Seoirse Bodley
(ur.
4 kwietnia
1933
w
Dublinie
, zm.
17 listopada
2023
[1]
)
[2]
?
irlandzki
kompozytor
i
pedagog
, uhonorowany przez
Aosdana
tytułem
Saoi
(2008)
[3]
.
Podstawowe wykształcenie muzyczne zdobył w
Royal Irish Academy of Music
. Nast?pnie studiował u
Johna Larcheta
w
University College Dublin
, gdzie w 1955 uzyskał muzyczny
bakalaureat
(BMus)
[2]
. W 1957 otrzymał dwuletnie stypendium doktoranckie od
National University of Ireland
, dzi?ki czemu mogł podj?? studia w
Stuttgarcie
u
Johanna Nepomuka Davida
(
kompozycj?
) i
Hansa Muller-Kraya
(
dyrygentur?
)
[4]
. Rok po?niej zrobił doktorat z muzyki (DMus) na University College Dublin
[2]
. Przez trzy kolejne lata (1962?1964) brał udział w
Darmsztadzkich Mi?dzynarodowych Letnich Kursach Nowej Muzyki
[2]
[4]
.
W 1964 został dyrektorem wydziału Folk Music Studies dubli?skiego University College. Przez wiele lat pełnił funkcj? przewodnicz?cego Folk Music Society of Ireland. Jego badania koncentrowały si? na analizie stylistycznej tradycyjnego ?piewu gaelickiego i opracowaniu systemu
notacji
dla jego ornamentacji
rubato
[2]
[5]
. W 1984 został
profesorem nadzwyczajnym
w University College w Dublinie, gdzie wykładał do przej?cia na emerytur? w 1998
[2]
, pozostaj?c w tej uczelni jako profesor emeritus
[3]
.
W 1982 został członkiem zało?ycielem stowarzyszenia Aosdana i został wyro?niony honorowym tytułem Saoi, ktory w listopadzie 2008 oficjalnie nadała mu
prezydent
Mary McAleese
[3]
[6]
.
Idiom
kompozytorski Bodleya zmieniał si? stylistycznie w miar? upływu lat. W latach 1952?1962 jego muzyka była głownie
tonalna
, z pojawiaj?cymi si? elementami typowymi dla irlandzkiego folkloru, na przykład motywem przypominaj?cym fugato w I symfonii (1958?1959)
[4]
.
Zainspirowany nowymi technikami kompozytorskimi, z ktorymi zetkn?ł si? w Darmstadzie na pocz?tku
lat 60.
, stworzył seri? utworow wykorzystuj?cych elementy awangardy ?rodkowoeuropejskiej. Do 1971 był głownym irlandzkim przedstawicielem post
serializmu
[2]
[4]
. Wykorzystywał te? techniki
aleatoryczne
oraz elektronik? i
programy komputerowe
[7]
, tworz?c muzyk? abstrakcyjn?
[2]
[4]
, czego przykładem s? takie utwory, jak I symfonia kameralna (1964),
Konfiguracje
(1967), I kwartet smyczkowy (1968),
Scintillae
(1968)
[4]
.
W nast?pnym okresie (1972?1980) Bodley ł?czył techniki awangardowe z tradycyjn? muzyk? irlandzk?
[3]
, eksploruj?c inspiruj?ce tworczo kontrasty wynikaj?ce z tych poł?cze?, na przykład w
The Narrow Road to the Deep North
(1972) i
A Small White Cloud Drifts over Ireland
(1975)
[2]
[4]
. Od tego czasu rozwija własny j?zyk muzyczny, ktory zawiera cechy typowo irlandzkie, ale te? zachowuje kosmopolityczn? perspektyw?. Przykładami jego dojrzałego stylu s? m.in. takie kompozycje, jak
Phantasms
(1989) i II kwartet smyczkowy (1992)
[4]
.
(na podstawie materiałow ?rodłowych
[2]
[3]
)
|
- Music for Strings
na orkiestre smyczkow? (1952)
- Movement for Orchestra
(1956)
- Symfonia nr 1 (1959)
- Symfonia kameralna nr 1 (1964)
- Configurations
(1967)
- A Small White Cloud Drifts over Ireland
(1975)
- Symfonia nr 2
I Have Loved the Lands of Ireland
(1980)
- Symfonia kameralna nr 2 (1982)
- Symfonia nr 5:
The Limerick Symphony
(1991)
- Sinfonietta (2000)
- Metamorphoses on the Name Schumann
(2004)
Utwory wokalno-orkiestralne
[
edytuj
|
edytuj kod
]
- Mediations on Lines from Patrick Kavanagh
(tekst:
Patrick Kavanagh
) (1971)
- Ceathruinti Mhaire Ni Ogain
(tekst: Maire Mhac an tSaoi) (1973)
- Symfonia nr 3
Ceol
(tekst: Brendan Kennelly) (1980)
- Fraw Musica
(tekst:
Marcin Luter
,
Johann Walter
) (1996)
- Earlsfort Suite
(tekst: Micheal O'Siadhail]) (2000)
- Sonata skrzypcowa (1959)
- Scintillae
na 2 harfy celtyckie (1968)
- Kwartet smyczkowy nr 1 (1968)
- In Memory of Sean O Riada
na flet i fortepian (1971)
- September Preludes
na flet i fortepian (1973)
- Trio na flet, skrzypce i fortepian (1986)
- The Fiddler
na trio smyczkowe i recytatora (1987)
- Phantasms
na flet, klarnet, harf? i wiolonczel? (1989)
- Kwartet smyczkowy nr 2 (1992)
- Kwartet smyczkowy nr 3
Ave atque vale
(2004)
- Islands
na gitar? (2006)
- Kwartet smyczkowy nr 4 (2007)
- Dancing in Daylight
na skrzypce, wiolonczel? i fortepian (2014)
|
- Four Little Pieces
(1954)
- Prelude, Toccata and Epilogue
(1963)
- The Narrow Road to the Deep North
na 2 fortepiany (1972), (wersja na fortepian solo, 1977)
- The Tightrope Walker Presents a Rose
(1976)
- Aislingi
(1977)
- News from Donabate
(1999)
- An Exchange of Letters
(2002)
Utwory choralne (a cappella)
[
edytuj
|
edytuj kod
]
- Tri hAmhrain Gra
(do anonimowego tekstu) (1952)
- Cul an Ti
(tekst: Sean O Riordain) (1955)
- An Bhliain Lan
(tekst: Tomas O Floinn) (1956)
- Tri Aortha
(do anonimowego tekstu) (1960)
- A Chill Wind
(tekst: B. Kennelly) (1977)
- The Radiant Moment
(tekst: Thomas MacGreevy) (1979)
Pie?ni na głos i fortepian
[
edytuj
|
edytuj kod
]
- The Fairies
(tekst:
William Allingham
) (1953)
- A Drinking Song
(tekst:
William Butler Yeats
) (1953)
- Never to have Lived is Best
(tekst: W.B. Yeats) (1965)
- A Girl
, song cycle (tekst: B. Kennelly) (1978)
- A Passionate Love
(do tekstu kompozytora) (1985)
- Canal Bank Walk
(1986)
- The Naked Flame
, song cycle (tekst: M. O'Siadhail) (1987)
- Carta Irlandesa
, song cycle (tekst: Antonio Gonzalez-Guerrero) (1988)
- By the Margins of the Great Deep
(tekst: George Russell) (1995)
- After Great Pain
(tekst:
Emily Dickinson
,
Walt Whitman
) (2002)
- Mignon und der Harfner
(tekst:
Johann Wolfgang von Goethe
) (2004)
- Squall
(tekst: M. O'Siadhail) (2006)
- Remember
(tekst:
Christina Rossetti
) (2011)
|