Le sacre du printemps A Sagracao da Primavera
Autor	Igor Stravinsky & Vaslav Nijinsky
Genero	Ballet

Le Sacre du printemps ( A Sagracao da Primavera ; em russo : Весна священная ; romaniz. : Vesna svyashchennaya ), com o sub-titulo de Quadros da Russia paga em duas partes , e um bale composto por Igor Stravinsky e coreografado originalmente por Vaslav Nijinsky . A concepcao de cenografia e os figurinos foram de Nicholas Roerich . O ballet foi produzido por Sergei Diaghilev para a sua companhia de Ballets Russes , tendo estreado no Teatro dos Campos Elisios de Paris , em 29 de maio de 1913 .

As inovadoras e complexas estruturas ritmicas da musica, os timbres e o uso de dissonancias fizeram dele um seminal da composicao do seculo XX . Em 1973 , o compositor e maestro Leonard Bernstein disse em uma passagem: "Esse papel tem sessenta anos de idade... Tambem tem as melhores dissonancias que alguem poderia ter imaginado e as melhores assimetrias e politonalidades ja feitas, seja qual for o nome que voce lhe queira dar." ^{[ 1 ]}

A execucao da obra dura cerca de 33 minutos.

Titulo [ editar | editar codigo-fonte ]

Enquanto que o titulo russo, literalmente, significa "fonte sagrada", o titulo ingles e baseado no titulo frances sob o qual a obra estreou, embora sacre seja mais precisamente traduzida como "consagracao". Ele tem o subtitulo Retratos da Russia Paga ( frances : Tableaux de la Russie paienne ).

Desenvolvimento [ editar | editar codigo-fonte ]

As versoes divergem sobre a origem do conceito de A Sagracao da Primavera . Ja velho Stravinsky disse que a concepcao veio ate ele em um sonho. Mas fontes da epoca sustentam que a ideia surgiu com o filosofo e pintor russo Nicholas Roerich . Roerich compartilhou sua ideia com Stravinsky em 1910 , uma visao fugaz de um ritual pagao no qual uma jovem danca ate a morte. Juntos, Roerich e Stravinsky elaboraram um cenario de dancas pagas na Russia pre-crista. Roerich retratou a partir de cenas de ritos historicos para inspiracao e usou uma pesquisa da cultura russa para criar os cenarios e figurinos para completar a imagem do paganismo russo.

O mais antigo conceito de Stravinsky para a musica de A Sagracao da Primavera veio na primavera de 1910. Stravinsky escreve: "... surgiu a imagem de um ritual sagrado pagao: os sabios anciaos estao sentados em um circulo e estamos observando a danca antes da morte da menina a quem eles estao oferecendo como um sacrificio ao deus da Primavera, a fim de ganhar a sua benevolencia. Isto tornou-se o tema de A Sagracao da Primavera . ^{[ 2 ]}

Enquanto compunha O Passaro de Fogo , ^{[ 3 ]} Stravinsky comecou a formar as ideias para a peca, contando com a ajuda de Roerich. Apesar de ter sido desviado por um ano enquanto ele trabalhava em Petrushka (que tinha a intencao de ser uma luz burlesca como um alivio do trabalho orquestral intenso ja em andamento), A Sagracao da Primavera foi composta entre 1912 e 1913 pelo Ballets Russes de Sergei Diaghilev .

Diaghilev confiou a coreografia do bale a Vaslav Nijinsky , bailarino da companhia masculina. Nijinsky concebeu um estilo de danca completamente original para o bale, que enfatizava movimentos staccato de terra com os pes voltados para dentro. Foi uma mudanca radical do ballet como era conhecido na epoca. Nijinsky experimentou problemas consideraveis em transmitir suas ideias para seus colaboradores e em ensinar os passos para os dancarinos. Stravinsky escreveria mais tarde em sua autobiografia sobre o processo de trabalho com Nijinsky na coreografia, afirmando que "o pobre rapaz nao sabia nada de musica" e que Nijinsky "tinha sido confrontado com uma tarefa alem de sua capacidade." ^{[ 4 ]} Enquanto que Stravinsky elogiava o incrivel talento de Nijinsky na danca, ele estava frustrado por trabalhar com ele na coreografia.

Essa frustracao foi retribuida por Nijinsky em relacao a atitude paternalista de Stravinsky: "... tanto tempo e desperdicado quando Stravinsky pensa que ele e o unico que sabe alguma coisa sobre musica. Quando trabalha comigo, ele explica o valor das notas pretas, das brancas, e afins como se eu nunca tivesse estudado musica... Eu queria que ele falasse mais sobre a sua musica de “Sacre”, e nao que me desse uma palestra sobre a teoria musical. ^{[ 5 ]}

O arqueologo e pintor Nicholas Roerich contribuiu com a cenografia e os figurinos, que foram descritos em um artigo de 2002 Ballet Magazine como "batas pesadas, pintadas a mao com simbolos [primitivos] de circulos e quadrados". " ^{[ 6 ]}

Sinopse e estrutura [ editar | editar codigo-fonte ]

Em nota enviada ao condutor Serge Koussevitzky em Fevereiro de 1914, Stravinsky descreveu A Sagracao da Primavera como "um trabalho musical coreografado, [representando] a Russia paga;... unificada por uma ideia unica: o misterio e a grandeza do surgimento do poder criativo da Primavera". Em sua analise da Sagracao , Pieter van den Toorn escreve que o trabalho carece de sinopse especifica e narrativa, e deve ser considerado como uma sucessao de cenas coreografada apenas. ^{[ 7 ]}

Os titulos em frances sao dados da maneira como publicados numa partitura para piano publicado em 1913. Existem inumeras traducoes para o ingles, as exibidas e traduzidas abaixo seguem uma edicao da partitura de 1967. ^{[ 7 ]}

Parte Um: L'Adoration de la Terre ( Adoracao da terra) [ 7 ]
Cena	Traducao Anglofona/Lusofona	Sinopse [ n 1 ]
Introduction	Introducao	Antes da subida das cortinas, inicia-se uma introducao orquestral, sendo de acordo com Stravinsky, "um enxame de flautas de primavera [ dudki ]" [ 8 ]
Les Augures printaniers	Pressagios da Primavera	A celebracao da primavera comeca nas colinas. Uma velha entra e comeca a prever o futuro.
Jeu du rapt	Ritual de abducao	As jovens chegam vindo do rio e comecam a realizar a "Danca da abducao".
Rondes printanieres	Circulos da Primavera	As jovens dancam o Khorovod , o "Circulo da Primavera".
Jeux des cites rivales	Ritual das Tribos Rivais	As pessoas se dividem em dois grupos opostos, e comecam o "Ritual das tribos rivais".
Cortege du sage : Le Sage	Procissao dos Sabios: O Sapiente	Uma procissao santa lidera a entrada dos ancioes sabios, presidido pelo Sapiente que pausa os rituais e abencoa a terra.
Danse de la terre	Danca da Terra	As pessoas iniciam uma danca passional, santificando e unificando-se com a terra.
Parte Dois: Le Sacrifice (O Sacrificio) [ 7 ]
Introduction	Introducao
Cercles mysterieux des adolescentes	As rodas misteriosas das jovens meninas	As jovens iniciam jogos misteriosos, andando em circulos.
Glorification de l'elue	Regozijo dos Escolhidos	Uma das jovens e selecionada a sorte, sendo pega duas vezes na roda permanente, e e glorificada como "A Escolhida" com uma danca matrimonial.
Evocation des ancetres	Invocacao dos Ancestrais	Em danca breve, as jovens invocam os ancestrais do povo.
Action rituelle des ancetres	Ritual dos Ancestrais	A jovem Escolhida e confiada aos cuidados dos ancioes sabios.
Danse sacrale (L'Elue)	Danca do Sacrificio	A Escolhida danca ate a morte na presenca dos ancioes na grande "Danca do Sacrificio".

Estreia [ editar | editar codigo-fonte ]

Depois de passar por revisoes quase ate o mesmo dia de sua primeira apresentacao, o bale foi estreado pelo Ballets Russes em uma quinta feira, 29 de maio de 1913 no Theatre des Champs-Elysees em Paris . A programacao da noite comecou com Les Sylphides , um bale baseado na musica de Chopin , seguido de A Sagracao da Primavera .

A estreia envolveu um dos mais famosos motins de musica classica na historia. A pontuacao intensamente ritmica, o cenario primitivo e coreografia chocou o publico, que estava acostumado as convencoes elegantes do bale classico . A musica complexa e os passos de danca violentos representando ritos de fertilidade causou vaias e assobios da multidao. No inicio da apresentacao, alguns membros da plateia comecaram a vaiar alto. Havia fortes opinioes na plateia entre apoiantes e opositores do trabalho. Estes foram logo seguidos por gritos e brigas nos corredores. A agitacao na plateia eventualmente degenerou num motim. A policia de Paris chegou a intervir, restaurando a paz apenas parcialmente. Reinou o caos durante o restante da apresentacao. ^{[ 9 ]}

Stravinsky tinha chamado um fagote para tocar mais alto que todos outros instrumentos. O compositor Camille Saint-Saens famosamente saiu da premiere supostamente furioso sobre o mau uso do fagote na abertura do bale (embora Stravinsky mais tarde disse: "Eu nao sei quem inventou a historia que ele estava presente no momento, mas logo saiu, da premiere ". ^{[ 10 ]} ). Stravinsky correu nos bastidores, onde Diaghilev estava acendendo e apagando as luzes em uma tentativa para tentar acalmar a plateia. Apos a premiere , e relatado que Diaghilev comentou com Nijinsky e Stravinsky em um jantar que o escandalo era "exatamente o que eu queria." ^{[ 11 ]}

Alguns estudiosos tem questionado a tradicional crenca, que extensamente aponta que o tumulto foi causado pela musica, ao inves da coreografia e/ou das circunstancias sociais e politicas. O estudioso de Stravinsky, Richard Taruskin, escreveu um artigo chamado de "Um mito do seculo XX", em portugues, no qual ele tenta demonstrar que a historia tradicional, que aponta que musica foi a provocadora da agitacao, foi em grande parte inventada pelo proprio Stravinsky em 1920.

Naquela tarde, Stravinsky estava construindo uma imagem de si mesmo como um compositor inovador para promover sua musica, e ele reviu tudo envolvido na A Sagracao da Primavera para colocar uma maior enfase em uma ruptura com as tradicoes musicais e incentivar o foco na musica em si e nas apresentacoes. Uma vez que a musica tornou-se popular, escritores posteriores apropriaram a versao de Stravinsky sobre os eventos. Taruskin resume o quao insignificante a musica foi, aparentemente, para a maioria da plateia na estreia:

“

Em 1913 , [a musica] nao era o objeto principal de atencao. A leitura mais superficial das analises de Paris sobre a producao original, convenientemente coletadas em uma dissertacao de Truman C. Bullard, revela que a hoje esquecida coreografia de Nijinsky , muito mais do que a musica de Stravinsky, foi o que fomentou a famosa "revolta" na estreia. Muitas das analises citam Stravinsky apenas como compositor. E, como a maioria das lembrancas da estreia... isso eu concordo, a maior parte da musica nao foi ouvida. [ 12 ]

”

O bale completou sua serie de seis performances em meio a controversia, ^{[ 13 ]} mas nao experimentou novas perturbacoes. Os mesmos atores realizaram a estreia em Londres em 11 de julho do mesmo ano para um publico menos hostil. ^{[ 14 ]} O bale de Nijinsky nao foi realizado novamente e sua coreografia desapareceu ate ser reconstruida na decada de 1980 .

O primeiro concerto (ou seja, nao encenado) de execucao da obra foi dado em Moscou no dia 18 de Fevereiro de 1914, realizado por Serge Koussevitsky . ^{[ 15 ]} O concerto de estreia de Paris teve lugar no Casino de Paris em 5 de Abril de 1914 e foi realizado por Pierre Monteux , ^{[ 16 ]} (cuja direcao foi elogiada por Pierre Lalo e Florent Schmitt ), ^{[ 17 ]} sendo Stravinsky carregado para fora do Place de la Trinite sobre os ombros de uma multidao ^{[ 15 ]} O concerto de estreia dos Estados Unidos foi em 1922 na Filadelfia. ^{[ 16 ]}

A representacao do incidente da premiere de 1913 apareceu no drama da British Broadcasting Corporation em 2005 chamado " Riot At The Rite ", ^{[ 18 ] [ 19 ]} bem como nas cenas iniciais do filme de 2009 Coco Chanel & Igor Stravinsky .

Musica [ editar | editar codigo-fonte ]

Temas [ editar | editar codigo-fonte ]

A Sagracao e dividida em duas partes com as seguintes cenas (ha muitas diferentes traducoes em ingles dos titulos originais. Os dados sao a formulacao preferida de Stravinsky, ^{[ 20 ]} seguido pelo original em frances, traduzido para o portugues literalmente, nao sendo, necessariamente, os nomes utilizados nas apresentacoes no Brasil ou em Portugal):

Primeira parte: Adoracao da Terra ( Premiere Partie: L'adoration de la Terre )

• Introducao. ^{[ 21 ]}
• Os Augures Primaveris: Danca dos Adolescentes ( Les Augures Printaniers: Danses des Adolescentes ) ^{[ 22 ]}
• Jogo do Rapto ( Jeu du Rapt ) ^{[ 23 ]}
• Circulos Primaveris ( Rondes Printanieres ) ^{[ 24 ]}
• Jogos das Cidades Rivais ( Jeux des Cites Rivales ) ^{[ 25 ]}
• Procissao do Sabio ( Cortege du Sage ) ^{[ 26 ]}
• Adoracao da Terra (O Sabio) ( Adoration de la Terre (Le Sage) ) ^{[ 27 ]}
• Danca da Terra ( Danse de la Terre ) ^{[ 28 ]}

Segunda Parte: O Sacrificio ( Seconde Partie: Le Sacrifice )

• Introducao ^{[ 29 ]}
• Circulos Misteriosos das Adolescentes ( Cercles Mysterieux des Adolescentes ) ^{[ 30 ]}
• Glorificacao da Eleita (Glorificacao de l'Elue ) ^{[ 31 ]}
• Evocacao dos Ancestrais ( Evocation des Ancetres ) ^{[ 32 ]}
• Acao Ritual dos Ancestrais ( Action Rituelle des Ancetres ) ^{[ 33 ]}
• Danca Sagrada (A Eleita) ( Danse Sacrale (L'Elue) ) ^{[ 34 ]}

Caracteristicas musicais [ editar | editar codigo-fonte ]

A musica de Stravinsky e harmonicamente aventureira, com o uso proeminente da dissonancia para efeitos de cor e energia musical. Ritmicamente , e igualmente aventureira, um numero de secoes com marcacoes de tempo em constante mudanca e batidas em ascensoes. Stravinsky utilizou ritmos assimetricos, percussao em dissonancia , polirritmia , politonalidade, e ostinati (ideias persistentemente repetidas), alem de fragmentos melodicos para criar redes complexas de linhas interativas. Um exemplo do primitivismo pode ser visto abaixo (a partir da abertura da secao final, a "Danca do Sacrificio"):

De acordo com George Perle (citacao de 1977 em 1990), o "cruzamento inerente de diatonica nao-simetrica com elementos intrinsecamente nao diatonicos simetricos parece... o principio definidor da linguagem musical de Le Sacre e a fonte de tensao sem precedentes da energia conflituosa do trabalho".

Igual ao particionamento simetrico da escala de doze tons em Le Sacre , diatonismo do trabalho pode ser explicado em termos de ciclo de intervalos mais simples e coerentes do que em termos de modos tradicionais ou de escalas maiores e menores.

Instrumentacao [ editar | editar codigo-fonte ]

A Sagracao da Primavera e marcada por uma grande orquestra que consiste no seguinte:

• Madeiras : piccolo , 3 Flautas , Flauta alto , 4 oboes , Corne ingles , Requinta , 3 clarinetes sopranos, clarinete baixo , 4 fagotes , e um contra-fagote
• Metais : 8 trompas em F, trompete piccolo, 4 trompetes , 3 trombones , 2 tubas
• Percussao : Timpano (2 tocadores, com um minimo de 5 tambores, incluindo um Timpano piccolo), bumbo , pratos , Tam-Tam , crotalos , triangulo , pandeiro , guiro .
• cordas : violino , violas (12), violoncelo s (10), contrabaixos (8).

Stravinsky pontuou os instrumentos da orquestra em uma sonoridade em A Sagracao da Primavera , muitas vezes imitando os sons de vozes tensas vindas da aldeia. ^{[ 35 ]} Um exemplo disso e o que ouvido em toda abertura do solo do fagote, que alcanca as notas mais altas da escala do instrumento. O compositor tambem chamou instrumentos que, antes de “A sagracao da Primavera” eram raramente usados na musica orquestral, incluindo a flauta contralto, trompete piccolo, trompete baixo, Trompa wagneriana e o Guiro. A utilizacao destes instrumentos, combinado com a manipulacao complexa dos sons, deu a obra o seu som distintivo.

Em suas palestras Charles Eliot Norton entre 1951-52, Aaron Copland caracterizada A Sagracao da Primavera , como a realizacao orquestral mais importante do seculo XX. ^{[ 36 ]}

Arranjos para piano [ editar | editar codigo-fonte ]

Stravinsky compos uma versao de quatro maos para piano antes de terminar a partitura orquestral. O compositor foi continuamente revisando o trabalho tanto por razoes musicais como praticas, mesmo depois da estreia e tambem nos anos seguintes. A transcricao para piano a quatro maos foi realizada com Claude Debussy ; desde que Stravinsky compos a Sagracao , como em suas outras obras, ao piano, e natural que ele trabalhasse na versao para piano da obra concomitantemente com a partitura orquestral. Foi desta forma que a peca foi publicada pela primeira vez. Devido a perturbacao causada pela Primeira Guerra Mundial , havia poucas apresentacoes do trabalho nos anos seguintes a sua composicao, o que fez desta versao do arranjo a versao predominante pelo qual a peca ganhou exposicao publica. Esta versao ainda e tocada com bastante frequencia, uma vez que nao exige que uma orquestra inteira.

Stravinsky tambem fez dois arranjos de A Sagracao da Primavera para Pianola . No final de 1915, o Aeolian Company em Londres pediu permissao para lancar tanto o “Sagracao” como Petrushka em rolos de pianola, e pelo comeco de 1918 o compositor tinha feito varios esbocos para serem utilizados nas passagens mais complexas. Mais uma vez devido a guerra, o trabalho de transcrever os rolos se arrastavam, e apenas a “Sagracao” foi lancada, e isso nao ate o final de 1921. ^{[ 37 ]}

Coreografia [ editar | editar codigo-fonte ]

Coreografia Original [ editar | editar codigo-fonte ]

Vaslav Nijinsky foi o coreografo de estreia para o bale. Por causa da irregular, constante e mudanca de pulso da musica de Stravinsky, os dancarinos (que costumam contar os passos de danca com os numeros) logo que se referiam a partitura musical como "uma licao de aritmetica". ^{[ 38 ]} Uma das dancarinas lembrou que a coreografia moderna era fisicamente nao natural e que " com cada salto nos aterrissavamos forte o suficiente para abalar todos os orgaos dentro de nos ". ^{[ 39 ]} Durante a premiere, quando a virgem sacrifical sacudiu no palco durante a sua danca de solo, com as maos presas por suas bochechas, alguem na sacada gritou: "Chame um medico...um dentista... dois medicos!" ^{[ 38 ]}

Durante a apresentacao, Nijinsky estava em uma cadeira, inclinou-se para frente (longe o suficiente para que Stravinsky tivesse que pegar na cauda do seu casaco), e gritou a contagem para os dancarinos, que eram incapazes de ouvir a orquestra. Este foi um desafio, porque os numeros russos acima de dez sao polissilabico, como 17 ( semnadsat ) e 18 ( vosemnadsat ). ^{[ 40 ]} Como Thomas Kelly afirma: "Os pagaos no palco fizeram pagaos da plateia."" ^{[ 39 ]}

Producoes seguintes [ editar | editar codigo-fonte ]

A musica se tornou uma base frequente para bales produzidos por grupos de danca de todo o mundo. Desde versao original de Nijinsky, cerca de 180 coreografias ^{[ 41 ]} foram criados em cima das partituras de A Sagracao da Primavera . A segunda versao foi criada em 1920 por Leonide Massine , tambem para o Ballets Russes. Foi baseado na percepcao original de Roehrich e usou os cenarios e figurinos da primeira producao de 1913.

Entre os muitos outros, algumas das producoes mais notaveis incluem uma versao coreografada por Sir Kenneth MacMillan para o Royal Ballet de Londres, em 1962, que permanece em seu repertorio ate hoje. ^{[ 42 ]} Glen Tetley criou uma poderosa versao abstrata para a Baviera Opera Ballet de Munique, em 1974, que combina os estilos de danca moderna e classica. Esta versao ja foi produzido pela American Ballet Theater e por outras grandes companhias. ^{[ 43 ] [ 44 ]} A coreografa de danca moderna Pina Bausch criou um aclamado Rite of Spring'' (titulo em alemao: " 'Fruhlingsopfer ) em 1975 para sua Wuppertal Dance Theatre, que pode ser visto em parte no filme Pina . Em sua interpretacao dramatica e violenta, a vitima sacrificial e linchada por uma multidao de curiosos. ^{[ 41 ] [ 45 ]}

Reconstrucao [ editar | editar codigo-fonte ]

Depois de nove performances pelo Ballets Russes, a versao de Nijinsky nao foi realizada novamente. Sua coreografia foi documentada apenas em pos relatos contemporaneos de testemunhas oculares, em fotografias e em notas detalhadas preservados pela diretora de bale Inglesa Marie Rambert.

Em 1987, o Joffrey Ballet recebeu um fundo da N ational Endowment for the Arts (NEA) de 243.400 dolares "para apoiar tres temporadas auto-produzidas temporadas em Nova York e Los Angeles, e na reconstrucao da versao de Vaslav Nijinsky de Le Sacre du Printemps". A reconstrucao foi feita por Millicent Hodson, uma coreografa e historiadora de danca, e seu marido Kenneth Archer, um historiador de arte. Hodson e Archer reconstruiram o bale juntos, pesquisando em "panfletos, desenhos contemporaneos, pinturas, fotografias, resenhas, figurinos originais, partituras anotadas, e entrevistas com testemunhas oculares, como Dame Marie Rambert, assistente de Nijinsky." ^{[ 6 ]} A peca estreou em Los Angeles, e em 1990, a reconstrucao Joffrey foi televisionada como parte de Dance in America/Great Performances serie da PBS .s ^{[ 46 ]} A versao reconstruida de Hodson desde entao tem sido adicionada ao repertorio da Companhia de Bale da Mariinsky Theatre (antigo Kirov) de Sao Petersburgo, na Russia e foi filmado por essa companhia e lancado em video. ^{[ 47 ]}

Informacoes adicionais [ editar | editar codigo-fonte ]

Notas [ editar | editar codigo-fonte ]

Referencias [ editar | editar codigo-fonte ]

Literatura [ editar | editar codigo-fonte ]

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Ligacoes externas [ editar | editar codigo-fonte ]

• ClassicalNotes.net
• Multimedia Web Site ? Keeping Score: Revolutions in Music: Stravinsky's The Rite of Spring
• O Wikiquote possui citacoes de ou sobre: Le Sacre du Printemps