그래픽 藝術家
,
制度史
,
肖像畫가
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| 國籍
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英國
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| 學歷
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골드스미스 大學
Central School of Art and Design
Bryanston School
Dartington Hall School
East Anglian School of Painting and Drawing
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| 分野
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會話
,
人物畫
,
portrait painting
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| 思潮
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表現主義
,
School of London
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| 受賞
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名譽 勳章
(1983)
Fellow of the American Academy of Arts and Sciences
Rubenspreis
(1997)
메리트 勳章
(1993)
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| 父母
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Ernst L. Freud
(簿)
Lucie Brasch
(某)
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| 配偶者
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Kitty Garman
(1948 - 1952)
Caroline Blackwood
(1953 - 1959)
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| 同居人
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Bernadine Coverley
Katherine McAdam
Celia Paul
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| 子女
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Annie Freud
,
Annabel Freud
,
Alexander Boyt
,
Rose Boyt
,
Isabel Boyt
,
Susie Boyt
,
Jane McAdam Freud
,
Paul Freud
,
Lucy Freud
,
David McAdam Freud
,
Bella Freud
,
Esther Freud
,
Francis Eliot
,
Frank Paul
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| 兄弟
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Clement Freud
(男동생)
Stephen Gabriel Freud
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| 親戚
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지그문트 프로이트
(親할아버지)
Martha Bernays
(親할머니)
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| Benefits Supervisor Sleeping
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루시언 마이클 프로이드
(
英語
:
Lucian Michael Freud
,
OM
,
CH
,
1922年
12月 8日
~
2011年
7月 20日
)는
獨逸
에서 태어난
英國
의
寫實主義
畫家
로, 著名한
心理學
者이자 精神과
醫師
였던
지그문트 프로이트
의 孫子이다.
生涯
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프로이드는
유대人
으로, 1922年 獨逸의 首都
베를린
에서 아버지인 建築家 에른스트 루트비히 프로이트(Ernst Ludwig Freud)의 次男으로 태어났다. 그의 家族은 1933年,
나치
의 彈壓을 避해 英國으로 移徙하며 1939年 英國 國籍을 取得한다. 그는 데번의 多팅턴 홀 學校에 在學했으며 나중에는 브리앤스턴 學校에 在學했다. 그 以後 그는 런던에 있는 샌트럴 美術學校와 골드스미스 컬리지에서 美術을 工夫했다.
作品 스타일 및 活動
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初期의 그의 作品들은
超現實主義
의 性向을 많이 보이는데, 사람과 植物, 家具 等을 獨特한 方式으로 羅列한 그림을 그렸다. 이 때의 그는 比較的 물감을 얇게 펴바르는 方式을 使用했다. 1950年代에 이르러 그는
肖像畫
와
누드
를 그리게 되었는데, 이 때부터 그는 두껍게 漆하는 技法을 使用하기 始作했으며 이 技法이 그만의 獨特한 스타일의 바탕이 되었다. 이러한 터치法을 使用하면서부터 프로이드는 單 한 番의 붓터치 後에도 꼭 붓을 씻어내야 할 程度였다. 이 時期의 그의 作品들의 色感은 부드러우며 彩度가 낮다는 것이 特徵이다. 그는 肖像畫를 그릴 때에는 앉아 있는 사람만을 그렸다. 그가 그리는 肖像畫의 모델들은 大多數가 그의 周邊人物로, 親舊, 家族, 同僚 畫家들, 愛人, 或은 아이들이었다.
루시언 프로이드는 主로 人物畫와 肖像畫를 그려왔는데, 事實的이면서도 그만의 獨特한 强迫的인 描寫가 타 寫實主義 作品들과 다른 個性을 갖고 있다. 大體로 그의 作品은 孤獨하고 밝은 色感에 날카로우며 細心한 形態의 表現主義 作品들이 많다. 그가 가장 좋아하는 主題는 人物이지만 간간히 나타나는 都市風景이나 靜物 等을 보면 繪畫 媒體에 對한 프로이드의 熟鍊度가 얼마나 뛰어난지 알 수 있다.
프로이드의 無情하고 非傳統的인 누드 作品들은 衝擊的이어서 展示中에는 未成年者에게 觀覽이 禁止된 作品들도 있다. 人間의 얼굴에 焦點을 둔 그의 作品들은 種種 肉體的인 醜함을 描寫함으로써 그야말로 가장 人間的인 面을 드러내곤 한다.
" 普通 나는 사람들 얼굴의 感情을 담고자 努力한다. 나는 사람들의 몸을 통해서 내 感情을 表現하고 싶기 때문이다. 나는 오직 얼굴만 그렸었는데 마치 얼굴에 執着하는 것처럼 느껴졌기 때문이다. 마치 내가 그것들의 팔다리가 되고 싶은 것처럼..." - 루시언 프로이드
그는 1951年에 그린 <패딩턴 室內(Interior at Paddington)>로 賞을 받으며 頭角을 나타내었으며 以後 가장 影響力 있는 21世紀 寫實主義 畫家의 한 사람이라는 評價를 받았다. 그는 藝術成果 商品性을 두루 갖추고 있으며 그의 最近 作品들은 1次 市場 價格이 約 30億~150億 원에 達한고 60~70年代의 作品들은 私的인 去來에서 約 200億 원 程度에 去來되고 있어 生存 作家로서는 記錄的인 價格帶를 形成하고 있다.
프로이드의 旣存 最高價 作品은 競賣 價格을 基準으로 415萬 파운드(藥 77億원)로, 2005年 2月 런던 크리스티 競賣에서 팔린 <椅子에 앉은 붉은 머리칼의 男子(Red Haired Man on a Chair)>(1962~63年作)이며, 2002年에 그려진 英國 出身의 슈퍼모델
케이트 모스
의 妊娠 當時를 그린 極寫實主義 話法의 누드畫 <裸體 肖像畫 2002(entitled-naked Portrait 2002)>가 2005年 2月, 런던 크리스티 競賣에서 392萬 파운드(藥 76億원)에 팔렸다. 뉴욕 競賣에서 旣存 最高 落札價 記錄은 <넓은 室內 W11(와토를 따라서)Large Interior W11(After Watteau)>가 保有하고 있는 583萬 달러(約 58億원)로, 1998年 5月 뉴욕 소더비 競賣에서 팔렸다.
徐薰
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