En musica , un album conceptual es un album unificado por un tema comun, que puede ser instrumental, narrativo, en la composicion o en las letras. Los albumes conceptuales son planificados, concebidos con todas sus canciones contribuyendo a un unico tema en general o a una historia, siendo esta historia o plan el concepto. Esta es la diferencia con un album normal de una banda, compuesto por varias canciones sin conexion entre si, escritas por la banda/artista o siendo versiones de otros artistas/bandas. A veces se considera como un album conceptual a un disco con un clima o "humor" en general, haciendo que una definicion precisa del termino se haga muy problematica.

Por la epoca que es conocida como el inicio del rock contemporaneo (aproximadamente hacia 1966, cuando los criticos comienzan a hablar de “rock” y de “pop” como dos generos separados) se empieza a hablar de dos tipos de albumes conceptuales: aquellos que esencialmente tenian un ciclo de canciones unidas por un tema, como el Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band de The Beatles ?que no tenia una historia? y aquellos que presentaban una trama que se desarrollaba a traves del disco, como el famoso disco de Pink Floyd , The Wall . Los musicos de esa epoca no distinguian entre estas dos categorias, y cualquier disco que encajara en alguno de estos dos tipos era considerado un album conceptual. Sin embargo, esta distincion es util para tratar de encontrar cual fue el primer album conceptual en cada categoria.

Otra dificultad en determinar si un disco se "clasifica" como un album conceptual, surge del hecho de que tanto musicos como fanes ven cada vez mas a un disco como una forma de arte unificado, no simplemente un conjunto de canciones. Las canciones en varios albumes pueden tener un cierto sentido de cohesion, aunque no haya una unidad en las letras o en la estructura narrativa. Muchos discos que no son precisamente conceptuales, son a menudo vistos por sus fanaticos como tales. Los albumes The Division Bell de Pink Floyd y Born to Run de Bruce Springsteen son buenos ejemplos. En este tipo de casos, no hubo una intencion de los artistas en hacer algo que pareciera un album conceptual. Algunos discos sin un tema o una estructura narrativa pueden, sin embargo, tener una estructura deliberada, en la cual el orden en que son escuchadas las canciones expresa una intencion particular del artista. Un ejemplo es el disco Lateralus de Tool , que cuenta con varias variantes en el orden de las canciones, muchas de las cuales estan inspiradas en teorias o ecuaciones matematicas .

Por ejemplo, el ultimo disco de ABBA en su primera formacion, The Visitors (album) de 1981, es un album no conceptual. Sin embargo es el album mas "oscuro", alternativo y con sonidos mas sintetizados y extravagantes que ha ofrecido el grupo hasta la fecha. Todas las cancion hablan de un tema negativo: el divorcio, When All Is Said And Done (en Espanol: No Hay A Quien Culpar ); el sentimienro de los padres al ver a sus hijos crecer, Slipping Through My Fingers (en Espanol: Se me esta escapando ); los soldados de una batalla, Soldiers ; el excentrismo y el exceso, Head Over Heels ; la guerra fria, The Visitors (Crackin' Up) ; Un hombre soltero que acude a una cita doble leida en un periodico, Two for the price of one ; etc... Por lo tanto este album no es conceptual en si mismo, pero presenta una configuracion de canciones negativas, con un nuevo sonido y composiciones mas melancolicas en conjunto, en contraste con el Pop mas alegre que hicieron durante los 70. Esta tendencia continuo durante 1982 lanzando los sencillos Under Attack y The Day Before You Came . Estas canciones vuelven a presentar temas oscuros y ambientes extranos de sintetizadores. Segun los propios miembros de ABBA, Bjorn y Benny, la cancion (The day before you came) tiene una letra comun: Esta manana he visto la television, he desayunado, he tomado el tren etc... Sin embargo es la musica lo que hace que parezca que un suceso extrano y tragico esta por ocurrir o ya ha ocurrido, por eso la letra es ingeniosa e inteligente. -Ellos dijeron. De hecho la cancion esta compuesta musicalmente de forma repetitiva para que cuadre con el verso regular de I must, I must, I must , etc... (Yo debi haber hecho, yo debi, etc...) Haciendola una cancion tragica y continuando con la tendencia decayente del grupo, revelando una madurez tanto artistica como en composiciones, como en ambientes y sonidos, marcando la etapa mas conceptual del grupo, con otras canciones no lanzadas como I Am the city .

Antecedentes [ editar ]

Los que podrian ser, tal vez, considerados como los primeros ejemplos de albumes conceptuales fueron lanzados a finales de los anos 1930 por el cantante estadounidense Lee Wiley , que contenian ocho canciones de compositores de la epoca, como Harold Arlen y Cole Porter .

A finales de los anos 1940, el pianista de Kansas City Pete Johnson grabo el album Pete's House Warmin' , en el cual empieza tocando solo, supuestamente en una casa nueva vacia, y a el se le van sumando J. C. Higgenbotham , J. C. Heard y otros interpretes de Kansas.

Por el lado de la musica folk , el primer album de Woody Guthrie , Dust Bowl Ballads (1940), es tambien una posibilidad temprana.

Frank Sinatra -con The Voice of Frank Sinatra (1945) y seguidamente con sus albumes tematicos de la decada de los '50, empezando con Songs for Young Lovers y Swing Easy -, suele ser mencionado como el que popularizo y desarrollo la idea del "album conceptual", y fue durante este periodo cuando el termino especifico comenzo a ser usado. Tal vez, el primer album conceptual completo de Sinatra es In the Wee Small Hours (1955), donde las canciones -todas baladas- fueron especialmente grabadas para el album, y organizadas alrededor de un tema central: una noche solitaria y dolorosa debido a un amor perdido. Ademas, la portada del album acentua ese tema.

La mayoria de los albumes de Sinatra en los '50 giran alrededor de un tema principal, como por ejemplo, Come Fly With Me! presentaba canciones relacionadas con la geografia; Come Dance With Me relacionadas con el baile; Frank Sinatra Sings for Only the Lonely relacionadas con las perdidas y la soledad , etc.

Sin embargo, la nocion de album conceptual no se fijo realmente en ese tiempo, y casi no fue imitada, excepto por ejemplos ocasionales como Gunfighter Ballads and Trail Songs (el disco de 1959 del cantante country Marty Robbins ) o The Genius Hits the Road (el disco de 1960 de Ray Charles , donde cada cancion se referia a un estado de los EE. UU. ( Georgia on my Mind , Mississippi Mud , etc.). Tal vez, el primer ejemplo por el lado del rock sea Little Deuce Coupe (1963), de The Beach Boys , en el cual cada una de las 12 canciones que contenia trataban de la cultura automovilistica estadounidense. Todos los temas de un disco posterior, Beach Boys' Party! , de la misma banda estan ambientados como si hubiesen sido grabados en una sola toma durante una reunion entre amigos. En el pop un claro antecedente seria el disco Diario di una sedicenne (1963) de la cantante italiana Donatella Moretti . Las doce canciones compuestas por Loredana Ognibene narran los acontecimientos de una adolescente de dieciseis anos. En el album, cada cancion brinda la sensacion de un capitulo del diario que mantiene la joven.

Los anos sesenta [ editar ]

En 1966, varios lanzamientos de discos de rock son de albumes conceptuales, en el sentido de que presentan una lista de canciones unidas por una tematica. Estos lanzamientos tambien instan a varios artistas a hacer su propio intentl, como Freak Out! , la sarcastica obra sobre EE. UU. y la musica rock del grupo de Frank Zappa The mothers of invention ; y Face to Face , de los Kinks , una obra sobre la idiosincrasia de la gente comun. Sin embargo, ninguno de estos discos tuvo un gran exito comercial ni sentaba bases solidas para hablar de un nuevo tipo de album, a pesar de ser innovadores y muy importantes para el desarrollo de otras formas de musica. Todo esto cambio con el famoso album de los Beatles Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967). Con su lanzamiento en junio de 1967, la nocion de album conceptual paso a ser la vanguardia en la critica musical y en el ambiente de la musica. La frase "album conceptual" termino por pasar al lexico popular. Ademas de quedar imbuido de una intencion artistica, el termino “album conceptual” paso a estar asociado definitivamente con la idea de ser un disco mas creativo o digno de atencion que el resto, cuyas canciones matenian una conplicidad tematica y estetica asi como una consonancia sonora.

Sin embargo, el Sgt. Pepper's aunque considerado el primer album conceptual propiamente dicho, es, segun muchos criticos, un album conceptual solo en algunos sentidos de la definicion. Hubo, en algun momento durante la grabacion del disco, un intento por relacionar las canciones con un excentrico programa de radio sobre la vida de un musico que pertenecia a la marina y sus defectos; pero esta idea se perdio al final de la produccion. En esta, los Beatles adoptaban supuestamente el papel de personajes ficticios, el “Lonely Hearts Club Band”, y este tema envolvia al resto del album. Sin embargo, la mayoria de las canciones no tienen relacion con este tema, y los personajes ficticios son poco desarrollados, a excepcion de “Billy Shears” que es interpretado por Ringo Starr . Por otra parte, se pueden encontrar pequenas historias en varias de las canciones, especialmente en aquellas escritas por Paul McCartney , elementos comunmente encontrados en otros trabajos tematicos como musicales u operas . Este sentimiento es reforzado por el estilo del album de correr las canciones una tras otra (sin una pausa) o unidas por transiciones en vez del silencio que se da comunmente entre las canciones. De cualquier forma, aunque existe debate sobre si el Sgt. Pepper's es un album conceptual, no hay duda de que sus innovaciones inspiraron por primera vez a gran escala a otros artistas para producir ese tipo de albumes. Los Beatles mismos estuvieron muy orgullosos del Sgt. Pepper's por sus logros artisticos; pero tanto Lennon como McCartney se distanciaron de la etiqueta de “album conceptual” para ese disco, a pesar de que fuera ampliamente reconocido como tal. Al tiempo que Sgt. Pepper's triunfaba en el mundo, muchos artistas quisieron subirse al fenomeno, con distintos resultados. Los Rolling Stones intentaron imitar el Sgt. Pepper's con referencias mas explicitas a las drogas en Their Satanic Majesties Request , aunque el album tuvo un fracaso comercial. Si bien el album no hace intentos por llegar a un tema comun, lo que une las canciones es, principalmente, la atmosfera musical, los temas de las letras y la psicodelica portada del disco. Los mismos Stones nunca identificaron al disco como un album conceptual.

Lanzado tan solo una semana luego de Their Satanic Majesties Request , los Who lanzaron The Who Sell Out , un disco que toma la idea de una transmision radial pirata. Dentro del album, la banda intenta tocar cada cancion en un estilo musical diferente, como si estuvieran interpretadas por diferentes bandas. Los temas estaban entremezclados con pequenas melodias publicitarias de diferentes productos, tanto fictivas como reales, como Heinz Baked Beans , Track Records y Premier Drums , entre otros. El arte de tapa seguia con este tema, en donde se presentaba a los cuatro miembros de la banda como modelos de diferentes anuncios. El disco tuvo un relativo exito, llegando al puesto 13 en los charts britanicos y al 48 en los de EE. UU. ^{[ 1 ]} ​

Dos discos lanzados a finales de 1967 tambien fueron albumes conceptuales, pero no contaron con tanta atencion por parte de la prensa:

Days of Future Passed (1967), por los Moody Blues , alternaba canciones del grupo con interludios orquestales para documentar como es el dia de un hombre normal. A pesar de que ni disco ni la banda recibieron los mismos respetos que otras bandas como The Who o The Kinks, el album fue bastante exitoso comercialmente.

The Story of Simon Simopath , de la banda inglesa Nirvana , lanzado en octubre de 1967, tenia un texto dando la “historia” o el guion del album, descrito como una pantomima de ciencia ficcion. El disco recibio buenas criticas, pero no conto con grandes ventas en Gran Bretana .

El album S.F Sorrow (lanzado en diciembre de 1968), del grupo britanico The Pretty Things , es generalmente considerado como uno de los primeros albumes conceptuales exitosos creativamente en el rock. En el disco, cada cancion es parte de una historia: la vida del personaje principal, Sebastian Sorrow. A pesar de la efectiva calidad de su produccion y de haber recibido casi unanimemente entusiastas resenas por parte de la critica, el disco no fue un gran exito comercial. Sin embargo, el hecho de que el album habia sido utilizado efectivamente para seguir una historia, fue notado por otros artistas, como Ray Davies de los Kinks , quien ya estaba trabajando en su propio proyecto en el genero: The Kinks Are the Village Green Preservation Society . El album de los Pretty Things tuvo impacto en algunos artistas importantes y en la misma cultura del rock. Antes de su lanzamiento, la banda habia sido catalogada como de R&B (“rhythm and blues”); pero luego de su disco conceptual, paso a ser considerada como un grupo de Rock Progresivo .

Cinco meses despues, en abril de 1969, The Who lanzo Tommy , la opera rock (o “rock opera”) compuesta por Pete Townshend e interpretada por los Who. Esta aclamada obra se presento en dos discos (inusual en esos dias) y logro que tanto la critica como el publico apreciaran aun mas a los albumes tematicos. Tommy tambien fue el primer album conceptual que seguia una historia (a diferencia de los que simplemente tenian canciones unidas por un tema) y lograba un gran exito comercial en la era del rock. Los Who fueron mas lejos con la exploracion del formato de album conceptual con su siguiente obra, Lifehouse ?que fue abandonada antes de ser completada- y con su opera rock de 1973, Quadrophenia .

Cinco meses despues del lanzamiento de Tommy , los Kinks lanzaron su propia opera rock, Arthur (Or the Decline and Fall of the British Empire) (septiembre de 1969), escrita por Ray Davies . Arthur... fue el primero de varios albumes conceptuales que la banda edito en la primera mitad de la decada de 1970. Estos son: Lola versus Powerman and the Moneygoround, Part One (1970), Preservation Act 1 (1973), Preservation Act 2 (1974), Soap Opera (1975) y Schoolboys in Disgrace (1976).

Astral Weeks , de Van Morrison (lanzado en 1968), fue otro disco de muy buenas criticas pero que no vendio bien inicialmente.

Small Faces sacaron lo que puede ser un medio album conceptual, Ogden's Nut Gone Flake , ya que un lado del album contaba la historia de felicidad Stan (“The Story of Happiness Stan”), una serie de canciones unidas por una narrativa del comediante Stanley Unwin

Musica progresiva en los 70 [ editar ]

Los albumes conceptuales son especialmente comunes en el rock progresivo de la decada de 1970, aunque esto no siempre se tradujo a un exito comercial o artistico duradero. El 15 de marzo de 1971, la banda argentina Vox Dei publicaba uno de los primeros albumes conceptuales en espanol, titulado La Biblia , basado completamente en las Sagradas Escrituras . Su tema inicial, "Genesis", esta considerado hoy uno de los mas logrados en el rock en espanol. Este trabajo puso en primer plano un incipiente y casi desconocido movimiento de rock en espanol en Sudamerica.

Pero el mas claro ejemplo de disco conceptual es el 666 ^{[ 2 ]} ​ de la banda griega Aphrodite's Child , integrada por Evangelos Odysseas Papathanassiou (Vangelis) , Artemios Ventouris-Roussos (Demis Roussos) , Anargyros ≪Silver≫ Koulouris y Loukas Sideras, quienes despues de lanzar dos albumes exitosos aunque ligeros, se embarcaron en el ambicioso proyecto de crear una version musical del Apocalipsis de San Juan. A pesar del involuntario autosabotaje como elegir una caratula roja con letras en marco negro en las que destacaba el numero 666, la desafortunada referencia al sahlep que se tomo por el nombre de una inexistente divinidad pagana (siendo en realidad una bebida no alcoholica turca) y la inclusion de la cancion "∞" ("Infinity") dramaticamente cantada por la gran actriz griega Irene Papas , ^{[ 3 ]} ​ que era practicamente un orgasmo de 5 minutos, causaron un boicot entre grupos religiosos fundamentalistas y postergaron la salida del album hasta que la banda se habia separado; ^{[ 4 ]} ​ el LP fue un exito y es considerado un disco de culto. La banda alemana Triumvirat lanzo un album llamado Spartacus , sobre la vida del famoso gladiador romano Espartaco . A pesar de que el album es, para algunos, un ejemplo clasico de un album conceptual de rock progresivo, el disco en cuestion disfruto de poco exito comercial. Sin embargo, otras bandas contaron con un gran exito, tanto comercial como artistico. Pink Floyd se convirtio de una peculiar formacion psicodelica de los ’60 en una banda de rock progresivo de enorme exito, comenzando su serie de albumes conceptuales con The Dark Side of the Moon (1973) y siguiendo con Wish You Were Here (1975), Animals (1977), The Wall (1979) y The Final Cut (1982), con Roger Waters especialmente dedicado a las letras y David Gilmour a la musica. De hecho, tres de estos albumes estan entre los 50 mas vendidos en la historia de la musica.

Mencion especial merecen varios albumes de The Kinks : Preservation (en dos actos), Soap Opera , Arthur y Schoolboys in Disgrace , cada uno de los cuales no solo esta inscrito en la categoria de albumes conceptuales, sino que, ademas, son piezas teatrales cercanas al vodevil y la opereta.

Yes tambien saco al mercado varios albumes conceptuales durante los ’70, especialmente el disco Tales from Topographic Oceans , que se convertiria en una obra esencial del rock progresivo, aunque marcaria el inicio de la decadencia del genero. Ian Anderson , de Jethro Tull , tambien escribio varios albumes conceptuales, especialmente Thick as a Brick , el cual era una sola cancion de unos 43 minutos con material que buscaba parodiar al rock progresivo.

Fuera de este genero, aunque influenciado por el, los albumes del " Shock-rocker " Alice Cooper solian narrar una historia y girar en torno a un concepto central. Los albumes School's Out , de 1972, o Welcome to My Nightmare , de 1975, son dos buenos ejemplos de ello. Tambien el roquero glam David Bowie grabo The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars (1972), un ejemplo clasico de un album conceptual. El disco cuenta la historia de Ziggy Stardust, un marciano que viene a liberar a la Tierra de la banalidad . El album es considerado hoy en dia como uno de los discos de rock definitivos de los ’70, habiendo ganado varios premios y la aclamacion de la critica.

La banda de country rock Kenny Rogers and the First Edition lanzo The Ballad of Calico (1972), un disco que cuenta la historia veridica del pueblo minero de Calico , California . A pesar de que el album no llego al top 10 de los charts de pop, se ha ganado un lugar como un disco casi de culto. Mas tarde en la misma decada, Rogers tendria otro exito con el album conceptual The Gambler .

La banda de rock progresivo Genesis lanzo en 1974 su album mas ambicioso The Lamb Lies Down on Broadway , una produccion adelantada a su epoca de casi una hora y media que presentaba en un estilo claustrofobico y asfixiante (con claras referencias a " El Proceso " de Franz Kafka ). ^{[ 5 ]} ​ la surrealista aventura de Rael, un joven mitad puertorriqueno, en Nueva York quien es succionado por una nube obscura y trasladado a un mundo de personajes misteriosos y figuras mitologicas del cual trata de escapar. El letrista, musico, cocompositor y cantante de Genesis, Peter Gabriel , concibio la historia y escribio las letras de las canciones.

En 1976, la banda canadiense Rush lanzo el album conceptual 2112 . La cancion que daba nombre al disco era una pieza de 20:34 minutos, que contaba la historia de un mundo totalitario futurista, donde la libertad de expresion y el pensamiento creativo no existen. Algunos creen que la historia estaba inspirada en el clima politico de la Union Sovietica a comienzos del siglo  XX . Otros consideran que la historia estaba influenciada por la novela de Ayn Rand " ¡Vivir! " . El resto del album consistia en canciones que no tenian relacion alguna con la trama de 2112. El disco represento un hito en la carrera de Rush. La banda repetiria el formato en su album Hemispheres , de 1978, con una cancion capitular de 18 minutos donde los hemisferios cerebrales se enfrentan por el dominio de la humanidad.

El ingeniero y productor Alan Parsons creo The Alan Parsons Project con Eric Woolfson a mediados de los '70 y continuo durante los 80, convocando a varios musicos para trabajar en el proyecto a lo largo de los anos. The Alan Parsons Project seria un proyecto dedicado exclusivamente a crear albumes conceptuales que exploraran una tematica especifica en vez de narrar una historia. Los temas tratados, en orden cronologico, incluyen: El terror ficticio de Edgar Allan Poe ( Tales of Mystery and Imagination ); el futuro de la humanidad inspirado en los relatos de Ciencia ficcion de Isaac Asimov ( I Robot ); la creacion y el rol de las grandes maravillas construidas por el hombre ( Pyramid ); el efecto de la mujer en la sociedad ( Eve ); las consecuencias de los juegos de azar y las apuestas ( The Turn of a Friendly Card ); la vigilancia en la sociedad ( Eye in the Sky ); el efecto del pecado ( Ammonia Avenue ), el consumismo ( Vulture Culture ) y la fama ( Stereotomy ) ); ademas de un album sobre la arquitectura de Antoni Gaudi ( Gaudi ). La caracteristica de todos los albumes de The Alan Parsons Project es la inclusion de una o mas canciones instrumentales que tratan de establecer una base ambiental, intentando capturar el clima del album en musica sin contar una historia con palabras. Algunas de las canciones mas conocidas de The Alan Parsons Project son instrumentales, como ≪ Sirius ≫, de Eye in the Sky .

Por su parte, el musico y compositor Mike Oldfield desarrollo entre 1973 y 1978 una serie de albumes de corte progresivo y experimental con un alto componente folk, tales como Tubular Bells , Hergest Ridge , Ommadawn e Incantations , obras instrumentales el nucleo conceptual es mas estilistico que argumental.

Mas alejados del rock se encontraban algunos de los pioneros de la musica electronica. Vangelis compuso varios de sus albumes conceptuales mas celebres en esta epoca, entre ellos Heaven and Hell (1975), sobre el cielo y el infierno, y Albedo 0.39 (1976), con tematica espacial. Los alemanes Tangerine Dream desarrollaron conceptos algo mas opacos en albumes como el oscurantista Zeit , un intento de expresar musicalmente la enormidad del cosmos. Jean Michel Jarre obtuvo gran exito al final de la decada con grabaciones como Oxygene o Equinoxe , unificados por conceptos espaciales y ecologistas: casi todos sus albumes mantienen el mismo formato. Brian Eno , ex componente de Roxy Music , ayudo a difundir el concepto de musica ambiental ( Ambient ) con una serie de discos conceptuales extremadamente minimalistas, iniciados por Ambient 1: Music for Airports .

Por ultimo, merece la pena mencionar el doble album Musical Version of the War of the Worlds , de Jeff Wayne , que es al mismo tiempo un album de rock progresivo-sinfonico y un "audiolibro", ya que abunda en extractos de la novela de H. G. Wells de la que es adaptacion.

Pero ningun articulo sobre el Rock Progresivo Conceptual estaria completo si no se menciona a Rick Wakeman quien hasta la fecha ha compuesto mas de 100 albumes conceptuales, ^{[ 6 ]} ​ entre los que destacan: "The Six Wives of Henry the VIII" , una descripcion musical de las seis esposas de Enrique VIII y considerado un icono del Rock Progresivo Sinfonico; "Journey to the Centre of the Earth" , basado en el libro homonimo de Julio Verne ; " The Myths & Legends of King Arthur and the Knights of the Round Table ". inspirado en diversas leyendas arturianas; " No Earthly Connection , acerca de la busqueda del alma musical; " Criminal Record ", un album vinculado a grandes criminales y la justicia; y " Softsword ", un disco historico musical acerca del Rey Juan I Plantagenet y la elaboracion de la Carta Magna ; entre muchos otros.

A pesar de que el rock progresivo estaba comenzando a declinar, los albumes conceptuales continuaron editandose. Pink Floyd sacaria The Wall (1979), el cual se convertiria en uno de sus discos mas famosos, ademas de adaptarse al cine .

Albumes conceptuales en los 80 [ editar ]

En 1981 el grupo Kiss edito Music from The Elder con la idea de hacer una pelicula. El disco claramente conceptual narra la historia mitologica de un joven que es entrenado para convertirse en una especie de heroe. Este album, producido por Bob Ezrin ( Welcome To My Nightmare de Alice Cooper y The Wall de Pink Floyd ), quien ya habia producido el exitoso Destroyer en 1976, no fue bien recibido por la ya enorme legion de fanes del grupo, por un lado estaban acostumbrados al hard rock de la banda y tampoco estaban agradado de los dos discos previos "Dynasty" y Unmasked" que eran mas comerciales. A pesar de todo y en terminos estrictamente musicales, Music from The Elder es un buen album, ^{[ cita requerida ]} con arreglos orquestales y corales unas cuantas guitarras acusticas, pianos y teclados. Hay que destacar la participacion de Michael Kamen ( S&M de Metallica y The Final Cut de Pink Floyd ) y del ex Velvet Underground Lou Reed . Pero el mal momento que vivia el grupo a nivel comercial la cercania del disco al rock progresivo (que estaba borrado del mapa) y los problemas internos del grupo conspiraron para su eventual fracaso. El album, uno de los menos vendidos de Kiss es considerado la "Oveja negra" en la discografia de la banda. Curiosamente, no hay ni una foto de la banda en el disco que estrenaba a Eric Carr en la bateria.

Styx saco en 1981 Paradise Theater , un album conceptual acerca de un decadente teatro en Chicago que se convierte en una metafora de la ninez y la cultura estadounidense; y en 1983 Kilroy Was Here , una opera rock de ciencia ficcion acerca de un futuro donde los “moralistas” encarcelan a los fanaticos del rock. Los canadienses de Rush vuelven a explorar el formato con Grace Under Pressure de 1984, donde el concepto esta vez trata sobre la fortaleza de animo para enfrentar realidades adversas, sazonadas con un toque futurista.

La banda estadounidense Christian Death publicaria en 1982 su album debut " Only Theatre of Pain ", considerado por la mayoria de los criticos como el precursor del Deathrock que contenia 10 canciones originales que tenian como concepto "la muerte de la cristiandad", que se puede observar en su implacabilidad en su adopcion morbosa de la escatologia cristiana, asi como en la densa atmosfera musical que desarrolla. Se convirtio en una obra fundamental del Rock gotico que sirvio de inspiracion para futuros artistas dentro y fuera del genero, como Marylin Manson, que reconocen la influencia de este album.

Pink Floyd publicaria The Final Cut en 1983, otro album conceptual centrado en la critica a la guerra.

En junio de 1985, la banda inglesa de rock neoprogresivo Marillion publica su exitoso Misplaced Childhood que es el tercer album de la banda. Misplaced Childhood trata sobre el amor, el exito repentino y la infancia perdida. El vocalista del grupo, Fish , explico que habia concebido el disco bajo los efectos del LSD . Varias de las pistas contienen referencias autobiograficas: "Kayleigh" habla sobre una antigua novia del vocalista, y "Heart of Lothian" hace alusion a la religion tradicional de Escocia (puesto que Fish es escoces).

Bandas como Queensryche con Operation: Mindcrime e Iron Maiden con Seventh Son of a Seventh Son tambien disfrutaron de cierto exito con albumes conceptuales en los anos 80.

El Punk rock y la New wave tambien tuvieron sus discos conceptuales. Black Flag tuvo un disco de culto con Damaged . La banda punk Dead Kennedys lanzo Plastic Surgery Disasters , un album conceptual acerca de la sociedad moderna que se convertiria en uno de sus discos mas conocidos. Otras dos bandas de la escena hardcore punk de California, Husker Du y Minutemen , ambas en el sello SST, lanzaron discos conceptuales dobles casi en simultaneo. Entusiasmados con la idea del Zen Arcade de Husker Du, los Minutemen se apresuraron y sacaron para la misma fecha Double Nickels On The Dime , album unido conceptualmente a partir de los motores de los autos de cada integrante.

Los discos de la banda irlandesa U2 a pesar de no tener una “historia” han tenido casi siempre un concepto ^{[ cita requerida ]} . Igualmente ocurre con Depeche Mode , el album Construction Time Again (1983) es un album conceptual de atmosfera socialista, industrial y maquinista; Music for the Masses lo es en cierto modo por bases, ritmos y hasta melodias recurrentes en todos sus temas. La musica electronica, en este sentido, produce en muchos casos albumes que pueden considerarse conceptuales, puesto que como en una sinfonia recogen variaciones sobre un mismo motivo musical, a veces inspirado en un tema concreto, y a veces dividido en fragmentos temporales mas "comerciales" que apenas quitan continuidad a la pieza. Asi, el caso del primer EP de The Human League titulado The Dignity Of Labour (abril de 1979) las cuatro partes se recogen tambien en el album Reproduction . Un caso mas es Architecture & Morality de Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD) que bajo esas dos consignas del titulo recoge, por ejemplo, dos piezas dedicadas a Juana de Arco .

Prince tambien tuvo gran exito con su album conceptual Purple Rain .

El artista de musica country Kenny Rogers lanzo Gideon (1980), su tercer disco conceptual.

En 1984 la banda Legendary Pink Dots lanzo el album conceptual The Tower .

En 1986 el grupo chileno Los Prisioneros lanzo el album conceptual Pateando Piedras .

En 1988 la banda canadiense Voivod lanzo su cuarto album, Dimension Hatross , un album conceptual que habla sobre un mitico vampiro post-apocaliptico que viaja a una dimension que el mismo crea y experimenta que sucede alli.

Cabe destacar a la banda de Heavy Metal Iron Maiden que, en el ano 1988 saca su septimo album, llamado Seventh Son of a Seventh Son , acerca de la historia de un vidente; el septimo hijo de un septimo hijo, que tendria facultades psiquicas como la clarividencia y otras mancias.

Cada cancion relata un tramo de la vida de este personaje, desde el nacimiento ("Moonchild"), el descubrimiento de sus poderes y su destino ("Can I Play with Madness") y su inminente muerte ("Only The Good Die Young").

Decada del 90 y presente [ editar ]

La Reina del Pop, Madonna , publico en 1992 un controvertido album llamado Erotica ; ya escuchando su nombre los criticos sabian de que se trataba el album: sexo. Pero se equivocaron. Apenas habia tres canciones que hablaban sobre las relaciones sexuales: " Erotica ", " Where Life Begins " y " Did You Do It? ". Es un album conceptual porque habla del amor y las relaciones, sin usarlos como sinonimos.

En 1992 se publica el album de la banda estadounidense W.A.S.P . The Crimson Idol en un formato similar a las opera rock de los anos 70s, que cuenta la historia del ascenso y caida de una estrella de rock ficticia llamada Jonathan Steel. "Una historia (que podria ser perfectamente la del propio Blackie, eso si, suficientemente amplificada) tragica, de triunfo y decadencia." [2]

Entre 1990 y 1992, cabe destacar el trabajo realizado por Lou Reed en el album Songs for Drella y el album Magic and Loss . El primero junto a John Cale , en memoria de Andy Warhol . El segundo sobre la "magia y la perdida" tras la muerte de dos amigos personales. ^{[ 7 ]} ​

En 1993 la banda argentina Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota publica el album doble conceptual Lobo suelto , Cordero atado , el cual narra la historia de Lupus, el lobo, y Rulo, el cordero. Posteriores discos como Luzbelito y Momo sampler tambien exploran temas conceptuales a lo largo del album

En 1994 Trent Reznor , de la banda industrial Nine Inch Nails edito The Downward Spiral . Este album conceptual esta basado en la historia de un personaje, supuestamente el mismo Reznor, que pierde un elemento importante de su vida tras otro. Se cubren temas como la religion perdida, la malicia en los medios, relaciones defectuosas, el uso de drogas, la violencia, la auto-destruccion y el suicidio . Cinco anos despues lanzo The Fragile , otro disco conceptual en el que se narra los mismos temas pero en otro punto de vista.

En 1996 Bersuit Vergarabat edita el disco Don Leopardo , una obra conceptual basada en un personaje imaginario llamado Don Leopardo Vir Thomsio. ^{[ 8 ]} ​

La banda de Metal industrial , Fear Factory lanzo varios albumes conceptuales tales como el famoso Demanufacture , en donde cuenta la historia de la lucha entre el hombre y la maquina, la voluntad humana y el automatismo de la tecnologia. Tambien como Obsolete , donde la tematica del album es una historia acerca del futuro de la humanidad y de como las maquinas toman el control de ella. En Digimortal el concepto es acerca de la simbiosis entre humanos y maquinas. La supervivencia de los humanos y las maquinas sera gracias a que dependen unos de otros nuevamente. The Industrialist habla del protagonista, "El Industrial", que es la encarnacion de todas las industrias en la forma de un automata . La mecanica, tecnologica y cientifica avances a traves de la era industrial llevo a la creacion del industrial.

Dentro del genero del heavy metal progresivo , Dream Theater termino el siglo  XX con Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory en 1999. Este album conceptual es una secuela de una cancion de su disco de 1992 Images and Words , acerca de las pesadillas de un hombre del presente, en donde ve su propia muerte en su anterior vida en 1928. De nuevo en 2005, Dream Theater, lanzo Octavarium , en donde el concepto trata de lo circular de la existencia de las cosas y, especialmente de los humanos, describiendo que cada suceso es una repeticion de uno anterior, pero en otro contexto. Pain Of Salvation , otra banda del genero saco a la venta recientemente BE . En una linea menos progresiva aunque igualmente conceptual se encuentra Nightfall in Middle-Earth , de los alemanes Blind Guardian , que encuentran inspiracion en El Silmarillion de J. R. R. Tolkien . En este sentido, es innumerable la cantidad de ocasiones en que el mundo del metal ha acudido a Tolkien para crear obras con un mayor o menor grado de conceptualidad.

Dentro de la musica electronica y el Techno un ejemplo de album conceptual es Metropolis (2001), de Jeff Mills . La banda de electro alemana , Kraftwerk , edito en 2003 Tour de France Soundtracks , el tema principal es el ciclismo . Vangelis, que ya habia obtenido gran reconocimiento por sus bandas sonoras, realizo en esta epoca tres albumes conceptuales de gran complejidad: Voices , que explora las posibilidades de la voz humana; Oceanic , sobre los oceanos; y El Greco , un retrato sonoro del artista y sus obras. Por su parte, Jean Michel Jarre publica en 1993 el album Chronologie , inspirado en el libro Breve Historia del Tiempo del celebre fisico Stephen Hawking ; a su vez, Geometry of Love y Teo & Tea , grabados en los anos 2003 y 2007, expresan distintas ideas sobre el amor y las relaciones interpersonales. Mike Oldfield , quien mantuvo un estilo eclectico durante la decada anterior, publico en esta epoca The Songs of Distant Earth , unica obra de su discografia con un argumento propiamente dicho, que se basa en la novela homonima de Arthur C. Clarke .

El grupo de Rock progresivo Coheed and Cambria tambien ha hecho varios albumes conceptuales. Hasta ahora, la banda ha editado cinco discos: The Second Stage Turbine Blade , In Keeping Secrets of Silent Earth: 3 , Good Apollo, I'm Burning Star IV, Volume One: From Fear Through the Eyes of Madness , Good Apollo, I'm Burning Star IV, Volume Two: No World For Tomorrow y Year of the Black Rainbow . Sus discos cuentan la historia de Coheed, su esposa Cambria, sus hijos y su intencion de salvar el universo. El cantante, Claudio Sanchez , tambien ha hecho una serie de comics , llamados The Armory Wars , que completan la historia.

En el 2004 la banda de Punk rock Green Day lanzo el album conceptual American Idiot . El disco cuenta la historia de un joven de un barrio suburbano (“ Jesus of Suburbia ”) que deja su pueblo natal y se crea una nueva identidad (St. Jimmy), un supuesto rebelde, conoce a una chica (“Whatsername”), se enamora y sale con ella, recibe una carta de separacion (“Letterbomb”) que abre sus ojos, socialmente mata a St. Jimmy y se da cuenta de que el mundo no es como lo pintan, para finalmente regresar emocionalmente mas maduro.

Desde los anos 80, los albumes conceptuales han sido frecuentes en el genero del power y el epic metal . Una de las bandas mas notables del power metal en hacer albumes conceptuales es Kamelot . Sus discos Epica y The Black Halo , son dos partes de una cuento que cuenta la historia del protagonista Ariel y su interaccion con el maligno Mephisto. La historia esta inspirada en el Fausto , de Goethe . La banda italiana Rhapsody tambien tiene varios albumes de este tipo.

Un album conceptual reciente es Foiled , de Blue October , que cuenta la historia de un joven que termina con la chica que ama y se vuelve un drogadicto para luego terminar en un instituto mental. Posteriormente va al casamiento de ella, y decide cambiar para mejor. Finalmente conoce a alguien mejor que su anterior pareja, y el album termina en una nota alta con “18th Floor Balcony”.

Tres albumes de la banda My Chemical Romance : I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love , Three Cheers for Sweet Revenge y The Black Parade son albumes conceptuales .

Aunque a menudo un artista puede proponerse hacer un album conceptual de su proximo disco, la dificultad de crear un trabajo unificado que sea un verdadero album conceptual puede detener a muchos artistas de hacer su propio trabajo. Por ejemplo, Billy Corgan , cantante de los Smashing Pumpkins , dijo durante la grabacion de Mellon Collie and the Infinite Sadness que el disco seria el “ The Wall de los ‘90”, pero durante la grabacion, otro material fue a parar dentro del disco y el trabajo final carecio de la coherencia requerida, dejando sin concretar el plan de hacer un album conceptual.

Resulta imprescindible citar la aportacion de la exitosa banda britanica, Radiohead al mundo de los albumes conceptuales. Los primeros son autores de los experimentales OK Computer y Kid A .

Otra artista muy conocida por componer albumes conceptuales es Bjork . La mayoria de sus discos caen en esta categoria, tales como Homogenic , Vespertine , Medulla , Volta y Biophilia .

El album conceptual tambien se afianzo como una moda o costumbre en el indie rock de los 90's y de la decada actual. Ademas del ya nombrado ejemplo de Mellon Collie and the Infinite Sadness , en 1998 el album In The Aeroplane Over The Sea de Neutral Milk Hotel , creado a partir de la historia de Ana Frank y con cierta influencia del Sgt. Pepper de The Beatles, tuvo un gran exito dentro de los circulos del indie e inspiro una seguidilla de albumes conceptuales que continua hasta el disco Funeral de Arcade Fire .

En el 2003 la banda argentina de punk rock Massacre publicaria su album conceptual 12 Nuevas Patologias . El album contiene doce temas agrupados por diferentes patologias individuales y colectivas, como obsesiones, culpas, fobias, miedos y dudas. En tanto a lo musical, el disco juega con sonidos electronicos creando una atmosfera y clima de psicodelia .

En el 2008, el duo alternativo de Chicago Local H lanza su album Twelve Angry Months . En doce temas, cada uno representando un mes del ano, aborda el tema de una ruptura de una relacion amorosa y los distintos estados animicos que una persona pasa en ese periodo, desde "January: The one with 'Kid'" hasta el epico tema final "December: Hand to mouth".

La banda britanica Judas Priest lanzo en junio de 2008 el album Nostradamus . Este fue su decimosexto album de estudio y destaca por ser su primer album conceptual, que en dos discos relata la vida y obra de Michel de Nostradamus , profeta frances del siglo  XVI . Este trabajo es el ultimo con el guitarrista K.K. Downing quien el ano 2011 renunciaria a la banda. La produccion se caracteriza por el amplio uso de los teclados y el sintetizador , interpretado por el musico Don Airey , tecladista de Deep Purple , y por el uso de coros que lo acercan hacia el metal sinfonico .

En el ano 2010 se publico Requiem de Jose Carballido, un doble album conceptual en el que el compositor une un coro clasico con una banda de rock progresivo, dando lugar a una obra con una sonoridad muy caracteristica, llena de matices, compases irregulares y con momentos de un enorme interes musical.

La banda Argentina Tan Bionica lanzo, en 2010, su album Obsesionario , contandonos a traves de sus 12 canciones una historia de amor, depresion, melancolia, nostalgia y la noche.

En 2010 Linkin Park lanzo A Thousand Suns . El album trata sobre el miedo a una guerra nuclear, Con canciones como ≪ The Catalyst ≫ que muestran claramente este sentimiento, el album incluye fragmentos de voces de: Martin Luther King, Jr , Robert Oppenheimer y Mario Savio . fue escrito por Mike Shinoda y producido por Rick Rubin , El titulo del album proviene de una cita del texto sagrado Bhagavad G?t? , recordada por Robert Oppenheimer tras la creacion de la bomba atomica: ≪Si cientos de miles de soles aparecieran en el cielo al mismo tiempo, su brillo podria semejarse al de la refulgencia de la Persona Suprema en esa forma universal≫.

El 2 de diciembre de 2011 la banda Finlandesa de Metal Sinfonico , Nightwish , lanzo Imaginaerum . El album cuenta la historia de un viejo compositor recordando toda su vida en su lecho de muerte. Este album llevo a cabo un proyecto en paralelo que fue la produccion de una pelicula con el mismo nombre, estrenada en noviembre de 2012 en Montreal.

En 2012 la cantante Marina and the Diamonds lanzo un album conceptual llamado Electra Heart , en el cual habla de los estereotipos americanos, el amor y desamor. Ademas la cantante creo un personaje homonimo al album que tambien contaba con cuatro arquetipos : “Housewife”, “Beauty Queen”, “Homewrecker” y “Idle Teen”.

En el 2015 el duo estadounidense Twenty One Pilots lanza su album B?l?u?r?r?y?f?a?c?e? el cual cuenta como una persona puede corromperse con sus inseguridades dejando un mal resultado

Tambien en 2015, la cantante Melanie Martinez lanzo el album Cry Baby , en el que habla de la vida de un personaje que pasa por distintos problemas y personas para descubrirse a si misma. El personaje homonimo al album esta inspirado en su mayoria en la vida de la cantante.

La banda finlandesa Nightwish publicaria en marzo de 2015 un nuevo album conceptual Endless Forms Most Beautiful , como un tributo a la ciencia y a la razon, tomando como inspiracion El origen de las especies del naturalista ingles Charles Darwin y en que abordan la Teoria de la Evolucion. El album conto con la participacion del biologo evolucionista Richard Dawkins como narrador en algunas canciones, resultando ser un homenaje a la vida y la naturaleza.

En 2016 la banda estadounidense de heavy metal , Avenged Sevenfold , lanza su septimo album de estudio llamado The Stage , siendo este su primer album conceptual tras su primer intento, Nightmare (2010), el cual no fue lanzado como tal debido a la muerte del baterista y compositor The Rev . El concepto de este album se basa en la inteligencia artificial , la auto-destruccion de la humanidad, exploracion espacial y la religion , los cuales se llevan a cabo en un mismo "escenario"; la Tierra. Es tambien diferente al resto del resto de albumes anteriores por un sonido que tiende mas al metal progresivo .

En 2016 la cantante estadounidense Beyonce con su disco Lemonade , mostro la historia de una esposa que es enganada por su esposo, donde cada cancion es una etapa al momento de una infidelidad, y compara cada etapa como un proceso en la preparacion de una limonada.

En 2018 el quinteto argentino Ministerio del amor publico su album conceptual titulado Selfie post mortem ^{[ 9 ]} ​ en el que se pone de manifiesto la hipocresia y banalidad de los tiempos que transita la humanidad.

Tambien en 2018 la cantante espanola Rosalia Vila presento como un album experimental y conceptual, titulado El mal querer , el cual gira en torno a una relacion toxica, y se inspira en una novela anonima en occitano del siglo  XIII titulada Flamenca.

El mismo ano 2018, la cantante chilena Mon Laferte publica un album conceptual llamado Norma que gira en torno a la historia de una relacion de pareja, donde experimenta con diversos ritmos latinoamericanos. ^{[ 10 ]} ​

Igualmente en 2018, el duo Twenty One Pilots vuelve a hacerlo. Esta vez con un album llamado Trench ; el cual narra la historia de "banditos" (rebeldes) que intentan escapar de una ciudad llamada Dema. Esta historia ha recibido muchas interpretaciones variadas ^{[ cita requerida ]} tomando en cuenta las letras de este album y otros trabajos anteriores del grupo.

En 2019, Melanie Martinez vuelve a hacer un album conceptual con K-12 , donde vuelve al personaje de CryBaby . En esta ocasion la bebe ya esta en la escuela, y tiene que lidiar con problemas de adolescencia polemicos, como el acoso escolar , la bulimia , etc.

Este mismo ano, la cantante britanica FKA Twigs lanza su muy esperado segundo album de estudio, MAGDALENE , en el cual Twigs se dibuja y relaciona con el personaje biblico Maria Magdalena , contando como casi siempre cae en la mujer la culpa y el dolor de la relacion; En la pista "Mary Magdalene" habla de que las mujeres deben ponerse en el primer lugar siempre, en "Holy Terrain" habla de como intenta buscar a un hombre que siga su corazon y no se deje influenciar por lo que digan sus companeros sobre ella, etc.

En 2020 la cantante Lady Gaga vuelve a la escena musical con album conceptual llamado Chromatica . En este disco, Gaga nos trae un album compuesto por tres actos donde nos presenta un mundo u otro planeta dentro de su cabeza, y aunque parece ficcion, en realidad todo es sobre la salud mental y las situaciones traumaticas y dificiles que sufrimos en la vida. Un album completamente bailable con interludios orquestrales que nos adentran cada vez mas al fantastico mundo. Si escuchamos atentamente sin pausar las melodias nos damos cuenta de que todas las canciones estan conectadas desde el principio hasta el ultimo sonido.

En abril de 2020, la banda finlandesa Nightwish publica un nuevo album conceptual Human. :II: Nature. la cual fue concebida como un homenaje a la naturaleza y la humanidad.

Este mismo Taylor Swift lanza su primer album conceptual, Folklore . El album entrelaza una historia entre tres personajes: August, Betty y James.

En 2021 la banda peruana Rue Morgue 131 publicaria un album conceptual post-apocaliptico de corte siniestro con 13 canciones: " Los Crimenes del Siglo ", en que se aborda el camino de la humanidad hacia la destruccion como producto de sus propias acciones y crimenes contra si mismos y contra el mundo.

Discos conceptuales en el Hip hop y el R&B moderno [ editar ]

En el Hip hop existen varios ejemplos de albumes conceptuales. Entre estos se puede mencionar a los discos de los Fugees : The Score , The Carnival , asi como The Miseducation of Lauryn Hill '' .

Otro album conceptual es el disco de Cage Kennylz & Camu Tao Are The Nighthawks (2001), un viaje en el lado oscuro de ser un policia, y el de Cage Kennylz & Tame One Waterworld (2004).

El album debut de Nas : Illmatic es un disco conceptual en el cual el tema central es la vida en un barrio bajo de Nueva York (barrio donde vivio desde chico).

Tambien planeo para su tercer disco en 1998 un album doble intitulado I Am... que detallara la vida, muerte y resurreccion de un personaje como Jesucristo, conocido como Nastradamus , pero finalmente lanzo dos discos por separado con muchas nuevas canciones, abandonando el concepto que tenia previamente. Muchas de las canciones que no aparecieron en ninguno de los dos discos fueron editadas para su disco de 2002 The Lost Tapes .

Los tres albumes formales de Kendrick Lamar son conceptuales. Section 8.0 tiene como tema central el gobierno de Ronald Reagan , su politica agresiva en contra de las minorias raciales y las consecuencias de estas en el entorno en el que vive. Good Kid, M.A.A.D. City : es un disco personal que retrata (a manera de una historia unificada); su adolescencia en Compton , identificando los problemas sociales que existen en esta y la mentalidad de sus habitantes. To Pimp a Butterfly es un poema continuo, una oda y retrato de la comunidad afroamericana.

Uno de los primeros albumes recientes de R&B modernos es TP.3 Reloaded (2005), de R. Kelly , que contiene 5 capitulos de la telenovela “Trapped... in the Closet”.

El productor Dan the Automator , el rapero Del Tha Funkee Homosapien y el DJ Kid Koala se juntaron en el 2000 para grabar el album conceptual de ciencia ficcion Deltron 3030 , considerado un hito en la escena del acid rap .

Musicales y discos conceptuales [ editar ]

Muchos musicales aparecieron primero como albumes conceptuales, debido a los menores costos de grabar un disco que de montar todo un musical. Ejemplos de esto son Evita , Jesucristo Superestrella ( Tim Rice y Andrew Lloyd Webber ) y Chess (Rice, Bjorn Ulvaeus y Benny Andersson ). Esto tambien permite al compositor cambiar la produccion final, como paso con Evita.

EP conceptuales [ editar ]

En el ambiente musical, los EP se lanzan generalmente para crear una expectativa acerca de un proximo album. Un EP conceptual esta basado en lo mismo que el LP ?o “Larga duracion”- conceptual; un conjunto de canciones que giran alrededor de un concepto o una historia. Identificar al primer EP conceptual es dificil, debido a que los EP reciben generalmente mucha menos atencion por parte de la prensa que los LP. Un ejemplo de EP conceptual es el de la banda The Mars Volta : Tremulant , que fue lanzado como un adelanto de su disco debut De-Loused In The Comatorium . La menor duracion de un EP hace que sea mas facil crear una trama que en una larga duracion.

Planes similares [ editar ]

Una subcategoria especial que esta emergiendo es la de los albumes historicos , los cuales estan mas atados a datos historicos especificos sobre personas o lugares.

Una meta aun mas ambiciosa que la de un album conceptual es la de una serie de albumes conceptuales que, juntos, contribuyan a una unica historia o concepto. Ejemplos contemporaneos incluyen a Gruvis Malt , quien acaba de sacar Maximum Unicorn , el ultimo episodio en una historia que comprende cuatro discos (luego de 8 anos), Coheed and Cambria , los cuales a menudo son clasificados como una banda conceptual debido a que tanto toda su obra como su nombre estan enfocados unicamente en la historia que presentan, y mind.in.a.box , los albumes Lost Alone y Dreamweb describen una historia de ciencia ficcion ambientada en un universo estilo Matrix . Brave Saint Saturn ha planeado hacer una trilogia relatando la primera mision de la humanidad al planeta Saturno . Tal vez, el mas ambicioso de estos proyectos es en los cincuenta estados de EE. UU. , de Sufjan Stevens . Stevens planea escribir una serie de discos que abarquen los cincuenta estados de los Estados Unidos, realizando un disco para cada estado, lo cual lo llevaria a hacer 50 albumes conceptuales abarcando un solo tema.

El genero del album conceptual tiene puntos en comun con la opera rock , de las cuales uno de los ejemplos mas famosos es Tommy (1969), de The Who y The Wall , de Pink Floyd .

Vease tambien [ editar ]

• Opera rock

Referencias [ editar ]

Bibliografia [ editar ]

Enlaces externos [ editar ]

• Articulo sobre los albumes conceptuales Archivado el 26 de septiembre de 2007 en Wayback Machine . (en ingles)
• 2011 Is there a world tonight ? de Deepness