한국   대만   중국   일본 
La Reine Margot (film, 1994) ? Wikipedia Aller au contenu

La Reine Margot (film, 1994)

Un article de Wikipedia, l'encyclopedie libre.
La Reine Margot
Description de cette image, également commentée ci-après
Dominique Blanc et Isabelle Adjani (d'apres les personnages du film), huile sur toile de Hubertine Heijermans , 1996.
Realisation Patrice Chereau
Scenario Patrice Chereau
Daniele Thompson
Musique Goran Bregovic
Acteurs principaux
Societes de production Pathe Films
Pays de production Drapeau de la France France
Drapeau de l'Allemagne Allemagne
Drapeau de l'Italie Italie
Genre Drame historique
Duree 159 minutes
Sortie 1994

Pour plus de details, voir Fiche technique et Distribution .

La Reine Margot est un film francais coecrit et realise par Patrice Chereau , sorti en 1994 .

Il s'agit de l' adaptation du celebre roman La Reine Margot d' Alexandre Dumas pere, qui raconte la vie de Marguerite de Valois , dite ≪ Margot ≫, incarnee par Isabelle Adjani , de ses noces avec Henri de Navarre , futur Henri IV , qu'interprete Daniel Auteuil , en passant par le massacre de la Saint-Barthelemy . Jean-Hugues Anglade , Vincent Perez , Virna Lisi , Dominique Blanc , Pascal Greggory et Jean-Claude Brialy completent la distribution .

Faramineuse coproduction europeenne au budget de 140  millions de francs , le film est tourne entre la France et le Portugal sur plus de six mois en 1993 . Malgre une critique mitigee qui lui reproche son emphase et sa theatralite, il parvient a rassembler plus de deux millions de spectateurs dans les salles francaises durant l'annee 1994 , constituant ainsi le succes public le plus important de son realisateur.

Au festival de Cannes 1994 , le film remporte le Prix du Jury et l'actrice Virna Lisi se voit decerner le prix d'interpretation feminine pour son role de Catherine de Medicis . Nomme douze fois lors de la 20 e ceremonie des Cesar du cinema , La Reine Margot recoit cinq Cesars , dont celui de la meilleure actrice pour Isabelle Adjani . Ce film d'epoque est nomme a l' Oscar des meilleurs costumes en 1995 .

Synopsis [ modifier | modifier le code ]

La vie a la Cour et a Paris , entre les ≪  Noces vermeilles  ≫ et le massacre de la Saint-Barthelemy .

. Paris est en ebullition. Le protestant Henri de Navarre, futur Henri IV ( Daniel Auteuil ), s'apprete a epouser Marguerite de Valois ( Isabelle Adjani ), dite Margot. Catholique, fille de France, elle est surtout la fille de Catherine de Medicis ( Virna Lisi ) et la sœur de l'instable roi Charles IX ( Jean-Hugues Anglade ) et des ambitieux princes Henri ( Pascal Greggory ) et Francois ( Julien Rassam ). Les deux epoux ne s'aiment pas. Il s'agit d'un mariage politique, orchestre par Catherine de Medicis, destine a menager sur le plan diplomatique les susceptibilites du pape Gregoire XIII et de l'Espagne d'une part, des Etats protestants d'autre part, et surtout a apaiser les haines et les rivalites a l'interieur du royaume entre le parti catholique du duc Henri de Guise ( Miguel Bose ) et la faction protestante menee par l'Amiral Gaspard de Coligny ( Jean-Claude Brialy ). La peur, l'hostilite et la violence se ressentent jusque dans Notre-Dame , ou le mariage est celebre. Les freres de Margot affichent une morgue sans retenue et ne cachent pas les relations ambigues qu'ils entretiennent avec leur sœur. Margot est une princesse arrogante et volage. La reine Catherine ourdit un complot le jour meme des noces de sa fille.

Chacune des parties cherche a en decoudre et la maladresse de la Reine mere, couplee avec les ambitions contraires des divers protagonistes, sans oublier la faiblesse du roi et le gout du pouvoir des princes, fera basculer le pays tout entier dans un terrible massacre , six jours seulement apres le mariage. Ce sont ces sombres heures qui feront decouvrir a Margot des notions qu'elle ignorait jusqu'alors : l' altruisme , l'amitie et l'amour.

Fiche technique [ modifier | modifier le code ]

Distribution [ modifier | modifier le code ]

Production et realisation [ modifier | modifier le code ]

Developpement [ modifier | modifier le code ]

Le film est une coproduction europeenne qui engage la France , l' Italie et l' Allemagne [ 6 ] . Il est tourne entre la France et le Portugal sur plus de six mois en 1993 et necessite un budget initial de 120 millions de francs qu'il depasse de 20 millions [ 6 ] (10 millions en agios ? depense de l'argent qui n'est pas encore rentre en banque ? et 10 pour les imprevus generalement evalues a 10 % de l'ensemble du budget previsionnel) [ 7 ] . Pour ce projet de longue date dont Claude Berri est le producteur principal et qui manque d'etre abandonne a plusieurs reprises, Patrice Chereau sollicite Daniele Thompson avec laquelle il coecrit le scenario a partir de 1989 [ 8 ] , [ 6 ] . Ce qui decide le realisateur a adapter le roman, c'est le theme des guerres de religion . Durant l'ecriture, plusieurs actualites ( manifestations de la place Tian'anmen , Premiere Guerre du Golfe , guerres ethniques d'ex-Yougoslavie , etc.) viennent nourrir l'inspiration des deux auteurs [ 6 ] . Chereau evoque aussi comme inspiration l'horreur avec la decouverte des charniers dans les camps nazis , et les references qui sous-tendent l'intrigue, comme les funerailles de Khomeini   (en) qui annoncent en 1989 la montee de l' intolerance religieuse dans le monde musulman [ 9 ] .

La distribution est eclectique et internationale [ 6 ] . En plus de grandes stars francaises ( Isabelle Adjani , Daniel Auteuil et Jean-Claude Brialy ), Chereau engage certains de ses acteurs fetiches ( Jean-Hugues Anglade , Dominique Blanc et Pascal Greggory ) et ses anciens eleves du Theatre des Amandiers de Nanterre ( Vincent Perez , Bruno Todeschini et Jean-Philippe Ecoffey [ 6 ] ). Parmi les interpretes internationaux, on retrouve les Italiens Virna Lisi , Asia Argento et Claudio Amendola , l'Espagnol Miguel Bose ou encore l'Allemand Thomas Kretschmann [ 6 ] .

Realisateur de quatre films precedemment, Chereau declare : ≪ C’est avec La Reine Margot que j’ai appris a faire du cinema ≫ [ 8 ] .

D'une ambition esthetique manifeste, l'œuvre est jugee par son auteur plus ≪ elisabethaine ≫ que ≪ shakespearienne ≫ et proche de Christopher Marlowe pour l'idee d'une violence sourde, prete a jaillir a chaque instant [ 6 ] . Chereau avait d'ailleurs mis en scene, en 1972 au TNP de Villeurbanne , Massacre a Paris de Marlowe, consacre a la nuit de la Saint-Barthelemy [ 10 ] .

Si le film puise autant son inspiration dans le theatre et la litterature que la peinture ( Francisco de Goya , Theodore Gericault , Eugene Delacroix , Francis Bacon ), il cherche egalement a s'inscrire dans la lignee d'un cinema d'auteur de prestige melant famille, pouvoir, folie, decadence , sexe et barbarie a l'instar de L'Imperatrice rouge de Josef von Sternberg , Ivan le Terrible de Serguei Eisenstein , Macbeth d' Orson Welles , Hamlet de Laurence Olivier , Les Damnes de Luchino Visconti ou encore Aguirre, la colere de Dieu de Werner Herzog [ 8 ] , [ 6 ] , [ 11 ] .

≪ Je me suis demande ou trouver un exemple moderne de feodalite, de vassalite, ou de dependance. J'ai pense a la Mafia. Des lors j'ai substitue a ces mauvaises images celle du Parrain ou des Affranchis que Scorsese a eu la bonne idee de sortir alors que nous etions en train de travailler. [...]. Et j'ai bien retenu cette phrase de Visconti quand il preparait Les Damnes  : ≪ Raconter l'histoire d'une famille monstrueuse a l'interieur de laquelle tous les crimes restent impunis. ≫

Patrice Chereau , lors d'une interview par Serge Toubiana , dans Les Cahiers du cinema , n o  479/ 480, mai 1994, p.  17.

Costumes [ modifier | modifier le code ]

Les costumes de La Reine Margot sont concus par Moidele Bickel, qui s'inspire de la mode italienne des annees 1560 mais aussi de la mode espagnole du debut du XVIIe siecle, en particulier pour les cols. Mais les costumes n'incluent deliberement pas de fraises alors qu'elles etaient a la mode en 1572. Les accessoires contiennent un anachronisme volontaire pour ce qui est des bijoux portes par la reine au moment de son mariage, qui sont des bijoux a la mode des annees 1990. Selon l'historienne du vetement Isabelle Paresys, les costumes elabores pour le film operent un compromis entre la documentation historique et la mode de l'epoque a laquelle est tourne le film. En matiere de coiffure, le roi et ses freres portent les cheveux longs, ce qui doit plus a la mode du moment et a des stars comme Kurt Cobain (mort la meme annee) qu'a la realite historique. Elle analyse ces compromis comme un moyen de limiter l'etrangete du resultat a l'ecran et de permettre au public de reconnaitre aisement l'epoque a laquelle se deroule l'intrigue, tout en conservant quelques reperes familiers [ 12 ] .

Tournage [ modifier | modifier le code ]

Le tournage a eu lieu du 10 mai au .

Le mariage d'Henri et de Marguerite a ete tourne dans la basilique de Saint-Quentin dans l' Aisne , les cathedrales Notre-Dame de Paris et Notre-Dame de Reims etant trop frequentees [ 7 ] . Certaines scenes sont tournees a Paris dans le 4 e arrondissement ( cathedrale Notre-Dame de Paris , parvis Notre-Dame - place Jean-Paul-II et ile de la Cite ).

La majeure partie du film se passe au Louvre (galeries, couloirs, chambres, sous-sols, cours, jardins…). La reconstitution des scenes n'a pas lieu en studio mais est tournee sur differents lieux en France : Bordeaux ( Gironde ), l'ancien college des jesuites de Reims , la foret de Compiegne et Senlis ( Oise ), le chateau de Maulnes a Cruzy-le-Chatel ( Yonne ), Rambouillet ( Yvelines ), Nanterre ( Hauts-de-Seine ) ainsi que les Studios Eclair a Epinay-sur-Seine ( Seine-Saint-Denis ) [ 7 ] .

D'autres scenes sont tournees au Portugal, plus precisement au Palais national de Mafra sis dans la region de Lisbonne .

La piece d'orgue de la scene du mariage entre Henri de Navarre et Marguerite de Valois est enregistree par Pierre Pincemaille sur l' orgue de la basilique Saint-Denis [ 13 ] .

Accueil [ modifier | modifier le code ]

Distribution [ modifier | modifier le code ]

Le film est exploite sur deux versions : l'une francaise de 2 heures 40 et l'autre internationale, raccourcie de vingt minutes [ 6 ] . En effet, les distributeurs americains de Miramax , Robert et Harvey Weinstein , exigent que l'œuvre soit legerement remontee afin de reduire la duree et de mettre plus l'accent sur la relation entre La Mole et Margot [ 6 ] . Une scene de serment d'amour est donc reinseree et rejouit Isabelle Adjani qui, en pleine promotion du film aux Etats-Unis en decembre 1994 , juge qu'elle donne a l'ensemble plus de romantisme, d'emotion et de profondeur [ 14 ] .

A noter que le film a connu differents remontages et de multiples versions selon les supports edites par la suite et meme a l'etranger en Italie par exemple. Patrice Chereau en donne quelques details dans les differents making of edites sur les bonus des dvd. La 1 re version cinema de 1994 projetee a Cannes et sortie en salle au meme moment n'a donc jamais ete editee sur aucun support commercial ni diffusee ailleurs qu'en salle.

  • "Nouvelle version" (dite version americaine) de 138 minutes (sortie en VHS ) ;
  • "Version inedite" de 143 minutes (sortie en DVD) ;
  • Version pour la television en deux parties (France 2) " La main de Dieu " et " La cuiller du diable ", deux fois 83 minutes ;
  • Edition 2 DVD "version director's cut" de 154 minutes ;
  • Edition Blu-ray "version restauree par Pathe" de 158 minutes.

Critiques [ modifier | modifier le code ]

≪ Etrange sentiment, en voyant cette Reine Margot , d'un film qui aurait des veines, un pouls, des vrais battements de cœur. Sang d'amour et sang de haine, meles. Et ces battements de cœur seraient dictes, rythmes par la violence, toujours, qui irrigue le film de Patrice Chereau . C'est ce sang, c'est cette inouie violence, ce sont ces battements de cœur qui en font une vraie, une grande reussite : La Reine Margot evite les pieges d'un cinema qu'on feuilletterait comme un livre d'images. ≫

Serge Toubiana , dans Les Cahiers du cinema , n o  479/ 480, mai 1994, p.  9.

La Reine Margot recoit un accueil critique mitige lors de sa sortie qui coincide avec sa presentation au 47 e Festival de Cannes , certains lui reprochant son emphase et sa theatralite [ 6 ] , [ 8 ] . Il reste neanmoins le succes public le plus important de Chereau et rassemble plus de deux millions de spectateurs en salles [ 6 ] , [ 15 ] Le film fait par ailleurs echo a la tragique actualite du genocide au Rwanda , debute quelques jours plus tot [ 16 ] .

A propos de la critique, le realisateur declare :

≪ On peut ne pas aimer La Reine Margot , mais il y a un cineaste dans ce film, il y a de vrais, de longs moments de cinema, je le sais. Je n’ai peut-etre pas reussi a faire un film complet qui serait un evenement de cinema total. Un jour ou l’autre, on finira bien par me considerer comme un metteur en scene qui fait les deux. Ca ne se fait plus, alors que tous les exemples que j’ai, comme Welles ou Visconti , Bergman ou Kazan auxquels je ne me compare pas, ont fait les deux. Le cinema mene un mauvais debat avec le theatre : il est obsede par l’idee de ne surtout pas etre theatral, alors qu’il y a de tres grands films tres theatraux et que le cinema est ne du theatre. Je revendique cette filiation et je revendiquerai toujours le passage de l’un a l’autre. Je ne ressens pas un manque de reconnaissance, pas depuis La Reine Margot en tout cas [ 11 ] . ≫

Le succes du film vaut par la suite a Chereau des propositions de la part d' Hollywood qu'il decline, preferant travailler en France [ 17 ] .

Distinctions [ modifier | modifier le code ]

Recompenses [ modifier | modifier le code ]

Jean-Hugues Anglade , laureat du Cesar du meilleur acteur dans un second role .

Nominations [ modifier | modifier le code ]

.

Notes et references [ modifier | modifier le code ]

Notes [ modifier | modifier le code ]

  1. La mort de ce personnage dans le film ne correspond ni a celle imaginee par Alexandre Dumas dans son roman (ou elle meurt poignardee a la fin du recit), ni a la realite historique (la veritable Charlotte de Sauve etant morte en 1617, soit sept ans apres Henri de Navarre ).
  2. Le comte d'Armagnac fait alors partie des possessions des souverains de Navarre ; il n'y a donc plus de comte d'Armagnac a proprement parler.
  3. Si Du Bartas a bien ete ecuyer de Henri de Navarre, il n'est pas tue durant la Saint-Barthelemy.

References [ modifier | modifier le code ]

  1. (en) ≪  Queen Margot  ≫ (consulte le )
  2. (en) Michael Rosser et reas Wiseman2013-04-29T17:42:00+01:00 , ≪  Cannes Classics 2013 line-up  ≫, sur Screen (consulte le )
  3. article Queen Margot sur le site Rotten Tomatoes
  4. Vladimir Kotliarov-Tolsty, nee a Moscou en 1937, decede le 23 fevrier 2013 a Paris, artiste et acteur d'origine russe.
  5. Anarchist artist Vladimir Kotliarov-Tolsty had died in Paris
  6. a b c d e f g h i j k l et m Anecdotes de tournage de La Reine Margot sur AlloCine.fr , consulte le 20 octobre 2013.
  7. a b et c Raymond Lefevre, ≪  Entretien avec Jean-Claude Bourlat, directeur de production  ≫, Le Mensuel du cinema , n o  17,‎ , p.  67
  8. a b c et d ≪  Le roi Chereau  ≫, Liberation ,‎ ( lire en ligne )
  9. Colette Godard , Patrice Chereau. Un trajet , Editions du Rocher , , p.  222
  10. (fr) Patrice Chereau sur Larousse.fr , consulte le 20 octobre 2013.
  11. a et b ≪  Patrice Chereau : "Mon travail se confond souvent avec la vie"  ≫, Les Inrocks ,‎ ( lire en ligne )
  12. ≪  Le costume au cinema, un accessoire d’historicite ?  ≫, sur www.lhistoire.fr (consulte le )
  13. Thierry Hilleriteau, ≪  Goran Bregovic electrise la Basilique  ≫, sur Le Figaro , (consulte le ) .
  14. Isabelle Adjani, invitee du plateau d'Antenne 2 en decembre 1994 sur Ina.fr , consulte le 20 octobre 2013.
  15. La Reine Margot sur JP Box Office , consulte le 20 octobre 2013.
  16. Il etait une fois... La Reine Margot , telefilm documentaire (52 min) realise par Guillaume Moscovitz , un episode de la collection Un film et son epoque de Serge July et Marie Genin (diffuse sur France 5
  17. Armelle heliot , ≪  Chereau, pleure en Allemagne, presque ignore aux Etats-Unis  ≫, Le Monde ,‎ ( lire en ligne )

Voir aussi [ modifier | modifier le code ]

Bibliographie [ modifier | modifier le code ]

  • Florence Colombani , ≪  ≪ Et Adjani devint reine ≫ , Vanity Fair n°17, , p. 90-103.
  • Gaspard Delon et Sandra Provini , Chereau : La reine Margot , Neuilly, Atlande, coll.  ≪ Clefs concours. Cinema ≫, , 286  p. ( ISBN   978-2-35030-293-5 ) .
  • (en) Brigitte Humbert , ≪  Emotion, Modernization, and Female Emancipation in Patrice Chereau's Queen Margot  ≫, Quarterly Review of Film and Video , vol.  19, n o  3,‎ , p.  223-235 ( DOI   10.1080/10509200214840 ) .
  • Alain Kleinberger et Jacqueline Nacache , Analyse d'une œuvre : La reine Margot , Patrice Chereau, 1994 , Paris, Librairie philosophique J. Vrin , coll.  ≪ Philosophie et cinema ≫, , 134  p. ( ISBN   978-2-7116-2608-3 ) .
  • (en) Julianne Pidduck , La reine Margot , Londres / New York, I.B. Tauris , coll.  ≪ Cine-Files : The French Film Guides ≫, , XII -112  p. ( ISBN   978-1-84511-100-7 ) .
  • Violette Rouchy-Levy , ≪  Queen Margot vs la Reine Margot  : la version americaine du film de Patrice Chereau  ≫, 1895 , n o  52,‎ , p.  90-115 ( lire en ligne ) .
  • Violette Rouchy_Levy, ≪  Au commencement. La premiere scene de La Reine Margot a travers les archives de Patrice Chereau  ≫, Genesis (Manuscrits-Recherche-Invention) , n o  28,‎ , p.  167-192 ( lire en ligne )
  • Violette Rouchy-Levy , ≪  L'image des protestants dans La Reine Margot de Patrice Chereau  ≫, Bulletin de la Societe de l'histoire du protestantisme francais , vol.  154 ≪ Protestantisme et cinema francais ≫,‎ , p.  163-173 ( JSTOR   24309424 ) .
  • Genevieve Sellier , ≪ La Reine Margot au cinema : Jean Dreville (1954) et Patrice Chereau (1994) ≫ , dans Odile Krakovitch , Genevieve Sellier, Eliane Viennot (dir.), Femmes de pouvoir : mythes et fantasmes , Paris, L'Harmattan, coll.  ≪ Bibliotheque du feminisme ≫, , 233  p. ( ISBN   2-7475-0261-9 ) , p.  205-218 .
  • Genevieve Sellier, ≪  La genese de La reine Margot : transmutation d’un roman populaire en un film d’auteur  ≫, Double jeu. Theatre / Cinema , n o  9 ≪ D’un Chereau l’autre ≫,‎ , p.  151?159 ( ISSN   1762-0597 , DOI   10.4000/doublejeu.871 , lire en ligne , consulte le )
  • Eliane Viennot , ≪ A propos du film de Patrice Chereau, La Reine Margot , ou la modernite inculte ≫, , [ lire en ligne ] .
  • Thierry Wanegffelen , ≪  Arretons le massacre ! La Reine Margot de Patrice Chereau  ≫, Etudes , n os  1-2,‎ , p.  31-33 ( lire en ligne ) .
  • Henri Mitterand, " 100 films du roman a l'ecran ", pages 263-264 ( 100 films. Du roman a l'ecran - Henri Mitterand ( lire en ligne ) )

Filmographie [ modifier | modifier le code ]

Articles connexes [ modifier | modifier le code ]

Liens externes [ modifier | modifier le code ]

Sur les autres projets Wikimedia :