Paul Gauguin
Vida
Nacimientu	Paris [1] ,  7 de xunu  de  1848 [2]
Nacionalida	Francia [3]
Residencia	Frederiksberg Nørregade (en) Paris Tahiti
Muerte	Atuona ,  8 de mayu  de  1903 [4] (54 anos)
Sepultura	Cementerio del Calvario de Atuona (Islas Marquesas) (es)
Causa de la muerte	sifilis
Familia
Padre	Clovis Gauguin
Madre	Aline Chazal
Casau con	Mette Sophie Gad
Pareyes	Teha'amana (en) Pau'ura a Tai (en) Vaeoho Marie-Rose (en) Juliette Huais (en)
Fios/es	Clovis Gauguin (en) Jean-Rene Gauguin (es) Pola Gauguin [5] Emile Gauguin Emile Gauguin (es) Germaine Chardon
Familia	ver Flora Tristan (es) ( guela materna )
Estudios
Estudios	lycee Pothier (en)
Llingues falaes	frances [6] Idioma tahitianu
Alumnu de	Camille Pissarro
Oficiu	pintor , escultor , artista graficu , dibuxante , grabador , ceramista , ilustrador ,  artista visual
Participante Exposition Volpini (es) Documenta IX (es) Espectaculo de armeria (es)
Llugares de trabayu	Paris , Martinica , Pont-Aven , Arles , Tahiti , Isles Marqueses , Copen?ague , Polinesia Francesa , Tahiti , Martinica , Ceret , Panama y Australia
Trabayos destacaos	El Cristo amarillo (es) El espiritu de los muertos vela (es) Cafe de noche en Arles (es) ¿Cuando te casas? (es) Ia Orana Maria (es) ¿De donde venimos? ¿Quienes somos? ¿Adonde vamos? (es) Muyeres de Tahiti Pechos con flores rojas (es)
Influyencies	Katsushika Hokusai , Eugene Delacroix , Paul Cezanne , Claude Monet , Camille Pissarro y Edgar Degas
Movimientu	Posimpresionismu [7] Escuela de Pont-Aven (es) [8] Simbolismu [9] sintetismo (es) Cloisonismo (es) Impresionismu [8] primitivismo (es) [8]
Xeneru artisticu	semeya pintura de paisaxe figura (es) arte de xeneru bodegon (es)
IMDb	nm1917169

Eugene Henri Paul Gauguin ( 7 de xunu  de  1848 ,  Paris  ?  8 de mayu  de  1903 ,  Atuona ) foi un pintor posimpresionista reconociu dempues del so fallecimientu. L'usu esperimental del color y el so estilu sintetista , fueron elementos claves pa la so distincion respeuto al impresionismu . El so trabayu foi gran influencia pa los vanguardistas franceses y munchos otros artistes modernos como Pablo Picasso y Henri Matisse . L'arte de Gauguin volviose popular dempues de la so muerte, parcialmente por cuenta de los esfuercios del comerciante d'arte Ambroise Vollard , quien entamo exhibiciones de la so obra casi al terminu de la so carrera y postumes en Paris. ^{[10] [11]} Munches de les sos obres se encotraban na posesion del coleicionista rusu Sergei Shchukin ^[12] segun n'otres coleiciones importantes.

Gauguin foi una figura importante del simbolismu, participando como pintor, escritor y escultor de grabaos y ceramica. La so esperimentacion coraxosa col color foi lo qu'asitio los cimientos pal estilu sintetista del arte moderno , ente que la so espresion del significau inherente de les temes nes sos pintures, so la influencia del cloisonismo , foi lo que pavimento el camin al primitivismu y el regresu al estilu pastoral (captura de la naturaleza, paisaxes). El so trabayu tamien foi una gran influencia pal usu de teuniques como'l grabau en madera y la xilografia na realizacion d'obres d'arte. ^{[13] [14]} La so obra ayudo a la evolucion de la pintura, referente al espresionismu aleman y el fovismo (movimientu que se desenvuelve ente 1898 y 1908 ).

Foi Xefe de files de la Escuela de Pont-Aven ya inspirador de los Nabis . Desenvolvio la parte mas distintiva de la so produccion nel Caribe ( Martinica ) y n'Oceania ( Polinesia Francesa ), entornandose mayormente en paisaxes y desnudos bien coraxosos pa la domina pola so rusticidad y coloriu atayante, opuestos a la pintura burguesa y esteticista predominante nel so tiempu na cultura occidental. La so obra ta considerada ente les mas importantes de los pintores franceses del sieglu XIX , contribuyendo decisivamente al arte moderno del sieglu XX.

Van Gogh falo alrodiu de les sos pintures de Martinica, diciendo:

¡Terribles! Nun fueron pintaes col pincel, sinon col falu. Cuadros que son, coles mesmes, arte y pecau [...] Esta ye pintura que sale de les coraes, del sangre, como la espelma sale del sexu.

Biografia [ editar | editar la fonte ]

Primeros anos [ editar | editar la fonte ]

Gauguin nacio en Paris , Francia. Fiu del periodista antimonarquicu Clovis Gauguin y de Alina Maria Chazal, fia de la socialista y feminista Flora Tristan , que'l so padre formaba parte d'una familia influyente en Peru . En 1850 la familia ^[15] dexo Paris y partio escontra Peru, motivaos pol clima politicu del periodu (tres el coup d'Etat de Napoleon III ). Clovis muerre mientres el viaxe, dexando a un Paul de 18 meses d'eda, la so madre y la so hermana pa iguar les por cuenta propia. Vivieron en Lima mientres cuatro anos col tiu de Paul y la so familia. Les imaxenes de Peru terminarien siendo gran influencia nel arte de Gauguin. Foi en Lima onde Gauguin ellaboro'l so primer arte. La so madre almiraba l'arte precolombino, cuantimas la ceramica, ya que coleccionaba cacia Inca que dellos colonizadores consideraben como una barbarie.

"Les primeres memories de Gauguin fueron de como la so madre usaba vistimienta tradicional de Lima, un gueyu qu'espiaba detras del so manteau , el misteriosu velu d'un gueyu qu'usaben toles muyeres de Lima. [...] El siempres sintio atraicion poles muyeres con un estilu tradicional a la vista. Este tuvo de ser el primeru de munchos de los vistios colorios qu'invadirien la so imaxinacion." ^[16]

A la eda de siete anos, Gauguin y la so familia tornaron a Francia, llegando a Orleans pa vivir col so guelu. La familia Gauguin yera proveniente orixinalmente d'esa area y yeren xardineros, mercaderes, cultivadores y verduleros: Gauguin significa "cultivador de nueces". El so padre rompio cola tradicion familiar al volvese periodista en Paris. Gauguin llueu aprendio frances, sicasi la so llingua principal y preferio siguia siendo l'espanol .

Educacion y primer emplegu [ editar | editar la fonte ]

Dempues d'atender a un par d'escueles locales, Gauguin foi unviau al prestixosu internau catolicu Petit Seminaire de La Chapelle-Saint-Mesmin . ^[17] Paso tres anos nesa escuela. A la eda de catorce, ingreso al institutu Loriol en Paris, una escuela preparatoria naval, enantes de tornar a Orleans pa tomar el so ultimu anu en Lycee Jeanne D'Arc. Gauguin rexistrose como un asistente de pilotu na marina mercante . Tres anos dempues, xunir a la marina francesa na que sirvio dos anos. ^[18] La so madre morrio'l 7 de xunetu de 1867, pero el nun s'entero hasta pasaos dellos meses, cuando na so estancia n'India recibe una carta de la so hermana Marie. ^{[19] [20]}

En 1871, Gauguin torno a Paris onde consiguio un emplegu como axente de bolsa . El noviu ricu de la so madre, Gustave Arosa, dio-y un emplegu na Bolsa de Paris ; esto cuando Gauguin tenia 23 anos. Convertir nun empresariu parisin bien esitosu y asina se caltuvo polos siguientes 11 anos. En 1879 ganaba 30,000 francos al anu (alredor de $125,000 dolares americanos en 2008) siendo axente de bolsa, y el doble cuando participaba en negocios nel mercau d'arte. ^{[21] [22]} En 1882, la Bolsa de Paris derrumbose y el mercau d'arte contraxose. Les ganancies de Gauguin deterioraronse severamente, llevandolo a dedicase a la pintura por tiempu completu. ^{[23] [24]}

Matrimoniu [ editar | editar la fonte ]

En 1873, casase con una muyer danesa , Mette-Sophie Gad (1850-1920). Mientres los siguientes diez anos tuvieron cinco fios: Emile (1874-1955), Aline (1877-1900), Jean Rene (1881-1961) y Paul Rollon (1883-1961). Pa 1884, Gauguin treslladose cola so familia a Copen?ague en Dinamarca , onde escorrio una carrera como vendedor de carpes. Nun foi un esitu: nun sabia falar danes, y los daneses nun querien lones franceses. Polo que Mette convertir na que sostenia la casa, dando lleiciones de frances a aprendices diplomaticos. ^[25]

La so familia de clase media y el so matrimoniu se desmoronaron dempues de 11 anos cuando Gauguin sintio l'impulsu de pintar por tiempu completu. El torno a Paris en 1885, dempues de que Mette-Sophie y la so familia pidierenlu que dir por arrenunciar a los valores enantes compartios. ^{[26] [27] [28]} L'ultimu contautu fisicu de Gauguin con ellos foi en 1891, Mette eventualmente formalizo la separacion en 1894. ^{[29] [30]}

Primeres pintures [ editar | editar la fonte ]

En 1873, casi coles mesmes de los sos entamos como corredor de bolsa, Gauguin empezo a pintar nel so tiempu llibre. La so vida parisina centrar nel IX distritu de Paris . Gauguin vivia nel 15 de la cai Bruyere. ^{[31] [32]} Alredor del area atopaben los cafes que frecuentaben los impresionistes. Gauguin solia visitar galeries y mercar trabayos d'artistes emerxentes. Formo una amista con Pisarro ^[33] y visitar los domingos pa pintar nel so xardin. Pisarro presentar con otros artistes. En 1877 Gauguin "camudose cerca del mercau y al travies del riu que llevaba a les probes y recien estensiones urbanes" de Vaugirard (XV distritu de Paris). Equi nel tercer pisu del 8 de la cai Carcel, tuvo'l so primer llar con estudiu. ^[32] El so amigu cercanu Emile Schuffenecker , con una hestoria similar a la d'el (antiguu corredor de bolsa aspirando a convertise n'artista) y Gauguin vivien cerca. Gauguin amoso pintures nes exhibiciones impresionistes llevaes a cabu en 1881 y 1882,(primeramente la escultura del so fiu Emile, foi por un tiempu la unica escultura dientro de la 4a Exhibicion Impresionista de 1879). Les sos pintures recibieron resenes despreciatibles; anguano obres como Los Huertos de Vaugirard , son altamente valoraes. ^{[34] [35]}

En 1882, el mercau de valores derrumbose y el mercau d'arte contraxose. ^{[23] [24]} Paul Durand-Ruel, el principal comerciante del arte impresionista, foi especialmente afeutau pol derrumbe y dexo de mercar pintures d'artistes, como Gauguin. Les ganancies de Gauguin menguaron considerablemente y nel intre de los siguientes dos anos, amodo formulo los sos planes pa convertise nun artista por tiempu completu. ^[33] Los siguientes dos branos pinto con Pisarro y dacuando con Paul Cezanne . N'ochobre de 1883, el escribelu a Pisarro diciendo que decidiera ganase la vida pintando "a como dea llugar" y pidia la so ayuda pa llogralo, que, de primeres, Pisarro dio con gustu. El xineru siguiente, Gauguin camudar cola so familia a Rouen , onde el pensaba, por cuenta de la so estancia de branu con Pisarro, podia atopar importantes oportunidaes. Sicasi, l'aventura resulto ser infructuosa y pa fin d'anu Mette torno a Copenhague. Gauguin siguir en payares de 1884, llevando consigo la so coleicion d'arte que permaneceria en Copen?ague. ^{[36] [37]}

• 
  Los Huertos de Vaugirard , 1879, Smith College Museum of Art
• 
  Paisaxe d'Iviernu , 1879, Museu de Belles Artes de Budapest
• 
  Semeya de Madame Gauguin, c. 1880?81, Foundation Y.G. Buhrle, Zurich
• 
  Xardin en Vaugirard (La familia nel xardin de la cai Carcel), 1881, Gliptoteca Ny Carlsberg , Copenhague

Francia 1885 - 1886 [ editar | editar la fonte ]

Gauguin torno a Paris en xunu de 1885, acompanau del so fiu de seis anos Clovis. Los otros fios quedar con Mette en Copen?ague, onde tenien el sofitu de familia y amigos ente que Mette atopaba trabayu como traductora y maestra de frances. De primeres Gauguin atopo dificil la reintegracion al mundu del arte en Paris y pasose el primer iviernu de regresu sufriendo probeza seria, obligau a tomar emplegos pocu importantes. Eventualmente Clovis careciose y foi unviau a un internau, la hermana de Gauguin, Marie, dio los recursos pa llogralo. ^{[38] [39]} Mientres el so primer anu, producio bien poco arte. Exhibio 19 pintures y un relieve de madera na octava (y ultima) exhibicion impresionista en mayu de 1886. ^[40] La mayoria d'estes pintures yeren trabayu antiguu realizau en Rouen o Copenhague y, polo xeneral, nun habia nada novedosu, anque la so obra Baigneuses a Dieppe ( Banistas en Dieppe ) introducio lo que se convertiria nuna tema recurrente, la muyer nes foles. Felix Bracquemond merco una de les sos pintures. La exhibicion establecio a Georges Seurat como'l lider del movimientu avant-garde en Paris. Gauguin despectivamente refugo la teunica neoimpresionista puntillista de Seurat. Mas tarde esi mesmu anu, Gauguin se deslindo de Pisarro, quien a partir d'esi momentu convertir nun antagonista pa Paul. ^{[41] [42]}

Gauguin paso'l branu de 1886 na colonia d'artistes Pont-Aven en Bretana . Atraxo-y la idea porque yera un llugar economicu parar vivir. Sicasi, atopose con un esitu inesperau al convivir colos mozos estudiantes d'arte qu'allegaben nel branu. La so naturaleza y temperamentu pugilisticos (yera un boxeador y xugador d'esgrima talentosu) nun fueron torgues pa la so vivencia nesi mediu socialmente relaxau a la vera la mar. El foi recordau mientres esi periodu tantu pol so estravagante apariencia como pol so arte. Ente los nuevos socios atopabase Charles Laval, quien acompano a Gauguin l'anu siguiente a Panama y Martinica . ^{[43] [44]}

Esi branu, realizo unos dibuxos pastel de figures desnudes similares al metodu de Pisarro y de Degas, exhibios na octava exhibicion impresionista en 1886. Principalmente pintaba paisaxes como la so obra La Bergere Bretonne ("La Pastora Bretona"), na que la figura xuega un rol subordinau. La so obra Jeunes Bretons au bain ("Mozos bretonos banandose"), introduciendo una tema al cual tornaba cada vegada que visitaba Pont-Aven, ta claramente empenada con Degas referente al so disenu y coraxosu usu de color puru. Los dibuxos inocentes del ilustrador ingles Randolph Caldecott, que solien ilustrar una guia popular en Bretana, robaren la imaxinacion de los estudiantes d'arte avant-garde en Pont-Aven, ansiosos por lliberar del conservadorismu de les sos academies, y Gauguin asonsanar conscientemente nos sos bocetos de les muyeres bretones. ^[45] Esos bocetos dempues fueron convertios en pintures cuando taba de regresu nel so estudiu en Paris. El mas importante d'estos foi la obra Cuatro Bretones , que marca claramente la partida del so antiguu estilu impresionista segun la incorporacion de daque cercanu a la inocencia de la ilustracion de Caldecott, esaxerando les traces hasta'l puntu de rayar cola caricatura. ^{[46] [44]}

Gauguin xunto con Emile Bernard , Charles Laval, Emile Schuffenecker y munchos otros, tornaron a Pont-Aven dempues de los sos viaxes a Panama y Martinica. L'usu coraxosu de color puru y l'eleicion simbolista de tematiques son lo qu'estrema a lo que se conoz anguano como la Escuela de Pont-Aven . Decepcionau col Impresionismu , Gauguin sentia que la pintura tradicional europea volvierase bien repetitiva y imitativa y escarecia d'amplitu simbolica. En contraste, l'arte d'Africa y Asia paecia-y llena de simbolismu misticu y puxanza. Esistio una moda n'Europa mientres esi tiempu por apreciar l'arte d'otres cultures, especificamente la de Xapon ( xaponismu ). El foi convidau pa participar na exhibicion dedicada a la so obra entamada por Les XX en 1889.

• 
  Muyeres Banandose , 1885, Museu Nacional d'Arte Occidental , Tokiu
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  La Bergere Bretonne (La Pastora d'Oveyes Bretona), 1886, Laing Art Gallery
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  Nena Bretona , 1886, Burrell Collection, Glasgow
• 
  Banista Breton , 1886, Art Institute of Chicago

Cloisonismo y sintetismu [ editar | editar la fonte ]

So la influencia del arte folcloricu y grabaos xaponeses , el trabayu de Gauguin evoluciono escontra'l Cloisonismo , un estilu nomau pol criticu Edouard Dujardin en respuesta al metodu d' Emile Bernard pa pintar con arees planes de color y cantos resaltaos, que recordabalu a Dujardin de la teunica medieval cloisonne d'esmaltau. Gauguin apreciaba abondo l'arte de Bernard y amas la so atrevencia col emplegu d'un estilu que-y resultaba aparente a Gauguin na so busca d'espresar la esencia de los oxetos nel so arte. ^[47] Na obra El Cristu Mariellu (1889), comunmente senalada como la obra Cloisonista por excelencia, la imaxe foi amenorgada a arees de color puru separaos por cantos negros resaltaos. En tales obres Gauguin punxo poca atencion a la perspeutiva clasica y alentosamente esanicio les graduaciones de color sutiles, d'esa manera prescindio de los dos principios mas carauteristicos de la pintura post- renacentista . La so pintura dempues evoluciono escontra'l Sintetismu nel cual nin la forma nin el color predominen sinon que cada unu tien un papel equivalente.

• 
  El Cristu mariellu (-y Christ jaune) , 1889, Albright-Knox Art Gallery , Buffalo, NY.
• 
  Still Life with Profile of Laval (Naturaleza Muerta con Perfil de Laval), 1886, Indianapolis Museum of Art.

Martinica [ editar | editar la fonte ]

En 1887, dempues de visitar Panama , Gauguin pasose dellos meses cerca de Saint Pierre en Martinica, acompanau del so amigu artista Charles Laval. Paul Gauguin pasose aproximao los siguientes 6 meses na islla de Martinica de xunu a payares de 1887. Los sos pensamientos y esperiencies tan arrexuntaos nes sos cartes a la so esposa Mette y el so amigu artista Emile Schuffenecker. ^[48] Llego a Martinica pela via de Panama onde s'atopo en quiebra y ensin trabayu. Nesi tiempu Francia tenia una politica de derechu de torna , qu'establecia que si un ciudadanu alcuentrase en quiebra o varau nuna colonia francesa, l'estau pagaria por un viaxe en bote de regresu. Al dexar Panama y al tar protexios por esta politica, Gauguin y Laval decidieron baxase del bote nel puertu St. Pierre de Martinica. Los academicos alderiquen si foi daque intencional o bonal el decidir quedase na islla. De primeres, el cabanu humilde na que vivien yera-yos abondu y el esfrutaba ver a les persones nes sos actividaes rutinaries. ^[49] Sicasi, el clima nel branu yera calorosu y el cabanu tenia goteres al llover. Gauguin tamien sufrio de disenteria y malaria. Na so estancia en Martinica, el producio aproximao ente 10 y 20 obres (12 siendo l'envalorau mas comun), amas viaxo llargamente y ye posible que fixera contautu con una comunida d'inmigrantes hindus; un contautu que llegaria a influyir el so arte al travies de la incorporacion de simbolos d'India. Mientres la so estadia, l'escritor Lafcadio Hearnt tamien tuvo na islla. ^[50] Los sos rellatos son usaos como una comparanza historica p'acompanar les imaxenes de Gauguin.

Gauguin termino 11 pintures conocies mientres la so estancia en Martinica, munches de les cuales paecen ser desenvueltes nel so cabanu, Les sos cartes a Schuffenecker espresen emocion pola locacion exotica y los nativos representaos na so pintures. Gauguin afirmo que cuatro de les sos pintures de la islla yeren meyores que'l restu. ^[51] Les obres en si, yeren de colores brillosos, llixeramente pintaes y de figures d'escenes del esterior. Anque'l so tiempu na islla foi curtiu, ye seguro que foi una gran influencia. El reciclo dalgunes de les sos figures y bocetos en pintures siguientes, como la tema en La Collecha de Mangos ^[52] que ye reproduciu nos sos fans. Les poblaciones rurales ya indixenes permanecieron como una tema popular nes obres de Gauguin dempues de que se va de la islla.

• 
  Huttes sous les arbres (Cabanos so los arboles), 1887, Coleicion privada , Washington
• 
  Bord de Mer II (Vera del Mar II), 1887, Coleicion privada, Paris
• 
  At the Pond (Nel Estanque), 1887, Museu van Gogh , Amsterdam
• 
  Conversation Tropiques (Negresses Causant) (Conversacion Tropical) , 1887, Coleicion privada, Dallas
• 
  Among the Mangoes (La Cueillette des Fruits) (Ente los Mangos/La collecha de Mangos) , 1887, Museu van Gogh , Amsterdam ^[52]

Gauguin y Van Gogh [ editar | editar la fonte ]

Les pintures de Martinica de Gauguin fueron exhibies na galeria del so comerciante d'arte Arsene Poitier. Fueron vistes y almiraes por Vincent van Gogh y el so propiu comerciante d'arte Theo van Gogh , que la so compania Goupil & Cie faia negocios con Poitier. Theo merco tres de les pintures de Gauguin por 900 francos ya iguo que los colgar nes oficines de Goupil, de tal forma presentando a Gauguin con veceros ricos. Coles mesmes Vincent y Gauguin convertir n'amigos cercanos (per parte de Van Gogh aportaba a casi adulacion) y trabayaben xuntos nel arte, una collaboracion que foi esencial por que Gauguin pudiera formular la so filosofia del arte. ^{[53] [54]} L'arreglu con Goupil siguio enta dempues de la muerte de Theo en xineru de 1891.

La rellacion de Gauguin con Vincent paso a ser tirante. En 1888, pola instigacion de Theo, Gauguin y Vincent pasaron nueve selmanes pintando xuntos na obra La Casa Mariella de Vincent n' Arles . La so rellacion deteriorose y eventualmente Gauguin decidio dise. Na nueche del 23 d'avientu de 1888 acordies con un rellatu futuru de Gauguin, Van Gogh confronto a Gauguin con una cuchiella d'afaitar. Mas tarde esa nueche, Van Gogh corto toa o una parte de la so oreya esquierda. Envolubro'l texiu cortao en periodicu y apurrir a una prostituta llamada Rachel, pidiendo-y que "guardar con cuidau". Van Gogh foi hospitalizau a otru dia y Gauguin dir de Arles. ^[55] Nunca se volvieron a ver, pero siguieron escribiendose y en 1890 Gauguin inclusive llego al estremu de pidi-y que formaren xuntos un estudiu d'arte en Antwerp. ^[56] Un autorretratu escultural de 1889 llamau Tarru en Forma de Cabeza , paez faer referencia a la traumatica rellacion de Gauguin con Van Gogh.

Gauguin mas tarde declaro ser una influencia de pesu nel desenvolvimientu de Van Gogh como pintor en Arles. Anque Van Gogh si esperimento un pocu cola teoria de Gauguin de pintar a partir de la imaxinacion, presentau en delles pintures como Memoria del Xardin en Etten , esto nun-y resulto comodu nin aparente polo que torno rapido a pintar a partir de la naturaleza. ^{[57] [58]}

Gauguin y Degas [ editar | editar la fonte ]

Caballeros na Sablera , 1902, Museum Folkwang

Valerie Roumi , 1880, caoba grabada y pintada , Ny Carlsberg Glyptotek

Anque Gauguin llogro les sos primeres meyores nel mundu del arte sol estilu de Pisarro, Edgar Degas foi'l so artista contemporaneu mas almirau y foi una gran influencia nes sos obres dende'l principiu, coles sos figures ya interiores segun coles sos grabaciones y el medallon pintau de Valerie Roumi. ^[59] El tenia gran respetu pol tactu y dignida artistiques de Degas. ^[60] Foi l'amista mas llonxeva y saludable de Gauguin, durando tola so carrera artistica hasta la so muerte.

Amas de ser unu de los primeros partidarios, incluyendo'l mercar les obres de Gauguin y persuadir al comerciante Paul Durand-Ruel de faer lo mesmo, nunca hubo un sofitu publicu a Gauguin tan firme como'l de Degas. ^[61] Gauguin tamien merco obres de Degas nos primeros anos de 1870 y la so propia predileccion na grabacion pol monotipo foi probablemente influi de les meyores de Degas nesi mediu. ^[62] Durand-Ruel presento-y una exhibicion a Gauguin en payares de 1893, que entamo principalmente Degas, y recibio critiques variaes. Dalgunos de los que se burllaron fueron Claude Monet , Pierre-Auguste Renoir y el so antiguu amigu Pisarro. Sicasi, Degas empondero'l so trabayu, mercando la obra Te faaturuma ( La Murria ) y almirando la suntuosida exotica del folclor conxurau de Gauguin. ^{[63] [64] [65]} Como agradecimientu, Gauguin dio-y a Degas la obra La Lluna y la Tierra , una de les pintures exhibies qu'atraxeron la critica mas contraria. ^[66] La ultima version de la obra Caballeros na Sablera (dos versiones) de Gauguin ye una alcordanza de les imaxenes de caballos de Degas, qu'empieza nos anos de 1860, especificamente la obra Hipodromu y Antes de la Carrera , siendo un testimoniu del so efeutu duraderu sobre Gauguin. ^[67] Degas dempues merca dos pintures de Gauguin nuna puya de 1895 pa axenciar fondos pal so viaxe final a Tahiti. Fueron Muyer con Mangu y la copia de Gauguin de la obra de Manet Olympia . ^{[66] [68]}

Primer visita a Tahiti [ editar | editar la fonte ]

Pa 1890, Gauguin ya considerara faer de Tahiti el so proximu destin artisticu. Una puya esitosa de pintures en Paris nel Hotel Drouot en febreru de 1891, xunto con otros eventos como una llacuada y un conciertu de beneficencia, dieron-y los fondos necesarios. ^[69] La puya foi ayudada por una critica favorecedora d' Octave Mirbeau , que foi convenciu por Gauguin al travies de Pisarro . Dempues de visitar a la so familia en Copen?ague, pola que seria la ultima vegada, Gauguin entamo'l viaxe a Tahiti el 1 d'abril de 1891, prometiendo tornar como un home ricu y poder empezar de nuevu. ^[70] La so intencion declarada yera escapar la civilizacion europea y "tou lo que ye artificial y convencional". ^{[71] [72]} Sicasi, encargar de llevar consigo una coleicion d'estimulos visuales en forma de fotografies, dibuxos y estampaos. ^[73]

Pasose los primeros tres meses en Papeete , la capital de la colonia ya bien europeizada. La so biografa Belind Thomson repara que tuvo de tar decepcionau na so vision d'un idiliu primitivu. El nun foi capaz de pagar la vida de placeres que queria en Papeete y nun intentu tempranu d'una semeya, Suzanne Bambridge , nun foi bien queriu. ^[74] Decide poner el so estudiu en Mataiea, Papeari, a unos 45 km de Pepeete, instalandose nun cabanu de bambu al estilu de los nativos. Equi realizo pintures que describien la vida en Tahiti como lo foi Cerca del mar y Ave Maria , esta ultima convertir na so pintura de Tahiti mas valorada. ^[30]

Munches de les sos pintures mas formoses daten d'esti periodu. Creese que primer semeya d'una modelu tahitiana foi Muyer con Flor . La pintura ye notable por cuenta del so cuidu colos delineados de carauteristiques polineasias . El unvio la pintura al so patron Gerge-Daniel de Monfreid, un amigu de Schuffenecker quien se convertiria nel campeon devotu de Gauguin en Tahiti, y que pa finales del branu de 1892 ya s'atopaba colgada na galeria de Goupil en Paris. ^[75] La historiadora d'arte Nancy Mowll Mathews cree que'l so alcuentru cola sensualida exotica de Tahiti, tan evidente nes sos pintures, foi por enforma l'aspeutu mas importante de la so estancia. ^[76]

Gauguin foi dau copies de les obres de Jacques-Antoine Moerenhout's de 1837 llamada Voyage aux iles du Grand Ocean , y de Edmond de Bovis en 1855 la obra llamada Etat de la societe tahitienne a l'arrivee des Europeens , que contenien rellatos detallaos de la cultura y relixon escaecies en Tahiti. El sintiose estelau polos rellatu de la socieda Arioi y del so dios 'Oru. Por cuenta de que los rellatos nun contenien ilustraciones, coles modelos tahitianes posiblemente ya sumies, el dexose un exerciciu llibre de la so imaxinacion y executo alredor de 20 pintures y una docena de grabaos en madera nel intre del anu siguiente. La primera d'estes foi La Grana de Areoi , representando la esposa terrenal de 'Oru llamada Vairaumati, agora alcuentrase nel Museu Metropolitanu d'Arte , Nueva York. La so llibreta ilustrada Ancien Culte Mahorie ta caltenida nel Louvre y foi publicada como copia en 1951. ^{[77] [78] [79]}

En xunto, Gauguin unvio nueve de les sos pintures a Monfreid en Paris. Fueron eventualmente exhibies en Copen?ague nuna exhibicion conxuntu col finau Van Gogh. Reportes de que fueren bien recibies (anque en realida namai dos de les pintures tahitianes fueron vendies y les sos primeres pintures fueron comparaes desfavorablemente coles de van Gogh) fueron abonda p'afalalo a contemplar el tornar con otres setenta que completara. ^{[80] [81]} El ya s'escosara los sos fondos comoquier, polo que dependia d'una ayuda economica del estau pal pasaxe gratis a casa. Coles mesmes sufriera problemes de salu diagnosticaos como problemes del corazon pol doctor local, quien suxure pudo ser senales tempranes de sifilis cardiovascular . ^[82]

Gauguin escribio un diariu de viaxe (publicau en 1901) titulau Noa Noa , orixinalmente considerau como un comentariu sobre les sos pintures y descripciones de les sos esperiencies en Tahiti. Los criticos modernos suxuren que'l conteniu del llibru foi en parte fantasia y plaxu. ^{[83] [84]} Nel, Gauguin revelo que nesi tiempu tomara a una nena de trece anos como esposa nativa o vahine (pallabra tahitiana pa muyer), un matrimoniu consagrau nel intre d'una tarde. Llamabase Teha'amana, pero dicia-y Tehura nel diariu de viaxe y ella tamien resulto tar embarazada pal final del branu de 1892. ^{[85] [86] [87]} Teha'amana foi suxetu de delles de les sos pintures, incluyendo la semeya Merahi metua non Tehamana (Los ancestros de Tehamana) y el reconociu El Espitiru de los Muertos Vela , segun la famosa grabacion en madera Tehura qu'agora s'atopa nel Museu d'Orsay . ^[88]

• 
  Vahine non te tiare (Muyer con Flor) , 1891, Gliptoteca Ny Carlsberg
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  Paxina del diariu de Gauguin (fecha desconocida), Ancien Culte Mahorie . Louvre
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  Te aa non areois (La Grana de Areoi) , 1892, Museu d'Arte Moderno
• 
  L'espiritu de los muertos vela 1892, Museu Albright-Knox , Buffalo (Nueva York)
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  Tehura (Teha'amana) , 1891-3, madera policromada, Museu d'Orsay , Paris

Regresu a Francia [ editar | editar la fonte ]

N'agostu de 1893, Gauguin torno a Francia onde siguio la execucion de pintures con temes tahitianes como Dia del Dios y Primavera sagrada, duces suanos . ^{[91] [92]} Una exhibicion na galeria Durand-Ruel en payares de 1894 foi un esitu moderau, al vender a precios elevaos once de los sos cuarenta pintures exhibies. Consiguiose un apartamentu nel 6 de la cai Vercinxetorix en cantu del distritu Montparnasse que yera frecuentau por artistes, y asina empezo a entamar salones lliterarios selmanales. Presentabase como una persona exotica, vistiendo priendas polinesies, amas tenia un amoriu publicu con una moza enta nos sos anos adolescentes, "meta india, meta malaya", conocida como "Annah la javanesa". ^{[93] [94]}

A pesar del esitu moderau de la so exhibicion en payares, llego a perder el patrociniu de Durand-Ruel por cuenta de circunstancies que nun son clares. Mathews carauterizar como una traxedia pa la carrera de Gauguin. Ente otres coses perdio la oportunida d'introducise al mercau Americanu. ^[95] A entamos de 1894 atopabase preparando cortes de madera usando una teunica esperimental tomando temes del so diariu de viaxe Noa Noa . Torno a Pont-Aven pal branu. L'anu siguiente intento entamar una puya de les sos pintures en Paris, similar a la de 1891, pero nun foi un esitu. Sicasi, el comerciante Ambroise Vollard , amoso les sos pintures na so galeria en marzu de 1895, pero desafortunadamente nun llegaron a un alcuerdu neses feches. ^[96]

Unvio una gran escultura de ceramica que llamo Oviri , que llevara al salon de la Socieda Nacional de Belles Artes l'iviernu pasau n'abril de 1895. ^[97] Esisten versiones conflictives sobre como foi recibida: la so biografa y collaborador en Noa Noa y el poeta simbolista Charles Morice, sostenien (1920) que la so obra foi "lliteralmente espulsada de la exhibicion", ente que Vollard dixo (1937) que la obra foi almitida namai cuando Chaplet amenacio con retirar tola so obra tamien. ^[98] Sia que non, Gauguin tomo la oportunida p'amontar la so esposicion al publicu al escribir una carta, indignau col estau actual de la ceramica moderna, a Le Soir . ^[99]

Pa esti entos volvierase claro qu'el y la so esposa Mette taben definitivamente separaos. Anque hubo esperances d'una reconciliacion, aldericaben bien rapido alrodiu d'aspeutos economicos y nengun visitaba al otru. Gauguin primeramente refugose a compartir el so legau de 13,000 francos que'l so tiu Isidore heredara-y poco tiempu dempues del so regresu. Mette foi dada eventualmente 1,500 francos, pero indignada por esto propunxose comunicase con el namai al travies de Schuffenecker, por que de tal forma pudiera informar hasta a los sos amigos de la so traicion y fuera humildau. ^{[29] [30]}

• 
  Nave nave moe (Primavera sagrada, duces suanos) , 1894, Museu del Hermitage
• 
  Annah the Javanese , (1893), Coleicion privada ^[100]
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  Paul Gauguin, Alfons Enforma , Lud?k Marold, y Annah la Javanesa nel estudiu d'Enforma, 1893
• 
  Nave Nave Fenua (Tierra Encantadora) , corte de madera na serie Noa Noa , 1894, Galeria d'Arte d'Ontario

Residencia en Tahiti [ editar | editar la fonte ]

Gauguin viaxo de nuevu a Tahiti el 28 de xunu de 1895. El so regresu ye carauterizau por Thomson como unu negativu, la so desilusion cola escena d'arte en Paris compuestu por dos ataques escontra el nel mesmu numberu de la revista Mercure de France ; ^{[101] [102]} una por Emile Bernard y otra por Camille Mauclair. Mathews aprofia que'l so aislamientu en Paris volviose tan amargosu que nun tenia otra opcion mas que reclamar el so llugar na socieda en Tahiti. ^{[103] [104]}

Llego en setiembre de 1895 y pasaria los siguientes seis anos viviendo, al paecer, una vida comoda como un artista colonu cerca, o dacuando dientro, de Papeete. Mientres esti tiempu foi capaz de sobrevivir pola so cuenta con una racha creciente y estable de ventes, xunto col sofitu d'amigos y simpatizantes, anque hubo un periodu ente 1898 y 1899 cuando sintio la necesida de consiguir trabayu d'escritoriu en Papeete, de lo cual nun esisten munchos rexistros. Construyo un cabanu en Punaauia nun area con afluencia diez milles al este de Papeete, establecida por families riques, na cual instalo un gran estudiu, ensin remacariar en gastos. Jules Agostini, un conociu de Gauguin y un fotografu amateur esitosu, fotografio la casa en 1896. ^{[105] [106] [107]} Una venta de tierres tiempo dempues obligar a construyir una nueva nel mesmu vecinderu. ^{[108] [109]}

Caltuvo posesion d'un caballu y un carruaxe, pa poder viaxar diariamente a Papeete pa participar na vida social de la colonia cuando la deseyara. Suscribir al Mercure de France (aporto a accionista), aquel dia el principal diariu frances de critiques, y caltuvo una correspondencia activa colos sos colegues artistes, comerciantes, criticos y patrocinadores en Paris. ^[110] Mientres anguano en Papeete y d'equi p'arriba, el xugo un rol incremental na politica llocal, contribuyendo col diariu local que s'oponia al gobiernu colonial, Les Guepes (Les Aviespes) , que se formara apocaya, y que eventualmente edito la so propia publicacion mensual llamada La Sorrisa: Un Periodicu Seriu , dempues titulau Un Infame Periodicu . ^[111] Una cierta cantida de material artistico y cortes de madera del so periodicu sobrevivieron. ^[112] En febreru de 1900 el convirtiose nel editor de Les Aviespes, pol cual recibio salariu y siguio como editor hasta la so partida de Tahiti en setiembre de 1901. El periodicu so la so direicion foi reconociu polos sos ataques burdos al gobernador y a la burocracia polo xeneral, pero nun yera un lider simpatizante de les causes natives, anque asina foi percibiu comoquier. ^{[113] [114]}

Siquier mientres el primer anu nun producio pintures, informando a Monfreid que se concentraria na escultura. Bien pocos de los sos grabaos de madera d'esti periodu sobrevivieron, la mayoria fueron coleccionaos por Monfreid. Thomson declara qu'El Cristu na Cruz, un cilindru de madera de mediu metro d'altu, presento un interesau amiestu de temes relixoses. El cilindru pudo ser inspirau por grabaos similares en Bretana, como en Pleumeur-Bodou , onde obres fueron cristianizadas por artesanos locales. ^[115] Cuando torno a la pintura, foi pa siguir cola so llarga serie de desnudos cargaos con sexualida en pintures como Fiu de Dios o Nunca Mas . Thomson repara una progresion na complexida. ^[116] Mathews nota un regresu al simbolismu cristianu que lu hubiera fechu popular ente los colonialistes de la domina, pero agora ansiosu por caltener lo que restaba de la cultura nativa al resaltar la universalida de los principios relixosos. Nestes pintures, Gauguin dirixir a una audiencia dientro de los sos companeros colonistas en Papeete, non a la so anterior audiencia avant-garde en Pariss. ^{[117] [118]}

Sufrio problemes de salu y foi hospitalizau delles vegaes por una varieda de carecimientos. Mientres taba en Francia, rompiose'l talon nuna engarradiella ente borrachos nuna visita a Concarneau . ^[119] La mancadura, una quebra abierta, nunca sano debidamente. Agora carecia de llagues qu'apaecien nes sos piernes y acutaben el so movimientu . Tratar con arsenicu. Gauguin culpo al clima tropical y describio les llagues como "eccemes", pero los sos biografos concuerden en qu'esto foi la progresion de la sifilis. ^{[82] [120]}

N'abril de 1897 recibio noticies de que la so fia favorita Aline morriera tragicamente de neumonia. Este foi tamien el mes en que s'entera de que tenia d'abandonar la so casa porque la tierra fuera vendida. Pidio un prestamu al bancu pa construyir una casa de madera mas estravagante con belles vistes al mar y los montes. Pero entepasose y pal fin d'anu enfrentar cola posibilida de que'l bancu espulsar. ^[121] Con mala salu y empenau, llego en cantu de la desesperacion. A la fin d'anu completo la so grandiosa obra ¿D'onde venimos? ¿Quien somos? ¿Au vamos? , que foi reconocida como la so obra maestra y el so ultimu testamentu artisticu (nuna carta a Monfreid esplicolu qu'intento suicidase al terminala). ^{[122] [123] [124]} La pintura foi exhibida na galeria de Vollard en payares del siguiente anu, xunto con otros ocho pintures con temes similares que completara en xunetu. ^[125] Esta foi la primer exhibicion mayor en Paris dende la so demostracion con Durand-Ruel en 1893 y foi un gran esitu, al recibir afalagos pa la so nueva serenida per parte de los criticos. Sicasi, ¿D'onde venimos?, recibio critiques mistes y Vollard tuvo problemes pa vendela. Llograr eventualmente en 1901 por 2,500 francos (alredor de US$10,000 dolares del anu 2000), a Gabriel Frizeau, pola que posiblemente Vollard recibio una comision de 500 francos.

Georges Chaudet, el comerciante de Gauguin en Paris morrio na seronda de 1899. Vollard tuviera mercando les pintures de Gauguin al travies de Chaudet y agora fixo un alcuerdu con Gauguin direutamente. ^{[126] [127]} L'alcuerdu daba-y a Gauguin un adelantu mensual de 300 francos en cuenta de la compra garantizada de siquier 25 de les sos pintures nunca enantes vistes al anu por 200 francos cauna, y amas Vollard propunxo aproviselo de materiales artisticos. Hubo dellos problemes al arranque pa dambes partes, pero Gauguin a la fin pudo llograr el so suanu de tola vida de vivir de nuevu nes Islles Marqueses en busca d'una socieda enta mas primitiva. Pasose los sos ultimos meses en Tahiti viviendo con comodida, siendo prueba la lliberta cola que gastaba pa entretener a los sos amigos nesi tiempu. ^{[128] [129] [130]}

Gauguin nun foi capaz de siguir la so obra en ceramica nes islles pola simple razon de que'l magre riquiu nun taba disponible. ^[131] Igualmente, ensin accesu a una imprenta y un hectografo , ^[132] tuvo que tornar al procesu de monotipo na so obra grafica. ^[133] Dellos exemplos sobrevivientes d'estos estampaos son raros y caros a la venta. ^[134]

La esposa (vahine) de Gauguin mientres esti periodu foi Pahura (Pau'ura) a Tai, fia d'unos vecinos en Punaauia y de 14 anos d'eda cuando la acepto. ^[135] Dio-y dos fios, de los cualos una fia morrio na infancia. L'otru, un nenu, criar sola. Los sos descendientes enta habiten en Tahiti de la que la biografia de Mathews foi realizada. Paa'ura refugo acompanar a Gauguin a les Marqueses y tar llone de la so familia en Punaauia (antes ya lo habia abandonau cuando el va a trabayar a Papeete, que ta a namai 10 milles). ^[136] Cuando l'autor ingles Willam Somerset Maugham visitar en 1977, non pudo da-y memoria util de Gauguin y hasta lo reprendio por non traer dineru de la familia francesa de Gauguin. ^[137]

• 
  Oyez Hui Iesu (Cristu na Cruz) , frotamiento (impresion reversa) de1896 d'un cilindru de madera, Museu de Belles Artes (Boston)
• 
  O Taiti (Nunca Mas) , 1897, Courtauld Institute
• 
  Eve (La Velea) , 1899?1900, monotipo, Museu J. Paul Getty

Islles Marqueses [ editar | editar la fonte ]

Gauguin entamara vivir nes Marqueses desque vio una coleicion de tazones y armes grabaes de les Marqueses cuando taba en Papeete nos primeros meses de la so visita a Tahiti. ^[138] Sicasi, atopo una socieda que, como en Tahiti, perdiera la so identida cultural. De tolos grupos d'islles del Pacificu, les Marqueses yeren les mas afeutaes pola importacion d'enfermedaes occidentales (especialmente tuberculosis ). ^[139] Una poblacion del sieglu 18 d'unos 80,000 amenorgar a unos 4,000. ^[140] Misioneros catolicos impunxeronse, y nel so esfuerciu por controlar l'alcoholismu y la promiscuida, obligaron a los nenos nativos a atender a escueles misioneres hasta l'adolescencia. El rexime colonial frances foi aplicau pola xendarmeria , famosa pola so malevolencia y babayada, ente que los comerciantes, tantu d'occidente como de China, esplotaron a los nativos terriblemente. ^{[141] [142]}

Gauguin establecer en Atuona na islla de Hiva-Oa , llegando'l 16 de setiembre de 1901. Esta yera la capital alministrativa del grupu d'islles, pero considerablemente menos desenvueltu que Papeete, anque esistia un sistema eficiente y frecuente de barcu de vapor pa viaxar ente dambes. Habia un doctor militar pero non hospital. El doctor mover a Papeete el siguiente febreru y dende entos tuvo que confiar los dos trabayadores de salu qu'habia n'islla, l'aventureru vietnamita Nguyen Van Cam (Ky Dong), quien s'establecio na islla pero nun tenia entrenamientu medicu formal, y el pastor protestante Paul Vernier, quien estudiara medicina amas de teoloxia. ^{[143] [144]} Dambos convertiriense en bonos amigos. ^[145]

El merco un terren nel centru del pueblu de la mision catolica, habiendo primeru conquistau al obispu local al atender a misa regularmente. Esti obispu yera Monseigneur Joseph Martin, primeramente contentu con Gauguin porque sabia qu'el s'alio col catolicismu en Tahiti nel so periodismu. ^[146]

Gauguin construyo una casa solida nel so terren, lo suficiente como pa sobrevivir un ciclon qu'acabo cola mayoria de les otres viviendes del pueblu. Foi ayudau na xera polos dos meyores carpinteros de la islla, unu d'ellos llamaos Tioka, tatuau de pies a cabeza na forma tradicional de les Marqueses (tradicion detenida polos misioneros). Tioka yera un diaconu na congregacion de Vernier y convirtiose en vecin de Gauguin dempues del ciclon cuando Gauguin de regalo una esquina del so terren. La planta baxa taba al campu y usada solamente pa comer y como sala de tar, ente que'l pisu cimeru yera usau pa dormir y como estudiu. La puerta al pisu cimeru taba decorada con un dintel tallau en madera y jambas que sobrevivirien en museos. El dintel nomo a la casa como Maison du Jouir (Casa del Prestar), ente que les jambas asemeyaben el so anterior trabayu de 1889 con tallau de madera llamau Soyez amoureuses vous serez heureuses (Namorate, vas ser feliz). Les pares decoraes con, ente otres coses, la so coleicion tan apreciada de 45 fotografies pornografiques que merco en Port Said na so salida de Francia. ^[147] Siquier nos primeros dies, hasta que Gauguin atopo una vahine (esposa), la casa atraia ensames de nativos peles nueches que venien apreciala, venien mirar les imaxenes y a celebrar tola nueche. ^[148] Sobra dicir qu'esto non -y prestaba al obispu, enta menos cuando Gauguin asitio dos escultures xunto a los pasos satirizando al obispu y a la so sirvienta (supuestamente'l so amante), ^[149] ya inda menos cuando Gauguin ataco al sistema escolar misioneru tan pocu popular. ^[150]

El financiamiento estatal pa les escueles misioneres ceso como resultau de la nueva Llei d'Asociaciones de 1901 promulgada pol imperiu frances. ^{[139] [151] [152]} Les escueles siguieron como instituciones privaes pero con dificultaes, anque estes agravaronse cuando Gauguin declaro que l'asistencia a cualquier escuela yera namai obligatoria dientro d'una area de captacion con un radiu d'unos dos o dos milles y media. Esto llevo a delles fies adolescentes el ser retiraes de les escueles (Gauguin llamo al procesu "rescate"). El tomu a una d'estes moces como vahine , llamada Vaeoho (tamien Marie-Rose), la fia de catorce anos d'una pareya nativa que vivia nun valle cercanu (6 milles). ^[153] Esto nun pudo ser bien placentero pa ella, por cuenta de lo grotesco y nocivo de les llagues de Gauguin pa esi entos, que riquien cambeos de vendaje diarios. ^[144] Sicasi, ella vivio con el voluntariamente y l'anu siguiente da a lluz a una fia saludable, que los sos descendientes que siguen viviendo na islla. ^[154]

Pa payares establecierase na so nueva casa con Vaeoho, un cocineru (Kahui), otros dos sirvientes (sobrinos de Tioka), el so perru Pegau (un usu de les sos iniciales PG), y un gatu. La casa en si, anque nel centru del pueblu, atopabase metanes arboles y retirada de la vista. Los festexos terminaron y empezo un periodu de trabayu granible, llogrando unviar 20 llenzos a Vollard el siguiente abril. ^[155] El penso qu'atoparia nueves temes nes Marqueses, espresandolo nun escritu a Monfreid: ^{[156] [157]}

Yo creo que nes Marqueses, onde ye facil atopar modelos (daque mas y mas dificil en Tahiti), y con nuevos paisaxes por esplorar - con nueves y meyores temes selvaxes - que yo voi poder llograr coses formoses. Equi la mio imaxinacion esfreciose, y tamien el publicu ya s'acostumo a Tahiti. El mundu ye tan estupidu que si unu amuesalu nuevu llenzos con elementos tarrecibles, Tahiti convertir en daque comprensible y encantador. Les mios imaxenes de Bretana agora son agua de roses gracies a Tahiti; Tahiti va ser arume gracies a les Marqueses. (Carta LII a George Daniel de Monfreid, Xunu 1901).

Paul Gauguin

Ello ye que na so mayoria, la so obra de les Marqueses puede estremase del so trabayu en Tahiti namai por espertos o poles sos feches, ^[158] pintures como Dos muyeres permanecen con un orixe inciertu. ^[159] P'Anna Szech, lo que les estrema ye'l so reposu y murria, anque contienen elementos de molicion. De tal forma, na segunda version de Caballeros na Sablera , amosando nubes y figures esplumoses suxuren que s'avera una nube ente que les figures distantes a caballu asimilen otres figures similares n'otres pintures que simbolizaben la muerte. ^[156]

Gauguin escoyo pintar paisaxes, naturaleza muerta y estudios de figura nesta domina, siempres con atencion a la veceria de Vollard, asina evitando les temes de lo primitivo y los paraisos perdios de les sos pintures de Tahiti. ^[160] Pero hai un triu significante de pintures del so periodu pasau que suxuren esmoliciones mas fondes. Les primeres dos son Jeune fille a l'eventail (Nena con Abanicu) y Le Sorcier d'Hiva Oa (Home de Marqueses en Capa Colorada) . La modelu pa Nena con abanicu yera la pelirroxa Tohotaua, la fia d'un cacique na islla vecina. La semeya paez ser tomau d'una fotografia que Vernier unvio a Vollard . La modelu pa la segunda pintura pudo ser Haapuani, una baillarina esitosa segun una bruxa tarrecida, quien yera amiga de Gauguin y, d'alcuerdu a Danielsson, taba casada con Tohotaua. ^[161] Szech denota que'l color blancu del vistiu de Tototaua ye un simbolu de poder y muerte na cultura polinesia. ^[156] -y Sorcier paez ser realizada coles mesmes y amuesa una muyer a de pelo llargo usando una capa colorada exotica. La naturaleza androxina de la imaxe atraxo atencion, confirmando la especulacion de que Gauguin intento representar una persona con un tercer xeneru. ^{[158] [162] [163]} La tercer pintura de tres ye la misteriosa y bella Contes barbares (Cuentos Primitivos) amosando a Tohotaua de nuevu na derecha. La figura de la izquierda ye Jacob Meyer de Haan , un amigu pintor de Gauguin de los dies de Pont-Aven quien morrio anos tras, ente que la figura de metanes ye de nuevu androxina, identificada por dalgunos como Haapuani. Posar asonsanando a Buda y el lotu floriando suxure a Elizabeth Childs que la imaxe ye una meditacion sobre'l ciclu perpetuu de la vida y la posibilida de la renacencia. ^[160] Como estes pintures llegaron a Vollard dempues de la repentina muerte de Gauguin, nada ye sabiu alrodiu de les sos intenciones na execucion de les mesmes. ^[164]

En marzu de 1902, el gobernador de la Polinesia Francesa, Edouard Petit, aporto a les Marqueses pa facer una inspeicion. Foi acompanau por Edouard Charlier como cabeza del sistema xudicial. Charlier yera un pintor amateur que foi amigu de Gauguin cuando aporto a maxistrau en Papeete en 1895. ^[165] Sicasi, el so rellacion volviose una d'enemista cuando Charlier refugar a enxuiciar a la entos vahine de Gauguin, Pau'ura, por un numberu d'ofienses triviales, como supuestamente allanadura de morada y robu, que cometio en Punaauia mientres Gauguin taba trabayando en Papeete. Gauguin llego al estremu de publicar una carta abierta a Charlier avera del asuntu en Les Guepes . ^[166] Petit, presuntamente avisau con antelacion, refugar a ver a Gauguin pa la entrega de les protestes de los pobladores (Gauguin yera'l so voceru) avera del inxustu sistema d'impuestos, que via la so mayor ganancia de los gastos en Papeete. Gauguin respondio n'abril al refugase a pagar los sos impuestos y al animar a los pobladores, comerciantes y llabradores a faer lo mesmo. ^[167]

Por esos tiempos, la salu de Gauguin empezo a deteriorase de nuevu, al sentir los mesmos sintomes como'l dolor nes piernes, palpitaciones del corazon y debilida polo xeneral. El dolor nel so todiu aporto a insoportable y en xunetu viose obligau a ordenar un carruax de Papeete pa poder movese pol pueblu. ^[168] Pa setiembre'l dolor yera tan estremu que tuvo qu'utilizar inyeiciones de morfina . Sicasi, llego a esmolecese pol so nuevu vezu d'empresta-y el so xuegu de xeringues al vecin, polo que camudo a laudano . La so vista empezabalu a fallar, como fueron prueba los antioyos qu'uso nel so ultimu autorretratu. De fechu tal semeya empezar a realizar el so amigu Ky Dong y dempues llegar a terminar Gauguin mesmu, asina esplicando l'estilu pocu carauteristicu vistu nel. ^[169] Amuesa un home vieyo y cansao, pero non derrotau enta. ^[170] Por un tiempu considero'l tornar a Europa, a Espana, pa recibir tratamientu. Monfreid aconseyolu: ^{[171] [172]}

Al tornar, vas arriesgar l'estropiar esi procesu d'incubacion d'apreciu del publicu escontra ti, que s'atopa n'aicion esti momentu. Agora tu yes un artistes llexendariu y unicu, que nos unvia obres esconcertantes y mundiales de los remotos mares del ser, que coles creaciones definitives d'un gran home quien, de dalguna manera, ya se foi d'esti mundu. Los tos enemigos - y como tolos que fadien a los mediocres tienes munchos enemigos - son silenciosos; pero nun s'atreven a atacate, nin siquier pensalo. Tu tas bien llone. Nun tendries de tornar... Tu ya yes tan inexpugnable como tolos grandes muertos; tu ya perteneces a la "historia del arte". -George Daniel Monfreid, Carta a Paul Gauguin alredor d'ochobre de 1902

En xunetu de 1902, Vaeoho, aquel dia con siete meses d'embaranzu, dexo a Gauguin pa tornar a casa al valle de Hekeani pa tener al so nacaru ente la so familia y amigos. Dio a lluz el siguiente setiembre, pero nun torno. Gauguin ya nun tomo otra vahine . Foi nesi entos que la so rena col obispu Martin sobre les escueles misioneres algamo'l so maximu. El xendarme local Desire Charpillet, de primeres amistosu con Gauguin, escribio un reporte al alministrador el grupu d'islles, que moraba na islla vecina de Nuku Hiva , onde criticaba a Gauguin por afalar a los nativos de retirar a los sos fios de la escuela lo mesmo que de afalar a los pobladores pa nun pagar los sos impuestos. Por suerte'l puestu d'alministrador fuera ocupau apocaya por Francois Picquenot, un vieyu amigu de Gauguin dende Tahiti y esencialmente comprensivu con el. Picquenot aconseyolu a Charpillet nun faer nada avera del problema de les escuela, ya que Gauguin tenia a la llei del so llau, pero si lu autorizo a Charpillet el prindar los bienes de Gauguin como pagu polos impuestos si tou llegara a les peores instancies. ^[173] Posiblemente por cuenta de la so soleda, y dacuando la so incapacida de pintar, Gauguin dedicar a escribir. ^{[174] [175]}

En 1901, el manuscritu de Noa Noa que Gauguin preparo xunto colos sos grabaos de madera nel periodu en Francia, foi finalmente publicau colos poemes de Morice en formatu de llibru na edicion La Plume (el manuscritu en si agora alcuentrase nel museu de Louvre). Delles seiciones (incluyendo'l so rellatu de Teha'amana) publicarense enantes pero ensin los grabaos en 1897 en La Revue Blanche , ente que Gauguin mesmu publico estractos en Les Guepes mientres yera editor. La edicion La Plume foi entamada pa incluyir los grabaos, pero retiro'l so permisu pa imprimilos en papel llisu como los editores querien. ^[176] En realida habia-y perdiu interes a l'aventura con Morice y nunca vio una copia, refugando una ufierta de cien copies de cortesia. ^[177] Sicasi, el so publicacion inspirar pa considerar escribir otros llibros. ^[178] A principiu d'anos (1902), reviso un antiguu manuscritu de 1896-97 llamau L'Esprit Moderne et le Catholicisme (L'Espiritu Modernu y el Catolicismu) alrodiu de la ilesia romana catolica, anadiendo unos venti paxines que contenien rellatos de los sos tratos col obispu Martin. Unvio-y esti testu al obispu Martin, quien respondio al unvia-y una hestoria ilustrada de la ilesia. Gauguin torno'l llibru con observaciones criticandolo, que dempues publico nes sos alcordances autobiografiques. ^{[179] [180]} Dempues preparo un ensayu atelite y bien documentau llamau Racontars de Rapin (Cuentos d'un Aficionau) alrodiu de criticos y la critica escontra l'arte, que unvio pa publicar a Andre Fontainas, un criticu d'arte nel Mercure de France quien tuvo una critica favorable para ¿D'onde venimos? ¿Quien somos? ¿Au vamos? que llogro abondo pa restaurar la so reputacion. Sicasi, Fontainas, respondio que nun s'atreveria a publicar. Nun seria publicau hasta 1951. ^{[181] [182] [183] [184] [185]}

El 27 de mayu d'esi anu, el serviciu de bote de vapor Croix du Sud sufrio un accidente cerca d' Apataki y por un periodu de tres meses la islla nun tuvo correu o suministros. ^{[186] [187]} Cuando torno'l serviciu de correu, Gauguin ataco al gobernador Petit nuna carta, quexandose ente otres coses de la forma na que fueron abandonaos tres el naufraxu. La carta foi publicada pol L'Independant , el periodicu socesor a Les Guepes, esi payares en Papeete. Petit de fechu siguiera una politica independiente y en pro de los nativos, pa decepcion del partiu romanu catolicu, y el periodicu preparar p'atacalo. Gauguin tamien unvio la carta al Mercure de France , que publico una version redactada d'ella dempues de la so muerte. ^[182] Siguio con una carta privada a la cabeza de la xendarmeria en Papeete, quexandose de que'l so xendarme local Charpillet entepasar en faer que los sos prisioneros trabayaren pa el. Danielsson esplica que, ente que estes quexes y otres similares taben encontaes, la motivacion pa elles foi la vanida mancao y puro animosidad. Asocedio que Charpillet foi reemplazau esi avientu por otru xendarme llamau Jean-Paul Claverie de Tahiti, menos amigable con Gauguin porque de fechu multar na so estancia en Mataiea a atopalo banandose desnudu nun riu local. ^[188]

La so salu deteriorase mas n'avientu al puntu de qu'apenes yera capaz de pintar. Empezo una memoria autobiografica que llamo Antes y Dempues ( publicada como traduccion en EUA como Intimate Journals), que completo nun intre de dos meses. ^[58] El titulu tenia de reflexar les sos esperiencies enantes y dempues la so llegada a Tahiti y como tributu a les memories ensin publicar de la so guela llamaes Pasau y Futuru . Les sos memories fueron una coleicion estazada d'observaciones de la vida en Polinesia, la so propia vida y comentarios sobre lliteratura y pintura. Incluyo nelles temes d'ataques como al de la xendarmeria local, al obispu Martin, a la so esposa Mette y a los daneses polo xeneral, y terminar con una descripcion de la so filosofia personal concibiendo a la vida como una llucha esistencial pa xunir polos opuestos. ^[189] Mathews senala dos observaciones finales a la so filosofia:

Naide ye bonu; naide ye malvau; toos son dambos, de la mesma forma y en formes distintes...es tan pequena, la vida d'un home, y enta asina hai tiempu pa llograr grandes coses, fragmentos de la xera comun. ^[190]

Unvio-y el manuscritu a Fontainas pa edicion, pero los derechos pasaron a Mette al morrer Gauguin y nun foi sinon hasta 1918 que se publicar, con una traduccion a ingles en 1921. ^[191]

Al entamu de 1903, Gauguin arreyar con una campana pa esponer la incompetencia del xendarme de la islla, Jean-paul Claveria, tomando'l llau de los nativos direutamente nun casu qu'arreyaba'l supuestu enfile d'un grupu d'ellos. ^[192] Sicasi, Claverie escapo la censura. De primeres de febreru, Gauguin escribio-y al alministrador Picquenot, alegando corrupcion per parte d'unu de los subordinaos de Claverie. Picquenot investigo denunciar pero nun pudo probales. Claverie respondio al acusar por bilordiu a Gauguin, quien foi multau con 500 francos y sentenciau a tres meses de prision pol maxistrau local el 27 de marzu de 1903. Gauguin apelo darreu en Papeete y propunxose recaldar los fondos pa viaxar a Papeete p'allegar a la so apelacion. Sicasi, morrio inesperadamente na manana del 8 de mayu de 1903, d'un presuntu ataque cardiacu primero que pudiera escuchar la resultancia de la so apelacion. Foi soterrau a otru dia nel campusantu catolicu local. ^{[193] [194]}

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  Cavaliers sur la Plage [II] (Caballeru na Sablera) , 1902, Coleicion privada
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  Ateneum, Helsinki
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  Naturaleza Muerta con Aves Exotiques , 1902, Pushkin Museum
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  Jeune fille a l'eventail (Nena con Abanicu) , 1902, Museum Folkwang
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  Contes barbares (Cuentos Primitivos) , 1902, Museum Folkwang

Muerte [ editar | editar la fonte ]

Gauguin paso les selmanes dempues de ser condergau por bilordiu del xendarme, preparando la so apelacion. ^[195] Nesti periodu taba bien debil y sufriendo gran dolor. Recurrio de nuevu a usar morfina. Morrio de secute na manana del 8 de mayu de 1903. Primeramente convocara al so pastor Paul Vernier, pos tuviera sufriendo esmorecimientos. Parolaron xuntos un tiempu y Vernier foise, considerando que taba en bones condiciones. Sicasi, el vecin de Gauguin, Tioka, atopar muertu a les 11 de la manana, confirmando'l fechu al prauticar una tradicion de les Marqueses na que se muerde la cabeza de daquien pa intentar alicar. Al llau de la so cama taba una botella de laudano , lo cual xenero especulaciones de que foi victima d'una sobredosis. ^[196] Vernier creia que morrio d'un ataque cardiacu. ^[197]

Gauguin foi soterrau en Campusantu Catolicu Clavary (Cimetiere Calvaire), en Atuona , Hiva 'Oa, a les 2 p.m. a otru dia. En 1973, una estatua de bronce de la so obra Oviri foi asitiada sobre la so tumba, ya que lo indico como un deseu. ^[198] Ironicamente el so vecin mas cercanu nel campusantu ye l'obispu Martin, con una gran cruz blanca sobre la so tumba. Vernier escribio un recuentu de los ultimos dies de Gauguin y del so entierru, reproduciu na edicion O'Brien de les cartes de Gauguin escontra Monfreid. ^[199]

Noticies de la muerte de Gauguin nun llegaron a Francia (a Monfreid) sinon hasta'l 23 d'agostu de 1903. N'ausencia d'un testamentu, les sos posesiones menos valuables fueron puyaes en Atuona, ente que les sos cartes, manuscritos y pintures fueron puyaes en Papeete el 5 de setiembre de 1903. Mathews senala qu'esta rapida dispersion de los sos bienes llevo a la perda de muncha informacion valuable alrodiu de los sos ultimos anos. Thomson senala que l'inventariu de la puya de los sos bienes (dalgunos fueron consideraos pornografia) revelaron una vida que nun foi tan aprobetada o primitiva como -y gustara caltener. ^[200] Al so debiu tiempu Mette Gauguin recibio les ganancies de la puya, unos 4,000 francos. ^[201] Una de les pintures puyaes en Papeete foi Maternida II, una version mas pequena de Maternida I que s'atopa nel Museu del Hermitage . La orixinal foi pintada nel periodu en que'l so vahine yera Pau'ura en Punaauia, cuando da a lluz al so fiu Emile. Nun ye sabida la razon pola que pinto la copia mas pequena. Foi vendida por 150 francos a un oficial naval frances, Comandante Cochin, quien dixo que'l gobernador Petit ufiertara hasta 135 francos pola pintura. Foi vendida en Sotheby por US $39,208,000 dolares nel 2004. ^[202]

El Centru Cultural Paul Gauguin en Atuona tien una reconstruccion de Maison du Jouir . La casa orixinal permanecio vacida per unos anos, cola puerta enta llevando'l dintel tallau por Gauguin. Esto foi eventualmente recuperau, cuatro de los cinco pieces son amosaes nel Museu d'Orsay y la quintaen el Museu Paul Gauguin en Tahiti. ^[203]

Nel 2014, l'exame forense de cuatro dientes atopaos nun xarron de vidriu nun pozu cerca de la casa de Gauguin, llevaron a cuestionar la creencia habitual de que Gauguin sufrio sifilis. L'exame d'ADN establecio que los dientes yeren bien de xuru de Gauguin, pero nun hubo rastros de mercuriu (que yera usau pa tratar la sifilis nesi entos), suxuriendo entos que Gauguin nun carecio de sifilis o que nun foi tratau por ella. ^{[204] [205]}

Fios [ editar | editar la fonte ]

Gauguin vivio mas que tres de los sos fios; la so fia favorita Aline que morrio de neumonia, el so fiu Clovis que morrio d'una infeicion nel sangre dempues d'una operacion de cadril, ^[206] y una fia que tuvo la so nacencia retratada nuna pintura de Gauguin de 1896 llamada Te tamari non atua (La nacencia de Cristu) , y que yera fia de la moza amiga tahitiana de Gauguin, Pau'ura. Ella muerre namai unos dies dempues de la so nacencia na Navida de 1896. ^[207] El so fiu Emile Gauguin trabayo como un inxenieru civil en EUA y foi soterrau nel Campusantu Lemon Bay, en Florida. Otru fiu, Jean Rene , convertir nun escultor reconociu y firme socialista. El morrio'l 21 d'abril de 1961 en Copen?ague. Pola (Paul Rollon) convertir nun artista y criticu d'arte y escribio unes memories, El mio Padre, Paul Gauguin (1937). Gauguin tuvo munchos otros fios per parte de los sos amantes: Germaine (n. 1891) con Juliette Huais (1866-1955); Emile Marae a Tau (n. 1899) con Pau'ura; y una fia (n. 1902) con Mari-Rose. Esiste especulacion de que l'artista belga Germaine Chardon yera fia de Gauguin. Emile Marae a Tai, analfabeta y criada en Tahiti por Pau'ura, foi llevada a Chicago en 1963 pola periodista francesa Josette Giraud y foi una artista por derechu propiu, los sos descendientes enta viven en Tahiti al 2001. ^{[206] [208]}

Importancia historica [ editar | editar la fonte ]

El Primitivismu foi un movimientu artisticu de pintura y escultura de fines del sieglu 19, carauterizau por esaxeraes proporciones corporales, totems animales, disenos xeometricos y contrastes claros. El primer artista qu'utilizo sistematicamente estos efeutos y llogro ampliu esitu publicu foi Paul Gauguin. ^[209] La elite cultural europea qu'afayaba per primer vegada l'arte d'Africa, Micronesia y los indixenes d'America , atopabense estelaos, intrigados y educaos pol novedosu, selvaxe y crudu poder afigurau nel arte d'esos llugares tan allonaos. Como Pablo Picasso nos primeros dies del sieglu 20, Gauguin sintiose inspirau y motivau pol poder puru y la simplicida del llamau arte primitivu d'eses cultures estranxeres. ^[210]

Gauguin tamien ye considerau como un pintor posimpresionista . Les sos pintures coraxoses, coloridas y enfocaes nel disenu influyeron significativamente l' Arte Moderno . Artistes y movimientos del principiu del sieglu 20 inspiraos por el, incluin a Vincent van Gogh , Henri Matisse , Pablo Picasso , Georges Braque , Andre Derain , el Fovismo , el Cubismu y l' Orphism , ente otros. Dempues influyo a Arthur Frank Mathews y al Movimientu Americanu Arts and Crafts .

John Rewald , reconociu como l'autorida principal del arte de finales del sieglu 19, escribio una serie de llibros avera del periodu posimpresionista, incluyendo Posimpresionismu: De Van Gogh a Gauguin (1956) y un ensayu, Paul Gauguin: Cartes a Ambroise Vollard y Andre Fontainas (incluyies na obra de Rewald Estudiu del Posimpresionismu , 1986), onde alderica los anos de Gauguin en Tahiti y la llucha pola so sobrevivencia, vistu al travies de la correspondencia col comerciante d'arte Vollard y otros. ^[211]

Influyencia sobre Picasso [ editar | editar la fonte ]

Les exhibiciones postumes retrospectives nel Salon d'Automne en Paris en 1903 y unu enta mayor en 1906 tuvieron una poderosa y sorpresiva influi sobre'l avant-garde frances y en particular les pintures de Pablo Picasso . Na seronda de 1906, Picasso fixo pintures de muyeres de gran tamanu desnudes, amas de figures monumentales y esculturales que recordaben la obra de Gauguin y amosaba el so interes nel arte primitivo . Les pintures de Picasso de figures masives en 1906 fueron direutamente influyies pola escultura, pintura y escritura de Gauguin. El poder remembrau pola obra de Gauguin llevo direutamente a Les Demoiselles d'Avignon (Les senorites de Avignon) en 1907. ^[212]

Acordies con David Sweetman, el biografu de Gauguin, Picasso volviose fanaticu de la obra de Gauguin dende 1902 cuando conocio y volviose amigu del escultor y ceramista espanol Paco Durrio (1875-1940), en Paris. Durrio tenia posesion de delles obres de Gauguin porque yera amigu de Gauguin y un axente ensin paga del so trabayu. Durrio intento ayudar al so amigu en Tahiti que yera afeutau pola probeza, fomentando la so obra en Paris. Dempues de conocese, Durrio presento a Picasso col trabayu con piedra de Gauguin, ayudolu a Picaso a realizar pieces de ceramica y dio-y a Picasso una primer edicion de La Plume de Noa Noa: The Tahiti Journal of Paul Gauguin (Noa Noa: El diariu de Tahiti de Paul Gaugin). ^[213] Amas de ver la obra de Gauguin con Durrio, Picasso tamien la vio na galeria d' Ambroise Vollard onde tanto el como Gauguin fueron representaos.

Avera del impautu de Gauguin sobre Picasso, John Richardson escribio,

La exhibicion de 1906 de la obra de Gauguin dexo a Picasso como un esclavu del so arte mas que nunca. Gauguin demostro que los tipos d'arte mas distintu--nin falar de los elementos de la metafisica, etnoloxia, simbolismu, la Biblia, mitos clasicos y munches otres amas--podien ser combinaos nuna sintesis que yera de los sos tiempos pero enta asina eterna. Un artista podia tamien confundir nociones convencionales de la guapura, el demostro que ye posible, al aprovechar los sos demonios y llevalos escontra los dioses escuros (non necesariamente los de Tahiti) y afalagar una nueva fonte d'enerxia divina. Si n'anos futuros Picasso pago la so delda con Gauguin, ensin dulda foi ente 1905 y 1907 cuando siente un parentescu cercanu con esti otru Paul, quien s'arguyecia de xenes espanoles heredaos de la so guela peruana. Si Picasso nun se roblara como "Paul" n'honor a Gauguin. ^[214]

Tantu David Sweetman como John Richardson senalen que la escultura de Gauguin Oviri (significa xavaz), la figura falico y espantible de la diosa tahitiana de la vida y la muerte que yera destinada pa la tumba de Gauguin y que foi exhibida na exhibicion retrospectiva de 1906, foi aun mas direutamente lo que llevo a Les Demoiselles . Sweetman escribe, "la estatua de Gauguin Oviri, que foi amosada en 1906, llego a aguiyar l'interes de Picasso na escultura y la ceramica, ente que los tallaos de madera reforzaron el so interes nos grabaos, anque foi l'elementu de lo primitivo en tou aquello lo que mas condiciono la direicion que l'arte de Picasso tomaria. Esti interes remataria cola seminal Les Demoiselles d'Avignon ." ^[215]

D'alcuerdu a Richardson,

L'interes de Picasso nel gres foi enta mas aguiyau polos exemplos que vio na retrospectiva de Gauguin en 1906 nel Salon d'Automne . La ceramica mas traumante (una que Picasso pudo haber ya vistu con Vollard) foi la espantible Oviri . Hasta 1987 cuando'l Museu d'Orsay adquirio esta obra pocu conocida (exhibida solo dende 1906) nunca foi reconocida como la obra maestra que ye, ensin dicir el ser reconocida pola so relevancia na obres que llevaron a Demoiselles . Anque mide menos de 76 cm d'altor, Oviri tien gran presencia, como ten de ser un monumentu pa la tumba de Gauguin. Picasso viose cutiu por Oviri . 50 anos dempues sintiose feliz cuando (Douglas) Cooper y yo diximos-y qu'atoparamos esta escultura nuna coleicion que tamien tenia'l yelsu orixinal de la so cabeza cubista. ¿Foi una revelacion, como la escultura iberica ? Picasso respigose, positivamente. Siempres tarrecio almitir el rol de Gauguin que lo llevo al primitivismu. ^[216]

Teunica y estilu [ editar | editar la fonte ]

La orientacion artistica inicial de Gauguin foi de Pisarro, pero la rellacion dexo marca mas grande personalmente que estilisticamente. Los maestros de Gaugin fueron Giotto , Raphael , Ingres , Eugene Delacroix , Manet , Degas y Cezanne. ^{[217] [218] [219]} Les sos propies creencies, y en dellos casos la psicoloxia detras de la so obra, tamien se vieron influyios pol filosofu Arthur Schopenhauer y el poeta Stephane Mallarme . ^[220]

Gauguin, como otros de los sos contemporaneos como Degas y Toulouse-Lautrec, emplegaron una teunica pa pintar en llenzu conocida como peinture a l'essence . Pa esto, l'oleu ( aglutinante ) ye drenado de la pintura y la residuu de pigmentu ye entemeciu con trementina. Pudo usar una teunica similar cuando preparaba les sos monotipos, usandopapel en llugar de metal, ya que absorberia l'aceite dando l'apariencia mate a les pintures qu'el deseyaba. ^[221] Tamien lo probo dalgunos de los sos dibuxos esistentes cola ayuda de vidriu, copiando una imaxe inferior na superficie del vidriu con acuarela o gouache pa la impresion. Les xilografies de Gauguin nun yeren menos innovadores, inclusive pa los artistes avant-garde responsables d'alicar la xilografia nesa domina. En llugar de grabar los sos bloques col intentu de llograr una ilustracion detallada, Gauguin primeramente cincelo/tallo los sos bloques d'una manera similar a la escultura de madera, siguiu pol usu de ferramientes mas fines pa crear detalle y tonalida dientro de les sos contornes coraxoses. Munches de les sos ferramientes y teuniques fueron consideraes como esperimentales. Esta metodoloxia y usu d'espaciu corrien paralelos al so pintau de relieves planos y decorativos. ^[222]

Empezando en Martinica, Gauguin empezo a usar la proximida en colores analogos pa llograr un efeutu callau. ^[223] Poco tiempu dempues d'esto tamien llogro meyores nel color non representativu, creando llenzos que tenien una esistencia independiente y vitalida por sigo solos. ^[224] Esta fienda ente realida de superficie y el mesmu, disgusto a Pisarro y llevo rapido a la fin de la so rellacion. ^[225] Les sos figures humanes nesta domina yeren tamien una alcordanza del so amoriu coles impresiones xaponeses, particularmente la inocencia de les sos figures y la so austerida compositivas, que aportaron a influi sobre'l so manifiestu primitivu. ^[226] Por esa mesma razon, Gauguin tamien se vio inspirau pol arte folcloricu . Buscaba una pureza emocional espuesta nes sos temes, que tuviera tresmitida de forma direuta, enfatizando formes grandes y llinies verticales que claramente definieren forma y contorna. ^[227] Gauguin tamien utilizo decoracion formal complexa y colores en patrones astractos, intentando aprovir harmonia ente home y naturaleza. ^[228] Les sos representaciones de los nativos nos sos ambientes naturales son frecuentemente evidencia de la serenida y sostenibilida autonomes. ^[229] Esto aludia a una de les temes favorites de Gauguin, que yera la intrusion de lo sobrenatural a la vida diaria, nuna instancia llegando al estremu de representar antiguos relieves exipcios de les tumbes coles obra Her Name is Vairaumati (El so Nome ye Vairamauti) y Ta Matete . ^[230]

Nuna entrevista con L'Echo de Paris publicada'l 15 de marzu de 1895, Gauguin esplica que'l desenvolver el so enfoque tacticu ye algamar la sinestesia ( n'arte ). ^[231] El declara:

Cada carauteristica de les mios pintures ye curioso considerada y calculada de mano. Al igual que na composicion musical, por casu. El mio oxetivu, que tomo de la vida diaria o de la naturaleza, ye puramente una sida, que ayudame definiendo un arreglu de llinies y colores pa crear sinfonies y harmonies. Nun tienen nenguna contraparte en realida, nel sentiu vulgar de tal pallabra; nun dan una espresion direuta de nenguna idea, sinon que'l so unicu propositu ye aguiyar la imaxinacion--como la musica llograr ensin l'ayuda d'idees o imaxenes--a cencielles con esa misteriosa afinida qu'esiste ente ciertos arreglos de colores y llinies nes nueses mentes. ^[232]

Nuna carta de 1888 a Schuffenecker, Gauguin esplica l'enorme allonamientu que tuvo del impresionismu, diciendo qu'agora tenia la intencion de prindar l'alma de la naturaleza, les verdaes antigues y el calter de los sos escenarios y habitantes. Gauguin escribio:

Nun copies la naturaleza lliteralmente. L'arte ye una astraicion. Deriva l'arte a partir de la naturaleza ente que la to suanes en presencia de la naturaleza, y piensa mas avera del actu de creacion que de la resultancia. ^[233]

Otros medios [ editar | editar la fonte ]

Leda (Disenu pa Platu Chinu) , 1889, zincografia en papel mariellu con acuareles y gouache, Museu Metropolitanu d'Arte

Aha oe feii , 1894, monotipo con acuarela, con pluma y tintes colorada y negra, Institutu d'Arte de Chicago

Gauguin empezo a faer grabaos en 1889, amas d'una serie d'obres de zincografia encargaes por Theo van Gogh, conocies como'l Volpini Suite , que tamien apaecieron na demostracion del Cafe des Arts de 1889. Gauguin nun duldar, inclusive cola so inesperiencia nes impresiones, n'escoyer numberu d'opciones provocatibles y heterodoxes, como la placa de cinc en llugar de la piedra caliar ( litografia ), marxenes amplios y llargues fueyes de papelografo mariellu. ^{[234] [235]} La resultancia foi vivido al puntu de ser bien llamativu y chillon, pero abarruntaba los sos esperimentos mas complicaos cola impresion de color y l'intentu d'alzar les imaxenes monocromaticas. Les sos primeres obres maestres d'impresion fueron de Noa Noa Suite de 1893-94 onde esencialmente el reinvento'l mediu de grabau en madera, trayendo a esta a la era moderna. Empezo esta serie pocu tiempu dempues de tornar de Tahiti, ansiosu por reclamar la so posicion de lideralgu dientro del avant-garde y por compartir imaxenes basaes na so escursion a la Polinesia Francesa. Estes impresiones en grabaos de madera fueron amosaes na so esposicion infructuosa de Paul Durand-Ruel en 1893, tando la mayoria rellacionaes direutamente con pintures sos nes que recordaba la composicion orixinal. Fueron amosaes de nuevu nuna esposicion menor nel so estudiu en 1894, onde collecho aponderamientos de les critiques pola so pintura escepcional y efeutos esculturales. La nueva preferencia de Gauguin polos grabaos en madera non ya foi una estension natural de los sos relieves de madera y escultura, pero pudo ser tamien provocau pola so importancia historica pa los artesanos medievales y los xaponeses. ^[236]

Gauguin empezo'l monotipo con acuareles en 1894, posiblemente asolapose colos sos grabaos en madera de Noa Noa , seique hasta sirviendo como una fonte d'inspiracion pa ellos. Les sos teuniques permanecieron innovadores y foi un mediu aptu pa el ya que nun riquir d'equipu complexu, segun nel procesu d'impresion. A pesar de ser frecuentemente una fonte de prautica pa les sos pintures, escultures o grabaos asociaos, la so innovacion nel monotipo ufierta una estetica eterea; imaxenes fantasmales que pueden espresar el so deseu de tresmitir les verdaes inmemoriales de la naturaleza. El so siguiente proyeutu importante foi un monotipo y grabau de madera que llego hasta 1898-99, conociu como Vollard Suite . Completo la so serie d'iniciativa de 475 impresiones d'unos venti distintos composiciones y unviar al comerciante Ambroise Vollard, a pesar de nun comprometese cola so solicitu d'un trabayu estable. Vollard nun taba satisfechu y nun s'esforcio por vendeles. La serie de Gauguin ta claramente xunida cola estetica blanco y negro, amas el pudo pretender que les impresiones fueren similares al conxuntu de cartes myriorama, nel sentiu de que podien ser puestes en cualesquier orde pa crear multiples paisaxes panoramicos. ^[237] Esta activida d'ordenar y reordenar yera similar al so propiu procesu de dar un nuevu propositu (readaptar) a les sos imaxenes y temes, segun un enclin al simbolismu . ^[238] Faia les impresiones en papel xapones tan delgau como un panuelu y les multiples pruebes de gris y negru podien ser ordenaes una enriba de la otra, con cada tresparencia de color amosandose pa producir un efeutu ricu y clarescuru . ^[239]

En 1889 empezo col so esperimentu radical: dibuxos con tresferencia d'aceite/oleu. Al igual que la so teunica de monotipo con acuareles, yera un amiestu ente dibuxu y grabau. Les tresferencies fueron la gran culminacion de la so cruzada por atopar una estetica de propuesta primordial, lo cual paez tar tresmitiu nes sos resultancies que reflexen antiguos tallaos, frescos foliaos y pintures de los covarones. La meyora teunica de Gauguin dende'l monotipo hasta les tresferencies d'oleu ye abondo notable, avanzando dende pequenos bocetos hasta unes fueyes afanosamente grandes y calidable. Con estes tresferencies creo fondura y testura al imprimir multiples capes na mesma fueya, empezando con llapiceru de grafitu y tinta negra pa delinear, enantes de pasar al crayon azul pa reforzar llinies y amestar avisiegu. De cutiu completaba la imaxe con una llavada de tinta d'olivar o cafe, a la que-y quitara aceite. La prautica consumio a Gauguin hasta la so muerte, alimentando la so imaxinacion y concepcion de nueves tematiques pa les sos pintures. Esta coleicion tamien foi unviada a Vollard que nunca se sorprendio. Gauguin apreciaba les tresferencies d'oleu pola forma na que tresformaben la calida de la llinia dibuxada. El so procesu, casi similar a la alquimia, tenia elementos d'azar polos que marques y testures inesperaes surdien regularmente, daque que-y estelaba. Na metamorfosis d'un dibuxu a una pintura, Gauguin tomo la calculada decision d'arrenunciar a la legibilidad pa poder ganar misteriu y astraicion. ^{[240] [241]}

El trabayo en madera nel intre de la so carrera, particularmente mientres los sos periodos mas prolificos, amas ye conociu por haber llograu resultancies radicales nel grabau enantes de faelo na pintura. Inclusive nes sos primeres exhibiciones, Gauguin solia incluyir escultures de madera nes sos muestres, poles cualos construyo la so reputacion como conocedor de lo llamao primitivu. Un numberu de les sos primeres grabaciones paez ser influyiu pol arte goticu y exipciu . ^[242] Na so correspondencia, tamien senala una pasion pol arte de Camboya y el color maxistral de les alfombres perses y tapetes orientales. ^[243]

Legau [ editar | editar la fonte ]

La moda pola obra de Gauguin empezo pocu dempues de la so muerte. Munches de les sos pintures mas recien fueron adquiries pol colecto rusu Sergei Shchukin . Una parte importante de la so coleicion ta esplegada nel Museu Pushkin y nel Hermitage . Les pintures de Gauguin son raramente vendies, ya que los sos precios algames les decenes de millones de dolares. La so obra de 1892 ¿Cuando te cases? convertir en la obra d'arte mas caro del mundu cuando'l so duenu, la familia de Rudolf Staechelin, vender en privau por US$300 millones en febreru de 2015. Creese que la mercaron los Museos de Qatar. ^[244]

• La vida de Gauguin inspiro la novela La lluna y seis peniques de W. Somerset Maugham . Mario Vargas Llosa baso la so novela El paraisu na otra esquina (2003) na vida de Gauguin, lo mesmo que de la so guela Flora Tristan .
• Gauguin ye tema de siquier dos operes: Federico Elizalde con Paul Gauguin (1943); y Gauguin (una vida sintetica) por Michael Smetanin and Alison Croggon. Deodat de Severac escribio la so pieza; Elegy pa pianu en memoria de Gauguin.
• La pelicula biografica llamada Oviri (1986) amuesa la so vida cuando torna a Paris en 1893 dempues de la so estancia de dos anos en Tahiti, amas de la so confrontacion cola so esposa, fios y una amiga. Termina col so regresu a Tahiti dos anos dempues.

El Museu Gauguin estilu xapones frente a los Xardinos Botanicu de Papeari en Papeari, Tahiti, contien exhibiciones de documentos, fotografies y bocetos orixinales, segun impresiones de Gauguin. En 2003 el Centru Cultural Paul Gauguin abrio les sos puertes en Atuona nes Islles Marqueses.

En 2014 la pintura Fruits sur une table ou nature au petit chien (1889), con un valor envalorau de €10m y €30m (￡8.3m a ￡24.8m), que fuera robada en Londres en 1970, foi afayada n'Italia. La pintura, xunto con una obra de Pierre Bonnard , fueron mercaes por o emplegau de Fiat en 1975, nuna venta por cuenta de perda de propieda por una construccion de via ferrial, por 45,000 llires (alredor de ￡32). ^[245]

Obres de Gauguin [ editar | editar la fonte ]

• El llagu na llanura , ( 1874 ), Museu Fitzwilliam , Cambridge
• El Sena na ponte de Jena , ( 1875 ), Museu d'Orsay , Paris
• Paisaxe de seronda , ( 1877 ), Coleicion particular.
• Mette Gauguin cosiendo , (escontra 1878 ), Coleicion Buhrle, Zurich
• Xardin so la nieve , ( 1879 ), Szepmuveszeti Muzeum, Budapest
• Los hortolanos de Vaugirard , ( 1879 ), Smith College Museum of Art, Northampton , Massachusetts
• Estudiu d'un desnudu o Susana cosiendo , ( 1880 ), Ny Carlsberg Glypotek, Copen?ague
• Interior del artista en Paris, cai Carcel , ( 1881 ), Nasjonalgalleriet, Oslu
• Xardin en Vaugirard , ( 1881 ), Ny Carlsberg Glypotek, Copen?ague
• Rouen, teyaos azules , ( 1884 , Coleicion particular, Winterthur , Suiza
• Mette Gauguin con traxe de nueche , ( 1884 ), Ny Carlsberg Glypotek, Copen?ague
• La vision tres el sermon , ( 1888 ), Galeria nacional d'Escocia , Edimburgu
• Llavanderes de Arles ( 1888 ), Museu de Belles Artes de Bilbao
• El cristu verde ( 1889 ), [coleicion propia]
• El Cristu mariellu , oleu sobre llenzu de 92 x 73 cm, pintau en 1889 . Atopar nel Museu Albright-Knox [1] de Buffalo (Nueva York).
• La bella Angela , oleu sobre llenzu de 92 x 73 cm, pintau en 1889 . Atopar nel Museu d'Orsay , Paris .
• Muyeres de Tahiti (Na sablera) , ( 1891 ), Museu d'Orsay , Paris
• Manao Tupapau , ( 1892 )
• Ta Matete (1892), Museu d'Orsay, Paris
• Matu Mua ( 1892 ), Coleicion Carmen Thyssen-Bornemisza
• Yo te saludo, Maria ( Ia orana Maria ), oleu sobre llenzu de 113,7 x 87,7 cm, pintau en 1892 . Atopar nel Metropolitan Museum [2] de Nueva York
• Arearea , ( 1892 ), Museu d'Orsay, Paris
• Autorretratu con sombreru , ( 1893 )
• Llabradores bretones , ( 1894 ), Museu d'Orsay, Paris
• Vairumati ( 1897 ), Museu d'Orsay , Paris
• Never more , oleu sobre llenzu de 68 x 116 cm, pintau en 1897 . Atopase en Courtauld Gallery , Londres .
• ¿D'onde venimos? ¿Quien somos? ¿Au vamos? ( 1897 ), Museum of Fine Arts , Boston
• Mozu con abanicu , oleu sobre llenzu de 92 x 73 cm, pintau en 1902 . Atopase en Museu Folkwang [3] en Essen , Alemana .
• Cuentos barbaros , ( 1902 ), Museu Folkwang , Essen
• Dos muyeres o La melota florida

Galeria [ editar | editar la fonte ]

• 
  Naturaleza Muerta con Fruta y Llimones (c. 1880)
• 
  El guardian de gochos, Bretana (1888)
• 
  Los Alyscamps (Los tres gracies nel templu de Venus) (1888)
• 
  ( La vision tres el sermon , o La llucha de Jacob col anxel) (1888)
• 
  Cafe de nueche en Arles , (Mme Ginoux) (1888)
• 
  Naturaleza Muerta con Grabau en Madera Xapones (1889)
• 
  Muyeres Tahitiana na Sablera (1891)
• 
  Tierra deliciosa (Te Nave Nave Fenua) (1892)
• 
  La Lluna y la Tierra (Hina tefatou) (1893)
• 
  Molin d'Agua en Pont-Aven (1894)
• 
  El pigazu (1894)
• 
  Maternida (1899)
• 
  Pechos con flores coloraes , o Dos tahitianes con flores de mangu (1899)
• 
  Dos muyeres (1901 or 1902)

Autorretratos:

• 
  Autorretratu, 1875?1877, Fogg Art Museum , Cambridge , Massachusetts
• 
  Autorretratu, 1885, Kimbell Art Museum , Fort Worth , Texas
• 
  Autorretratu, 1888, Museu van Gogh , Amsterdam
• 
  Autorretratu, 1889, National Gallery of Art , Washington, DC
• 
  Christ in the Garden of Olives (Gauguin, Autorretratu) 1889, Norton Museum of Art
• 
  Autorretratu, Xarron en forma de Cabeza , 1889. Kunstindustrimuseet , Copen?ague
• 
  Autorretratu, 1889?1890, Musee d'Orsay , Paris
• 
  Autorretratu, 1893, Musee d'Orsay
• 
  Autorretratu , c. 1893, Detroit Institute of Arts
• 
  Autorretratu, 1896, Museu d'Arte de Sao Paulo
• 
  Autorretratu (pal mio amigu Daniel) , 1896, Musee d'Orsay

Ver tamien [ editar | editar la fonte ]

• Frederick Delius (veceru y amigu)

Referencies [ editar | editar la fonte ]

Fuentes [ editar | editar la fonte ]

• Bowness, Alan (1971), Gauguin . Phaidon Press Limited. ISBN 0-7148-1481-4 .
• Blackburn, Henry (1880). Breton Folk: An Artistic Tour in Brittany , Illustrated by Randolph Caldecott , London: Sampson Low, Marston, Searle & Rivington.
• Cachin, Francoise (1989, English translation 1992). Gauguin: The Quest for Paradise . Gallimard; English translation by Thames and Hudson. ISBN 0-500-30007-0 .
• C. Childs, Elizabeth; Figura, Starr; Foster, Hal; Mosier, Erika (2014). Gauguin: Metamorphosis . Museum of Modern Art. ISBN 978-0-87070-905-0 .
• Childs, Elizabeth C. (6 October 2011). ≪Chapter 6: Remixing Paradise - Gauguin and the Marqueses Islands≫, Gauguin and Polynesia . Hirmer Verlag, pax. 306?321. ISBN 978-3777442617 .
• Danielsson, Bengt (1965). Gauguin in the South Seas . New York: Doubleday and Company .
• Danielsson, Bengt (1969). The Exotic Sources of Gauguin's Art .
• Eisenman, Stephen F., (1999). Gauguin's Skirt . London: Thames and Hudson . ISBN 978-0500280386 .
• Field, Richard S. (1973) Paul Gauguin: Monotypes . Philadelphia Museum of Art (Lebanon Valley).
• Freches-Thory, Claire (1988). ≪The Return to France≫, The Art of Paul Gauguin , with Peter Zegers, National Gallery of Art , pax. 369-73. ISBN 0-8212-1723-2 .
• ≪ 'The Writings of a Savage?' Literary Strategies in Paul Gauguin's "Noa Noa" ≫. Journal of the Warburg and Courtauld Institutes ( Warburg Institute ) 71 :  paxs. 277-293. 2008 . http://www.jstor.org/stable/20462786 .  
• Gauguin, Paul; Morice, Charles (1901). Noa Noa: The Tahiti Journal of Paul Gauguin .
• Gauguin, Paul (2011) Paul Gauguin's Intimate Journals . Mineola, New York: Dover Publications . ISBN 978-0486294414 .
• Gauguin, Paul. The letters of Paul Gauguin to Georges Daniel de Monfreid, translated by Ruth Pielkovo; foreword by Frederick O'Brien . archive.org
• Gayford, Martin (2006), The Yellow House: Van Gogh, Gauguin, and Nine Turbulent Weeks in Arles, London: Penguin Books . ISBN 0-670-91497-5 .
• Mathews, Nancy Mowll (2001). Paul Gauguin, an Erotic Life . New Haven, Connecticut: Yale University Press , ISBN 0-300-09109-5 .
• Perruchot, Henri (1961) La Vie de Gauguin (en French). Hachette .
• Rewald, John (1986). Studies in Post-Impressionism . Harry N. Abrams Inc.
• Richardson, John (1991). A Life Of Picasso, The Cubist Rebel 1907?1916. New York: Alfred A. Knopf . ISBN 978-0-307-26665-1 .
• Solomon-Godeau, Abigail. Going Native, Paul Gauguin and the Invention of the Primitivist Modernist. The Expanding Discourse: Feminism and Art History. 1st ed. Boulder, CO: WestView, 1992. 313-329
• Stuckey, Charles F. (1988). ≪The First Tahitian Years≫, The Art of Paul Gauguin , with Peter Zegers, National Gallery of Art , pax. 210-95. ISBN 0-8212-1723-2 .
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• Szech, Anna (15 February 2015). ≪Marqueses 1901-1903≫, Paul Gauguin . Fondation Beyeler (Hatje Cantz), pax. 148?9. ISBN 978-3775739597 .
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• F. Walther, Ingo (2006). Paul Gauguin . Taschen. ISBN 978-3-8228-5986-5 .

Llectura adicional [ editar | editar la fonte ]

• Danielsson, Bengt (1965). Gauguin in the South Seas . Garden City, New York: Doubleday .
• Gauguin, Paul; Morice, Charles (1901). Noa Noa: The Tahiti Journal of Paul Gauguin .
• Gauguin, Paul ( Brooks, Van Wyck , translator; 1997). Gauguin's Intimate Journals . Mineola, New York: Dover Publications . ISBN 978-0-486-29441-4 .
• Pichon, Yann -y; translated by I. Mark Paris (1987). Gauguin: Life, Art, Inspiration . New York: Harry N Abrams. ISBN 9780810909939 .
• Rewald, John (1956; revised 1978). History of Post-Impressionism: From Van Gogh to Gauguin , London: Secker & Warburg .
• Rewald, John. (1946) History of Impressionism .

Enllaces esternos [ editar | editar la fonte ]

• Wikimedia Commons alluga conteniu multimedia sobre Paul Gauguin .
• Paul Gauguin nel Museu d'Arte Moderno .
• Obres de Paul Gauguin nel Proyeutu Gutenberg .
• Obres por o alrodiu de Paul Gauguin nel Internet Archive .

• Wikimedia Commons acueye conteniu multimedia sobre  Paul Gauguin .

Paul Gaughin en YouTube