이 문서(文書)는 Punk rock에 관(關)한 것입니다. Funk rock에 대(對)해서는 펑크 록 (1970년대(年代) 초반(初盤)) 문서(文書)를 참고(參考)하십시오.

펑크 록 Punk Rock
장르 뿌리	로큰롤 로커빌리 개(個)러지(地) 록 프랫 록 사이키델릭 록 펍 록 글램 록 프로토 펑크
문화(文化) 뿌리	1970년대(年代) 중반(中盤)의 영국(英國) , 미국(美國) , 오스트레일리아
사용(使用) 악기(樂器)	보컬 전기(電氣) 기타 베이스 기타 드럼
전성기(全盛期)	1970년대(年代) 후반(後半) 영국(英國)에서 절정(絶頂). 1990~2000년대(年代) 팝 펑크 와 스카 펑크 의 국제적(國際的)인 상업적(商業的) 성공(成功).
파생(派生) 장르	뉴 웨이브 포스트 펑크 이모(姨母) 얼터너티브 록
하위(下位) 장르
아나(婀娜)코 펑크 크러스트 펑크 아트 펑크 개(個)러지(地) 펑크 고딕 록 글램 록 하드코어 펑크 호러 펑크 오이! 라이엇 걸 스케이트 펑크 크리스찬 펑크 나치 펑크
퓨전 장르
2 톤 켈틱 펑크 치(齒)카노 펑크 집시 펑크 카우펑크 사이코빌리 데스록(錄) 안티 포크 포크 펑크 펑크 블루스 펑크 재즈 스카 펑크 팝 펑크 D-beat

펑크 록 (Punk Rock)은 약(約) 1970년대(年代) 중반(中盤)에 시작(始作)된 록 음악(音樂) 의 하위(下位) 장르이다. 펑크 문화(文化)는 펑크 록과 동반(同伴)되어 유행(流行)한 대중(大衆) 문화(文化)의 한 줄기이다. 대표적(代表的)인 밴드로는 라몬스 , 섹스 피스톨스 , 댐드 , 클래시 등(等)이 있다. ^[1] 아나키즘 운동(運動)과 연관(聯關)이 있다.

스타일과 형식(形式) [ 편집(編輯) ]

펑크 록은 단순(單純)한 곡(曲) 구조(構造)와 짧은 노래를 중요(重要)하게 여긴다. 펑크 밴드들은 종종(種種) 드럼 과 하나 또는 두 개(個)의 전기(電氣) 기타 , 베이스 기타 와 보컬 로 이루어진 전형적(典型的)인 1960년대(年代) 개(個)러지(地) 록 밴드들과 비교(比較)되기도 한다. 곡(曲)은 대부분(大部分) 길이가 3분(分)을 넘지 않으며 90초(秒) 정도(程度)의 짧은 길이의 곡(曲)도 가끔 있다. 펑크 노래는 거의 항상(恒常) 경과부(經過部) 없는 독창(獨唱)에 4/4박자(拍子)의 구조(構造)를 갖는다. 또한 아프리칸 폴리 리듬 바탕의 Mambo, Conga 리듬의 조합(組合)으로 뉴올 리언즈 뮤지션들에 의(依)해 리듬적(的) 기반(基盤)이 만들어 짐

펑크의 가사(家事)는 동시대(同時代)의 음악(音樂)에는 없는 정치성(政治性), 사회성(社會性)을 갖고 이를 솔직(率直)하고 대담(大膽)하게 표현(表現)한다. 이를테면, 클래시 의 "Career Opportunities"나 "London's Burning"은 실직(失職) 과 권태(倦怠) 같은 도시(都市)의 혹독(酷毒)한 현실(現實)을 다루었다. 섹스 피스톨스 의 "God Save the Queen"과 "Anarchy in the UK" 같은 곡(曲)들은 공개적(公開的)으로 정부(政府) 와 군주제(君主制) 를 비난(非難)하였다. 데드 케네디스 의 "Too Drunk to Fuck"이나 보이도(度)이즈 의 "Love Comes in Spurts" 등(等)의 곡(曲)은 사랑과 성(性)을 전혀(全혀) 낭만적(浪漫的)이지 않은 것으로 묘사(描寫)한다.

펑크 록의 기원(起源) [ 편집(編輯) ]

펑크 록은 The Standells, The Sonics, The Seeds와 같은 1960년대(年代) 중반(中盤)의 미국(美國) 로큰롤 밴드에 기반(基盤)하여 생겨났다. 최근(最近)엔 이런 밴드들을 " 개(個)러지(地) 록 (Garage Rock)"으로 분류(分類)하기도 한다.

1971년(年) 5월(月) 잡지《크림》에 록 비평가(批評家) 데이브 마시(Dave Marsh)가 밴드 '? and the Mysterians'의 음악(音樂)을 설명(說明)하기 위해 처음 펑크 록이라는 용어(用語)를 고안(考案)해 냈고, 그 뒤 1970년대(年代) 초(初)에 많은 록 음악(音樂) 저널리스트들이 이 말을 차용(借用)하면서 널리 쓰이게 되었다. 전례(典例)로 1972년(年) 베스트 앨범《 Nuggets 》에서 기타리스트이자 비평가(批評家)인 레니 케이(Lenny Kaye)는 60년대(年代) 개(個)러지(地) 록 그룹들과 1960년대(年代) 싸이키델릭 음악(音樂)의 선구자(先驅者)들을 언급(言及)하기 위해 이 용어(用語) "펑크 록"을 사용(使用)했다. 그 뒤 케이는 아방가르드 시인(是認) 패티 스미스 와 함께 밴드를 결성(結成)하였고 1975년(年)에 발매(發賣)된 스미스의 앨범《 Horses 》는 1970년대(年代) 중반(中盤)의 많은 펑크 록커들에게 영감(靈感)을 주었다. 따라서 이러한 길을 통해 펑크라는 용어(用語)가 음악(音樂)으로 스며들었던 것으로 보고 있다. ^{[ 출처(出處) 필요(必要) ]}

1960년대(年代)의 개라지 밴드들은 펑크의 탄생(誕生)에 많은 영향(影響)을 주었다. 펑크 록은 벨벳 언더그라운드 의 거칠고 귀에 거슬리는 음색(音色), 도어스 의 반항적(反抗的)인 자세(姿勢)와 자유(自由) 정신(精神), 더 후(後) 의 추저분(醜저분)한 자세(姿勢)와 공격적(攻擊的)인 악기법(樂器法), 초기(初期) 롤링 스톤스 , 디트로이트 출신(出身) 밴드 스투지스 와 엠씨파이브(MC5)의 폭력적(暴力的)인 공연(公演)과 정치적(政治的) 대항심(對抗審), 성적(性的)인 관심(關心), 영국(英國)의 펍 록 Mick Farren, Deviants을 포함(包含)한 정치적(政治的)인 영국(英國) 언더그라운드 밴드들, 뉴욕 돌스 , 데이비드 보위 , 게리 글리터 , 록시(鹿柴) 뮤직 을 포함(包含)한 1970년대(年代) 초(初) 영국(英國)의 일부(一部) 글램 록 또는 아트 록 에 뿌리를 두고 있다. ^[2] 또한 로커빌리 , 펑크 (Funk), 레게 와 같은 음악(音樂) 장르도 초기(初期) 펑크 록에 영향(影響)을 주었다.

펑크 록은 1970년대(年代)의 인기(人氣) 음악(音樂)에 대(對)한 반발(反撥)이기도 하다. 당시(當時) 펑크 족(族)들은 디스코 음악(音樂)은 천박(淺薄)하고 헤비 메탈 과 프로그레시브 록 , 아레나 록 은 너무 으스댄다고 보았다. 펑크는 또한 1960년대(年代)의 히피 반문화(反文化)의 잔재(殘滓)를 거부(拒否)했다. 1960년대(年代)를 지나 살아 남은 제퍼슨 에어플레인 과 같은 밴드는 그들이 가지고 있던 급진성(急進性)을 잃어 거북스럽고 우스꽝스러운 것으로 여겨졌다. 그 표본(標本)으로 에릭 클랩튼 이 1970년대(年代) 중반(中盤) 맥주(麥酒) TV 광고(廣告)에 출연(出演)한 예(例)가 있다. 1960년대(年代) 록의 우상(偶像)들은 자신(自身)들을 그들이 반대(反對)하던 시스템에 팔아넘긴 것이다. ^[1]

펑크 록의 초기(初期) [ 편집(編輯) ]

"펑크 (Punk)"라는 딱지(딱紙)가 붙은 음악(音樂)은 1974년(年) 과 1976년(年) 사이의 뉴욕 시(市) 에서 처음 나타났다. 이때 뉴욕의 클럽 Max's Kansas City와 CBGB에서 라몬스, 텔레비전, 블론디 , 하트브레이커스 , 보이도(度)이즈, 토킹 헤즈 등(等)의 밴드가 정기적(定期的)으로 활동(活動)하였다. 1976년(年) 초(初)에는 최초(最初)의 펑크 잡지(雜誌)가 생겼는데 잡지(雜誌) 기사(記事)에서 루(壘) 리드와 패티 스미스를 포함(包含)한 이들 그룹이 새로운 그룹의 본보기(本보기)로 제시(提示)되었다.

같은 시기(時期)의 다른지역(地域)에서도 독립적(獨立的)으로 또 다른 "펑크"가 생겨나고 있었다. 런던 에서는 섹스 피스톨스 와 스트랭글러스 가, 오스트레일리아 의 브리즈번 에서는 세인츠가 두각(頭角)을 나타냈다. ^[1]

밴드들은 작은 나이트클럽 을 운영(運營)하는 열정적(熱情的)인 고용주(雇用主)와 함께 펑크 씬을 개척(開拓)해 나갔다. 나이트클럽은 신인(新人) 음악가(音樂家)를 발굴(發掘)해 내는 데에 큰 역할(役割)을 했다. (초(超)키 펑크 클럽 중(中)에서는 런던의 100클럽, 뉴욕의 CBGB, 할리우드의 마스크가 가장 유명(有名)하다.)

런던 밴드들은 초기(初期) 펑크 사운드를 만드는 데는 비교적(比較的) 작은 영향(影響)을 주었으나 그 펑크씬은 반항적(反抗的)인 펑크 문화(文化)로 정의(定義)하고 축도(縮圖)하는 데 매우 큰 영향(影響)을 주었다. 한때 미국(美國)에서 뉴욕돌스의 매니저를 맡았던 영국인(英國人) 말콤 맥라렌은 1975년(年) 런던으로 돌아와 펑크 옷 스타일의 근본(根本)을 만드는 것을 도와 주는 옷가게 ‘SEX'를 만들었다. 뉴욕 펑크 씬에 자극(刺戟) 받은 맥라렌은 영국(英國)에서 비슷한 운동(運動)을 길러 내려 했다. 그는 자기(自己) 옷가게의 단골 몇 명(名)을 모아 섹스 피스톨스 를 결성(結成)했다. 섹스 피스톨스는 곧 브롬리 패거리(牌거리)를 중심(中心)으로 한 엄청난 수(數)의 열정적(熱情的)인 추종자(追從者)들을 끌어 모았다.

1976년(年) 7월(月) 4일(日) 런던의 원형(原形) 극장(劇場)에서 열린 라몬스 의 공연(公演)은 펑크 록의 역사(歷史)에서 빠질 수 없는 순간(瞬間)이다. 이 공연(公演)은 영국(英國) 펑크 록의 많은 주동자(主動者)들에게 영감(靈感)을 주었고 영감(靈感)을 받은 주동자(主動者)들은 영국(英國) 펑크 씬을 크게 흔들었다. 1976년(年) 말(末)이 되자 섹스 피스톨스의 팬들은 스스로 밴드를 결성(結成)하기 시작(始作)했다. 클래시, 수지(水枝) & 더 배시스 , 어드버츠, 제너레이션 X, 슬리츠, 엑스레이스펙스 등(等)의 밴드들이 바로 이때 결성(結成)되었다.

1976년(年) 11월(月), 섹스 피스톨스, 클래시 , 댐드, 하트브레이커스는 합동(合同)으로 전국(全國)을 도는 일련(一連)의 공연(公演)인 아나키 투어를 했다. 그러나 타블로이드 신문(新聞)과 잡지(雜誌)가 밴드들과 팬들의 엽기적(獵奇的)인 행태(行態)에 관(關)한 선정적(煽情的)인 이야기를 기고(寄稿)하자 많은 공연(公演)이 개최지(開催地) 소유권자(所有權者)의 반대(反對)로 취소(取消)되었다. 펑크 록의 악명(惡名)은 섹스 피스톨스의 기타리스트 스티브 존스 가 런던의 생방송(生放送) TV 쇼《 Thames Today 》에 출연(出演)했을 때 프로그램의 진행자(進行者)인 빌 그런디와 언쟁(言爭)을 벌이면서 방송(放送)에서 금지(禁止)된 욕설(辱說)을 퍼부은 일로 인해 더욱 위세(威勢)를 떨쳤다. 1977년(年) 동안 위에서 언급(言及)된 밴드들에 영향(影響)을 받은 밴드들이 두각(頭角)을 나타내면서 제(第)2의 펑크 조류(潮流)가 시작(始作)되었다. 미스피츠, 블랙 플래그 , 크래스를 비롯한 몇몇 밴드들이 나중에 펑크 록의 사운드와 문화(文化)에 영향(影響)을 미치는 밴드들이 나타났다.

1970년대(年代) 말(末) 쯤에, 로스앤젤레스 에서는 The Germs, The Weirdos, The Screamers, X, Circle Jerks, The Plugz, Fear 등(等)이 활동(活動)했고 오렌지 카운티 에서는 소셜 디스토션 , The Adolescents 등(等)의 펑크 그룹들이 활동(活動)했다.

영국(英國)에서 펑크는 자메이카 의 레게 , 스카 문화(文化)의 영향(影響)을 받았다. 레게의 영향(影響)은 클래시의 첫 번째(番째) 앨범에서도 볼 수 있다. 1970년대(年代) 말(末) 펑크는 The Beat, The Specials, Madness, The Selecter를 중심(中心)으로 2 Tone 스카 부흥(復興) 운동(運動)이 퍼져 나갔다.

1970년대(年代) 이후(以後)의 펑크 록 [ 편집(編輯) ]

1978년(年) 즈음, 미국(美國) 에서는 미스핏츠 와 블랙 플래그 , 영국(英國) 에서는 와이어, 크래스 등(等)의 밴드들이 펑크의 두 번째(番째) 조류(潮流)를 형성(形成)하였다. 새로운 밴드들은 기존(旣存) 펑크의 공격성(攻擊性)과 에너지를 이용(利用)하면서 사운드 또한 발전(發展)시켰다. 또한 두 번째(番째) 조류(潮流)는 서로 다른 템포 와 더욱 복잡(複雜)해진 연주(演奏)를 구사(驅使)하면서 신스, 덥, 소음(騷音)을 음악(音樂)에 불어 넣었다.

몇몇 밴드들은 하드코어 하위(下位) 장르를 발전시키기 시작(始作)했다. 영국(英國)에서는 클래시 , 폴리스 , 슬리츠 등(等)의 밴드들이 자메이카의 레게, 스카 문화(文化)와 상호작용(相互作用)을 했다. 1970년대(年代) 말(末), 펑크는 투(套) 톤 스카 부흥(復興) 운동(運動)을 낳았다.

클래시나 폴리스 등(等)의 밴드들이 레게 , 덥, 로커빌리와 같은 언더그라운드의 음악(音樂)들을 합(合)하면서 펑크는 점점(漸漸) 다양화(多樣化) 되고 단순성(單純性)은 줄어들었다. 그러나 메시지는 변(變)하지 않았다. 여전히(如前히) 전복적(顚覆的), 반문화적(反文化的)이고 반항적(反抗的)이었으며, 이례적(異例的)인 정치(政治) 노선(路線)을 추구(追求)하였고 종종(種種) 무정부주의(無政府主義) 적인(敵人) 면(面)도 보였다.

펑크 록은 사회(社會)가 직면(直面)한 문제(問題), 하층민(下層民)들의 고난(苦難), 핵전쟁(核戰爭)의 위협(威脅)과 같은 화제(話題)들에 대(對)해 다루었다. 이것은 종종(種種) 비판적(批判的)이지 않고 개인적(個人的)인 내용(內容)이었다. 많은 노래들이 실업(失業)이나 특정한 감정(感情)과 정신적(精神的) 문제(問題) 같은 개인사(個人事)에 관심(關心)을 기울였다. 펑크 록은 사회(社會)의 모두가 평등(平等)하고 잘 살고 있지 못하다는 메시지였다.

1990년대(年代)에는 네오 펑크 라는 이름으로 오프스프링 , 그린 데이 , Sum41 등(等)의 밴드들이 대거(大擧) 출현(出現)해 MTV 등(等)의 미디어를 등에 업고 대중(大衆), 상업적(商業的)으로 큰 성공(成功)을 거둔 이후(以後) 5도(度) 코드의 발랄(潑剌)한 진행(進行)이 눈에 띄는 곡(曲)들이 큰 인기(人氣)를 끌었다. 섬41의 보컬과 결혼(結婚)한 에이브릴 라빈 도 이들과 비슷한 음악(音樂)으로 인기(人氣)를 얻었고 헐리웃 스타나 다름없는 유명세(有名稅)와 부(富)를 얻은 이들은 셀 아웃이라고 비난(非難)받으며 펑크를 상업적(商業的)으로 이용(利用)했다는 비판(批判)을 피(避)하지 못했다.

펑크 록 유행(流行) 문화(文化) [ 편집(編輯) ]

펑크 사상(思想)은 음악(音樂) 외(外)의 확장(擴張)된 표현(表現)을 통해 일반적(一般的)으로 사회(社會)에 퍼져 있는 가치(價値)에 반대(反對)를 표명(表明)한다. 아나키즘 과 같은 정치(政治) 신념(信念)과 맞닿은 경우(境遇)도 많으며, 다른 음악(音樂) 장르들보다 사회(社會) 문제(問題)에 더욱 민감(敏感)한 편(便)이다. 펑크를 단적(端的)으로 보여 주는 사람으로는 섹스 피스톨즈의 시드비셔스를 들 수 있겠는데, 반항적(反抗的)이고 거칠게 뻗친 머리 스타일( 모히칸 )과 징박힌 액세서리, 가죽 쟈켓이나 체인 등(等)이 펑크를 대표(代表)하는 의상이라고 할 수 있다.

대한민국(大韓民國)의 펑크 록 [ 편집(編輯) ]

1995년(年) 홍대의 최초(最初) 라이브 클럽 드럭에서 너바나 의 커트 코베인 추모(追慕) 1주년(周年) 공연(公演)을 하면서부터 인디 씬이 생겨나기 시작(始作)하면서 펑크 문화(文化)도 성장(成長)하였다. ^[3] 이 시기(時期)에 크라잉넛 , 노브레인 , 삼청교육대 등(等)의 펑크 밴드가 출현(出現)하였다. ^[4]

1998년(年) 홍대 앞 클럽 하드코어 펑크 부터 시작(始作)된 스컹크 레이블 의 등장(登場)으로 인디 펑크 문화(文化)가 꽃피우기 시작(始作)했으며 여러 소규모(小規模) 공연(公演)도 앞다투어 진행(進行)되었다. 럭스 , 지랄탄99 , 닥터코어 911 , 껌 (현재(現在) GumX), 불타는 화양리 쇼바를 올려라 등(等)의 밴드들이 출현(出現)하며 펑크 씬을 구성(構成)하기 시작(始作)하였다. ^[1]

같이 보기 [ 편집(編輯) ]

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펑크 록

• 펑크 (Funk)

각주(各州) [ 편집(編輯) ]

외부(外部) 링크 [ 편집(編輯) ]

• punk77 ^{[ 깨진 링크 ( 과거(過去) 내용(內容) 찾기 )]} - 1977년도(年度) 펑크에 대(對)한 사이트
• 스컹크 레이블