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Depeche Mode

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Depeche Mode
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Depeche Mode avec ses musiciens additionnels lors d'un concert a Hyde Park ( Londres ) en 2006.
Informations generales
Pays d'origine Drapeau de la Grande-Bretagne Basildon ,
Essex , Angleterre
Genre musical
Annees actives Depuis 1980
Labels Mute Records (1981-2012)
Sony Music Entertainment (depuis 2012)
Influences Kraftwerk [ 1 ] , Roxy Music [ 2 ] , David Bowie [ 3 ]
Site officiel www.depechemode.com
Composition du groupe
Membres Martin L. Gore
Dave Gahan
Anciens membres Vince Clarke
Alan Wilder
Andrew Fletcher (†)
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Logo de Depeche Mode.

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Depeche Mode ( DM ) est un groupe britannique de musique electronique et de rock alternatif , affilie a la new wave , originaire de Basildon , dans l' Essex ( Angleterre ). Forme en 1980 , il apparait au sein du courant de la synthpop et devient rapidement influent et populaire sur la scene internationale. Son nom est issu du magazine francais Depeche Mode .

Repere par l'agent de Soft Cell avant d'etre dirige par Daniel Miller qui le fait signer sur son label Mute Records en 1981, DM connait son premier succes en Europe a l'automne de cette meme annee avec Just Can't Get Enough et aux Etats-Unis en 1984-1985 avec le single People Are People .

Le succes de sa synthpop au style tres empreint de musique industrielle est constant jusqu'en 1990 avec l'album Violator , incluant les titres Personal Jesus , Policy of Truth et surtout Enjoy the Silence . Les annees 1990 sont marquees par la dependance a la drogue, la surdose et la tentative de suicide du chanteur principal, Dave Gahan , qui n'est desintoxique qu'en 1996, et par le depart d' Alan Wilder en 1995. DM, qui ne comporte plus que trois membres, continue a sortir des disques ( Ultra en 1997, Exciter en 2001, Playing the Angel en 2005, Sounds of the Universe en 2009, Delta Machine en 2013 et Spirit en 2017). L'annee 2022 est marquee par la mort brutale d' Andrew Fletcher , laissant Depeche Mode poursuivre en formule duo. En mars 2023, DM sort Memento Mori , son quinzieme album studio.

La quasi-totalite de leurs chansons est composee par Martin L. Gore , sauf celles du premier opus ( Speak and Spell ) qui sont majoritairement le fruit de Vince Clarke , rapidement parti fonder Yazoo puis Erasure . Depuis 2005, le chanteur Dave Gahan participe a l'ecriture de certains morceaux. Martin L. Gore œuvre beaucoup pour que DM ne soit pas uniquement considere comme un groupe ≪ de synthes ≫, en utilisant notamment la guitare.

Depeche Mode se classe cinquante fois dans le UK Singles Chart , et plusieurs albums ont ete numero un au Royaume-Uni , aux Etats-Unis et dans d'autres pays europeens [ 4 ] . Selon Mute Records, en 2008, DM compte 75 millions d'albums vendus dans le monde [ 5 ] et plus de 100 millions de disques en incluant les singles [ 6 ] . En novembre 2020, leur intronisation au Rock and Roll Hall of Fame [ 7 ] vient consacrer une carriere s'etalant sur quatre decennies.

Biographie [ modifier | modifier le code ]

Genese (1977-1980) [ modifier | modifier le code ]

Vince Clarke et Andrew Fletcher , deux adolescents de Basildon , decident en 1977 de creer un groupe nomme No Romance in China, centrant leur creativite sur le synthetiseur , un nouvel instrument peu utilise a l'heure ou le Royaume-Uni resonne au son du punk rock . Ils fondent Composition of Sound trois ans plus tard, rapidement rejoints par un ami de lycee, Martin L. Gore . Influence par Orchestral Manoeuvres in the Dark , le trio trouve en Dave Gahan la voix qu'il recherchait. Repere lors d'une audition plus tard dans l'annee, alors que ni Gore ni Clarke ne se voient comme chanteur principal, ce dernier est par ailleurs a l'origine du nouveau nom de la formation inspire par un magazine francais : Depeche Mode [ 8 ] . Les Anglais, desireux d'en comprendre la signification, s'amusent a traduire ce nom par ≪  Fast Fashion  ≫ ou bien encore ≪  Hurry up fashion  ≫ , commettant ainsi une erreur de sens car ils confondent alors le terme ≪ depeche ≫ avec le verbe ≪ se depecher ≫ ( ≪  to hurry up  ≫ en anglais).

Leurs premieres compositions sont refusees par des maisons de disques qui n'apprecient guere la surcharge de synthetiseurs utilises (instruments de predilection du groupe a ses debuts).

Premiers albums et succes (1981-1983) [ modifier | modifier le code ]

Stevo Pearce, manager de Soft Cell et fondateur du label Some Bizzare Records , les decouvre et fait paraitre leur titre Photographic sur une compilation intitulee Some Bizzare Album (1981) ou ils cotoient alors d'autres futurs protagonistes des annees 1980 telles The The et Soft Cell . Puis c’est lors d’un concert dans un club londonien que Daniel Miller les repere et decide de les signer sous son nouveau label : Mute Records . En 1981, Depeche Mode sort son premier single Dreaming of Me , qui se classe dans le Top 75 anglais, suivi peu apres du titre New Life qui devient son premier vrai succes en Angleterre ; en fin d'annee parait le troisieme single qui devient un tube au Royaume-Uni comme au niveau international : Just Can't Get Enough . Ces premiers titres sont extraits de l’album Speak and Spell , compose principalement par Vince Clarke (Martin L. Gore n'y est l'auteur que de deux chansons). Les synthetiseurs y tiennent une place preponderante sur fond de boites a rythme.

Vince Clarke en 1986, aux debuts de son duo Erasure , cinq ans apres avoir quitte DM.

En novembre 1981, le succes pourtant acquis, Vince Clarke annonce subitement quitter DM. Des 1982, il fondera le duo Yazoo avec Alison Moyet (une connaissance du lycee de Basildon) qui obtiendra plusieurs succes en deux albums et deux annees d'existence. En 1983, il cree l'ephemere The Assembly qui sera dissout des l'annee suivante, apres un unique single. Vince Clarke se stabilisera finalement en 1985 en creant (avec le chanteur Andy Bell ) son groupe perenne, Erasure , qui publiera tres regulierement des albums, dont certains obtiendront un grand succes international (plusieurs disques de platine et numeros un au Royaume-Uni), et remportera le Brit Award du ≪ meilleur groupe britannique ≫ de l'annee 1989 [ 9 ] , sans pour autant susciter de reel interet en France.

Depeche Mode devient alors un trio sans parolier et son avenir parait compromis. Les trois acolytes decident neanmoins de poursuivre l'aventure : Martin L. Gore est desormais l'auteur-compositeur de la formation qui recrute finalement Alan Wilder en 1982 sur petite annonce parue dans le Melody Maker [ 10 ] . Celle-ci demande un homme de moins de 21 ans et un veritable musicien. Wilder, qui triche sur son age, est un pianiste experimente. Il est avant tout engage pour jouer en concert : c'est la raison pour laquelle il ne participe pas a l'elaboration de A Broken Frame , le deuxieme opus qui parait fin 1982, marque par le single See You . Ce titre, sorti plus tot dans l'annee, devient alors le plus grand succes de DM dans son pays d'origine, atteignant la 6 e  place dans le Top 40. Au debut de 1983 parait le single Get the Balance Right! (absent de tout album studio), celui-ci propose un son plus mur que les precedentes compositions de Gore, augurant un changement de direction musicale pour Depeche Mode.

L'apport artistique d'Alan Wilder est perceptible des l'album Construction Time Again (1983) ou il signe integralement deux titres ( The Landscape is Changing et Two Minute Warning ). Dans ce troisieme opus apparaissent les premiers samples nourris de la musique industrielle allemande et les sons deviennent plus travailles, confirmant donc l'evolution musicale des Britanniques. Quant aux paroles, elles prennent des tournures plus politiques : le premier extrait de CTA, le tube Everything Counts , traite par exemple sur un mode ironique des derives du capitalisme , notamment via les grandes majors du disque. Construction Time Again connait un vrai succes au Royaume-Uni (y etant certifie disque d'or fin 1983) et se classe dans plusieurs pays europeens, confirmant l'impact grandissant de Depeche Mode au niveau international ; notamment en Allemagne , ou leurs albums etaient produits au Studio Hansa .

Some Great Reward et renommee internationale (1984-1985) [ modifier | modifier le code ]

Martin L. Gore , principal compositeur au sein de Depeche Mode.

L'amour, la religion, la sexualite, l’ennui deviennent les themes de predilection des compositions de Martin L. Gore, dans un contexte musical qui confirme ses gouts pour la musique industrielle allemande (notamment Kraftwerk ) qui nourrit des lors les samples de DM : bruits lourds, metalliques et percussions froides martelent les titres des Anglais. Dans ce cadre parait au printemps 1984 le single qui donne definitivement a Depeche Mode son envergure internationale : People Are People . Ce titre leur permet de connaitre un grand succes un peu partout sur la planete (notamment aux Etats-Unis ou il atteint le Top 20 quelques mois plus tard) et annonce le prochain album, Some Great Reward , qui parait finalement a l'automne de la meme annee. Ce single constitue aussi leur tout premier titre a se classer n o  1 (en Allemagne). Par ailleurs, fort du succes rencontre par People Are People en Amerique du Nord, un album baptise du meme nom, incluant ce morceau et d'autres singles, est publie exclusivement aux Etats-Unis et au Canada durant l'ete 1984, afin de mieux faire connaitre la genese musicale du groupe au public local, qui le decouvre alors. Quant a Some Great Reward , il rencontre un grand succes grace a des singles a l'impact international certain ; ainsi apres People Are People , le titre Master and Servant , paru a la fin de l'ete 84, connait a son tour les honneurs des hit-parades. DM s'engage alors dans une tournee de plusieurs mois, de l'automne 84 a l'ete 85, qui les mene jusqu'au Japon .

Ce succes est renforce par la parution mondiale, fin 1985, d'une premiere compilation officielle regroupant les singles edites depuis leurs debuts. Elle contient notamment le tube Shake the Disease , sorti plus tot dans l'annee et classe au Top 20 dans de nombreux pays [ 11 ] . En Europe, de la Scandinavie a l' Italie , le quatuor acquiert une grande popularite ? comme notamment en France et en Allemagne ? devenant l'une des formations new wave anglophones les plus plebiscitees du moment avec, entre autres, Tears for Fears , Duran Duran , Eurythmics , Simple Minds , Talk Talk ou encore The Cure . Ce succes leur vaut d'etre approches afin de participer au Live Aid , en juillet 1985. Cependant, ils refusent de s'y produire. Martin Gore estime notamment que les artistes participant a ce type de concert cherchent davantage a se faire valoir qu'a s'investir reellement au niveau caritatif et que DM n'a donc finalement pas sa place lors d'un tel evenement [ 12 ] .

Par ailleurs, durant ce meme ete 1985, ils participent a Rock in Athens , un festival exceptionnel organise notamment a l'initiative des ministeres de la Culture grec et francais, faisant la part belle a la new wave (en depit du nom de l'evenement) [ 13 ] . A l'affiche, on y retrouve aussi Talk Talk , The Cure , The Stranglers , Culture Club et les Francais de Telephone .

Pendant cette periode, Depeche Mode, qui rencontre desormais un reel engouement international, voit paradoxalement son succes quelque peu s'affaiblir dans son pays d'origine, ou plus aucun de ses singles n'atteindra le top 10 durant plusieurs annees [ 14 ] .

Black Celebration et nouvelle identite visuelle (1986) [ modifier | modifier le code ]

Au printemps 1986 parait le nouvel album, Black Celebration , dont le premier extrait, Stripped , confirme l'orientation du groupe vers une musique plus sombre composee sur la base d'echantillonnages divers. Cet album assoit leur reputation au Royaume-Uni (meme si aucun des singles extraits n'y atteint les premieres places) et leur confere le statut de formation culte en Amerique du Nord, ou DM est considere comme une formation underground, alors que le groupe est parfois percu comme plus commercial en Europe (ses singles sont edites en une multitude de remixes , pouvant accroitre les ventes). Cela dit, leur approche electronique et experimentale permet de developper de nombreuses variations des differents titres, DM collaborant avec de nombreux arrangeurs/producteurs et disc jockeys pour offrir aux fans une multitude de reflets sonores.

A raison d'un album par an, leur popularite s’accroit de maniere importante. Cependant, le desir de s’affranchir de l'image de garcons coiffeurs a synthes, que certains critiques attribuent a ses membres, se fait sentir. C’est notamment pour cette raison qu'ils sollicitent le photographe hollandais Anton Corbijn pour refaconner leur image. A partir de 1986 , son intervention sur les clips et les photographies devient determinante pour l'imaginaire visuel des Anglais. ≪ Corbijn joue la carte d'une esthetique glacee a la maniere d'un Wim Wenders ou d'un Werner Herzog. Systematiquement tournes en noir et blanc, les clips du Hollandais renvoient du quatuor une image sans doute encore un peu figee mais debarrassee de tout contenu racoleur [ 15 ] . ≫

La premiere video realisee par Corbijn illustre le troisieme titre extrait de Black Celebration , A Question of Time qui parait a l'ete 1986 et devient rapidement un tube [ 16 ] . Simultanement, Alan Wilder sort 1 + 2 , le premier E.P. de Recoil , un projet personnel parallele a DM.

Music for the Masses et confirmation du succes (1987-1988) [ modifier | modifier le code ]

1987 marque une etape de plus dans la carriere de Depeche Mode. Au printemps de cette annee-la parait ainsi le single Strangelove qui rencontre un reel succes international [ 17 ] et annonce le nouvel album a venir. Enregistre en France au studio Guillaume Tell de Suresnes sous la houlette de David Bascombe ? Daniel Miller et Gareth Jones preferant s'eclipser -, ce sixieme opus parait finalement a l'automne 87. Intitule Music for the Masses , il reflete la nouvelle approche musicale des Anglais et s'ouvre sur Never Let Me Down Again , un rock synthetique virant a l'onirisme noir, qui devient avec le temps l'hymne des concerts de DM a travers le monde. Il donne le ton d'un album abouti qui entre pour la premiere fois de leur histoire dans le Top 40 americain, obtenant en seulement quelques mois la certification disque d'or (pour plus de 500 000 exemplaires vendus) puis finalement disque de platine quelques annees apres [ 18 ] . ≪ De machine a tubes, Depeche Mode est definitivement passe au statut de groupe culte ≫ [ 19 ] . Music for the Masses et ses singles, toujours mis en image par Corbijn ( Strangelove , Never Let Me Down Again et Behind the Wheel ) connaissent ainsi au niveau mondial des scores de ventes importants, faisant de DM l'une des formations anglophones les plus en vue du moment (avec U2 , The Cure ou encore INXS ). Cependant, l'accueil au Royaume-Uni y est toujours plus mitige.

En juin 1987, Depeche Mode participe au "Concert des potes" organise par l'association SOS Racisme sur l'esplanade du chateau de Vincennes a Paris [ 20 ] , interpretant deux de ses titres [ 21 ] .

Ce succes international autorise une grande tournee qui passe notamment par les Etats-Unis et que le cineaste americain D.A. Pennebaker immortalise dans le documentaire 101 , filme le 18 juin 1988 au stade Rose Bowl de Pasadena devant 70 000 spectateurs [ 22 ] . DM est devenu ≪ la premiere formation de pop electronique a pouvoir remplir un stade ≫ [ 23 ] . Le titre 101 (suggere par Alan Wilder [ 24 ] ) fait allusion aux 101 concerts donnes pendant cette tournee. Le documentaire de Pennebaker suit en parallele huit fans transportes pendant dix jours a travers les Etats-Unis dans un autobus fourni par la production, ainsi que les quatre artistes lors de ces memes deplacements, d'interviews et de concerts.

Un tout premier live, reflet de cette tournee et egalement intitule 101 , parait en mars 1989. Il devient ≪ disque d'or en France en vingt-quatre heures [...] [et] offre a Depeche Mode son meilleur score de ventes en Angleterre depuis trois ans ≫ [ 25 ] .

Violator et consecration mondiale (1989-1992) [ modifier | modifier le code ]

DM connait desormais un grand succes commercial, tout en finissant de convaincre une presse jusqu'alors plutot reservee. Une fois leur tournee 101 achevee, Martin L. Gore enregistre Counterfeit e.p. , un mini album de reprises en solo. Puis rapidement, il soumet aux autres membres du groupe ses nouvelles compositions de ce qui deviendra leur œuvre la plus celebre. En 1989, les quatre musiciens rentrent en studio a Milan pour travailler sur les maquettes tres epurees de Martin L. Gore . David Bascombe n'etant pas disponible, le quatuor fait alors appel au producteur Flood afin d'enregistrer ce nouvel opus, ou l’on retrouve les titres Personal Jesus , Policy of Truth , World in My Eyes , Halo , Waiting For The Night et surtout le single qui reste l'un des plus celebres du repertoire de DM, et son plus gros hit a ce jour : Enjoy the Silence . Initialement compose comme une ballade (la demo minimaliste de Martin L. Gore est composee sur un harmonium ), Flood et Alan Wilder y decelent tout de suite un fort potentiel : ils demandent alors a Gore de composer une ritournelle melodique supplementaire a la guitare (qui sera declinee a differentes octaves et jouee egalement aux claviers), le rythme est accelere et un soin tout particulier est apporte a la production de la chanson (pour preuve, le titre est le seul qui fut mixe par Daniel Miller et Flood et non par le disc-jockey francais Francois Kevorkian , qui mixe le reste de l'album). En tant qu'auteur, Gore declare que ses dix themes favoris durant cette periode sont : ≪ les rapports humains, la domination, le desir, l'amour, le bien, le mal, l'inceste, le peche, la religion, l'immortalite ≫ [ 26 ] .

Le premier extrait de l'album Personal Jesus parait sur les ondes des aout 1989, et detonne. Avec une chanson rock construite autour d'un riff de guitare blues (facon John Lee Hooker ), Depeche Mode est la ou on ne l'attendait pas. Cet inattendu melange au rythme lourd, a la melodie simple et marque d'un slogan ? davantage qu'un refrain ? ≪  Reach out and touch faith  ≫ donne le ton. Ne perdant pas de vue le champ d'experimentation electronique, Personal Jesus se conclut par une phrase instrumentale ou les programmations semblent livrees a elles-memes, percutees par un rythme lourd. Ce titre est une idee de Gore qui, en lisant une biographie d'Elvis, a appris que Priscilla Presley appelait son mari ≪ mon Jesus personnel ≫. Par ailleurs, les couplets, evoquant une conversation telephonique ≪  lift up the receiver I'll make you a believer  ≫ , font en fait echo a l'existence, aux Etats-Unis, d'une ligne telephonique ou l'on pouvait joindre un pretre pour se confesser. Mute n'esperait pas un tel engouement pour Personal Jesus , qui connait un grand succes international (notamment en Europe et aux Etats-Unis), misant davantage sur la sortie d' Enjoy the Silence , prevue strategiquement au moment de la parution de l'album, debut 1990 ; baptise Violator , celui-ci parait finalement au mois de mars de cette annee-la et, propulse par les ventes record de ses singles (notamment Enjoy the Silence , premier titre de DM a se classer au Top 10 americain et single de leur retour dans le Top 10 anglais), devient l'album le plus connu de Depeche Mode, ecoule a plus de dix millions d'exemplaires, dont pres de quatre millions pour les seuls Etats-Unis.

Un evenement particulier illustre cette immense popularite acquise, notamment sur le sol americain. Le 20 mars 1990, lors d'une journee de promotion a Beverly Hills , 20 000 fans se pressent pour obtenir des autographes et le rassemblement tourne a l'incident. Rapidement, les vitrines du disquaire ou se trouve le groupe ? promptement evacue ? cedent sous la pression de la foule et les autorites, craignant une emeute, ≪ envoient sur place plusieurs helicopteres [et] quatre divisions de police ≫ afin de disperser la foule [ 27 ]  ; plusieurs personnes sont blessees durant cet incident inedit qui est alors largement relaye par les medias, locaux comme nationaux [ 28 ] .

Afin de promouvoir le disque, DM s'embarque pour plusieurs mois dans le World Violation Tour , qui demontre, une fois de plus, la grande renommee acquise par les Anglais. Ils jouent par exemple dans plusieurs stades aux Etats-Unis : ainsi, 42 000 tickets sont vendus en l'espace de quelques heures pour un concert au Giants Stadium (dans le New Jersey ) et 48 000 autres sont ecoules en seulement une demi-heure pour un show au Dodger Stadium (a Los Angeles ). En 1991, Depeche Mode contribue, avec le titre The Death's Door , a la bande originale du film Jusqu'au bout du monde , de Wim Wenders .

A ce moment-la de sa carriere, DM est au faite de sa gloire, autant plebiscite par le public que par la critique ; les annees qui suivent vont cependant se reveler plus chaotiques.

De la lumiere aux tenebres (1993-1996) [ modifier | modifier le code ]

Alan Wilder membre de Depeche Mode jusqu'en 1995 et qui remplaca Vince Clarke en 1982 aux synthetiseurs, a la batterie ou aux boites a rythmes, au sequenceur et a l'echantillonneur.

Apres l'immense succes de Violator , Depeche Mode revient en 1993 avec l'album Songs of Faith and Devotion . Les titres I Feel You , Walking in My Shoes , Condemnation et In Your Room sont des morceaux encore plus rock, plus bruts, le tout produit de nouveau par Flood et Wilder. Choristes de gospels et sections de cordes interviennent sur un disque que le groupe sait tres attendu. Et si le succes est a nouveau au rendez-vous ( n o  1 des ventes des sa sortie au Royaume-Uni [ 29 ] , dans de nombreux pays d' Europe [ 30 ] ainsi qu'aux Etats-Unis ), l'accueil reste mitige. Ainsi, si le premier extrait I Feel You remporte un reel succes mondial, devenant d'ailleurs l'un des singles les mieux classes de l'histoire de DM [ 31 ] (et obtenant une certification ≪ or ≫ aux Etats-Unis), les extraits suivants ne connaissent pas le meme sort, n’ayant qu’un impact limite dans les classements internationaux. Malgre tout, et sans atteindre les chiffres de Violator , Songs of Faith and Devotion est finalement une reussite commerciale, se vendant a plusieurs millions d'exemplaires a travers le monde (dont plus d'un million et demi aux Etats-Unis). La tournee qui suit ( Devotional Tour puis Exotic Tour ) dure quatorze mois et se revele tres eprouvante [ 32 ]  : eniemes frictions au sein du groupe, consommation excessive de drogues et d'alcool, et Fletcher, victime d’une depression, est remplace pour quelques dates [ 33 ] .

Le bilan au milieu des annees 1990 n'est guere rejouissant malgre leur immense popularite : Gahan est devenu un veritable junkie vivant presque avec ses dealers, Gore s'isole et Fletcher essaie de maintenir la cohesion d'une formation qui voit l'un de ses membres quitter l'aventure. En effet, estimant que son travail n’est pas reconnu a sa juste valeur et eprouve par les tensions internes, Alan Wilder decide de la quitter en 1995 [ 34 ] . Il se consacre alors a plein temps a son projet solo Recoil. DM perd son pilier technique et creatif. La meme annee, Dave Gahan est hospitalise a la suite d'une tentative de suicide [ 35 ] . Retabli, il retrouve les deux membres restants au debut de 1996 pour enregistrer un nouvel opus mais, victime d’une surdose d'heroine peu de temps apres et condamne par la justice californienne a un an de mise a l'epreuve, il entreprend une nouvelle cure de desintoxication [ 36 ] .

Renouveau (1997-2002) [ modifier | modifier le code ]

Depeche Mode interpretant Black Celebration en 2001.

En 1997, DM reapparait avec le single Barrel of a Gun , qui annonce la sortie d' Ultra , un album du ≪ retour sur certains acquis, un pont solide entre les recettes du passe et les opportunites du present ≫ [ 37 ] . Le producteur Tim Simenon est aux commandes et assure la continuite. Pour mener a bien la production, il fait appel a toute son equipe studio (ses acolytes de Bomb the Bass ) pour pallier l'absence d' Alan Wilder qui occupait une place essentielle lors des precedents enregistrements studio. Les ventes d' Ultra sont bonnes, il se classe n o  1 dans plusieurs pays dont l'Allemagne et l'Angleterre, et dans le Top 5 aux Etats-Unis . En 1998, Depeche Mode sort une compilation The Singles 86-98 , assortie d'un single inedit ( Only When I Lose Myself ), ainsi qu'une reedition de The Singles 81-85 . ≪ Elle reaffirme (si besoin est) l'importance ≪ historique ≫ acquise par le groupe au cours de la derniere decennie tout en lui offrant la legitimite d'un retour sur scene ≫ [ 38 ] . Une tournee de soixante-cinq dates, baptisee Singles Tour , est organisee, et le public est au rendez-vous [ 39 ] .

En 2001, DM revient avec l'album Exciter , qui se classe tres rapidement en tete des ventes dans differents pays [ 40 ] et hormis ≪ quelques commentaires severes, la majorite des journalistes rock saluent sa sortie avec le respect traditionnellement alloue aux intouchables de la pop ≫ [ 41 ] . Une tournee de quatre-vingt dates, intitulee ≪ Exciter Tour ≫, a lieu dans la foulee [ 42 ] .

Nouvel elan (2003-2010) [ modifier | modifier le code ]

En concert a Bilbao , en 2009.

En 2003, Martin L. Gore et Dave Gahan sortent respectivement leurs disques solos ( Counterfeit² et Paper Monsters , ce dernier faisant son petit effet dans les charts internationaux) avant de se retrouver en janvier 2005 pour enregistrer le nouvel album. Intitule Playing the Angel , celui-ci parait finalement a l'automne et marque une nouvelle etape : Dave Gahan, enhardi par son recent succes en solo, y signe ses premieres chansons (dont les musiques sont co-composees avec Christian Eigner et Andrew Philpott). En sollicitant Ben Hillier a la production (qui avait collabore avec Blur ), Depeche Mode persiste a se forger un son drainant des guitares saturees et des synthetiseurs hors d'age. Quelques mois apres la sortie de PTA , les Anglais se lancent dans une nouvelle tournee mondiale, ≪ Touring the Angel ≫, qui se revele etre la plus grande de leur carriere. Elle comporte en effet pas moins de 123 concerts et un total de 33 pays visites. Pendant ce temps, Playing the Angel et ses divers singles - dont notamment le premier edite Precious - rencontrent un vrai succes dans les classements.

A l'automne 2004, DM avait publie un album de remixes intitule Remixes 81?04 contenant notamment une reprise d’ Enjoy the Silence , ≪ reinterpretee ≫ par Mike Shinoda , ( Linkin Park ). Cette version initialement nommee Enjoy the Silence (Reinterpreted) est editee en single a cette epoque sous le nom d' Enjoy the Silence 04 (avec un mix legerement different) et connait un certain echo dans les charts, atteignant par exemple le Top 10 au Royaume-Uni et en Allemagne [ 43 ] , etant aussi remarquee pour sa video realisee principalement a base d'animations [ 44 ] .

Fin 2006 parait une compilation (audio et video) intitulee Best Of : volume 1 (sur laquelle figure l'inedit Martyr , issu des chutes de Playing the Angel ) puis, l'annee suivante, Gahan edite un nouvel disque en solo, Hourglass , qui n'est suivi d'aucune tournee. En mai 2008 [ 45 ] , Depeche Mode entre en studio pour enregistrer un douzieme opus ; celui-ci parait finalement le et s'intitule Sounds of the Universe . Derriere ce titre pompeux, il dissimule des sonorites audacieuses mettant en valeur les melodies de Gore, mais aussi celles de Dave Gahan (toujours aide par Eigner et Philpott pour la musique), obtenant ainsi definitivement sa legitimite d'auteur. Ben Hillier, deja aux manettes de Playing the Angel , en assure la production. Le premier extrait, Wrong , est un single martial aux sonorites synthetiques massives, sans reel refrain (il se rapproche en cela de I Feel You ), ou Gahan scande le portrait d'un anti-heros a qui rien n'a jamais souri dans son existence. Le deuxieme single, Peace , est une ballade electronique sirupeuse qui divise les amateurs du groupe, qui semble se chercher un nouvel hymne pour ses concerts. Une tournee, baptisee Tour of the Universe , debute par un warm-up le 6 mai 2009 a la Rockhal d' Esch-sur-Alzette (Luxembourg) puis fait escale au Stade de France , au Zenith de Nancy , a Carcassonne , Lyon et Lievin . Pour la Belgique, Depeche Mode est la tete d'affiche de l'edition 2009 du festival TW Classic Werchter se deroulant le 20 juin. En Suisse, trois concerts sont prevus (deux a Zurich et un a Geneve) en novembre. La conference annoncant cette tournee avait eu lieu en octobre 2008 au Stade olympique de Berlin ou DM joue le 10 juin 2009 devant 68 000 personnes.

A Stockholm en 2010.

Le debut de cette tournee est marque par l'annulation de plusieurs dates en raison de l'hospitalisation du chanteur Dave Gahan. En effet, quelques minutes avant de monter sur scene a Athenes (le 12 mai 2009, deuxieme veritable concert de la tournee), il est pris d'une violente gastro-enterite. Plus tard, les medecins decelent une tumeur benigne a la vessie et DM ne reprend la route que debut juin, annoncant des reprogrammations de certaines dates annulees et d'autres dates additionnelles pour l'hiver 2009 et debut 2010, notamment au POPB ( palais omnisports de Paris-Bercy ) les 19 et 20 janvier 2010. Les concerts de Porto et Seville (11 et 12 juillet) font egalement l'objet d'annulations en raison d'une blessure a la jambe de Dave Gahan. Mais le veritable evenement de cette tournee survient le 17 fevrier 2010 lors d'un concert de charite organise au Royal Albert Hall a Londres quand Alan Wilder rejoint le groupe sur scene le temps d'un titre. Wilder n'etait plus apparu sur scene avec eux depuis 1994, l'annee precedant son depart. Selon Alan, ≪ Dave m'a contacte il y a quelques semaines et m'a demande si je serais pret a les rejoindre sur scene. Il m'a assure que les autres etaient d'accord. J'ai ete tres heureux d'accepter, en particulier car tout cela se faisait dans de bonnes conditions et nous envisagions depuis longtemps une reunion de ce genre. C'etait genial de revoir tout le monde et de revenir un peu en arriere, et c'etait aussi la premiere fois que je voyais Depeche Mode en tant que spectateur ! ≫ . Le DVD de la tournee nomme Tour of the Universe : Barcelona 20/21.11.09 sort le 8 novembre 2010.

Delta Machine et Remixes 2: 81?11 (2011-2015) [ modifier | modifier le code ]

Andrew Fletcher aux claviers, et qui s'occupe accessoirement des basses, avec Depeche Mode.

Des rumeurs indiquent ensuite la sortie d'un album de remixes debut 2011. Celles-ci sont averees puisque le , cette information est officiellement confirmee (parution le 6 juin). Cinq jours apres cette annonce, une version de Personal Jesus revisitee par Alex Metric est alors devoilee. En mars 2012, Martin Gore confirme lors d'une interview que DM doit entrer en studio et espere terminer un nouveau disque avant la fin de l'annee. Gore ajoute que les retrouvailles avec Vince Clarke pour l'album de VCMG , Ssss , renforcent sa creativite : ≪ c'etait un break sympa pour moi... je suis retourne a l'ecriture pour le groupe avec beaucoup plus d'entrain apres cette experience ≫ [ 46 ] .

Un nouvel opus ainsi qu'une nouvelle tournee mondiale sont officiellement annonces le a Paris, lors d'une conference de presse. Delta Machine , sort finalement le [ 47 ] et recoit des critiques en majorite positives [ 48 ] . Peu apres debute la tournee mondiale nommee Delta Machine Tour  : elle commence en France, a Nice , le 4 mai et s'acheve en mars 2014 a Moscou , avec la possibilite d'ajouts de dates supplementaires en Amerique du Sud ainsi qu'en Asie , durant l'ete de cette meme annee [ 49 ] .

Spirit , Rock and Roll Hall of Fame et mort d'Andy Fletcher (2016-2022) [ modifier | modifier le code ]

Depeche Mode en concert à Bordeaux en janvier 2018.
Dave Gahan , chanteur de Depeche Mode en concert a Bordeaux en janvier 2018.
Au festival des Vieilles Charrues en 2018.
Dave Gahan et Martin L. Gore au Festival de Beauregard le 9 juillet 2018
Dave Gahan et Martin L. Gore au Festival de Beauregard (France) pour le Day After du 9 juillet 2018.

Le , dans l'episode 68 de The Robcast , Martin L. Gore annonce que le groupe doit se reunir pour enregistrer son prochain disque a partir du mois d'avril de cette meme annee [ 50 ] . DM devoile le le titre de cet album a paraitre le  : Spirit . Precede en fevrier du single Where's the Revolution , il recoit un accueil favorable [ 51 ] . Le "Global Spirit Tour" [ 52 ] visite plusieurs continents et s'etale sur pres d'un an et demi. En septembre 2019, Depeche Mode annonce la sortie au cinema de Spirits in the Forest , un documentaire filme durant cette tournee par Anton Corbijn et qui suit, en parallele, les histoires de six fans (de nationalites diverses) des Anglais [ 53 ] .

En 2020, DM rejoint, apres vote, le Rock and Roll Hall of Fame . La ceremonie d'intronisation initialement prevue au mois de mai est toutefois reportee en raison de la pandemie de Covid-19 [ 54 ] .

Le 26 mai 2022 est annoncee la mort d' Andrew Fletcher , a l'age de 60 ans, membre fondateur de DM ayant participe a l'ensemble de sa production discographique, notamment en tant que clavieriste [ 55 ] .

15 e album studio Memento Mori et tournee mondiale (2023) [ modifier | modifier le code ]

Martin Gore et Dave Gahan le 4 octobre 2022 lors d'une conference de presse donnee a Berlin a propos de l'album Memento Mori et de la tournee mondiale du groupe, intitulee Memento Mori World Tour.

Durant l'ete suivant, une photo diffusee sur les reseaux sociaux et montrant Gahan et Gore dans un studio d'enregistrement [ 56 ] laisse a penser qu'un nouvel opus est en preparation, ce qui est confirme le 4 octobre lorsque Depeche Mode annonce la sortie au printemps 2023 de Memento Mori [ 57 ] , qui sera accompagnee d'une tournee mondiale [ 58 ] . Dave et Martin declarent qu'ils ont commence a travailler sur ce disque durant la pandemie en 2020 [ 59 ] , s'echangeant alors a distance leurs idees quant a l'ecriture et l'elaboration des chansons [ 60 ] , [ 61 ] .

Dans le premier titre extrait de cet album, intitule Ghosts Again et publie le 9 fevrier 2023 [ 62 ] , des paroles interpretees par Dave Gahan rendent hommage a Andrew Fletcher [ 63 ] .

L'album Memento Mori sort le 24 Mars 2023, il comprend douze nouveaux titres et recoit des critiques majoritairement positives [ 64 ]  ; se classant dans le Top 5 de nombreux pays, et atteignant parfois la 1 e place.
La tournee Memento Mori World Tour commence le meme jour aux Etats-Unis et se poursuit en Europe les mois suivants ; puis continue au Mexique, Etats-Unis et Canada en fin de la meme annee [ 65 ] . Des dates en Asie, Oceanie puis a nouveau en Europe ont ete prevues debut 2024, avec un franc succes a chaque representation, tant au niveau des fans que de la critique [ ref.  souhaitee] .

Style et influences [ modifier | modifier le code ]

Le point de depart de DM est une fascination commune pour Kraftwerk , precurseurs allemands de la musique electronique. Martin Gore declare : ≪ Je me souviens d’une discussion ou nous etions arrives a cette conclusion : si nous arrivons a faire le lien entre la technologie utilisee par Kraftwerk et Jean-Michel Jarre et des chansons avec de belles melodies, alors nous arriverons a faire notre trou. L’emotion de Neil Young ou John Lennon transmise via les synthetiseurs de Kraftwerk : c’etait mon reve. De la musique de l'ame jouee par des instruments electroniques [ 66 ]  ≫ . Martin Gore a aussi cite Elvis Presley , Johnny Cash , Jean-Michel Jarre , les Beatles et les Rolling Stones parmi ses autres artistes preferes [ 66 ] , tandis que ce sont les Sparks , Siouxsie and the Banshees et Roxy Music qui recueillent les faveurs de Dave Gahan [ 67 ] .

Hommages [ modifier | modifier le code ]

Musique [ modifier | modifier le code ]

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Johnny Cash reprend Personal Jesus dans l'album American IV: The Man Comes Around de 2002, accompagne par John Frusciante (guitariste des Red Hot Chili Peppers ), avant que No One Is Innocent , Marilyn Manson (tous deux en 2004), Gotham (2005), John Lord Fonda (2005 aussi) [ 68 ] , Nina Hagen (2010), KO KO MO (2017) puis Garbage (2018) ne livrent a leur tour une nouvelle version de la chanson. Sur scene, Indochine fait de meme dans l'emission de varietes Taratata ainsi que Shaka Ponk lors des Froggy's Session en 2011 [ 69 ] et le groupe de punk Mindless Self Indulgence quatre annees apres.

Enjoy the Silence figure sur quelques disques d'autres artistes : Strange Little Girls ( Tori Amos , 2001), Karmacode ( Lacuna Coil , metal gothique, 2006), Baby Obey Me ( Kim Wilde , version live, 2007), If I Had a Hi-fi ( Nada Surf , 2010) puis Someone to Watch Over Me ( Susan Boyle , 2011). Failure (1998), No Use for a Name (2001), Scala and Kolacny Brothers (2006), Keane (2007), Moriarty (2008) et enfin Ki:Theory (pour le trailer de Ghost In The Shell , 2016) ont aussi chante ce titre de 1990, qui est le plus repris parmi tous ceux que compte le catalogue de DM.

Michael Gregorio interprete les deux chansons precitees dans ses spectacles Michael Gregorio pirate les chanteurs et Michael Gregorio en concert(s) .

Apollo 440 (1998), Placebo (2004) et Johnny Marr (2015) se sont pretes au meme exercice avec I Feel You .

In Flames , groupe de metal melodique suedois, reprend Everything Counts dans son opus Whoracle sorti en 1997. Real Life les imite douze ans plus tard (sur l'album Send Me an Angel: 80s Synth Essentials ).

Deftones revisite deux titres a la fin des annees 1990 : Sweetest Perfection , issu de Violator puis To Have and to Hold de Music for the Masses . Cette derniere reprise figure sur le disque de 1998 For the Masses : A Tribute to Depeche Mode (ou on retrouve egalement The Cure , The Smashing Pumpkins , Hooverphonic , GusGus ,  etc. ) avec le Stripped de Rammstein , sorti en single et dont le clip utilise des extraits du film Les Dieux du Stade ( Olympia ) realise par la cineaste Leni Riefenstahl pendant les Jeux olympiques de Berlin en 1936. Shiny Toy Guns joue aussi Stripped sur le Goth Electro Tribute to Depeche Mode de 2005 .

Nouvelle Vague a enregistre Just Can't Get Enough et Master and Servant dans le style bossa nova , respectivement sur les albums Nouvelle Vague (2004) et 3 (2009).

Sylvain Chauveau , compositeur et pianiste francais, rend hommage aux compositions de Martin Gore et aux arrangements d'Alan Wilder avec Down to the Bone ? An Acoustic Tribute to Depeche Mode (2005).

Plusieurs autres chansons de DM ont egalement ete reprises comme People Are People ( A Perfect Circle , sur le disque eMOTIVe , 2004), A Question of Lust ( A-ha , au cours d'une emission radio sur la BBC2, 2009) et Ice Machine ( Royksopp , 2012).

Une seconde version du clip de Viva la Vida tournee par Anton Corbijn met en scene le chanteur de Coldplay en tenue royale, a l'image de Dave Gahan dans Enjoy The Silence .

Depeche Mode a de son cote rarement pioche dans d'autres repertoires. Quatre exceptions notoires : Route 66 de Bobby Troup (face B du single Behind The Wheel en 1987, utilisee comme bande-son du documentaire " 101 " et jouee live pour clore les concerts du "World Violation Tour"), Dirt des Stooges (qui figure sur la bande originale du film Resident Evil , en 2002), So Cruel de U2 sur l'album hommage AHK-toong BAY-bi Covered de 2011 (commemorant le vingtieme anniversaire de la sortie d' Achtung Baby ) et Heroes de David Bowie lors du "Global Spirit Tour".

Jeux video [ modifier | modifier le code ]

Pour le jeu Les Sims 2 , Electronic Arts et DM se sont entendus afin d'inclure Suffer Well , l'un des morceaux de Playing the Angel . La version proposee est cependant un peu differente : les paroles ont ete traduites en simlish (le langage incomprehensible parle par les Sims). Dans le jeu video Grand Theft Auto: San Andreas , la chanson Personal Jesus peut etre entendue sur une des stations de radio virtuelles du jeu, Radio X, alors que dans Grand Theft Auto : Vice City Stories , Everything Counts est diffusee sur une autre radio fictive, Wave 103. Hideo Kojima reprend Wrong en 2012 pour la bande d'annonce du prochain Metal Gear (serie) qui s'intitule Metal Gear Rising: Revengeance . Dans le jeu video Left 4 Dead 2 developpe par le studio Valve, on peut voir un des survivants (Rochelle) porter un tee-shirt a l'effigie de DM. Durant le generique de fin d' Injustice : Les dieux sont parmi nous figure la chanson Angel , issue de Delta Machine .

Membres [ modifier | modifier le code ]

En concert a Breme en juin 2006.

Membres actuels [ modifier | modifier le code ]

Anciens membres [ modifier | modifier le code ]

Musiciens de concerts [ modifier | modifier le code ]

  • Christian Eigner ? batterie ; l'Autrichien collabore avec Depeche Mode depuis la tournee suivant la sortie de la compilation The Singles 86-98 ainsi qu'avec Dave Gahan a la composition de huit chansons sur Playing the Angel , Sounds of the Universe et Spirit .
  • Peter Gordeno ? synthetiseur , guitare et guitare basse ; musicien de studio et pianiste, Gordeno assure depuis 1998 les parties de claviers, en remplacement d'Alan Wilder.
  • Samantha Smith et Hildia Campbell ? chœurs, sur les tournees Devotional Tour , Exotic Tour et Summer Tour , en 1993 et 1994.
  • Jordan Bailey ? chœurs, sur les tournees The Singles Tour en 1998 et Exciter Tour en 2001.
  • Janet Cooke ? chœurs, sur la tournee The Singles Tour.
  • Georgia Lewis ? chœurs, sur la tournee Exciter Tour .

Chronologie [ modifier | modifier le code ]

Discographie [ modifier | modifier le code ]

Article detaille : Discographie de Depeche Mode .

Notes et references [ modifier | modifier le code ]

  1. ↑ (en) Neil McCormick, ≪ Kraftwerk: the most influential group in pop history? ≫ , The Telegraph , 30 janvier 2013, consulte le 9 mai 2016. ≪ Kraftwerk were the godfathers,” says Martin Gore of Depeche Mode. ≫
  2. ↑ (en) Andrew Unterberger, ≪ Martin Gore on His New Solo Album and No Longer Making Music for the Masses ≫ , Spin , 28 avril 2015, consulte le 9 mai 2016. ≪ I remember buying [Brian Eno’s] Music for Airports when it came out, and I think I was so young that it was the Roxy Music connection that made me go and buy it. But I used to listen to that over and over and over again. I know every single note on it. ≫
  3. ↑ (en) Dorian Lynskey, ≪ Depeche Mode: 'We're dysfunctional. Maybe that's what makes us tick' ≫ , The Guardian , 28 mars 2013, consulte le 9 mai 2016. ≪ [Dave Gahan] He was a hard-core David Bowie fan who earned his place in Depeche Mode with a rendition of Heroes. ≫
  4. ↑ (en) Joanna Horowitz, ≪  At 29, Depeche Mode is now post-post-punk  ≫, The Seattle Times ,‎ ( lire en ligne ) .
  5. ↑ (en) ≪  Depeche Mode signs worldwide exclusive deal with EMI Music - to include the US for the first time  ≫ , Communique de presse d' EMI , 7 octobre 2008.
  6. ↑ (en) ≪  Depeche Mode prepares for Tour of the Universe  ≫ , Reuters , 21 mars 2009.
  7. ↑ (en) Annonce de l'entree de Depeche Mode parmi les artistes admis au Rock and Roll Hall of Fame
  8. ↑ ≪ En fouillant une pile de revues dans son college de Southend, Dave Gahan tombe sur le magazine de mode francais et le quatuor de se debaptiser dans la foulee [de son nom de Composition of Sound] ≫ dans Sebastien Michaud 2001 , p.  12.
  9. ↑ (en) Page des laureats aux Brit Awards de l’annee 1989
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  28. ↑ Resume de l'evenement
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  46. ↑ (en) ≪  Dave Gahan Discusses Depeche Mode's Upcoming Album  ≫, sur Rolling Stone , en ligne le=2 mars 2012, (consulte le ) .
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  64. ↑ Informations detaillees
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Annexes [ modifier | modifier le code ]

Bibliographie [ modifier | modifier le code ]

  • (en) Steve Malins , Depeche Mode : a biography , New York, Cooper Square Press, , 247  p. ( ISBN   978-0-8154-1142-0 )
  • Sebastien Michaud , Depeche Mode : ethique synthetique , Malzeville, Camion blanc , ( ISBN   978-2-910196-26-4 ) . Reedition en novembre 2007 avec des modifications de chapitres (ajout de la periode 2002-2007 entre autres).
  • (en) Jonathan Miller , Stripped : Depeche Mode , Londres, Omnibus, , 596  p. ( ISBN   978-1-84449-415-6 )
  • (en) Stephanie Lopez , Depeche Mode : book of faith and devotion , Paris, Naive, , 256  p. ( ISBN   978-2-35021-355-2 )

Ressource radiophonique [ modifier | modifier le code ]

Liens externes [ modifier | modifier le code ]

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