Serge Charchoune

Un article de Wikipedia, l'encyclopedie libre.
Serge Charchoune
Naissance
Deces
Nationalites
Activites

modifier - modifier le code - modifier Wikidata Documentation du modèle

Serge Charchoune (en russe  : Сергей Иванович Шаршун, Serguei Ivanovitch Charchoun ), ne le 4 aout 1888 ( dans le calendrier gregorien ) [ 1 ] a Bougourouslan en Russie et mort le a Villeneuve-Saint-Georges ( Val-de-Marne ), est un peintre et poete d'origine russe.

Biographie [ modifier | modifier le code ]

Renoncant a une carriere de negociant, Serge Charchoune etudie la peinture a Moscou et tente, sans succes, d'entrer a l'Ecole des Beaux-Arts. Il ne sait pas dessiner : ≪ J'ai toujours deteste dessiner, le dessin et la peinture sont, a mes yeux, les plus grands ennemis [ 2 ]  ≫.

En 1912 , apres avoir deserte le service militaire, il arrive a Paris et s'inscrit a l' Academie de la Palette sous l'enseignement des cubistes Jean Metzinger et Henri Le Fauconnier . Apres la declaration de guerre d'aout 1914 , il se refugie a Barcelone avec sa compagne sculpteur Helena Grunhoff ou il rencontre le boxeur-poete Arthur Cravan , les peintres Albert Gleizes , Marie Laurencin et Francis Picabia . Avec Helena Grunhoff ils exposent ensemble pour la premiere fois en 1916 chez Josep Dalmau passionne par l'art d'avant-garde. Grace a ce dernier, Charchoune expose des peintures abstraites qu'il qualifie lui-meme d'≪ ornementales ≫, ainsi que d'autres œuvres proches des arts decoratifs et du cubisme.

Apres la revolution bolchevique d' , il renonce a rentrer en Russie, repasse par Paris. Le , il assiste au Festival Dada de la salle Gaveau et retrouve Picabia. Il frequente les reunions des dadaistes au cafe Certa ( passage de l'Opera ) et participe aux manifestations Dada, notamment le ≪ proces Barres  ≫ organise par Andre Breton en mai 1921 . Au salon Dada de la galerie Montaigne, organise par Tristan Tzara un mois plus tard, Charchoune expose des dessins inspires des œuvres ≪ mecaniques ≫ de Picabia. Il compose egalement un poeme illustre de douze dessins Foule immobile tres bien accueillis par les dadaistes.

A son tour, il cree un groupe Dada appele Palata Poetov (≪ La Chambre des Poetes ≫) qui se reunit au cafe Cameleon , 146, boulevard du Montparnasse . Le , une soiree ≪ dadaiste russe ≫ est un echec malgre la presence de Breton et Louis Aragon . Charchoune ne persiste pas et, en mai 1922 , il se rend a Berlin , toujours dans l'espoir d'obtenir un visa pour l'URSS. Il y cree une revue Dada en langue russe Perevoz Dada (≪ Le Transbordeur Dada ≫) dont il redige seul le premier numero ( [ 3 ] ). Apres avoir edite une anthologie de poesie dadaiste allemande, francaise et russe Dadaizm, kompilacija et collabore a diverses revues comme Merz de Kurt Schwitters , Charchoune delaisse le mouvement.

En 1922, a Berlin, il expose a la galerie Der Sturm une nouvelle serie de peintures qu'il appelle ≪ cubisme ornemental ≫. Il rencontre des artistes russes decus par la revolution, dont la danseuse Isadora Duncan . Charchoune renonce alors a rentrer en URSS et retourne a Paris ( 1923 ).

En 1925 Charchoune rencontre a Paris Amedee Ozenfant avec lequel il noue des liens d'amities; il entame alors grace a l'influence d'Ozenfant sa periode puriste, certainement une de ses plus belles periodes. Avec Ozenfant et Le Corbusier il participe a la revue "L'Esprit Nouveau" avec de nombreux autres artistes: Lhote, Valmier, Picasso, Apollinaire, Cocteau, Breton, Leger.

En 1926, il participe a la Retrospective du Salon des Independants [ 4 ] . Apres sa rencontre avec Amedee Ozenfant , il adopte definitivement le purisme et produit de nombreuses œuvres. Ozenfant le presente a la Galerie Percier et a son directeur Andre Level qui lui offre sa premiere grande exposition. Il rencontre a la galerie Percier d'autres peintres dont Rene Rimbert qui deviendra son ami et avec lequel il entamera une correspondance fournie.

Entre 1931 et 1950 Charchoune va vivre sa periode la plus noire, la plus difficile. En 1930 du fait de la crise economique il ne vend rien, expose peu et vit dans le plus grand denuement, il se renferme sur lui-meme. Il va cependant rencontrer deux marchands, Raymond Creuze et Edwin Livengood qui croient l'un et l'autre en sa peinture et qui vont lui permettre de survivre. Petit a petit plusieurs expositions personnelles lui permettent de vendre quelques peintures. Ce n'est pas une periode majeure dans sa creation mais un renouveau se dessine avec l'apparition de deux elements d'inspiration essentiels: l'eau et la musique. Ces elements ne vont plus le quitter et Charchoune domine alors son sujet. Il est inspire par les grands musiciens et des monochromes apparaissent. A partir de 1954 son œuvre devient de plus en plus abstraite et depouillee, les monochromes virent au blanc avec plus ou moins de matiere. Il rencontre alors Pierre Lecuire er son protege Nicolas de Stael . De Stael est fascine par Charchoune et dira de lui: "c'est le plus grand d'entre nous". Une autre rencontre va etre importante, celle de Rene Guerra, professeur a La Sorbonne de litterature russe. Dans son petit atelier de la porte de Vanves Charchoune peint avec a ses cotes un petit transistor qui diffuse: Bach, Mozart, Vivaldi, Beethoven... Les compositions entremelent musique et l'eau toujours presente. Il fera un long voyage initiatique jusqu'aux iles Galapagos qui representent a ses yeux tout ce que la nature peut offrir de mieux a l'homme. En 1974 Rimbert lors d'une de ses expositions a la Galerie Berri Lardy lui presente un jeune collectionneur: Pierre Guenegan qui publiera trente ans plus tard le catalogue raisonne de l'ensemble de son œuvre peint.

En 1971 c'est enfin une reconnaissance nationale avec une retrospective qui lui est consacree au Musee National d'Art Moderne, a Paris. Il expose une centaine d'œuvres qui retracent l'ensemble de sa carriere. En 1975 il disparait, le voyage est termine, il aura produit plus de cinq mille peintures; il meurt en laissant une empreinte considerable dans la peinture de son epoque. Pierre Lecuire et Rene Guerra sont ses executeurs testamentaires et l'accompagnent jusqu'a sa derniere demeure.

Œuvres [ modifier | modifier le code ]

Notes et references [ modifier | modifier le code ]

  1. ↑ Sa date de naissance est parfois indiquee en 1889, par exemple sur la notice biographique de la BNF.
  2. ↑ Cite par Luc Vezin dans Beaux Arts magazine n o  68, mai 1989, p. 103.
  3. ↑ Cette revue perdurera jusqu'en 1949.
  4. ↑ Rene Edouard-Joseph, Dictionnaire biographique des artistes contemporains , tome 1, A-E, Art & Edition, 1930, p.  273
  5. ↑ a et b Reproduction dans Beaux Arts magazine n o  68, mai 1989, p. 103.
  6. ↑ ≪  collections du musee des beaux-arts de dijon - Affichage d'une notice : Nature morte , 1927  ≫, sur mba-collections.dijon.fr (consulte le )
  7. ↑ ≪  collections du musee des beaux-arts de dijon - Affichage d'une notice : Composition , 1942  ≫, sur mba-collections.dijon.fr (consulte le )
  8. ↑ ≪  collections du musee des beaux-arts de dijon - Affichage d'une notice : Nature morte , 1944  ≫, sur mba-collections.dijon.fr (consulte le )

Annexes [ modifier | modifier le code ]

Bibliographie [ modifier | modifier le code ]

  • Alain Bosquet Charchoune, une archeologie de l'ame .
  • Isabelle Ewig Serge Charchoune, soleil russe , Galerie Thessa Herold, Paris, 2007.
  • Rene Guerra Profil de Charchoune , Galerie de Seine, Paris, 1973.
  • Laurent Le Bon (sous la direction de) Dada , catalogue de l'exposition presentee au Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou du au , Editions du Centre Pompidou, Paris, 2005.
  • Giovanni Lista Dada libertin & libertaire , L'Insolite, Paris, 2005.
  • Pierre Guenegan, Charchoune, Catalogue raisonne de l'Œuvre peint , vol 1, (1912-1924), Preface de Dina Vierny, Editions Lanwell & Leeds Ltd, Carouge, Switzerland, 2005, ( ISBN   2-9700494-1-4 )
  • Pierre Guenegan, Charchoune, Catalogue raisonne de l'Œuvre peint , vol 2, (1925-1930), Texte sur le purisme par Francoise Ducros, Editions Lanwell & Leeds Ltd, Carouge, Switzerland, 2007 ( ISBN   2-9700494-2-2 )
  • Pierre Guenegan, Charchoune, Catalogue raisonne de l'Œuvre peint , vol 3 (1931-1950), Editions Lanwell & Leeds Ltd, Carouge, Switzerland, 2009 ( ISBN   2-9700494-3-0 )
  • Pierre Guenegan, Charchoune, Catalogue raisonne de l'Œuvre peint , vol 4 (1951-1960), Textes de Pierre Lecuire et Henri Raynal, Editions Lanwell & Leeds Ltd, St.Alban, England, 2011 ( ISBN   2-9700494-4-9 )
  • Pierre Guenegan, Charchoune, Catalogue raisonne de l'Œuvre peint , vol 5 (1961-1975), Texte de Rene Guerra, Editions Lanwell & Leeds Ltd, St Alban, England, 2012 ( ISBN   978-2-9700494-7-0 )
  • Pierre Guenegan, Le Purisme & son influence internationale, annuaire de 50 artistes emblematiques , Editions Lanwell & Leeds Ltd, St Alban, 2019
  • Sofia Komarova et Pierre Guenegan, Serge Charchoune 1888-1975 - Retrospective. Catalogue d'exposition, 175 pages, Galerie Artvera's, Geneve, 2009

Liens externes [ modifier | modifier le code ]

  • ≪  Un hommage a Charchoune Abstractions spirituelles  ≫, Le Monde.fr ,‎ ( lire en ligne , consulte le )
Ce document provient de ≪  https://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Serge_Charchoune&oldid=214567406  ≫.