Ovo je ?lanak o tradicionalnom ritam i blues glazbenom ?anru. Za modernu vrstu glazbe također zvanu "R&B" pogledajte ?lanak
Moderni R&B
.
Ritam i blues
(eng.
Rhythm and blues
, a jo? poznat kao
R&B
,
R'n'B
i
RnB
), vrlo je popularan
glazbeni ?anr
, koji kombinira stilove
jazz
,
gospel
i
blues
. Nastaje u
Americi
1940-ih
godina.
[1]
Naj?e??e su ga izvodili
Afroamerikanci
i u to je vrijeme bio novi zvuk u svijetu.
[1]
Ritam i blues
se ?esto koristi kao cjelokupni naziv za afroameri?ku glazbu nakon
Drugog svjetskog rata
. Izvorni po?etci R&B-a, bile su male skupine koje su u svoje skladbe ?esto dodavale elemente jazza, gospela i bluesa. ta je glazbe bila pod velikim utjecajem jazza, kao i crnog gospela i bebopa.
[1]
Pojavom Motowna i soul zvuka
1960-ih
, popularnost mu lagano opada, međutim jedinstveni i prepoznatljivi zvuk R&B-a ostaje i u sedamdesetima i osamdesetima, a i uklju?uje razvoj novih stilova poput suvremenog R&B-a,
funka
i drugih.
Izraz "ritam i blues" nastao je tijekom 1940-ih, kao alternativa za pojam 'rasna glazba', koji se smatrao uvredljivim. Do
1970-ih
, akronim "R & B" kori?ten je gotovo isklju?ivo samo za ovaj stil popularne glazbe, te se na kraju po?eo koristi kao termin i za ozna?avanje druge oblika glazbe kao ?to su crni soul i funk. Po?etak 1940-ih je vrijeme kada se pojavljuju prvi zvuci R&B-a, a izvode ga male skupine koje u svoje skladbe dodaju elemente jazza, gospela i bluesa.
Prisutnost jakog plesnog
ritma
zna?ajni su elementi koje koristi R&B glazba iz stila kojeg sviraju blues i jazz glazbenici. Ritam i blues imao je izrazito urbani stil, odra?avaju?i ?elju mnogih mladi Afroamerikanaca na udaljenost od doma?ih asocijacija i tradicionalnog bluesa. Uspje?ne nastupe u nastajanju ove tradicije imao je
saksofonista
Louis Jordan i njegov sastav 'the Tympany Five'.
[1]
1948.
godine
diskografska ku?a
RCA Victor objavljuje crna?ku glazbu pod nazivom
Rhythm and blues
. U toj godini, Louis Jordan dominira na vrhu top ljestvica, gdje zauzima prvo mjesto s dvije skladbe u R&B stilu i s tri skladbe u
boogie-woogie
verziji.
[2]
Jordanov sastav zvao se 'the Tympany Five' (osnovan
1938.
), a on u njemu izvodi
vokale
i svira
saksofon
, dok su ostali glazbenici svirali
trubu
,
tenor saksofon
,
glasovir
,
bas-gitaru
i
bubnjeve
.
[3]
[4]
Uz Jordana tu su jo? i glazbenici poput Lawrencea Cohna i Roberta Palmera koji su s jazz glazbe prelazili na R&B i u samo po?etku bili vrlo zaslu?ni za njegov uspjeh. Jordanova smirena glazba, koju jo? izvode i Big Joe Turner, Roy Brown, Billy Wright i Wynonie Harris, naziva se jo? i 'Jump blues'.
1948.
godine, Wynonie Harris napravio je obradu skladbe "Good Rockin' Tonight" od Roya Browna iz
1947.
i zauzeo s njom #2 na top ljestvicama, a slijedi ga Sonny Thompson sa skladbom "Long Gone" koja dolazi na #1.
[5]
[6]
1949.
godine izraz
rhythm and blues
zamjenjuje Billboardovu kategoriju
Harlem Hit Parade
.
[7]
Također iste godine skladba "The Huckle-Buck" od saksofoniste Paula Williamsa zauzima #1 na R&B top ljestvici i tamo se zadr?ava ?itavu godinu.
Knji?evnik
,
glazbenik
i aran?er Andy Gibson, skladbu je opisao kao "dirty boogie", zbog toga ?to je masna i neprili?na.
[8]
Koncerti Paula Williamsa i His Hucklebuckersa bili su puni znoja i buntovni?ke naravi.
Tekstovi
Roya Alfreda (koji je kasnije
1955.
napisao uspje?nicu "The Rock and Roll Waltz"), bili su blago seksualno sugestivni, a jedan tinejd?er iz
Philadelphie
rekao je "Taj 'Hucklebuck' je bio vrlo neugodan za ples".
[9]
[10]
Također 1949. novu verziju blues skladbe "Ain't Nobody's Business" iz negdje
1920-ih
, obradili su Jimmy Witherspoon i Louis Jordan i the Tympany Five i s njom zauzeli #4 na top ljestvici, a kasnije su opet zauzeli #5 sa skladbom "Saturday Night Fish Fry".
[11]
Po?etak i sredina 1950-ih
[
uredi
|
uredi kod
]
Gr?ki
Amerikanac Johnny Otis, koji je potpisao za Savoy Records, rade?i
1950-ih
s Afroamerikancima objavljuje mnoge R&B uspje?nice, uklju?uju?i i "Double Crossing Blues", "Mistrustin' Blues" i "Cupid's Boogie", koje zauzimaju #1 na R&B top ljestvicama. Otis dr?i top deset najve?ih hitova
1951.
godine. Ostali hitovi su; "Gee Baby", "Mambo Boogie" i "All Nite Long".
[12]
Sastav The Clovers,
vokalni
je trio, koji je pjevao jednu karakteristi?nu zvu?nu kombinaciju
bluesa
i
gospela
i postigao #5 s hit skladbom "Don't You Know I Love You", koju su snimili za Atlantic Records.
[12]
[13]
[14]
Također u
srpnju
1951. u
Clevelandu
,
Ohio
,
DJ
Alan Freed pokre?e kasno no?nu radio emisiju pod nazivom 'The Moondog Rock Roll House Party', na postaji WJW-AM (850).
[15]
Program je bio besplatan a sponzorirao ga je Fred Mintz, koji je imao
trgovinu
R&B snimki, a glavni klijenti su mu bili Afroamerikanci.
Tijekom 1950-ih, klasi?ni R&B dobiva svu ve?u naklonost izdava?kih ku?a i prelazi granice drugih ?anrova kao ?to su
jazz
i
rock and roll
. To je bio jaki ritmi?ki stil i tradicionalni blues, koji se po?eo oblikovati u
New Orleansu
. Glazbenici poput Professora Longhaira, poznati po ?estokom pianino stilu, imali su veliki utjecaj u definiranju zvuka ranih melodija.
Ruth Brown iz Atlantic Recordsa, objavljuje hitove u top 5 svake godine od 1951. do
1954.
, a to su ; "Teardrops from My Eyes", "Five, Ten, Fifteen Hours", "(Mama) He Treats Your Daughter Mean" i "What a Dream". Također Faye Adamsova skladba "Shake a Hand", dolazi na #2 top
1952.
godine.
Doo-wop
sastav The Orioles
1953.
godine ima uspje?nicu "Crying in the Chapel", koja je zauzela #4 na top ljestvici.
[16]
1954.
britanska
skupina The Chords s hit skladbom "Sh-Boom", ve? po?etkom godine dolazi na top 10 R&B top ljestvica, a krajem godine sastav The Charms iz Somervillea,
Massachusetts
sa skladbom "Hearts of Stone" ulazi u top 20 top ljestvica.
[17]
U tom trenutku afroameri?ki R&B izvođa?i kao ?to su
Chuck Berry
i
Fats Domino
imali su veliku popularnost kao i rock and roll izvođa?i poput
Billa Haleya
i
Elvisa Presleya
. Fats Domino
1952.
i
1953.
godine, nalazio se na samom vrhu top 30
pop
glazbenih ljestvica, a zatim i na top 10 s hit skladbom "Ain't That a Shame".
[18]
Ray Charles
također dolazi u sam vrh 1955. godine sa skladbom "I Got a Woman". Big Bill Broonzy tada je rekao za Charlesovu glazbu: "On miksa blues i duhovnu glazbu...ja znam da to nije dobro".
[19]
Na otvaranju izdava?ke ku?e 'Chess Records', Chuck Berry izveo je na
violini
obradu stare skladbe "Ida Red". Njegova skladba "Maybellene" osim ?to je
1955.
godine zauzela #3 na R&B top ljestvicama, također se na?la i na top 30 pop glazbenih ljestvica. Alan Freed koji je bio premje?ten u mnogo ve?e tr?i?no sredi?te
New York
, kako bi pomogao pri snimanju, postaje popularan među mlađom bijelom populacijom. Freed je jedan dio svoje zarade morao dati
tekstopiscima
iz Chess Recordsa u zamjenu za njegove promotivne aktivnosti, ?to je bilo uobi?ajeno u ono vrijeme. Također Chess Records 1955. godine objavljuje
singl
prvijenac Boa Diddleya, na kojemu se nalaze skladbe "Bo Diddley" i "I'm A Man", a one vrtoglavo dolaze na #2 R&B top ljestvica i donose mu veliku popularnost.
1956.
godine pod nazivom "Top Stars of '56" odr?ana je R&B turneja. Veliki publicitet zajedno dobivaju Al Hibbler, Frankie Lymon i 'the Teenagersi' Carl Perkins sa skladbom "Blue Suede Shoes", koja je bila vrlo popularna kod R&B kupaca. Neki su izvođa?i nastupili kompletni poput Chucka Berrya, Cathy Carr, Shirley & Lee, Della Reese, the Cleftones i Spanielsa zajedno s Illinois Jacquetom. Gradovi koji su bili posje?eni turnejom bili su
Kolumbija
,
Annapolis
,
Pittsburgh
,
Syracuse
,
Rochester
,
Buffalo
, nekoliko gradova u
Kanadi
i
zapadni
dio
Srednje Amerike
koji na kraju zavr?ava u
Teksasu
. U Kolumbiji na koncertu je zamalo do?lo do incidenta kada je Carl Perkins najavio da izvodi zadnju skladbu te ve?eri. Kasnije je komentirao kako je to bilo vrlo opasno.
U Annapolis 50.000 do 70.000 ljudi poku?avalo je da prisustvuje jednom totalno rasprodanom koncertu s 8000 sjede?ih mjesta, dok je
promet
u gradu bio za?epljen 7
sati
.
[20]
Filmska industrija
također prati velike R&B i rock and roll glazbenike poput
Littla Richarda
,
Chucka Berrya
,
Fatsa Dominoa
,
Big Joe Turnera
,
The Treniersa
,
The Plattersa
i
The Flamigosa
i sve prikazuje na velikom ekranu. Neki od tih glazbenih filmova su
Don't Knock the Rock
[21]
i
Rock Around the Clock
.
[22]
Dvije snimke od
Elvisa Presleya
koje je
1957.
godine napravio u R&B stilu, "Jailhouse Rock" i "Treat Me Nice" zauzimaju #1 na top ljestvicama i "All Shook Up" #5, i to je tada bio preokret da jedan bijeli izvođa? bude prihva?en u ?anru koji je bio sinonim za crna?ku glazbu.
[23]
Nat King Cole, biv?i
jazz
pijanist
koji je imao hit skladbe na #1 i #2 u ranim 1950-im ("Mona Lisa" na #2, 1950. i "Too Young" na #1, 1951.) i
1958.
ima također dvije skladbe "Looking Back" i "Do I Like It" koje zauzimaju top 5 na R&B ljestvicama.
1959.
godine, dvije
izdava?ke ku?e
postaju vlasni?tvo dvaju crnaca od kojih je jedna vrlo uspje?ni Motown Records Berrya Gordya. a druga SAR Sama Cookea.
[24]
Brook Benton nalazi se na vrhu R&B top ljestvica 1959. i
1960.
godine gdje sa svojim uspje?nicama zauzima #1 i #2. Benton je imao topao glas ?to je privuklo veliki broj slu?atelja, a njegove ga balade dovele do usporedbe s izvođa?ima kao ?to su
Nat King Cole
,
Frank Sinatra
i Tony Bennett.
[25]
Lloyd Price, koji je 1952.g. ima uspje?nicu "Lawdy Miss Clawdy" na #1, ponovno 1959. dolazi na vrh top ljestvica sa skladbama "Stagger Lee" na #1 i "Personality" na #5.
[26]
[27]
Sam Cookeova uspje?nica "Chain Gang" na #5 i Chubby Checkerova "The Twist" također na #5, obilje?avaju R&B u
1960.
godini.
[28]
[29]
Po?etkom
1960-ih
, glazbena industrija ranije poznatu kategoriju kao 'Ritam i blues', po?inje zvati 'soul glazbom' i sli?nu glazbu koju izvode bijeli umjetnici zove "blue eyed soul".
[30]
Motown Records je 1960. godine postigao svoju milijunsku prodaju sa skladbom "Shop Around", koju je izvodio
ameri?ki
R&B sastav 'The Miracles'. U
1961.
godini, Stax Records objavljuje svoj prvi hit "Gee Whiz! (Look at His Eyes)" s Carlom Thomas, koji je sadr?avao
violinu
,
glasovir
,
bubnjeve
i prate?e vokale.
[31]
Njegov sljede?i veliki hit, sa sastavom 'Mar-Keys', instrumental "Last Night", izdana je iste godine. "Last Night" sadr?i prepoznatljivi Memphis soul zvuk, koji je izrađen od
roga
,
elektri?nih orgulja
,
gitare
i bubnjeva, a postao je za?titni znak Staxa i zabilje?en je na ve?ini njegovih snimaka.
[32]
1970-ih
izraz 'ritam i blues' po?inje se mijenjati s terminima
soul
i
funky
. Od
2000-ih
R&B se gotovo uvijek koristi od punog naziva 'Ritam i blues' i redovno se upotrebljava kao izraz za moderni R&B, koji je moderna verzija soula i funka pod utjecajem
pop glazbe
, a nastao je kad je pala popularnost disco glazbi.
Jerry Wexler prvi puta 1948. godine u Billboard
?asopisu
spominje 'Ritam i blues' kao glazbeni pojam u
Sjedinjenim Ameri?kim Dr?avama
.
[33]
On je zamijenio pojam 'rasna glazba' koji je izvorno dolazio iz crne zajednice, a smatrao se vrlo uvredljivim u vrijeme nakon
drugog svjetskog rata
.
[34]
Autor
i
producent
Robert Palmer definirana 'ritam i blues' kao pojam za bilo koju glazbu koju su izradili crni Amerikanaci.
[35]
On je koristio izraz R&B kao sinonim za 'jump blues'. Lawrence Cohn, autor djela
Nothing but the Blues
, pi?e da je ritam i blues bio krovni pojam koji je izumio prakti?nost industrije. Prema njegovim rije?ima taj pojam obuhva?a ?itavu crnu glazbu osim
klasi?ne
i vjerske glazbe i poneku
gospel
skladbu koja je napravila uspjeh na top ljestvici.
[36]
- ↑
a
b
c
d
The History of Rhythm and Blues
- Mybrotha.COM, Staff Writer -
18. velja?e
2006.
- ↑
"Hot R&B/Hip-Hop Songs 1947"
- Billboard, osvrt od
23. prosinca
2007.
- ↑
Brinkley’s Louis Jordan Is a Big Time Bandleader
- ↑
Allaboutjazz.com
- Louis Jordan, osvrt od
9. lipnja
2007.g
. 09:18:38
- ↑
The Vocal Group Harmony Web Site
- ↑
"Hot R&B/Hip-Hop Songs 1948"
- Billboard, osvrt od
23. prosinca
2007.g
.
- ↑
Cohn, Lawrence; Aldin,Mary Katherine; Bastin,Bruce [rujan 1993]. Nothing but the Blues: The Music and the Musicians. Abbeville Press.
- ↑
Andy Gibson (II) - Biography
- ↑
Hucklebuck!
- ↑
Hucklebuck!
- ↑
Billboard.com - Year End Charts - Year-end Singles - Hot R&B/Hip-Hop Songs
- ↑
a
b
Billboard.com - Biography - Johnny Otis
- ↑
The Vocal Groups
- ↑
Clovers Don't You Know I Love You & Other Favorites CD
- ↑
Digital Case - Search Results
. Ina?ica
izvorne stranice
arhivirana 3. velja?e 2014
. Pristupljeno 22. rujna 2008.
- ↑
"The Orioles Record Label Shots".
- Osvrt od
23. prosinca
2007.
- ↑
Go, Cat, Go! by Carl Perkins and David McGee 1996 page 111 Hyperion Press
ISBN
0-7868-6073-1
- ↑
Go, Cat, Go! by Carl Perkins and David McGee 1996 pages 111 Hyperion Press
ISBN
0-7868-6073-1
- ↑
Cohn, Lawrence; Aldin,Mary Katherine; Bastin,Bruce [rujan 1993]. Nothing but the Blues: The Music and the Musicians. Abbeville Press, 173.
- ↑
Go, Cat, Go! by Carl Perkins and David McGee 1996 pages 188, 210, 212-214 Hyperion Press
ISBN
0-7868-6073-1
- ↑
Imdb.com
- Don't Knock the Rock
- ↑
Imdb.com
- Rock Around the Clock
- ↑
"Hot R&B/Hip-Hop Songs 1957"
- Billboard, osvrt od
23. prosinca
2007.
- ↑
Robert Palmer, (
19. rujna
1995.
),
Rock & Roll: An Unruly History
. Harmony.
ISBN
978-0517700501
.
- ↑
Tom Simon,
"Brook Benton Biography"
Arhivirana ina?ica izvorne stranice
od 5. velja?e 2012. (
Wayback Machine
) - Osvrt od
23. prosinca
2007.
- ↑
Billboard.com
- 1952.g.
- ↑
Billboard.com
- 1959.g.
- ↑
"Hot R&B/Hip-Hop Songs 1959"
-
?asopis
Billboard, osvrt od
23. prosinca
2007.g
.
- ↑
"Hot R&B/Hip-Hop Songs 1960"
-
?asopis
Billboard, osvrt od
23. prosinca
2007.g
.
- ↑
Robert Palmer, (
19. rujna
1995.
) -
Rock & Roll: An Unruly History
. Harmony, 82.
ISBN
978-0517700501
.
- ↑
music.barnesandnoble.com
- primjerak od "Gee Whiz"
- ↑
mp3fiesta.com
Arhivirana ina?ica izvorne stranice
od 8. srpnja 2017. (
Wayback Machine
) - Primjeri
- ↑
"The Soul of Jerry Wexler"
- Leo Sacks, , New York Times. Osvrt od
11. sije?nja
2007.
- ↑
Jerry Wexler, ?uveni producent, umro 1991., Nekesa Mumbi Moody, AP Music Writer, Dallas Morning News,
15. kolovoza
2008.
- ↑
Robert Palmer, (1995-kk09-19).
Rock & Roll: An Unruly History
. Harmony.
ISBN
978-0517700501
.
- ↑
Cohn, Lawrence; Aldin,Mary Katherine; Bastin,Bruce [September 1993]. Nothing but the Blues: The Music and the Musicians. Abbeville Press.