Friedrich Cerha (* 17. Februar 1926 in Wien ; † 14. Februar 2023 ebenda ^[1] ) war ein osterreichischer Komponist und Dirigent .

Friedrich Cerha erhielt 1933 im Alter von sieben Jahren seinen ersten Violinunterricht bei Anton Pejhovsky . ^{[2] [3]} Im Jahr 1943 wurde er mit 17 Jahren als Luftwaffenhelfer verpflichtet und musste seinen Dienst in Achau , sudlich von Wien, verrichten. Schon dort beteiligte er sich an Widerstandshandlungen. Nach einem Semester an der Universitat wurde er im November 1944 in eine Offizierschule in das besetzte Danemark beordert. Dort nahm er einen Stoß blanko unterschriebener Marschbefehle an sich und desertierte . Nach einiger Zeit, in der er es geschafft hatte, sich innerhalb des deutschen Gebiets mit Hilfe seiner Marschpapiere unentdeckt aufzuhalten, wurde er bei einem sowjetischen Vorstoß in der Nahe von Pommern in eine Einheit eingegliedert. Spater desertierte er ein zweites Mal und schlug sich bis ins westliche Osterreich durch. Dort lebte er mehrere Monate in den Tiroler Alpen, um als Soldat der Wehrmacht der Gefangenschaft durch die Alliierten zu entgehen. ^{[4] [5]}

Cerha erhielt seine Ausbildung an der Wiener Musikakademie (Violine, Komposition, Musikerziehung) und an der Universitat Wien (Musikwissenschaften, Germanistik, Philosophie). Im Jahr 1958 grundete er gemeinsam mit Kurt Schwertsik das Ensemble die reihe , das vor allem zeitgenossische Musik in Osterreich auffuhrte. Neben seiner Kompositionstatigkeit trat er als Interpret von Werken Alban Bergs , Arnold Schonbergs und Anton Weberns auf. Fur Alban Bergs Oper Lulu , die Berg selbst nicht vollenden konnte, instrumentierte Cerha nach Notizen Bergs unausgefuhrt gebliebene Abschnitte des 3. Akts. Die Urauffuhrung der komplettierten Oper fand 1979 unter Pierre Boulez in Paris statt.

Ab 1959 war Cerha Lehrer an der Hochschule fur Musik und darstellende Kunst in Wien und von 1976 bis 1988 dort Professor fur ?Komposition, Notation und Interpretation neuer Musik“. Zu seinen Schulern zahlten unter anderem Georg Friedrich Haas , Dirk D’Ase , Karlheinz Essl , Christian Ofenbauer und Benet Casablancas .

Der auch im hohen Alter weiterhin kompositorisch tatige Cerha trat vor allem als Komponist orchestraler Werke hervor, so z. B. ein Konzert fur Schlagwerk und Orchester fur Martin Grubinger (UA 2009).

Der Musikwissenschaftler Werner Grunzweig charakterisiert das Fruhwerk Cerhas im Loseblatt-Lexikon Komponisten der Gegenwart wie folgt: ?Nach Kriegsende setzte sich Cerha zunachst mit dem im Konzertleben und Unterrichtsbetrieb vorherrschenden Neoklassizismus auseinander. Das 1947/1948 geschriebene, 1954 uberarbeitete Divertimento ist eine Hommage an Strawinsky . Spater wurden die Werke Anton Weberns und ab 1956 die seriellen Techniken der Avantgarde zu Ausgangspunkten fur weitere selbstandige kompositorische Entwicklungen ( Relazioni fragili , Espressioni fondamentali , Intersecazioni ). Mit Mouvements , Fasce und seinem Spiegel -Zyklus (1960/1961) hat er sich eine von traditionellen Formulierungen ganzlich freie Klangsprache geschaffen.“ ^[6]

Die Musik- und Theaterwissenschaftlerin Sigrid Wiesmann beschreibt diese Phase im Metzler Komponisten Lexikon ahnlich: ?C., von Jugend auf kompositorisch interessiert, hat alle Stromungen der Musik unserer Zeit erfahren und sich in seinen Klangkombinationen doch nie diesen Stromungen untergeordnet. Wenige Anklange an Stravinsky sind sehr fruh uberwunden, die Musik der Wiener Schule wird nur als gedankliche Basis erarbeitet. Selbst seriell konzipierte Stucke wie Relazioni fragili fur Cembalo und Orchester (1956?57/1975) sind anders seriell, als man es gelernt hat. Klangkompositionen wie Trois mouvements fur Orchester (1960) werden nicht zu Wolkenbildern, sondern zu Zustanden, innerhalb derer sich Klangliches konsequent in kleinsten Schritten verandert. Vielleicht ist dies C.s ?Ausbrechen‘: daß er in allen seinen kompositorischen Entwicklungsphasen schon außerhalb einer Stromung denkt und schreibt, ehe sie noch als solche deklariert wurde.“ ^[7]

In den Spiegeln von 1960/61 bahne sich, schreibt Wiesmann, ?zum ersten Mal ein theatralischer Aspekt an, da C. die musikalischen Vorgange mit bildhaften Vorstellungen verknupft hat.“ ^[7]

Lothar Knessl , Musikjournalist mit Schwerpunkt auf der Neuen Musik , findet die Kompositionen Cerhas ?unangepasst“. Dies bedeute ?einerseits, dass Cerhas Kompositionen fur die Buhne ? und nicht nur diese ? zwar von den Klangbildern ihrer Entstehungszeit durchdrungen sind, vielleicht auch subkutan den Zeitgeist reflektieren.“ Er fuhrt weiter aus: ?Vorrangig aber sind sie abseits von einer meist fluchtigen Modestromung formuliert, gefestigt durch eine wandlungsfahige Tonsprache, die sich summarisch als Personalstil agnoszieren lasst: unverkennbar Cerha, abseits von jeglichem polystilistischen Mischmasch und schon dadurch unangepasst. Andererseits bezieht sich ?unangepasst‘ existenziell auf die Protagonisten seiner Buhnenwerke. Wie diesen, außerhalb von Gesellschaftsnormen stehenden, Individuen zu begegnen ist, liegt im Ermessen des Rezipienten, Sympathie nicht ausgeschlossen.“ ^[8]

Die Opern Baal (1974?1981), Der Rattenfanger (1984?1986) und Der Riese vom Steinfeld (1997?1999), die alle unter der Kurzformel (oder ? Label “ ^[9] ) ?Mechanismen der Macht“ zusammengefasst werden konnen, ^[10] sind die meistbeachteten Werke von Cerha. Das Ausmaß der medialen Aufmerksamkeit, die deren Urauffuhrungen entgegengebracht wurde, ?ubertrifft deutlich, was Urauffuhrungen anderer zeitgenossischer Opern im zeitlichen Umfeld zuteil wurde“. ^[11] Dabei polarisierte insbesondere Baal : ?Zwischen uberschwanglicher Bewunderung und Zustimmung […] bis zu stark kritischen Positionen […] reicht die Spannbreite der medialen Berichterstattung, fur die Tageszeitungen in ihren Kulturteilen großzugig Platz einraumen.“ ^[12]

• 1964: Theodor-Korner-Preis
• 1971: Forderungspreis des Bundesministeriums fur Unterricht und Kunst und Wissenschaft
• 1974: Preis der Stadt Wien fur Musik ^[13]
• 1986: Großer Osterreichischer Staatspreis fur Musik ^[14]
• 1986: Goldenes Ehrenzeichen des Landes Steiermark
• 1986: Ehrenmedaille der Bundeshauptstadt Wien in Gold
• 1988: Ehrenmitglied des Wiener Konzerthauses
• 1992: 1. Preis beim Kompositionswettbewerb des International Center of New Music Sources (ICONS) in Turin (fur 1. Streichquartett)
• 1996: Ehrenmitglied der International Society for Contemporary Music ISCM . ^[15]
• 2005: Osterreichisches Ehrenzeichen fur Wissenschaft und Kunst ^[16]
• 2006: ?Goldener Lowe“ der Musik-Biennale Venedig
• 2007: Ehrenmitglied der Gesellschaft der Musikfreunde in Wien
• 2008: Goldenes Ehrenzeichen fur Verdienste um das Land Wien
• 2010: Silbernes Komturkreuz des Ehrenzeichens fur Verdienste um das Bundesland Niederosterreich
• 2011: Musikpreis Salzburg ^[17]
• 2012: Ernst von Siemens Musikpreis ^[18]
• 2017: Ehrendoktorwurde der Universitat Siegen ^[19]

• Der Turandotstoff in der deutschen Literatur. Dissertation. Universitat Wien, 1950.
• Schriften: ein Netzwerk . Verlag Lafite, Wien 2001 (Textsammlung und Werkeinfuhrungen).
• Texte zu Entwicklungsstufen und Werken 1935 bis 2017. Musikzeit, Wien 2018.

• Netzwerk. Buhnenwerk fur Bariton, Sopran, 5 Sprecher, Bewegungsgruppe und Orchester (1962?1967) ^[20]
• Baal. Buhnenwerk in 2 Teilen nach 4 Fassungen von Bertolt Brechts Baal , (1974/1981) UA 1981 bei den Salzburger Festspielen unter Christoph von Dohnanyi ^[20]
• Der Rattenfanger. Buhnenwerk in 2 Teilen nach Carl Zuckmayer (1984?1986); UA 1987 beim Steirischen Herbst in Graz unter eigener Leitung ^[20]
• Alban Berg : Lulu (Bearbeiter: Friedrich Cerha). Vervollstandigung des 3. Akts der Oper (1962?1981) ^[20]
• Der Riese vom Steinfeld. Buhnenwerk in 2 Teilen, Text: Peter Turrini , (1997?1999); UA 2002 an der Wiener Staatsoper unter Michael Boder . ^[20]
• Onkel Prasident . Musikalische Farce in einem Akt, Text: Peter Wolf und Friedrich Cerha (UA: 1. Juni 2013, Staatstheater am Gartnerplatz , Munchen). ^[20]

• Duo fur 2 Violinen (1934) ^[20]
• Gschwandtner Tanze ? Fur 2 Violinen, Viola und Kontrabass (1938) ^[20]
• Zwei Lieder fur Singstimme und Klavier (1942) ^[20]
• Schlaf ein ? Ein Wiegenlied fur Singstimme und Klavier, Text: Hildegard Haustein (1945) ^[20]
• Arie und Fuge ? Fur Blaseroktett (1946) ^[20]
• Ein Buch von der Minne ? 4 mal 11 Lieder nach alten Texten fur Singstimme und Klavier (1946?1964) ^[20]
• Sonnengesang des Heiligen Franz von Assisi ? Fur Soli, gemischten Chor und Streichorchester (1948?1952) ^[20]
• Divertimento fur acht Blaser und Schlagzeug ? Hommage a Igor Strawinsky (1954) ^[20]
• Deux eclats en reflexion ? Fur Violine und Klavier (1956) ^[20]
• Spiegel I?VII ? Fur großes Orchester und Tonband, Gesamtzyklus (1960?1961) ^[20]
• Sinfonie ? Fur Orchester (1975) ^[20]
• Requiem fur Hollensteiner ? Fur Bariton, Sprecher, gemischten Chor und Orchester (1983) ^[20]
• Baal-Gesange ? Fur Bariton und Orchester (1981) ^[20]
• Monumentum fur Karl Prantl ? Fur großes Orchester (1988) ^[20]
• Impulse ? Fur großes Orchester (1992?1993) UA 1996 Musikverein, Grosser Saal mit den Wiener Philharmonikern ^[20]
• Funf Stucke fur Klarinette in A, Violoncello und Klavier (2000) ^[20]
• Konzert fur Sopransaxophon und Orchester (2003?2004) UA 2006 in Frederiksvaerk unter Heinz Karl Gruber ^[20]
• Konzert fur Violine und Orchester (2004) ^[20]
• Quintett ? Fur Oboe und Streichquartett, 2007 ^{[21] [20]}
• Konzert fur Schlagzeug und Orchester (2007?2008) ^[20]
• Like a Tragicomedy ? Fur großes Orchester (2008?2009) ^[20]
• Bruchstuck, getraumt ? Fur Ensemble (2009) ^[20]
• Paraphrase uber den Anfang der 9. Symphonie von Beethoven ? Fur Orchester (2010) ^[20]
• Zebra-Trio ? Fur Violine, Viola und Violoncello (2011) ^[20]
• Tagebuch ? Fur Orchester (2012) ^[20]
• Drei Situationen ? Fur Orchester (2015) ^[20]

• Ballade fur Klavier. 1945?1946. ^[20]
• Sechs Lieder fur Singstimme und Klavier. 1945?1947. ^[20]
• Marchenland. Ein Zyklus von Klavierstucken, Text: Hildegard Haustein (1946) ^[20]
• Sonatine fur Traudl’s Hande. Fur Klavier (1948/1951) ^[20]
• Suite fur Violoncello solo. (2016) ^[22]
• Toccata fur Orgel solo . (2020) ^[22]

• Lothar Knessl: Friedrich Cerha. Schriften ? Ein Netzwerk . In: Komponisten unserer Zeit . Band   28 . Verlag Lafite, Wien 2001, ISBN 3-85151-065-8 , S.   312 .  
• Sabine Tofferl: Friedrich Cerha ? Doyen der osterreichischen Musik der Gegenwart. Eine Biografie. New Academic Press, Wien 2017, ISBN 978-3-7003-1981-8 .
• Harald Kaufmann : Notizen uber Friedrich Cerha. Anlasslich der Urauffuhrung von ?Spiegel III“ in Stockholm . In: Werner Grunzweig , Gottfried Krieger (Hrsg.): Von innen und außen. Schriften uber Musik, Musikleben und Asthetik . Wolke, Hofheim 1993, S.   100?103 .  
• Nikolaus Urbanek: Spiegel des Neuen. Musikasthetische Untersuchungen zum Werk Friedrich Cerhas . In: Varia Musicologica . Band   4 . Lang, Bern u. a. 2005, ISBN 3-03910-445-4 .  
• Lukas Haselbock (Hrsg.): Friedrich Cerha. Analysen ? Essays ? Reflexionen . Rombach Verlag, Freiburg i. Br. /Berlin/Wien 2006.  
• Matthias Henke , Gerhard Gensch (Hrsg.): Mechanismen der Macht. Friedrich Cerha und sein musikdramatisches Werk . Studienverlag, Innsbruck/Wien/Bozen 2016.  
• Joachim Diederichs (Hrsg.): Friedrich Cerha. Quellen, Dokumente . Verlag Lafite, Wien 2018, ISBN 978-3-85151-085-0 , S.   240 .  

• Cerha Online Archiv der Zeitgenossen (Donau-Universitat Krems)
• Werke von und uber Friedrich Cerha im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek
• Friedrich Cerha bei karstenwittmusikmanagement
• Friedrich Cerha bei der Universal Edition
• Friedrich Cerha beim Ricordi Verlag
• Website vom Ensemble die reihe
• Archivaufnahmen mit und uber Friedrich Cerha in der Osterreichischen Mediathek (Interviews, Radiobeitrage, Vortrage)
• Max Winter: Wortlich ? Friedrich Cerha. (mp3-Audio; 83,5 MB; 125:28 Minuten) In: Radio Orange 94.0 . 16. Januar 2017 ; abgerufen am 15. April 2024 .  
• Karlheinz Essl: Mein Lehrer Friedrich Cerha (1987)
• Karlheinz Essl: Laudatio auf Friedrich Cerha (2017)