Fa yeung nin wa (en chino : 花樣年華 , en ingles : In the Mood for Love ), conocida en espanol como Deseando amar o Con animo de amar , es una pelicula franco - hongkonesa de drama y romance de 2000, escrita, producida y dirigida por el cineasta Wong Kar-wai . Protagonizada por Tony Leung y Maggie Cheung , su trama gira en torno a dos personas que, al descubrir la infidelidad de sus respectivos conyuges, buscan consuelo el uno con el otro hasta que comienzan a enamorarse. Forma parte de una ≪trilogia informal≫, junto con Days of Being Wild (1990) y 2046 (2004). ^{[ 10 ]} ​

Luego de su estreno el 21 de mayo de 2000 en el Festival Internacional de Cine de Cannes ?festival en el que fue nominada a la Palma de Oro y Leung obtuvo el reconocimiento al mejor actor ^{[ 11 ]} ​? recibio buenas criticas y multiples premios, entre ellos el Cesar a la mejor pelicula extranjera , asi como los galardones de cine de Hong Kong a la mejor actriz y el mejor actor para Cheung y Leung, respectivamente. En 2016, alcanzo la segunda posicion en el listado de la BBC de las mejores cien peliculas del siglo  XXI , elaborado a partir de una encuesta a 177 criticos de cine. ^{[ 12 ]} ​ Seis anos despues, llego a la quinta posicion en la lista de los mejores filmes de la historia que cada decada hace la revista Sight & Sound ; ^{[ 13 ]} ​ previamente, en 2012, habia mantenido la posicion 24. ^{[ 14 ]} ​

Argumento [ editar ]

Es un momento intranquilo, ella mantuvo la cabeza inclinada para que el se acercara. Pero el no pudo, por falta de valor. Ella da media vuelta y se aleja.

Poema inicial. ^{[ 15 ]} ​

La historia de la pelicula, ambientada en el Hong Kong de 1962, gira en torno a Chow Mo-wan ( Tony Leung ) y a Su Li-zhen ( Maggie Cheung ), comunmente mencionada como la ≪senora Chan≫. Vecinos de apartamentos contiguos a los que recien se han mudado, ambos enfrentan problemas en sus respectivos matrimonios. En su soledad, son frecuentes sus encuentros casuales, en pasillos o en el camino hacia un puesto de comida callejera . Cuando descubren que sus conyuges les son infieles buscan consuelo el uno con el otro, a la par de simular lo que sus parejas les diran cuando los confronten por la infidelidad . A medida que pasan mas tiempo juntos, comienzan a enamorarse, sin embargo, sus principios y las normas sociales impiden cualquier relacion. En ultima instancia, y para acallar los chismes de los demas vecinos, Chow, que trabajaba como periodista, se traslada a Singapur . Cuatro anos despues, cuando cubria la visita de Charles de Gaulle a Camboya , le susurra sus ≪arrepentimientos y sentimientos nunca oidos a un hueco de piedra en el complejo de Angkor Wat ≫. ^{[ 16 ]} ​ ^{[ 17 ]} ​ ^{[ 18 ]} ​

El recuerda esa epoca pasada, como si mirara a traves de un cristal cubierto de polvo, el pasado es algo que puede ver, pero no tocar. Y todo cuanto ve esta borroso y confuso.

Poema final. ^{[ 19 ]} ​

Produccion [ editar ]

Ya desde abril de 1997, el cineasta chino-hongkones Wong Kar-wai habia externado sus planes de que el filme que seguiria a su obra Happy Together (1997) seria un proyecto denominado Summer in Beijing , que pensaba finalizar antes de la transferencia de soberania de Hong Kong ^{[ 20 ]} ​ y que seria protagonizado por Tony Leung y Maggie Cheung . No obstante, abandono la idea dado que las autoridades chinas solicitaban revisar y aprobar previamente el guion antes de conceder los permisos para filmar en el pais. ^{[ 21 ]} ​ Teo (2011) apunta que, en algun punto del proceso de la busqueda de locaciones en Pekin , la historia se convirtio en una vision futurista de la ciudad, que recibio el nombre de 2046 . A mediados de 1998, Wong llevo su proyecto a Macao , mas nuevamente se habia transformado; denominado A Story about Food , ^{[ 20 ]} ​ involucraba tres historias ?una sobre un chef, otra sobre el dueno de un delicatesen y otra sobre un escritor? todas conectadas por la comida. ^{[ 21 ]} ​

Al respecto, el propio Wong afirmo: ^{[ 22 ]} ​

Cuando iniciamos el proyecto lo denominamos A Story about Food , y tenia tres historias. De tal forma que la historia extra que vemos en In the Mood for Love realmente es de treinta minutos. Solo tiene lugar en restaurantes, en la tienda de fideos, en la escalera despues de que compran fideos pretendiendo que tienen un amorio. Mi principal razon para hacer ese proyecto es que me gustaba la historia, por lo que, cuando comenzamos esa parte, me olvide de las otras dos historias, que nunca se hicieron. Solo extendi todo.

Entrevista con Michel Ciment y Hubert Niogret, en 2000, para Positif .

Reparto [ editar ]

Metodos artisticos novedosos [ editar ]

Esta pelicula emplea dos metodos artisticos novedosos. Uno es la utilizacion repetitiva de escenas parecidas y el otro es que ciertas secuencias, que parecen una sola, son realmente un conjunto de escenas de los numerosos encuentros que tienen los dos protagonistas. Estas tecnicas dan la impresion de que los dos protagonistas hacen lo mismo un dia tras otro durante un largo periodo. Sin embargo, prestando atencion, los vestidos ( qipao ) que lleva Maggie Cheung cambian en todas las secuencias. Obviamente estas escenas no son la misma editada una y otra vez, sino que realmente son escenas distintas con diferentes maquillajes y vestidos. ^{[ cita requerida ]}

Titulo [ editar ]

El titulo original en chino significa "la epoca de florecer" o "los anos floridos" - metaforas chinas que hablan sobre la fugaz epoca de la juventud, belleza y amor- deriva de una cancion con el mismo nombre de Zhou Xuan de una pelicula de 1946. El titulo en ingles deriva de la cancion " I´m in the Mood for Love ". El director tenia planeado llamar a la pelicula Secrets , hasta que escucho la cancion cuando ya llevaba tiempo en la postproduccion. ^{[ cita requerida ] [ 23 ]} ​

Premios y nominaciones [ editar ]

Banda sonora [ editar ]

• Shigeru Umebayashi : " Yumeji's Theme " (original de la banda sonora de Seijun Suzuki's Yumeji)
• Michael Galasso : "Angkor Wat Theme", "ITMFL", "Casanova/Flute"
• Nat King Cole : " Aquellos Ojos Verdes ", "Te Quiero Dijiste", " Quizas, Quizas, Quizas "
• Bryan Ferry : "I'm in the Mood for Love" (la inspiracion para el titulo en ingles)
• Zhou Xuan :《花樣的年華》 "Hua Yang De Nian Hua" (la inspiracion para el titulo original en china)
• Rebecca Pan : "Bengawan Solo"

Todos los tradicionales pingtan , operas cantonesas, Beijing and Yue , son grabaciones historicas. ^{[ 28 ]} ​

Cancion principal [ editar ]

La cancion principal, "Hua Yang De Nian Hua", es una cancion compuesta por el famoso cantante Zhou Xuan , de la epoca en la que Shanghai estuvo ocupada por Japon. La cancion de 1946 es un himno de la alegria hacia el pasado de la ciudad; ademas de una metafora a la oscura situacion de la ciudad durante los anos de ocupacion. La cancion sera usada por Wong en un corto homonimo: Hua Yang De Nian Hua , en el 2000. ^{[ cita requerida ]}

Taquilla y distribucion [ editar ]

La pelicula obtuvo ingresos de 8,663,227$ HK durante su exhibicion en Hong Kong. El 2 de febrero de 2001, se estreno en seis cines norteamericanos, y gano 113,280$ (18,880$ por sala de cine) en tan solo su primer fin de semana en pantalla. Sus ganancias a nivel mundial ascendieron a 12,854,953$US brutos. La pelicula la distribuyo Criterion Collection en los Estados Unidos, en DVD y en Blu-ray . Esta distribuidora publico en el 2016 una restauracion de la pelicula en Estados Unidos. Se presento en Criterion Channel , bajo la subscripcion al servicio Criterion Collection's, y luego en Mubi . ^{[ cita requerida ]}

Acogida [ editar ]

La pelicula recibio el aplauso unanime de la critica. El agregador de resenas web Rotten Tomatoes tiene un indice de aprobacion del 90%, basado en 125 criticas. El consenso critico del sitio web dice que "este romance discreto, con buenas actuaciones de sus protagonistas, es visualmente hermoso y emocionalmente conmovedor". ^{[ 29 ]} ​ En Metacritic , la pelicula tiene una puntuacion promedio ponderada de 85 de 100, basada en 28 criticos, lo que indica "aclamacion universal". ^{[ 30 ]} ​ Roger Ebert , del Chicago Sun-Times , le dio a la pelicula tres estrellas de cuatro, y la llamo "una exuberante historia de amor no correspondido". ^{[ 31 ]} ​ Elvis Mitchell , en The New York Times , se refirio a ella como "probablemente la pelicula mas impresionante del ano". ^{[ 32 ]} ​

Peter Travers , de Rolling Stone , escribio que "En manos de un cualquiera, In the Mood for Love podria haber sido una farsa sexual burlona. En manos de Wong Kar-wai ... la pelicula esta viva con delicadeza y sentimiento". ^{[ 33 ]} ​ Peter Walker , de The Guardian , dijo que era su "pelicula favorita", y que proporciona "reflexiones profundas y conmovedoras sobre los fundamentos de la vida. Es una pelicula sobre, si, amor; pero tambien traicion, perdida, oportunidades perdidas, memoria, brutalidad del paso del tiempo, la soledad, la lista continua". ^{[ 34 ]} ​ David Parkinson , de Empire , le otorgo a la pelicula cinco de cinco estrellas, y escribio que "las actuaciones son magistrales y la fotografia hermosa. Es un romance realmente romantico y es un cine sublime". ^{[ 35 ]} ​

In the Mood for Love figura entre las mejores peliculas de la historia del cine , segun una lista que Sight & Sound , la publicacion oficial del British Film Institute , publico en 2012. En 2016, aparecio en 2.º lugar de la lista de la BBC de las mejores cien peliculas del siglo  XXI , elaborada a partir de una encuesta a 177 criticos de cine. ^{[ 36 ]} ​ En 2019, The Guardian la situo en quinto lugar de una lista de las mejores peliculas del siglo  XXI . ^{[ 37 ]} ​

Listas [ editar ]

En 2000, Empire lo posiciono en el numero 42 en su lista de "La 100 mejores peliculas del mundo". ^{[ 38 ]} ​ Obtuvo el numero 95 en la lista de las 100 Mejores Peliculas de 1983 a 2008 de Entertainment Weekly . ^{[ 39 ]} ​ En noviembre de 2009, Time Out New York la clasifico como la quinta mejor pelicula de la decada. ^{[ 40 ]} ​

Anos mas tarde, Sofia Coppola reconocio que In the mood for love fue su mayor inspiracion para Lost in Translation , pelicula que gano el premio de la Academia de Cine de Hollywood . Coppola agradecio a Wong Kar-wai en el discurso de agradecimiento en la gala de los Oscar . La iconica escena de arranque de esta pelicula esta claramente inspirada por una de In the mood for Love . Lost In Traslation termina con secretos que finalmente se comparten. Ademas, cobra importancia el uso que hace Coppola de una cancion compuesta por Bryan Ferry . ^{[ cita requerida ]}

En 2015, el Festival Internacional de Cine de Busan clasifico la pelicula de Wong en el tercer puesto de la lista de las 100 peliculas de cine Asiatico. Por detras de Historias de Tokyo , de Yasujir? Ozu , y de Rashomon , de Akira Kurosawa . ^{[ cita requerida ]}

En 2016, la pelicula quedo clasificada en segundo puesto en la lista de la BBC Las 100 mejores peliculas del siglo XXI , justo despues de Mulholland Drive , de David Lynch . ^{[ cita requerida ]}

En 2019, el periodico The Guardian la clasifico en quinto puesto en su lista de Mejores peliculas del siglo XXI . ^{[ cita requerida ]}

Vease tambien [ editar ]

• Las mejores peliculas de todos los tiempos

Referencias [ editar ]

Bibliografia [ editar ]

• Teo, Stephen (2011). ≪Eight. Betrayed by Maggie Cheung: In the Mood for Love (2000)≫ . Wong Kar-Wai (en ingles) . Londres : British Film Institute . pp. 114-133. ISBN   978-1-8390-2127-5 . Consultado el 22 de octubre de 2023 .  

Enlaces externos [ editar ]

• Pagina web oficial (en ingles)