Capitale de la mode

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Paris

Une capitale de la mode est une ville qui exerce sur le monde une influence majeure en matiere de mode . Depuis plusieurs decennies, quatre villes, appelees les ≪  Big Four  ≫ , se partagent ce titre : Paris , Londres , Milan et New York . Toutefois la capitale francaise, de par son histoire vieille de plusieurs siecles dans le domaine de la mode, est consideree comme la plus prestigieuse. En temoignent les propos de Karl Lagerfeld qui disait de son vivant que la semaine de la mode a Paris etait la plus internationale et que certains journalistes ne venaient qu'a la semaine parisienne. De plus, avec l'exclusivite de la haute couture depuis son invention au milieu du XIX e  siecle, Paris conserve la primaute. En effet, le statut ≪ haute couture ≫ n'existe qu'a Paris [ 1 ] .

Presentation [ modifier | modifier le code ]

Paris est la capitale mondiale du luxe [ 2 ] . La Semaine de la mode de Paris reste la plus prestigieuse des quatre principales semaines de defiles internationales [ 3 ] et Paris reste la capitale de la mode [ 4 ] , [ 5 ] , [ 6 ] .

Paris exerce sur le monde une influence majeure en matiere de mode notamment parce qu'y sont organisees plusieurs semaines de la mode prestigieuses, mais egalement par la presence de createurs [ 7 ] , de commerces notables, une culture, ou un patrimoine dedie au sujet que l'on trouve principalement dans ses musees. Outre Paris , berceau de la haute couture , qui est souvent designee comme la seule capitale de la mode depuis plus d'un siecle [ 8 ] , le terme designe generalement Londres pour son role melangeant creativite liee a la mode et son conservatisme [ 9 ] , sa mode de rue ainsi que sa mode masculine traditionnelle symbolisee par Savile Row  ; mais aussi New York pour sa mode accessible [ 10 ] , et Milan pour ses couleurs ainsi que la longue tradition de la maroquinerie [ 11 ] , Tokyo aussi, surtout depuis le mouvement anti-fashion autour des annees 1980 qui a vu emerger des stylistes tels Yohji Yamamoto ou Rei Kawakubo pour sa mode de rue representee par les mouvements Kawaii ou Gothic Lolita par exemple. Dans une moindre mesure, Anvers , qui compte une ecole de mode prestigieuse ayant vu sortir de ses rangs de nombreux stylistes influents tels que les Six d'Anvers ou Martin Margiela , mais qui ont effectue la majeure partie de leurs carrieres loin de la Belgique, souvent a Paris. D'autres villes s'emploient a devenir elles aussi des capitales de la mode mais n'atteignent jamais la renommee des quatre principales, a l'image de Dubai [ 12 ] ou Berlin [ 13 ] qui dispose de sa propre Fashion Week.

Historique [ modifier | modifier le code ]

Avant le milieu du XIX e  siecle [ modifier | modifier le code ]

Des la fin du XVII e  siecle le savoir-faire des artisans de la couture francaise est reconnu [ 14 ] . Marie-Jeanne Bertin , la marchande de modes , ou Louis Hippolyte Leroy marquent la mode francaise, repondant a des commandes prestigieuses en France ou a l'etranger [ 14 ] .

Jusqu'au milieu du XIX e  siecle, les couturiers ne sont pas des createurs, ils ne font que pratiquer la couture et appliquer les directives de leurs clients qui achetent le tissu a des merciers, meme si certains n'hesitent pas a voyager pour presenter leurs realisations [ 15 ] . Il n'y a pas de lieu de distribution tel qu’une boutique. La mode est representee par les aristocrates et la cour , que ce soit en France ou dans les autres pays [ 16 ] , [ 17 ] .

A partir du milieu du XIX e  siecle [ modifier | modifier le code ]

Un Anglais installe a Paris [ n. 1 ] , Charles Frederick Worth invente le principe de la maison de couture [ 16 ] . Des 1864, il rencontre un succes international [ 15 ] . Protectionniste , il fonde egalement la Chambre syndicale de la couture et de la confection pour dames et fillettes [ 22 ]  : a partir de cet instant, la haute couture devient intimement liee a Paris, de facon exclusive. L'historien Olivier Saillard souligne qu'encore de nos jours, ≪ la haute couture est une industrie exclusivement francaise, pour ne pas dire parisienne […] si le pret-a-porter se joue en plusieurs capitales du monde, dont Milan, New York et Londres, la haute couture demeure, depuis son origine, parisienne ≫ [ 23 ] . Les trois expositions universelles qui ont lieu a Paris jusqu'a 1900 font rayonner internationalement les maisons de couture locales [ 15 ] , [ 24 ] . Les bases posees par Worth, les Sœurs Callot , Doucet , Poiret , Paquin , ou Vionnet vont lui succeder [ 16 ] , [ 25 ] , faisant de Paris le centre du monde en matiere de mode, pendant des decennies. L'epoque voit aussi a Paris les joailliers , parfumeurs , malletiers , Cartier , Guerlain , Goyard , Hermes [ 26 ] ou Vuitton .

Alors qu'en Angleterre la tradition des tailleurs, incarnee par Savile Row , est ancienne, le Nouveau Monde n'a pas encore de lieux representatifs de la mode : les riches americaines viennent en Europe et a Paris pour trouver leurs toilettes [ 27 ] .

Debut du XX e  siecle [ modifier | modifier le code ]

Si Paris est la capitale de la mode [ 28 ] , son centre se situe alors rue de la Paix [ 29 ] ou s'etait installe Worth [ 30 ] . Les arts sont aussi a Paris, avec leurs declinaisons que sont l'illustration ou les costumes de theatre qui servent a diffuser la mode a l'international. Au lendemain de la Premiere Guerre mondiale , le magazine Vogue se voit decline dans sa version francaise . La mode est dominee par les couturiers parisiens mais egalement leurs homologues feminins : Jeanne Lanvin qui detient alors a Paris une entreprise tres florissante, Coco Chanel qui s'implantera egalement dans les stations balneaires en vogue, Madeleine Vionnet symbole du modernisme de la couture dans les annees 1930, ou Elsa Schiaparelli proches des surrealistes [ 31 ] , exportent de Paris dans le monde entier. Le jersey et la petite robe noire sont popularises par Coco Chanel et envahissent le monde. C'est le premier ≪ age d'or ≫ de la haute couture depuis l'invention de Worth [ 16 ] .

La crise de 1929 marque une regression de la haute couture [ 32 ] , les premieres experiences de ce qui deviendra plus tard du ≪ pret-a-porter ≫ sont realisees [ 16 ] mais l'influence de Paris sur le reste du monde continue de grandir : ≪ Paris etait un bureau de style pour la mode mondiale. C'etait clairement la capitale de la creation [ 33 ] . ≫ L'exception viendra de l'Italie qui a l'habitude d'acheter la mode a Paris et ou est impose qu'une partie de la production soit nationale, mesure favorisant l'isolement de Rome [ 34 ] .

La suprematie du cinema americain, moyen important de diffusion de la mode aupres du public [ 35 ] , donne de l'influence aux createurs et costumiers des Etats-Unis, sans qu'on puisse situer geographiquement une capitale si ce n'est symboliquement Hollywood . Pourtant les femmes connaissent mieux la garde robe des stars de l'epoque, comme Marlene Dietrich , que les realisations des couturiers [ 36 ] .

Les magazines de mode , a l'image de l'affrontement artistique entre Harper's Bazaar et Vogue , sont tout-puissants : ils utilisent systematiquement l'usage d'un correspondant permanent a Paris. La photographie envahit ces magazines : ceux-ci verront dans les annees a venir les plus grands photographes de mode realiser des series d'images prenant Paris comme decors [ 37 ] , renforcant ainsi visuellement l'association de Paris et la mode [ 38 ] visible, entre autres, dans le travail d' Henry Clarke apres la Guerre [ 39 ] .

Seconde Guerre mondiale [ modifier | modifier le code ]

Si jusqu'a la Seconde Guerre mondiale, la capitale de la mode est Paris, durant la periode d' Occupation les choses changent [ 40 ] .

Avec l'arrivee de la Guerre, les maisons de couture vivent au ralenti ou ferment ; Vogue France n'est plus publie. Les restrictions et les obligations de la vie quotidienne obligent a imaginer une mode eloignee du luxe [ 41 ] , [ 42 ] . De son cote, Lucien Lelong , president de la chambre syndicale , se bat pour maintenir Paris a son rang de capitale de la mode alors que les Allemands souhaitent delocaliser ce secteur dans leur pays [ 35 ] , [ 43 ] .

Article detaille : Mode sous l'Occupation .

En Grande-Bretagne, qui a vu egalement l'arret de la publication du Vogue local , des regles tres strictes sont edictees pour la confection, jusqu'a la longueur de la jupe ou le nombre de poches, afin de s'adapter a la penurie de textiles et fournitures [ 35 ] .

De leur cote, les Etats-Unis, non occupes, developpent une mode innovante ; certains createurs, tel que Hattie Carnegie ou Claire McCardell , inventent les premices du pret-a-porter . Ils sont en ca encourage et soutenus par Eleanor Lambert [ 44 ] . Les magazines devenus uniquement locaux sont toujours dynamiques, mais n'ayant plus de correspondances regulieres avec l'Europe, ceux-ci se recentrent sur leur territoire. Les acheteurs americains des entreprises de confection ou des grands magasins , nombreux avant guerre, ne se rendent plus en France [ 40 ] . Beaucoup de journalistes, d' illustrateurs , ou de photographes de mode fuient les pays europeens pour se refugier de l'autre cote de l'Atlantique. C'est egalement le cas de nombreux couturiers tel qu' Elsa Schiaparelli [ 35 ] qui quittent Paris pour l'Amerique. C'est dans ce pays que la mode mondiale se concentre alors.

A la Liberation de la France , le rationnement est toujours present, mais les choses vont peu a peu reprendre leur place en France et plus particulierement a Paris.

Apres la Seconde Guerre mondiale [ modifier | modifier le code ]

Balmain ou Carven ouvrent leurs maisons a Paris des la fin de la Guerre. Le premier bikini est lance a Paris. Les acheteurs, medias et clients de toutes nationalites reinvestissent la capitale francaise [ 45 ] ou Lucien Lelong continue a promouvoir energiquement la haute couture grace au Theatre de la Mode . Mais il faudra attendre deux ans avant de voir reellement Paris retrouver son influence incontournable.

Apres ce conflit, c'est de nouveau ≪ l'age d'or ≫ de la haute couture [ 45 ] , represente symboliquement par le New Look de Christian Dior , qui debute en fevrier 1947 avenue Montaigne et va ≪ secouer le monde de la mode [ 35 ] . ≫ Le couturier impose de nouveau au monde le luxe de la haute couture francaise [ 46 ] . A la suite de Dior, les collections parisiennes de Jacques Fath , Cristobal Balenciaga , couturier deja reconnu depuis des annees, ou Hubert de Givenchy et Pierre Balmain vont rencontrer un succes mondial. Paris compte alors plus d'une centaine de maisons [ 23 ] .

Article detaille : Mode des annees 1950 en France .

Les choses vont changer avec l’avenement du pret-a-porter qui va se developper de plus en plus [ 47 ] .

Au debut des annees 1950, l'Italie a reagi rapidement aux degats de la Guerre. Le glamour des films de Cinecitta rejaillit sur les maisons de couture italiennes [ 45 ] , [ 48 ] installees a Milan, Rome, Florence, ou Turin [ 49 ] , comme les sœurs Fontana [ 50 ] . Florence ou sont organises les defiles [ 51 ] , puis Rome , deviennent influentes [ 49 ]  ; A la fin de la decennie, Valentino Garavani quittera meme Paris ou il effectue son apprentissage pour installer sa maison de couture dans la ville italienne.

Londres, avec ses tailleurs et sa famille royale habillee par les couturiers locaux [ 45 ] comme Edwin Hardy Amies   (en) [ 52 ] , lutte notablement pour se faire remarquer. Mais les Etats-Unis surfent sur le dynamisme des annees de guerre avec leurs createurs de pret-a-porter qui inventent un style plus simple pour les femmes actives ; c'est la naissance de l' American look , parfois represente par le style preppy qui en est un de ses representants, ou plus tard de la Beat Generation . New York devient une capitale majeure [ 45 ] , et toute une jeune generation d'Europeens est influencee [ 53 ] .

Paris malmenee conserve malgre tout sa place [ n. 2 ] . Au milieu des annees 1950, Coco Chanel cree rue Cambon ce qui va devenir une icone de la Parisienne , un ≪ chef-d’œuvre du genie de la haute couture ≫  : le ≪  tailleur Chanel  ≫ [ 55 ] . En 1962, le tout jeune Yves Saint Laurent quitte Dior et presente sa premiere collection a son nom ; le retentissement est mondial.

Mais rapidement, la capitale de la mode va traverser la Manche . La minijupe est lancee par Mary Quant , Vidal Sassoon la coiffe [ 56 ] , elle habille les Mods et toute la jeunesse [ 57 ] , c'est le debut du Swinging London [ 58 ] . Londres compte alors pres de deux mille magasins de vetements [ 59 ] . Carnaby Street surtout, avec les creations de Foale & Tuffin   (en) [ 60 ] , Kensington High Street avec la boutique Biba , ou King's Road avec Bazaar ou Granny Takes a Trip   (en) [ 61 ] sont les lieux ou la mode anglaise devient incontournable [ 62 ] . Jean Shrimpton , visage du London Look [ 63 ] , en est l’icone [ 64 ] , David Bailey le photographe [ 65 ] . De son cote la famille royale d'Angleterre, tres presente dans les medias, se montre le plus souvent habillee par les stylistes britanniques [ 66 ] . La mode britannique ? mais egalement la musique ? va envahir l'Europe et les Etats-Unis [ 58 ] , [ n. 3 ] et Londres definir l'esprit des annees 1960 mieux que n'importe ville au monde [ 68 ] .

Pourtant ces annees la, la creativite est partout : Rudi Gernreich introduit le monokini en Amerique, Andre Courreges monte sa ≪ collection cosmique ≫ The Moon Girl avenue Kleber et rencontre un succes planetaire, bientot suivi de Paco Rabanne ou Pierre Cardin , les grands couturiers etablis en France developpent en parallele de la haute couture des lignes d'un pret-a-porter [ 58 ] luxueux dont certaines, comme rive gauche , connaitront un succes important. Aux Etats-Unis, le Pop art herite du Royaume-Uni, puis le Flower Power du mouvement hippie sont sources d'inspiration pour la mode, jusqu'en Europe.

Paris ne compte plus que dix-neuf maisons en 1967 [ 23 ] , la haute couture est moribonde depuis plusieurs annees [ 62 ] . La mode traditionnelle n'en finit pas d'adopter des inspirations des annees 1940 ou du romantisme du XIX e  siecle [ 69 ] . L'Italie, ou plus particulierement Milan, est alors en plein dynamisme dans les annees 1970 , entre autres par son savoir-faire en ce qui concerne la maille, les tissus tricotes ou le pret-a-porter [ 70 ] . Souffles par l'Amerique, le jeans , et le sportswear tel que celui de la jeune Donna Karan qui va se faire connaitre quelques annees plus tard, deviennent des basiques [ 69 ] . Au-dela du sportswear , le sport caracterise par le justaucorps ou le survetement va se repandre de plus en plus a l'arrivee des annees 1980 [ 69 ] et sa reine du fitness , Jane Fonda [ 71 ] . Les Etats-Unis sont une fois de plus etre centre de creativite. Calvin Klein , Halston , Geoffrey Beene , Diane von Furstenberg , Ralph Lauren , tout se fait a New York [ 72 ] , voir a Manhattan plus precisement [ 73 ] .

Mais avant la fin des annees 1970, un bouleversement musical va engendrer un bouleversement vestimentaire : la mode punk , dont Vivienne Westwood est l’embleme, fait que tous les regards se tournent un temps vers Londres [ 74 ] . La tendance est reprise aussi bien par les stylistes que par la mode de la rue [ 75 ] . Malgre tout, la capitale britannique, gloire des annees 1960, a perdu nettement de son importance [ 74 ] . De l'autre cote de la planete, Tokyo vient, depuis quelques annees, rejoindre les grandes capitales de la mode [ 76 ] .

Au debut des annees 1980 , Milan , qui a Armani et verra bientot l'arrivee de Versace , Romeo Gigli , Prada , ou Dolce & Gabbana et qui compte nombre de magazines de mode et boutiques [ 77 ] , a detrone Rome comme centre de la mode italienne et du pret-a-porter luxueux [ 78 ]  ; ce meme luxe est present egalement a New York ou le sportwear est pourtant toujours la tendance majeure, y compris mondialement. Paris avec ses atouts historiques conserve une place dominante : c'est la que se situe le savoir-faire ancestral d'une main d’œuvre experimentee, un systeme de parrainage des couturiers [ 33 ] , l'heritage de la haute couture et des arts, les defiles les plus importants [ 74 ] et les plus anciens [ 33 ] , ainsi que des ecoles de mode reconnues [ 21 ] . C'est la egalement qu'apparaissent a cette epoque la generation de jeunes createurs comme Thierry Mugler , Claude Montana , Jean Paul Gaultier , Kenzo Takada , qui vont bousculer la mode parisienne puis mondiale. Au cours de ces decennies, plusieurs courants de mode, parfois tres differents, sont representes par des stylistes du monde entier qui sont pour la plupart deja reconnus dans leur pays respectif : Rei Kawakubo , Martin Margiela , ou Jil Sander par exemple, tous ressentent la necessite d'etre present a Paris pour les defiles [ 33 ] ou avec leurs boutiques.

Dans les annees 1990 , Tom Ford reveille et transforme la marque florentine Gucci donnant ainsi a l'Italie un regain d'interet. Mais ces annees la, ≪ le systeme s’essouffle [ 79 ]  ≫  : la mode a Paris est terne, vivant plus sur ses acquis que sur sa creativite [ 80 ] et sur une nouvelle generation de createurs etrangers [ 81 ] . La presse internationale fait les gros titres contre la haute couture [ 79 ] . Pourtant, certains signes vont faire presager un renouveau et laisser a Paris sa place d'incontournable : Hussein Chalayan , createur reconnu en Angleterre, vient defiler a Paris, Karl Lagerfeld triomphe chez Chanel, John Galliano arrive chez Dior [ 82 ] avenue Montaigne , Jean Paul Gaultier et Thierry Mugler sont invites a integrer la haute couture [ 79 ] , Alexander McQueen se fait remarquer chez Givenchy [ 82 ] ,  etc.

Au passage de l'an 2000, Paris connait un regain de dynamisme, et pas seulement dans la mode : gastronomie, arts, tourisme, participent a faire de Paris l'une des principales villes du monde [ 83 ] meme si elle n'est plus la seule [ 84 ] , . New York, comme Londres, restent reconnues pour laisser apparaitre regulierement de jeunes stylistes qui font parfois carriere a Paris [ 21 ]  : ≪ Defiler a Paris, c'est un atout dans l'image d'une marque [ 33 ] . ≫ Mais outre le luxe et la haute couture, specificite qui permet a Paris de conserver sa place mondiale depuis des decennies [ 85 ] , la mode est de plus en plus globale, avec des enseignes comme Zara , Gap ou H&M [ 86 ] diffusant une mode identique dans tous les pays du monde. Durant le confinement touchant le monde entier en 2020 , Paris conserve sa place predominante : alors que tous les evenements et fashion weeks sont annules, une vingtaine de defiles ont lieu physiquement dans la capitale, dans des formes inventives [ 87 ] .

Language Monitor [ modifier | modifier le code ]

L’edition 2011 du classement annuel de Global Language Monitor donne Londres comme premiere capitale de la mode, suivie de New York puis Paris [ 88 ] . L'annee suivante, le classement de tete reste le meme, sauf Barcelone qui prend la place de Paris [ 89 ] , [ 90 ] . En 2014, New York arrive en tete du classement puis Paris l'annee suivante.

Paris et les lieux de la mode [ modifier | modifier le code ]

Les lieux de la mode a Paris sous l'Ancien Regime [ modifier | modifier le code ]

Jusqu’a la fin du XVIII e  siecle et de la nomination de Rose Bertin par Marie-Antoinette comme ministre de la mode, celle-ci etait exclusivement reservee a la noblesse.

La mode emane de la cour, une cour brillante et partout imitee dans le monde civilise. Au XVII e  siecle, Louis XIV l’avait assujettie a un protocole strict qui s’est un peu relache sur la fin de son regne. Hommes et femmes etaient donc soumis aux lois de l’etiquette et prisonniers d’un systeme qui ne laissait guere de place a la fantaisie personnelle.

Mais au XVIII e  siecle s’opere une evolution de la societe urbaine, notamment en termes de nouveaux modes de consommation. Les boutiques mues et les premiers commerces de luxe font leurs apparitions. La geographie de la ville evolue, Paris est cartographiee en 1750 et l’implantation des boutiquiers rehausse les grands axes de communications [ 91 ] et les tailleurs , couturiers ainsi que les marchandes de modes , vont jouer un role grandissant dans la reproduction et les diffusions des modes de la cour [ 91 ] . Apparait les premiers journaux de mode ainsi que les premieres chroniques de modes repertoriant :

une connoissance exacte et prompte, tant des Habillemens & Parures nouvelles des personnes de l’un et de l’autre sexe […], ouvrages d’orfevrerie & generalement de tout ce que la mode offre de singulier, d’agreable ou d’interessant dans tous les genres [ 92 ] .

Sous le regne du roi Louis XVI , Marie-Antoinette , Rose Bertin est nomme ministre des modes [ 93 ] et la presence des marchands de modes dans l’espace geographique de la ville est de plus en plus importante mais, ils ne sont que des executants. La ville revet un nouveau visage, notamment par l’emergence de ces boutiques, mais egalement un nouvel espace geographique se degage. Les boutiques des marchands ou marchandes de modes , ainsi que les tailleurs qui ont bonne reputation, restent proches des lieux de pouvoirs donc proche du Louvre et du palais des Tuileries mais egalement des nouveaux quartiers comme le faubourg Saint-Honore. Dans le Cabinet des modes , sont mentionnes les adresses : ≪ Sieur Donnet, Marchand chapelier, rue Saint-Honore [ 92 ]  ≫. En ressort sur differents cahiers la proximite de ces marchands et des lieux de pouvoir dans Paris, comme en temoignent les adresses deja prestigieuses du Faubourg Saint-Honore , parfois du Faubourg Saint Germain mais egalement tres present sur la place Dauphine de l’ ile de la Cite , haut lieu du pouvoir. Les boutiques et donc les tailleurs, les marchands et marchandes de modes gravitent autour de ces lieux.

Ainsi, les marchandes de modes vont permettre une diffusion plus aisee de la mode et ainsi introduire la voie des grands couturiers de la fin du

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Les lieux de la mode a Paris au XIX e  siecle [ modifier | modifier le code ]

Le charme parisien des passages couverts [ modifier | modifier le code ]

Les premiers passages couverts parisiens , ou galeries, apparaissent a la fin du XVIII e  siecle mais prennent leur essor durant la premiere moitie du XIX e  siecle. Ces passages se construisent a la suite des evolutions industrielles notamment en termes de luxe, de mode et de materiaux. Deja dans la construction de ces passages de nouveaux materiaux apparaissent, comme l’acier et le verre mais c’est la fonction economique de la ville qui est repensee.

Ces passages couverts, recente invention du luxe industriel, sont des couloirs au plafond de verre et aux entablements de marbres, qui courent a travers des blocs entiers d’immeubles dont les proprietaires se sont solidarises pour ce genre de speculation [ 94 ] .

Ces constructions sont une nouvelle facon de voir la ville qui lie un nouvel urbanisme avec une volonte de meler affaires commerciales et securite et donc de rendre la ville plus sure et securisee. ≪ Ces passages sont le refuge de tous les promeneurs surpris auxquels ils offrent une promenade assuree […], dont les commercant tirent leur profit [ 94 ]  ≫.

L’idee est d’offrir en meme temps qu’une promenade a l’abri des intemperies, des axes de circulations securises par le fait qu’ils soient reserves aux pietons, donc aucune voiture ne les empruntent ; securises par la mise en place d’un eclairage public et donc un risque d’agression ou d’accident moins important. En meme temps qu’est amenee une solution pour securiser la ville, s’y developpe en parallele une commercialisation des passages proposant un nouvel espace urbain.

De plus, la quasi-totalite des passages couverts se trouvent en particulier sur la rive droite de Paris, rive qui de tout temps est la plus importante en termes d’economie. Les passages sont construits pres des lieux de pouvoir ou des lieux economiques importants, c’est-a-dire le plus souvent proche des halles de Paris mais egalement des Tuileries et du Louvre comme notamment le Passage Jouffroy , le Passage du Grand-Cerf ou encore comme la Galerie de la Madeleine [ 95 ] .

A la fin de la premiere moitie du XIX e  siecle il est possible dans Paris de circuler a pied par de nombreux passages couverts offrant une nouvelle maniere de flaner et de se promener [ 96 ] .

L’avenement des grands magasins [ modifier | modifier le code ]

L’industrialisation du XIX e  siecle introduit de nouvelles reflexions sur la geographie des villes et leur urbanisme . Paris n’echappe pas a cette regle et dans la premiere moitie du XIX e  siecle de nombreuses etudes sont proposees pour moderniser la capitale, la rendre plus securisee et surtout revoir toute la politique hygienique de la ville car Paris durant les premieres decennies du XIX e  siecle se voit frappee par de nombreuses epidemies comme celle du cholera de 1832. Les nombreuses etudes sur la reflexion de la ville du point de vue hygieniste, mais aussi de salubrite, sans oublier de repartition des affaires sont presentes dans les hautes spheres de l’Etat. Mais il faudra attendre Napoleon III et son prefet, le Baron Haussmann pour proposer un urbanisme a l’echelle de la ville et non plus penser la ville comme une juxtaposition de quartier. La naissance des gares introduisent de nouvelles portes d’entree dans la ville et donc de nouvelles centralites economiques apparaissent, la ville s’industrialise et doit repondre a un cadre urbain de plus en plus dynamique. Haussmann a une double obsession, l’hygiene et la circulation [ 97 ] concluant sur une restructuration de l’espace Parisien. Donc assainissement de la ville et circulation par la ligne droite. Tout cela entraine une gentrification de la ville de Paris.

C’est dans cette ville modernisee, industrialisee, urbanisee et renovee que les grands magasins prennent encrages a l’image du Au Bon Marche d’ Aristide Boucicaut , 1869. C’est l’industrialisation du vestimentaire. Comme dans le roman de Zola, Au Bonheur des Dames (1882), l’avenement des grands magasins menent a la ruine les petits commercants et decrit l’ere industrielle [ 98 ] . La mode est donc egalement une production qui doit etre mis en circulation dans la societe, tout comme l’argent qu’elle procure, democratisant le luxe, tout en constituant l’embryon des vastes societes ouvrieres du XX e  siecle.

Mais les nouvelles gares de la ville de Paris creaient de nouvelles centralites ainsi que de nouvelles zones d’affaires. En temoigne la construction du Au Printemps en 1865 et des Galeries Lafayette en 1894 sur le boulevard Haussmann proche du quartier de la gare Saint-Lazare . Le grand magasin ≪ revolutionne les pratiques commerciales. Proches des gares, servi et desservi par le train, il fait affluer les etrangers et les provinciaux mais expedie aussi, partout ou il est possible de le faire, les nouveautes parisiennes [ 99 ]  ≫. Les ateliers souvent dans les etages des grands magasins voient naitre egalement de nouveaux espaces de productions, les prix fixent sont de plus en plus pratiques et finissent par s’imposer.

La mode est donc le type meme de forme sociale et traduit l’image de l’individualisme moderne qui s’impose dans les societes industrialisees sans pour autant trahir les distinctions de classe. La mode permet de s’apparenter a un groupe social donne par l’imitation. La mode est facteur d’integration sociale, mais les processus d’imitation s’accelerent, et pour se differencier, l’elite ne cesse d’inventer de nouvelles modes.

Ainsi, en se transformant en ≪ la ville lumiere ≫ Paris attire par son prestige des talents venant d’Europe, dont un en particulier qui fera naitre la haute couture, Charles Frederick Worth .

Les premices de la haute couture [ modifier | modifier le code ]

≪ Paris avait la reputation d’etre la seule capitale du monde ou l’on pouvait s’habiller elegamment [ 99 ]  ≫ et cela c’est renforce avec l’arrivee de Charles Frederick Worth (1825-1895), qui s’etablit a Paris. Il s’installe plus particulierement rue de la Paix . En effet c’est pendant le XIX e  siecle que la place Vendome recut le statut de place des elegantes et s’imposa en matiere d’adresse et de diffusion de la haute couture et de la joaillerie.

Mais c’est le percement de la rue de la Paix et la place Vendome qui la prolonge qui va donner les lettres de noblesse a cet ensemble, et cela depuis la construction du nouvel opera de Paris proche du quartier.

Les riches etrangers ont la rue de la Paix en singuliere affection ; ils ne peuvent vivre que la, les hotels meubles en sont pleins. Nombre de fournisseurs avises se sont mis sur le chemin de cette riche clientele que leur vient de tous les pays. C’est le bazar du confortable le plus splendide et le plus delicat [ 100 ] .

Worth ouvre sa boutique au 7 rue de la Paix comme est rappele dans Le Petit Parisien de 1928. La rumeur voudrait que l’ Opera Garnier ait ete construit suffisamment vaste pour que les robes a crinolines des mondaines ou des demi-mondaines puissent se croiser sans se toucher.

Le succes de Worth va amener d’autres couturiers, des modistes et chapeliers, gantiers et restera le quartier centre de la mode jusqu’a Paul Poiret et sa delocalisation pour l’ avenue Montaigne .

Les lieux de la mode a Paris au XX e  siecle [ modifier | modifier le code ]

La mode s’exile dans le nouveau VIII e arrondissement de Paris [ modifier | modifier le code ]

La mode, et plus particulierement la haute couture s’imposent dans le Paris de la Belle Epoque . Cette mode joue avec les codes de la representation et il est de bon gout de se montrer. C’est la creation des promenades :

La promenade favorite consistait a se montrer, ou a admirer ceux qui se montraient, suivant la classe sociale a laquelle on appartenait. […] Remonter les Champs-Elysees, etait indispensable a tout Parisien soucieux de son image sociale. Toue la litterature de la seconde moitie du XIX e  siecle, de Zola a Proust, en passant par Flaubert ou Maupassant, relate les demonstrations d’elegance, cette extraordinaire ≪ pavane ≫ qui representait l’une des principales occupations des classes aisees [ 101 ] .

Depuis la revolution d’Haussmann, la ville de Paris a change, notamment par la construction de nouveaux quartiers dans l’ouest parisien ; une nouvelle geographie sociale de la ville de Paris prend naissance dans ces nouveaux lieux. Ils s’embourgeoisent et sont incarnes par la mode. La mode qui va s’etablir dans le futur triangle d’or , notamment grace a Paul Poiret qui s’y installe en 1909, avenue Montaigne. Ainsi est entraine un grand nombre de maisons au detriment de la place Vendome, de la rue de la Paix ou encore du faubourg Saint-Honore. Les maisons de coutures s’y installent et, petit a petit, ce quartier bourgeois evolue en quartier d’affaires, les hotels particuliers des Champs-Elysees sont remplaces par des immeubles et les couturiers du triangle d’or etablissent leurs ateliers au-dessus des boutiques . La bourgeoisie , par son etablissement dans le triangle d’or, tout en pratiquant l’entre soi amene a son quartier un prestige, ce prestige qui est indispensable pour la mode, la haute couture et le luxe [ 102 ] .

Ainsi s’etablit dans le VIII e arrondissement parisien la culture mondiale que ce soit en matiere de mode par les couturiers, par la construction d’hotels de luxe ou l’implantation de theatre melant luxe et culture francaise.

Paris, capitale de la mode et ville spectacle [ modifier | modifier le code ]

Apres la Seconde Guerre mondiale , le New Look de Christian Dior permis de remettre au centre de la mode l’avenue Montaigne et permet a Paris de retrouver ces lettres de noblesse dans cette matiere. La naissance de la semaine de la mode (ou Fashion week ) a Paris renvoie a la volonte de mettre en scene un spectacle, de creer une fete pour celebrer la mode, la haute couture, les artistes mais egalement tout l’artisanat d’art attrait a la mode et qui fait de Paris la Capitale de la mode par excellence.

Aussi les defiles sont-ils desormais concus comme des shows. Thierry Mugler, des 77, en avait mis au point les principes fondateurs : […] Mugler innove encore en defilant au Zenith de Paris, devant 6 000 personnes qui ont paye leur place [ 99 ] .

Ainsi, tous les plus grands createurs reprennent cette idee de spectacles grandioses pour presenter leurs nouveaux vetements, la ville se pare et accueille dans ces plus illustres endroits ce qui fait son rayonnement.

Article detaille : Defile de mode .

Notes et references [ modifier | modifier le code ]

Notes [ modifier | modifier le code ]

  1. ↑ De tous temps la mode creee a Paris est internationale, les couturiers de differentes origines, les clients mondiaux [ 18 ] , mais les maisons de couture les plus celebres sont installees dans cette ville : ≪ Paris reste en Europe le lieu de toute consecration [ 19 ] . ≫ Il est possible de citer pour exemple de cette internationalisation l'americain Main Rousseau Bocher creant a Paris ce qui ≪ deviendra l'une des robes les plus copiees du XX e  siecle ≫ pour le mariage du duc et de la duchesse de Windsor [ 20 ] . Autre exemple beaucoup plus tard avec la vague des createurs d'origine japonaise, a l'image de Rei Kawakubo , qui viennent s'installer et defiler a Paris ; ou encore l' entreprise Yves Saint Laurent archetype de la mode francaise et de la Parisienne , qui est achetee par la filiale, enregistree aux Pays-Bas portant le nom italien de Gucci , d'un groupe francais, a l'epoque PPR , et nomme a la tete de la creation le texan Tom Ford .
    Didier Grumbach fait remarquer que pour une periode plus recente :
    ≪ Paris a toujours accueilli les createurs etrangers. Pour ce qui concerne le pret-a-porter, le premier a avoir choisi Paris est Issey Miyake en 1973. Apres lui, nombre de marques japonaises, italiennes, anglaises, coreennes, americaines, chinoises sont venues defiler a Paris [ 21 ] . ≫
    Si par exemple la Semaine de la mode milanaise est a 95 % italienne, la Semaine du pret-a-porter a Paris a reuni vingt-deux nationalites en 2013 [ 21 ] .
  2. ↑ En 1954, L'Officiel de la mode resume ainsi cette periode :
    ≪ Apres la liberation, alors que la couture parisienne avec un courage frondeur digne d'eloges, avait maintenu son activite et son prestige. Qui se souvient encore des privations de tous ordres ! Restrictions textiles ! Ateliers sans chauffage ! Robes du soir qu'on ne vendait pas mais continuait a faire pour le plaisir et la joie d’œuvrer ! Les acheteurs du monde entier se ruaient a nouveau sur Paris, retrouvant bien vivant, avec joie et profit, ce centre indiscutable de la mode. Puis, lentement, prudemment, se sont fait jour des tentatives pour secouer ce joug cependant ni bien lourd ni bien exigeant, de la mode parisienne. Ces tentatives se sont transformees, parfois, en attaques plus ou moins violentes de certains pays etrangers dans le but de detroner Paris a leur profit […] non seulement la couture parisienne a maintenu sa suprematie, mais encore pour les inities, ceux dont l'opinion compte parce qu'ils font l'opinion des autres en matiere de mode, les possibilites de nos meilleurs concurrents n'ont jamais depasse les frontieres de quelques heureux mais episodiques essais folkloriques. Maintenant il semble que la tornade ait termine son voyage peripherique, et que l'epicentre, a partir duquel se propagera maintenant l'action, soit Paris lui-meme [ 54 ]  ! ≫
  3. ↑ Symboliquement, la date du dimanche 9 fevrier 1964 a 20 heures est retenue comme point de depart de la ≪ British Invasion ≫ ; ce jour-la, les Beatles sont les invites du Ed Sullivan Show , declenchant ce que la presse nomme ≪ un tremblement de terre culturel ≫ . Cinquante ans plus tard, la chaine CBS diffuse une emission speciale avec Ringo Starr et Paul McCartney intitulee The Night That Changed America (La nuit qui a change l'Amerique) [ 67 ] .

References [ modifier | modifier le code ]

  1. ↑ Huffingtonpost.fr, Paris haute couture (lien consulte le 16 aout 2020).
  2. ↑ fashionunited.fr Quelles sont les marques de luxe les plus valorisees au monde ? (lien consulte le 18 janvier 2020).
  3. ↑ vogue.fr, fashion week de Paris printemps-ete 2020 (lien consulte le 11 fevrier 2020).
  4. ↑ Jean Paul Cauvin, ≪  Fashion Week : Paris confirme sa premiere place  ≫, sur prestigium.com , (consulte le )
  5. ↑ ≪  Didier Grumbach : "Paris est clairement la capitale de la creation"  ≫, Style , Le Monde , M , (consulte le )
    ≪ La semaine parisienne est la plus ancienne et la plus internationale. […] ≫
  6. ↑ Palomo 2011 , p.  8
    ≪ En 1868, Gaston ( Worth ) contribue a la creation de la Chambre syndicale de la haute couture, qui continue aujourd'hui encore a reglementer la profession. Pour etre considere comme un grand couturier , un styliste doit avoir un atelier ou une salle d'exposition a Paris. ≫
  7. ↑ Palomo 2011 , p.  8
    ≪ En 1868, Gaston ( Worth ) contribue a la creation de la Chambre syndicale de la haute couture, qui continue aujourd'hui encore a reglementer la profession. Pour etre considere comme un grand couturier , un styliste doit avoir un atelier ou une salle d'exposition a Paris. ≫
  8. ↑ Harriet Worsley ( trad.  de l'anglais), 100 idees qui ont transforme la mode [≪  100 ideas that changed fashion  ≫], Paris, Seuil , , 215  p. ( ISBN   978-2-02-104413-3 ) , ≪ Paris defie ≫, p.  105

    ≪ Dans la premiere moitie du XX e  siecle, Paris resta la capitale indiscutee de la mode ; ses collections de haute couture lancaient les tendances. Cinquante ans plus tard, au debut d'un nouveau millenaire, New York, Londres et Milan sont devenus de serieux pretendants a la couronne. Dans les annees qui ont suivi, Sydney, Bombay et Tokyo ont accueilli a leur tour des defiles de mode d'une importance majeure, […] ≫

  9. ↑ Palomo 2011 , p.  9
    ≪ Londres manifeste deux facettes contradictoires : un conservatisme discret d'un cote et de l'autre, un gout marque pour l'innovation, voire le scandale. ≫
  10. ↑ Palomo 2011 , p.  9
    ≪ New York est repute pour le caractere fonctionnel et l'elegance pratique de ses creations. ≫
  11. ↑ Palomo 2011 , p.  9
    ≪ La notion de ≪ capitale de la mode ≫ se developpe et donne le ton dans chaque pays. Milan est reconnu pour ses soieries imprimees, ses etoffes de laine, ses couleurs vives, ses coupes ajustees et ses accessoires fait-main. ≫
  12. ↑ Peggy Frey, ≪  Dubai, le capital mode  ≫, Madame Figaro , n o  21567,‎ , p.  136 a 140 ( ISSN   0246-5205 )

    ≪ […] Mecque du shopping ultra-luxe, Dubai cherche a s'acheter une place de grande de la mode. […] Et si, apres New York, Londres, Milan et Paris, les eminences mode decidaient de conclure leur marathon fashion par… Dubai ? Tel est le nouveau defi de cette Mecque de la demesure : devenir une reference ≫

  13. ↑ Vivian Hendriksz , ≪  De Berlin a Marseille : cinq capitales emergentes de la mode en Europe  ≫, sur FashionUnited , (consulte le )
  14. ↑ a et b Paris haute couture 2012 , [Francoise Tetart-Vittu] - Aux origines de la haute couture, p.  18
  15. ↑ a b et c Paris haute couture 2012 , [Francoise Tetart-Vittu] - Aux origines de la haute couture, p.  19
  16. ↑ a b c d et e David Zajtmann ( IFM ), ≪  1858-1929 : l’age d’or de la Haute Couture en France  ≫, sur ifmparis.blog.lemonde.fr , Le Monde , (consulte le )
    ≪ Il y a toujours eu un attrait pour Paris aussi bien pour les marques anglaises qu'italiennes. Dans les maisons qui defilent a Paris, dans le calendrier officiel, il y a celles qui veulent etre reconnues d'une certaine facon sur leur marche national. Defiler a Paris, c'est un atout dans l'image d'une marque. ≫
  17. ↑ Didier Grumbach 2008 , p.  12
  18. ↑ ≪  Isabelle Lefort : "Paris, capitale mondiale de la mode. Toujours et encore."  ≫, sur ladepeche.fr , Groupe La Depeche , (consulte le )  : ≪ Parmi les etrangers, les Italiens (Miu Miu, Valentino, Giambattista Valli), les Belges (Ann Demeulemester, Martin Margiela), les Japonais (Yohji Yamamoto, Comme des Garcons, Issey Miyake) ont depuis longtemps adopte la capitale francaise. Pour tout acheteur etranger digne de ce nom, le passage par Paris est obligatoire. ≫
  19. ↑ Yann Kerlau 2013 , p.  424
  20. ↑ Cally Blackman 2013 , p.  85
  21. ↑ a b c et d Gabrielle de Montmorin, ≪  Paris capitale de la mode ?  ≫, Madame Figaro , Le Figaro, n o  21507,‎ , p.  112 a 113 ( ISSN   0246-5205 )
  22. ↑ Yann Kerlau 2013 , p.  24
    ≪ […] la chambre syndicale […] fut, pour un siecle et demi, le plus formidable rempart erige contre la concurrence etrangere. par ce biais, la France proclamait haut et fort sa suprematie dans un monde ou aucune regle ou institution de ce genre n'existait encore. ≫
  23. ↑ a b et c Paris haute couture 2012 , [Olivier Saillard] - Paris haute couture, p.  13
  24. ↑ Paris haute couture 2012 , [Anne Zazzo] - Paris mondain et industrieux, p.  50
  25. ↑ Yann Kerlau 2013 , p.  49
  26. ↑ Yann Kerlau 2013 , p.  48
  27. ↑ Yann Kerlau 2013 , p.  45
  28. ↑ Paris haute couture 2012 , [Anne Zazzo] - Paris mondain et industrieux, p.  52
  29. ↑ Cally Blackman 2013 , p.  17
  30. ↑ Yann Kerlau 2013 , p.  24
  31. ↑ Cally Blackman 2013 , p.  13
  32. ↑ Didier Grumbach 2008 , p.  49
  33. ↑ a b c d et e ≪  Didier Grumbach : "Paris est clairement la capitale de la creation"  ≫, Style , sur lemonde.fr , Le Monde , (consulte le )
  34. ↑ Didier Grumbach 2008 , p.  80
  35. ↑ a b c d et e Cally Blackman 2013 , p.  14
  36. ↑ Cally Blackman 2013 , p.  142
  37. ↑ Francois Besse et Mathilde Kressmann ( trad.  du francais), Paris Mode : 100 photos de legende , Paris, Parigramme, , 128  p. ( ISBN   978-2-84096-880-1 , presentation en ligne ) , p.  5
    ≪ On sait que l'histoire de la capitale et celle de la mode sont tissees du meme fil. La mode c'est paris et Paris c'est la mode. […] Tous ? Avedon, Boubat, Bourdin, Charbonnier, Clarke, Dambier, Horvat, Klein, Maywald, Moral, Rouchon, Sieff, Testino… ? ont montre que la ville et la mode etaient sœurs jumelles. ≫
  38. ↑ Paris haute couture 2012 , [Sylvie Lecallier] - Paris, decor de la haute couture, p.  218
    ≪ Les annees 1950 diffusent ainsi une image de la haute coutre parisienne a l'extreme, et, lorsque les photographes sortent des studios, c'est pour installer leur appareil dans les rues de la capitale francaise afin d'enoncer une equation simple : haute couture egale Paris. Dans les magazines de mode, cette iconographie accompagne un discours preexistant sur Paris qui associait deja la mode a la capitale. En l'integrant en arriere-plan, les images disent, sans avoir besoin de lire les legendes, que la mode presentee est parisienne. ≫
  39. ↑ Paris haute couture 2012 , [Sylvie Lecallier] - Paris, decor de la haute couture, p.  219
  40. ↑ a et b Palomo 2011 , p.  8
    ≪ Jusqu'a la seconde Guerre mondiale, Paris est la capitale de la mode. Il n'est pas rare que des stylistes d'autres pays achetent aux grands couturiers parisiens […] de sorte que Paris […] impose sa loi au reste du monde occidental. Pendant la guerre […] Paris se trouve coupe des autres capitales et, pour la premiere fois, les createurs de mode etrangers donnent libre cours a leur imagination. ≫
  41. ↑ Jacques Brunel, ≪  Toutes resistantes !  ≫, L'Express Styles , Groupe l'Express-l'Expansion , n o  3244,‎ , p.  149 ( ISSN   0014-5270 )
    ≪ En France, la mode des annees 1940 est entierement dictee par la penurie, et par son corollaire, la debrouille. ≫
  42. ↑ Cally Blackman 2013 , p.  160
  43. ↑ Didier Grumbach 2008 , p.  34
    ≪ […] les responsables allemands du Textile devoilent un projet pour le moins stupefiant : la haute couture sera transferee a Vienne et a Berlin. ≫
  44. ↑ (en) Gioia Diliberto, ≪  Eleanor Of Seventh Avenue: Where Fashion Week Came From  ≫, sur huffpost.com ,
  45. ↑ a b c d et e Cally Blackman 2013 , p.  15
  46. ↑ Paris haute couture 2012 , [Alexandra Bosc] - La haute couture des annees 1950, une certaine image du luxe, p.  210
  47. ↑ Palomo 2011 , p.  8
    ≪ Apres la guerre, Paris reprend la main en matiere de haute couture, mais le pret-a-porter se maintient en parallele. ≫
  48. ↑ (en) Design Museum et Paula Reed , Fifty fashon looks that changed the 1950s , Londres, Conran Octopus, , 112  p. ( ISBN   978-1-84091-603-4 ) , ≪ Salvatore Ferragamo - 1953 ≫ , p.  36
    ≪  The 1950's […] Italy was becoming a mecca for style and fashion […] There was a boorning film industry in Rome's Cinecitta Studios, and this brought the world's greatest and most glamorous stars to his doorstep.  ≫
  49. ↑ a et b Didier Grumbach 2008 , p.  81
  50. ↑ Cally Blackman 2013 , p.  192
  51. ↑ Cally Blackman 2013 , p.  193
  52. ↑ (en) Design Museum et Paula Reed , Fifty fashon looks that changed the 1950s , Londres, Conran Octopus, , 112  p. ( ISBN   978-1-84091-603-4 , presentation en ligne ) , ≪ Hardy Amies - 1950 ≫ , p.  12
    ≪  Amies opened his own house on Saville Row after the war […] he will always be remembered for dressing the Queen.  ≫
  53. ↑ (en) Design Museum et Paula Reed , Fifty fashon looks that changed the 1950s , Londres, Conran Octopus, , 112  p. ( ISBN   978-1-84091-603-4 ) , ≪ Teenagers - 1953 ≫ , p.  46
  54. ↑ ≪  Ou veut-on en venir ?  ≫, L'Officiel de la mode , Editions Jalou, n os  391-392,‎ , p.  216 ( ISSN   0030-0403 )
  55. ↑ Federico Rocca (textes) et Valeria Manferto de Fabianis ( dir. ) ( trad.  de l'anglais par Cecile Breffort, pref.  Alberta Ferreti), La mode : Accessoires mythiques [≪  Essential Fashion  ≫], Paris, Grund, , 223  p. ( ISBN   978-2-324-00621-0 , presentation en ligne ) , ≪ Le Tailleur Chanel ≫, p.  150
  56. ↑ Cally Blackman 2013 , p.  225
  57. ↑ Claire Baldewyns, ≪  Une avant-garde qui s'inspire de la jeunesse de la rue  ≫, Gala , n o  1080,‎ , p.  45 ( ISSN   1243-6070 )

    ≪ [Mary Quant] va incarner, en quelques annees, une avant-garde qui, pour la premiere fois, s'inspire de la jeunesse et de la rue, a une epoque ou la mode, c'est-a-dire la couture, reste encore l'image de la bourgeoisie ≪ d'age mur ≫ […] Ce changement brutal de tranche d'age au profit des teenagers et des classes populaires va propulser Londres au-devant de la scene mondiale […] Ce n'est plus Paris qui dicte les tendances. ≫

  58. ↑ a b et c Cally Blackman 2013 , p.  216
  59. ↑ Cally Blackman 2013 , p.  244
  60. ↑ Cally Blackman 2013 , p.  231
  61. ↑ (en) Design Museum et Paula Reed , Fifty fashon looks that changed the 1960s , Londres, Conran Octopus, , 114  p. ( ISBN   978-1-84091-604-1 ) , ≪ Granny Takes a Trip - 1967 ≫ , p.  66
  62. ↑ a et b Cally Blackman 2013 , p.  217
  63. ↑ Cally Blackman 2013 , p.  230
  64. ↑ (en) Design Museum et Paula Reed , Fifty fashon looks that changed the 1960s , Londres, Conran Octopus, , 114  p. ( ISBN   978-1-84091-604-1 , presentation en ligne ) , ≪ Jean Shrimpton - 1960 ≫ , p.  12
    ≪  Shrimpton was a totem for British fashion […] In New York it's the "London Look". In Paris it's "le style anglais".  ≫
  65. ↑ (en) Raquel Laneri, ≪  In Pictures: The Model As Muse  ≫, sur forbes.com , Forbes , (consulte le )
    ≪  Rarefied couture gave way to the miniskirt and the British Invasion in 1960s, and suddenly the fashion world shifted its focus from Paris to London, with its new breed of bad boy photographers and their coltish muses. English beauty Jean Shrimpton represented the transition from the aristocratic-looking, ladylike models of the 1950s to the youthful, […]  ≫
  66. ↑ Cally Blackman 2013 , p.  198 et 199
  67. ↑ Julien Bordier, ≪  The Beatles : back in the USA  ≫, L'Express , Groupe Express , n o  3266,‎ , p.  98 a 102 ( ISSN   0014-5270 )
  68. ↑ (en) Design Museum et Paula Reed , Fifty fashon looks that changed the 1960s , Londres, Conran Octopus, , 114  p. ( ISBN   978-1-84091-604-1 ) , ≪ The 1960s ≫ , p.  6
  69. ↑ a b et c Cally Blackman 2013 , p.  218
  70. ↑ Marnie Fogg ( dir. ) et al. ( trad.  de l'anglais par Denis-Armand Canal et al. , pref.   Valerie Steele ), Tout sur la mode : Panorama des chefs-d’œuvre et des techniques , Paris, Flammarion , coll.  ≪ Histoire de l'art ≫, ( 1 re   ed. 2013 Thames & Hudson ), 576  p. ( ISBN   978-2-08-130907-4 ) , ≪ L'elegance de la maille ≫, p.  394
  71. ↑ Cally Blackman 2013 , p.  271
  72. ↑ Yann Kerlau 2013 , p.  9
    ≪ Dans les annees 1970, depuis l'Amerique, Diane von Furstenberg, Calvin Klein et Ralph Lauren partent a leur tour a la conquete du monde. ≫
  73. ↑ Linda Watson ( trad.  de l'anglais), Vogue - La mode du siecle : Le style de chaque decennie, 100 ans de createurs [≪  Vogue Twentieth Century Fashion - 100 years of style by decade and designer  ≫], Editions Hors Collection, , 255  p. ( ISBN   2-258-05491-5 ) , ≪ 1970-79 ≫, p.  66
  74. ↑ a b et c Cally Blackman 2013 , p.  219
  75. ↑ Cally Blackman 2013 , p.  286
  76. ↑ Didier Grumbach 2008 , p.  336
  77. ↑ ≪  Shopping a Milan  ≫, Tendances , sur lexpress.fr , L'Express , (consulte le )  : ≪ C'est ici, au centro centro, effervescent lors des defiles (fin fevrier et fin septembre), que se pressent les stylistes renommes du pret-a-porter italien (ils vivent et travaillent pour la plupart dans la capitale lombarde), mais aussi la faune des magazines de mode (Donna, Vogue, Grazia, Amica), tous installes ici, et, bien sur, les fous de shopping. ≫
  78. ↑ Marnie Fogg ( dir. ) et al. ( trad.  de l'anglais par Denis-Armand Canal et al. , pref.   Valerie Steele ), Tout sur la mode : Panorama des chefs-d’œuvre et des techniques , Paris, Flammarion , coll.  ≪ Histoire de l'art ≫, ( 1 re   ed. 2013 Thames & Hudson ), 576  p. ( ISBN   978-2-08-130907-4 ) , ≪ Decadence et exces ≫, p.  466
    ≪  Versace presente sa premiere collection pour femme en 1978 a Milan, capitale de la mode italienne, qui a supplante Rome et Florence. ≫
  79. ↑ a b et c Didier Grumbach 2008 , p.  340
  80. ↑ Laurence Benaim , Azzedine Alaia, le Prince des lignes , Paris, Grasset , coll.  ≪ Documents Francais ≫, , 156  p. ( ISBN   978-2-246-81055-1 , presentation en ligne ) , ≪ Anatomie du temps ≫, p.  118
    ≪ Au milieu des annees quatre-vingt-dix, la haute couture va se laisser ensevelir sous sa propre surcharge d'or, de paillettes, qui la condamneront a n'etre plus que le reflet costume de sa propre gloire. ≫
  81. ↑ Valerie Mendes et Amy de la Haye ( trad.  de l'anglais par Laurence Delage, et al. ), La mode depuis 1900 [≪  20th Century Fashion  ≫], Paris, Thames & Hudson , coll.  ≪ L'univers de l'art ≫, , 2 e   ed. ( 1 re   ed. 2000), 312  p. ( ISBN   978-2-87811-368-6 ) , chap.  9 (≪ 1989 - 199 La mondialisation de la mode ≫), p.  271
    ≪  [A la fin des annees 1990] Paris, Milan, New York et Londres resterent les principales capitales mondiales de la mode ou les stylistes continuaient de converger pour se faire connaitre. Cependant, si Paris demeurait le point de mire, l'industrie francaise n'etait plus dominante : la capitale accueillait les defiles de couturiers du monde entier et elle recrutait pour ses venerables maisons des stylistes d'autres pays. ≫
  82. ↑ a et b Didier Grumbach 2008 , p.  341
  83. ↑ Jean-Sebastien Stehli, Catherine Maliszewski, ≪  Paris capitale du monde  ≫, Archives , sur lexpress.fr , Groupe l'Express-l'Expansion , (consulte le )
    ≪ Paris brille a nouveau. C'est W , journal officiel des fashion people, qui le clame dans son numero de decembre. […] Bousculee par les assauts de ses rivales milanaise, new-yorkaise et londonienne dans les annees 90, la scene parisienne s'est adaptee a la mondialisation et profite de la croissance. Surtout, on assiste a un revival de la jeune creation. Les choses ont commence a bouger […] lors des presentations haute couture. ≫
  84. ↑ Interview de Raf Simons in  : Lydia Bacrie, ≪  Raf Simons, le glamour et la rue  ≫, L'Express Styles ,‎ , p.  46 a 47

    ≪ Paris reste evidemment une place forte. Elle n'est plus la seule, mais elle demeure tres specifique et tres creative. Ce qui est sur, c'est que les designers etrangers continuent de vouloir defiler en France. Paris est tres soucieuses de conserver ce leadership […] La France aime et sait reperer les talents emergents. ≫

  85. ↑ Catherine Ormen , Modes XIX e et XX e  siecles , Paris, Editions Hazan , , 575  p. ( ISBN   2-85025-730-3 ) , ≪ Haute couture : un moteur tourne vers l'avenir ≫, p.  517
  86. ↑ Interview de Franca Sozzani in  : (en) Eric Wilson , ≪  Franca Sozzani Hates Fashionistas  ≫, On the Runway , sur nytimes.com , The New York Times , (consulte le )
  87. ↑ Interview de Loic Prigent in  : Clemence Levasseur, ≪  A Paris la mode ne meurt jamais, meme en 2020 !  ≫, Le Parisien week-end , n o  supplement au Parisien n° 23726,‎ , p.  52
  88. ↑ ≪  Et la nouvelle capitale de la mode est...  ≫, Tendance , sur lci.tf1.fr , Groupe TF1 , (consulte le )
  89. ↑ (en) ≪  London Edges New York for Top 2012 Global Fashion Capital  ≫, sur le site officiel , sur languagemonitor.com , Global Language Monitor, (consulte le )
  90. ↑ (en) Sarah Karmali, ≪  London Retains Fashion Capital Crown  ≫, News , sur vogue.co.uk , Conde Nast , (consulte le )
  91. ↑ a et b Mathieu Marraud , ≪  Natacha Coquery Tenir boutique a Paris au XVIIIe siecle. Luxe et demi-luxe Paris, Ed. du CTHS, 2011, 406 p.  ≫, Annales. Histoire, Sciences Sociales , vol.  67, n o  4,‎ , p.  1158?1160 ( ISSN   0395-2649 et 1953-8146 , DOI   10.1017/s0395264900009859 , lire en ligne , consulte le )
  92. ↑ a et b Stanislas Dupont de La Motte , ≪ Premier cahier. Du 1er octobre 1771 au 31 mai 1772 ≫ , dans Le Journal de Stanislas Dupont de La Motte , Presses universitaires de Rennes ( ISBN   9782753501560 , lire en ligne ) , p.  45?83
  93. ↑ Cecile Berly , ≪  Marie-Antoinette sur le Net : de l’usage de la reine ou des usages d’une memoire royale et feminine.  ≫, Annales historiques de la Revolution francaise , n o  333,‎ , p.  85?101 ( ISSN   0003-4436 et 1952-403X , DOI   10.4000/ahrf.849 , lire en ligne , consulte le )
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Bibliographie des references [ modifier | modifier le code ]

Publications [ modifier | modifier le code ]

  • Olivier Saillard et Marie Poinsot, ≪ Paris et la mode, une relation capitale ?  ≫, Hommes & migrations | 2015, mis en ligne le 01 avril 2018, consulte le 13 janvier 2020. URL : http://journals.openedition.org/hommesmigrations/3152  ; DOI : 10.4000/hommesmigrations.3152
  • Sophie Kurkdjian ( dir. ), ≪ De quoi la mode francaise est-elle le nom ? ≫ , dans Geopolitique de la mode : Vers de nouveaux modeles , Paris, Le Cavalier Bleu, ( lire en ligne ) , p.  63-68

Voir aussi [ modifier | modifier le code ]

  • Mode francophone
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