Audrey Hepburn (* 4. Mai 1929 als Audrey Kathleen Ruston in Ixelles/Elsene , Belgien ; † 20. Januar 1993 in Tolochenaz , Schweiz ) war eine Schauspielerin britisch - niederlandischer Herkunft. Spater wurde ihr Name zu Edda Kathleen van Heemstra Hepburn-Ruston geandert. ^[1] Sie zahlte zu den großten weiblichen Filmstars der 1950er und 1960er Jahre. Sie wurde unter anderem mit je einem Oscar und einem Emmy sowie zwei Tony Awards und einem Grammy ausgezeichnet. Damit zahlt sie zu den wenigen Kunstlern, die alle vier großen Preise gewonnen haben . Bei einer Umfrage des American Film Institute aus dem Jahr 1999 wurde sie auf Platz drei der großten weiblichen Filmstars gewahlt.

In ihren spateren Jahren widmete sie sich der Arbeit als Sonderbotschafterin fur UNICEF .

Leben und Werk [ Bearbeiten | Quelltext bearbeiten ]

1929?1952 [ Bearbeiten | Quelltext bearbeiten ]

Hepburn kam 1929 als Tochter des Briten Joseph Victor Anthony Ruston (1889?1980) und seiner niederlandischen Frau Ella Baroness van Heemstra (1900?1984) in Belgien zur Welt und erhielt nach dem Abstammungsprinzip die britische Staatsburgerschaft . ^[2] Der Familienname wurde spater in Hepburn-Ruston geandert, nachdem ihr Vater den Namen Hepburn auf einigen Urkunden seiner Vorfahren entdeckt hatte. ^[3] Audrey Hepburn hatte zwei Halbbruder, Jonkheer Arnoud Robert Alexander Quarles van Ufford (1920?1979) und Jonkheer Ian Edgar Bruce Quarles van Ufford (1924?2010), aus der ersten Ehe ihrer Mutter mit dem niederlandischen Adeligen Jonkheer Hendrik Gustaaf Adolf Quarles van Ufford. Uber die großmutterliche Familie der Mutterseite stammte sie in direkter Linie vom niederlandischen Politiker Gijsbert Karel van Hogendorp ab. Hepburns Vater Joseph Victor Anthony Ruston war Enkel des Maschinenbauers und Schifffahrtsunternehmers Joseph John Ruston , der in Osterreich gelebt hat. ^[4]

Im Alter von sechs Wochen erkrankte Hepburn so schwer an Keuchhusten , dass ihre Atmung aussetzte und sie wiederbelebt werden musste. In Bezug auf dieses Ereignis sagte sie spater: ?Wenn ich eine Biografie schreiben wurde, wurde ich so anfangen: Ich wurde in Brussel, Belgien, am 4. Mai 1929 geboren […] und starb sechs Wochen spater.“ ^[5] Ihr Vater verließ die Familie, als Audrey sechs Jahre alt war ^[6] und ihre Mutter ihn mit dem Kindermadchen erwischt hatte. ^[7] Audrey verlor jeglichen Kontakt zu ihm, erst uber zwei Jahrzehnte spater kam es mit Unterstutzung des Roten Kreuzes zu einem Wiedersehen. Trotz des emotional distanzierten Verhaltnisses unterstutzte Hepburn ihren Vater fortan finanziell bis zu seinem Tod. ^[8]

Von 1935 bis 1938 besuchte sie eine Madchenschule in der englischen Grafschaft Kent . Als der Zweite Weltkrieg begann, zog die Familie zum Großvater nach Arnheim in den Niederlanden , wo sie ab Mai 1940 die deutsche Besetzung miterlebte. ^[9] Um die britischen Wurzeln ihrer Tochter zu verschleiern, anderte ihre Mutter wahrend dieser Zeit den Namen Audrey zu Edda. Sie legte auch den Nachnamen des Vaters ab und nannte sich in dieser Zeit Edda van Heemstra. ^[3]

In dieser Zeit nahm Hepburn Ballettunterricht am Arnheimer Konservatorium . Wahrend des Vormarsches der Alliierten im Winter 1944/1945 erlebte sie den Hongerwinter . ?Ich war wahrend des Krieges […] in Holland und die Nahrungsmittel gingen aus. Der letzte Winter war am schlimmsten. Das Essen war knapp und alles, was es gab, bekamen die Soldaten. Es besteht naturlich ein großer Unterschied zwischen Hungertod und Unterernahrung, aber ich war sehr, sehr unterernahrt“, erinnerte sie sich an diese Zeit. ^[10]

Nach dem Krieg zog die Familie vorubergehend nach Amsterdam . Dort stand Hepburn 1948 fur den Werbefilm Nederlands in 7 Lessen des Dokumentarfilmers Charles Huguenot van der Linden erstmals vor einer Filmkamera. Bald darauf ging sie nach England zuruck, wo sie bei Marie Rambert eine Ausbildung absolvierte, um Ballerina zu werden. Hepburn musste jedoch bald feststellen, dass sich ihr Traum von einer Tanzkarriere nicht erfullen wurde; die Mangelernahrung wahrend des Krieges hatte ihr Muskelwachstum beeintrachtigt, und so sehr sie sich auch bemuhte, konnte sie mit den anderen Tanzerinnen nicht mithalten. ^[11]

Um Geld zu verdienen, arbeitete sie zunachst als Model und spielte in einigen Musicals im Londoner West End , gefolgt von kleineren Rollen in britischen Filmen wie One Wild Oat und Das Gluck kam uber Nacht (beide 1951). In One Wild Oat war auch Roger Moore zu sehen, mit dem sie aber keine gemeinsame Szene hatte. Spater brachte sie den befreundeten Moore zu seinem langjahrigen Engagement fur UNICEF . 2009 außerte er gegenuber dem Daily Express , er sei sehr dankbar, dass sie sein Leben verandert habe. ^[12]

Bei den Dreharbeiten zu Musik in Monte Carlo (1951) lebte Hepburn zufallig im selben Hotel an der franzosischen Riviera wie die Schriftstellerin Colette , die fur die Broadway -Inszenierung ihres Stucks Gigi (1944) eine Hauptdarstellerin suchte. Als Colette die junge Schauspielerin erblickte, rief sie: ?Ich habe Gigi gefunden!“ ^[13] So reiste Hepburn nach New York , wo sie von November 1951 bis Mai 1952 am Fulton Theatre die Gigi tanzte. Fur ihre Darbietung erhielt sie den Theatre World Award und Hollywood wurde auf sie aufmerksam.

1953?1968 [ Bearbeiten | Quelltext bearbeiten ]

Hochzeit von Audrey Hepburn und Mel Ferrer am 24. September 1954

Fur die Hauptrolle der romantischen Komodie Ein Herz und eine Krone (1953) waren Stars wie Elizabeth Taylor oder Jean Simmons im Gesprach. Stattdessen erhielt die vollig unbekannte Audrey Hepburn die Rolle der Prinzessin Ann, die sich in Rom in einen Reporter ( Gregory Peck ) verliebt. Ein Herz und eine Krone entwickelte sich zu einem Kassenschlager und machte die 24-Jahrige uber Nacht zum Star. Fur ihre erste Hauptrolle erhielt Hepburn am 26. Marz 1954 außerdem den Oscar als beste Hauptdarstellerin .

Im Hollywood der 1950er Jahre galt die ?grazile Elfe“ Hepburn als Kontrapunkt zum uppigen Schonheitsideal, das von Darstellerinnen wie Marilyn Monroe oder Sophia Loren verkorpert wurde. Billy Wilder sagte uber sie: ?Diese Frau schafft es noch, den Busen aus der Mode zu bringen.“ ^[14] Hepburn war beim Kinopublikum sehr beliebt und hat bis in die Gegenwart Einfluss auf die Mode; sie gilt als zeitlose Stilikone. Weite, wippende Rocke, das Kleine Schwarze , etwas zu große Sonnenbrillen, Tucher, knochellange 7/8-Hosen und flache Ballerinas waren ihre Markenzeichen, und ihr Stil wurde bald weltweit kopiert. ^[15]

1953 lernte Hepburn wahrend der Dreharbeiten zu Sabrina den franzosischen Modedesigner Hubert de Givenchy kennen. Man hatte ihn zuvor gefragt, ob er sich vorstellen konne, die Garderobe fur ?Miss Hepburns“ nachsten Film zu entwerfen, und Givenchy zeigte sich begeistert, da er ein großer Bewunderer von Katharine Hepburn war. Als dann Audrey vor seinem Atelier stand, war er ernuchtert: ?Ich hatte mir dieses Gesicht, dieses Haar vorgestellt, Katharine Hepburn in ihren Hosenanzugen […] Nun ja, es war eine Enttauschung.“ ^[16] Dennoch entwickelte sich zwischen Givenchy und Audrey Hepburn eine innige Freundschaft: Fortan kreierte er ihre ganze Garderobe, und sie wurde seine Muse und sein bevorzugtes Model.

Audrey Hepburn, die bereits mit ihrem ersten Film zum Star avanciert war, zahlte bis in die spaten 1960er Jahre zu den fuhrenden Filmschauspielerinnen. Nahezu jeder ihrer Filme wurde zu einem wirtschaftlichen Erfolg, viele gelten als Klassiker der Filmgeschichte. Sie arbeitete mit den fuhrenden mannlichen Stars ihrer Zeit zusammen, darunter Fred Astaire , Humphrey Bogart , Sean Connery , Gary Cooper , Albert Finney , Henry Fonda , Cary Grant , William Holden , Burt Lancaster , Peter O’Toole und Gregory Peck , und wurde von bekannten Regisseuren wie George Cukor , Stanley Donen , Blake Edwards , John Huston , Richard Lester , King Vidor , Billy Wilder , William Wyler und Fred Zinnemann verpflichtet. Ein gemeinsames Projekt mit Alfred Hitchcock zerschlug sich in den spaten 1950er Jahren, weil das Drehbuch eine Vergewaltigungsszene enthielt, die Hepburn nicht spielen wollte.

Fur Sabrina (1954) erhielt sie eine Nominierung fur den Oscar als beste Hauptdarstellerin. 1954 trat sie in dem Stuck Ondine an der Seite von Mel Ferrer am Broadway auf und erhielt fur ihre Darstellung den Tony Award als beste Hauptdarstellerin. Bei den Theaterproben hatten sich Hepburn und Ferrer ineinander verliebt; sie heirateten nur wenige Monate spater im September 1954. ^[17] 1956 spielte das Paar zusammen in dem Monumentalfilm Krieg und Frieden .

In ihrem nachsten Film, Ein sußer Fratz (1957), konnte Hepburn an der Seite ihres Filmpartners Fred Astaire ihrer großen Leidenschaft nachgehen, dem Tanzen. Einige Szenen wurden auf einer Wiese am Rande von Paris gedreht. Nachdem es tagelang geregnet hatte und der Boden immer matschiger geworden war, gestalteten sich die Dreharbeiten schwierig. Hepburn seufzte: ?20 Jahre habe ich darauf gewartet, mit Fred Astaire zu tanzen, und was kriege ich jetzt? Sumpf!“ ^[18] Mit Gary Cooper drehte sie unter der Regie von Billy Wilder Ariane ? Liebe am Nachmittag (1957) und spielte die Hauptrolle in Geschichte einer Nonne (1959), wofur sie abermals eine Oscar-Nominierung sowie den David di Donatello und einen BAFTA-Award erhielt.

Audrey Hepburn war 1959 bei den Dreharbeiten zum Western Denen man nicht vergibt (1960) schwanger und sturzte so schwer von einem Pferd, ^[19] dass sie sich einen Ruckenwirbel brach und kurz darauf ihr Ungeborenes verlor. ^[20] Es war eine von insgesamt drei Fehlgeburten, die das private Gluck der Schauspielerin lange Zeit uberschatteten. ^[21]

Mit der Geburt ihres Sohnes Sean am 17. Juli 1960 in Luzern erfuhr Hepburn aber schließlich doch noch Muttergluck. ^[22] Die Familie lebte die meiste Zeit in der Schweiz, fur die Dreharbeiten zu Fruhstuck bei Tiffany (1961) zog sie jedoch kurzzeitig in die Vereinigten Staaten. In ihrer wohl beruhmtesten Rolle verkorperte sie die lebenshungrige Holly Golightly und erhielt fur ihre Darstellung ihre vierte Oscar-Nominierung. Henry Mancini , der die Filmmusik komponierte, sagte uber die Hauptdarstellerin: ? Moon River wurde fur sie geschrieben. Niemand sonst hat es je so gut verstanden. Es gibt mehr als tausend Versionen davon, aber ihre ist zweifellos die beste.“ ^[23] Ab 1963 lebte Hepburn in Tolochenaz .

Mit Cary Grant und Walter Matthau drehte Hepburn Charade (1963) und im Anschluss daran My Fair Lady (1964). Da sie uber keine ausgebildete Singstimme verfugte, wurde sie in der Musicalverfilmung als Sangerin großteils von Marni Nixon synchronisiert. 1967 spielte Hepburn in Warte, bis es dunkel ist die Rolle einer Blinden, fur die sie eine weitere Oscar-Nominierung erhielt. Mel Ferrer produzierte den Film. Es war die letzte Zusammenarbeit des Paares, das sich 1968 nach 14 Ehejahren scheiden ließ.

1969?1993 [ Bearbeiten | Quelltext bearbeiten ]

Von 1969 bis 1980 war Hepburn mit dem italienischen Psychiater Andrea Dotti verheiratet, mit dem sie einen weiteren Sohn (Luca Dotti, * 1970) hatte. ^[24]

Ende der 1960er Jahre zog sich Audrey Hepburn von der Leinwand zuruck. Sie trat bis zu ihrem Tod nur noch in funf Filmen auf und widmete sich uberwiegend humanitaren Projekten und ihrer Familie. Ihre letzte Rolle war die eines Engels in dem Film Always (1989) von Steven Spielberg .

1988 wurde sie von der UNICEF zur Sonderbotschafterin ernannt. Zusammen mit ihrem Lebenspartner Robert Wolders und dem Fotografen John Isaac bereiste sie bis kurz vor ihrem Tod zahlreiche Lander, um Projekte von UNICEF zu unterstutzen, unter anderem Athiopien , den Sudan , Somalia , El Salvador , Honduras , Mexiko , Venezuela , Ecuador , Bangladesch , Vietnam und Thailand . Nach ihren Reisen sammelte sie in Europa und den Vereinigten Staaten Spenden auf Wohltatigkeitsveranstaltungen, bei denen sie diese Projekte vorstellte.

1992 fiel ihr die Arbeit fur UNICEF immer schwerer. Am 1. November 1992 diagnostizierten die Arzte bei ihr ein Gallertkarzinom im fortgeschrittenen Stadium. ^[25] Sie wurde operiert und unterzog sich einer Chemotherapie. Audrey Hepburn starb am 20. Januar 1993 im Alter von 63 Jahren in ihrem Haus in Tolochenaz ( Kanton Waadt ) am Genfersee und wurde auf dem ortlichen Friedhof beigesetzt. ^[26] Bei der Oscar-Verleihung 1993 wurde sie posthum mit dem Jean Hersholt Humanitarian Award , dem Ehrenoscar fur besondere humanitare Verdienste, ausgezeichnet.

Verschiedenes [ Bearbeiten | Quelltext bearbeiten ]

• Mit der Schauspielerin Katharine Hepburn (1907?2003) war Audrey Hepburn weder verwandt noch verschwagert.
• Sie war zeitlebens eine starke Raucherin, die oft 60 Zigaretten am Tag rauchte. ^{[27] [28]}
• Ihre Mutter (Ella Baroness van Heemstra) beschloss nach dem Krieg angesichts der Grauel des Nationalsozialismus , in die auch Mitglieder ihrer Familie in den Niederlanden verwickelt waren, samtliche Adelstitel abzulegen und auf Anspruche wie Erbfolge und anderes zu verzichten.
• Ein Flugzeug der KLM Royal Dutch Airlines trug ihren Namen: 1994 in Dienst gestellt, landete die Audrey Hepburn nach einem Flug aus Montreal am 26. Oktober 2014 zum letzten Mal in Amsterdam. Sie war die weltweit letzte McDonnell Douglas MD-11 , die auf einem Linienflug als Passagiermaschine eingesetzt wurde. ^[29]
• Die Wohlfahrtsmarke Audrey Hepburn der Deutschen Post von 2001 kam nie zur Ausgabe, es existieren nur noch ganz wenige Exemplare. Sie gilt als wertvollste moderne Briefmarke der Welt. ^[30]
• 1999 wurde ihr Leben unter dem Titel The Audrey Hepburn Story fur einen US-amerikanischen Fernsehsender verfilmt. Die Hauptrolle ubernahm Jennifer Love Hewitt , die den Film auch koproduzierte.
• Von den Lesern des indischen Lifestyle-Magazins New Women wurde Audrey Hepburn im April 2006 zur schonsten Frau aller Zeiten gewahlt. ^[31]

Filmografie [ Bearbeiten | Quelltext bearbeiten ]

Auszeichnungen [ Bearbeiten | Quelltext bearbeiten ]

Gewonnene Preise [ Bearbeiten | Quelltext bearbeiten ]

• 1953: New York Film Critics Circle Award fur Ein Herz und eine Krone (Kategorie: Beste Hauptdarstellerin )
• 1954: Golden Globe Award fur Ein Herz und eine Krone ( Beste Hauptdarstellerin ? Drama )
• 1954: Oscar fur Ein Herz und eine Krone ( Beste Hauptdarstellerin )
• 1954: British Film Academy Award fur Ein Herz und eine Krone ( Beste britische Darstellerin )
• 1954: Tony Award fur Ondine (Beste Hauptdarstellerin in einem Theaterstuck)
• 1955: Golden Globe Award als weltweit beliebteste Kinoschauspielerin
• 1958: Laurel Award fur Ariane ? Liebe am Nachmittag (Beste Hauptdarstellerin ? Komodie)
• 1959: Darstellerpreis des Festival Internacional de Cine de Donostia-San Sebastian fur Geschichte einer Nonne (Zulueta-Preis)
• 1959: New York Film Critics Circle Award fur Geschichte einer Nonne (Beste Hauptdarstellerin)
• 1960: David di Donatello fur Geschichte einer Nonne (Beste auslandische Darstellerin)
• 1960: British Film Academy Award fur Geschichte einer Nonne (Beste britische Darstellerin)
• 1962: David di Donatello fur Fruhstuck bei Tiffany (Beste auslandische Darstellerin)
• 1965: British Film Academy Award fur Charade (Beste britische Darstellerin)
• 1965: David di Donatello fur My Fair Lady (Beste auslandische Darstellerin)
• 1990: Cecil B. deMille Award fur ihr Lebenswerk
• 1991: Gala Tribute der Film Society of Lincoln Center
• 1991: Ehren-Bambi
• 1992: Freiheitsmedaille (?The Presidential Medal of Freedom“) ? hochste zivile Auszeichnung der Vereinigten Staaten
• 1993: Preis der US-amerikanischen Screen Actors Guild fur ihr Lebenswerk
• 1993: Jean Hersholt Humanitarian Award der Academy of Motion Picture Arts and Sciences (posthum)
• 1993: Emmy fur Gardens of the World with Audrey Hepburn (Folge: Flower Gardens ) (posthum)
• 1993: Grammy Award fur Audrey Hepburn's Enchanted Tales (Bestes Kinderhorbuch) (posthum)
• 1996: Women in Film Crystal Award (posthum)
• 1999: Namensgeberin fur den Asteroiden (4238) Audrey ^[34]

Nominierungen (Auswahl) [ Bearbeiten | Quelltext bearbeiten ]

• 1955: Oscar als beste Hauptdarstellerin fur Sabrina
• 1955: British Film Academy Award als beste britische Darstellerin fur Sabrina
• 1957: Golden Globe als beste Hauptdarstellerin (Drama) fur Krieg und Frieden
• 1957: British Film Academy Award als beste britische Darstellerin fur Krieg und Frieden
• 1958: ( Golden Globe als beste Hauptdarstellerin ? Musical/Komodie ) fur Ariane ? Liebe am Nachmittag
• 1960: Golden Globe als beste Hauptdarstellerin (Drama) fur Geschichte einer Nonne
• 1960: Oscar als beste Hauptdarstellerin fur Geschichte einer Nonne
• 1962: Golden Globe als beste Hauptdarstellerin (Musical/Komodie) fur Fruhstuck bei Tiffany
• 1962: Oscar als beste Hauptdarstellerin fur Fruhstuck bei Tiffany
• 1964: Golden Globe als beste Hauptdarstellerin (Musical/Komodie) fur Charade
• 1965: Golden Globe als beste Hauptdarstellerin (Musical/Komodie) fur My Fair Lady
• 1968: Golden Globe als beste Hauptdarstellerin (Drama und Musical/Komodie) fur Warte, bis es dunkel ist und Zwei auf gleichem Weg
• 1968: Oscar als beste Hauptdarstellerin fur Warte, bis es dunkel ist

Literatur [ Bearbeiten | Quelltext bearbeiten ]

• Ellen Fontana: Audrey 100. Eine traumhafte Reise in Bildern ? ausgewahlt von ihrer Familie. Vorwort: Sean Hepburn Ferrer, Edel, Hamburg, 2011, 192 S., ISBN 978-3-8419-0062-3 .
• Yann-Brice Dherbier (Hrsg.): Audrey Hepburn. Bilder eines Lebens. Geleitwort: Hubert de Givenchy , erganzender biografischer Essay: Axelle Emden, Henschel, Berlin 2007, ISBN 978-3-89487-581-7 .
• Ellen Erwin, Jessica Z. Diamond, Sean Hepburn Ferrer: Audrey Hepburn. Die Legende: Bilder und Erinnerungen. Deutsch von Georg Felix Harsch, Schwarzkopf und Schwarzkopf, Berlin 2006, ISBN 978-3-89602-723-8 .
• Sean Hepburn Ferrer : Audrey Hepburn: Melancholie und Grazie. Henschel, Berlin 2004, ISBN 3-89487-475-9 .
• Robert Matzen: Dutch girl. Audrey Hepburn and World War II. GoodKnight Books, Pittsburgh, Pennsylvania 2019, ISBN 978-1-7322735-3-5
• Berndt Schulz : Audrey Hepburn. Lolita der H-Linie. In Adolf Heinzlmeier , Berndt Schulz, Karsten Witte: Die Unsterblichen des Kinos. Band 2: Glanz und Mythos der Stars der 40er und 50er Jahre. S. Fischer, Frankfurt am Main 1980, ISBN 3-596-23658-4 , S. 202?209.
• Donald Spoto : Audrey Hepburn ? Ein Leben. Kruger Verlag, Frankfurt am Main 2007, ISBN 978-3-8105-1863-7 , 399 S., mit S/W-Aufnahmen.
• Norbert Stresau : Audrey Hepburn: Ihre Filme ? ihr Leben. Heyne, Munchen 1993, ISBN 3-453-86085-3 .
• Sam Wasson: Verlieben Sie sich nie in ein wildes Geschopf. Audrey Hepburn und ?Fruhstuck bei Tiffany“. Aus dem Englischen von Dorte Kaiser, Steidl Verlag, Gottingen 2011, ISBN 978-3-86930-239-3 .
• Bob Willoughby : Audrey Hepburn. Photographs 1953?1966. Taschen, Koln 2012, ISBN 978-3-8365-2737-8 .

Filmdokumentationen [ Bearbeiten | Quelltext bearbeiten ]

• Audrey Hepburn Remembered . TV-Dokumentation von Gene Feldman und Suzette Winter. USA 1993, 62 Min.
• Audrey Hepburn ? Ein Star auf der Suche nach sich selbst. TV-Dokumentation von Gero von Boehm . Deutschland 2004, ZDF, 52 Minuten
• Legenden: Audrey Hepburn. ARD, 1. August 2006, 21:45 h (45 Min. uber einen außergewohnlichen Charakter mit dem Titel der ?schonsten Frau aller Zeiten“)
• Audrey Hepburn ? Konigin der Eleganz. TV-Dokumentation von Emmanuelle Franc. Frankreich 2016, ARTE France, 54 Min.
• Audrey. Filmdokumentation, Vereinigte Staaten 2020, inszenierte von Helena Coan, 100. Min

Weblinks [ Bearbeiten | Quelltext bearbeiten ]

Commons : Audrey Hepburn  ? Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

• Literatur von und uber Audrey Hepburn im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek
• Audrey Hepburn bei IMDb
• Audrey Hepburn bei Who’s Who Germany, The People-Lexicon
• Audrey Hepburn. In: FemBio. Frauen-Biographieforschung (mit Literaturangaben und Zitaten).

Einzelnachweise [ Bearbeiten | Quelltext bearbeiten ]

1. ↑ Hinweis u. a. in Hellmuth Karasek: Go West! Eine Biographie der funfziger Jahre. Hoffmann und Campe, Hamburg 1996, ISBN 3-455-08563-6 , S. 225
2. ↑ Sean Hepburn Ferrer : Audrey Hepburn ? Melancholie und Grazie , 6. Auflage, Henschel Verlag 2007, S. 16.
3. ↑ ^{a b} Sean Hepburn Ferrer: Audrey Hepburn ? Melancholie und Grazie , 6. Auflage, Henschel Verlag 2007, S. 15.
4. ↑ Joseph John Ruston im Wien Geschichte Wiki der Stadt Wien
5. ↑ Sean Hepburn Ferrer: Audrey Hepburn ? Melancholie und Grazie. 6. Auflage, Henschel, 2007, S. 29.
6. ↑ Sean Hepburn Ferrer: Audrey Hepburn ? Melancholie und Grazie. 6. Auflage, Henschel, 2007, S. 13.
7. ↑ Walker, Alexander: Audrey: Her Real Story . Weidenfeld & Nicholson, 1994, ISBN 978-1-85797-352-5 (englisch).  
8. ↑ Sean Hepburn Ferrer: Audrey Hepburn ? Melancholie und Grazie. 6. Auflage, Henschel, 2007, S. 34?36.
9. ↑ Sean Hepburn Ferrer: Audrey Hepburn ? Melancholie und Grazie. 6. Auflage, Henschel, 2007, S. 30.
10. ↑ Sean Hepburn Ferrer: Audrey Hepburn ? Melancholie und Grazie. 6. Auflage, Henschel, 2007, S. 31.
11. ↑ Sean Hepburn Ferrer: Audrey Hepburn ? Melancholie und Grazie. 6. Auflage, Henschel, 2007, S. 63.
12. ↑ Sir Roger Moore’s Big Regret on Audrey Hepburn . In: Daily Express . 12. Dezember 2009, abgerufen am 5. Dezember 2012 (englisch).
13. ↑ Sean Hepburn Ferrer: Audrey Hepburn ? Melancholie und Grazie. 6. Auflage, Henschel, 2007, S. 70.
14. ↑ zeit.de: Zum Tod von Audrey Hepburn: Funny face im Paradies
15. ↑ Cesare Cunaccia: Audrey’s Song. In: Vogue Magazine Italy. 31. Mai 2010, archiviert vom Original (nicht mehr online verfugbar) am 18. Februar 2013 ; abgerufen am 20. Januar 2018 (englisch).  
    Max Ernst Walbersdorf: Audrey Forever! In: Vogue Magazin Deutschland. 30. April 2009, archiviert vom Original (nicht mehr online verfugbar) am 2. Mai 2009 ; abgerufen am 20. Januar 2018 .  
16. ↑ Genevieve Buck: Givenchy, Hepburn: Well Suited . In: The Chicago Tribune , 10. September 1989, abgerufen am 20. Januar 2018 (englisch).
17. ↑ Audrey Hepburn Library Abgerufen am 16. Juli 2011.
18. ↑ Sean Hepburn Ferrer: Audrey Hepburn ? Melancholie und Grazie , 6. Auflage, Henschel Verlag 2007, S. 83.
19. ↑ Hommage an Audrey Hepburn. Deutsches Filmmuseum , archiviert vom Original (nicht mehr online verfugbar) am 27. Mai 2009 ; abgerufen am 20. Januar 2018 .  
20. ↑ Denen man nicht vergibt (The Unforgiven) ? Western von John Huston . ( Memento vom 2. April 2013 im Internet Archive ) Verstorbene-Filmstars.de, abgerufen am 16. Juli 2011.
    Hans Schmid: Alles im Fluss . Telepolis , 10. Oktober 2010, abgerufen am 20. Januar 2018.
21. ↑ Sean Hepburn Ferrer: Audrey Hepburn ? Melancholie und Grazie, 6. Auflage, Henschel Verlag 2007, S. 166.
22. ↑ Sean Hepburn Ferrer: Audrey Hepburn ? Melancholie und Grazie, 6. Auflage, Henschel Verlag 2007, S. 20 u. 136.
23. ↑ Sean Hepburn Ferrer: Audrey Hepburn ? Melancholie und Grazie, 6. Auflage, Henschel Verlag 2007, S. 109.
24. ↑ Jessica Seigel: Audrey Hepburn on a Role ( Memento vom 24. Oktober 2009 im Internet Archive ) In: The Chicago Tribune , 20. Januar 1992, wiedergegeben auf ahepburn.com, abgerufen am 7. Jan. 2023
25. ↑ Barry Paris: Audrey Hepburn . Putnam, New York 1996, ISBN 0-399-14056-5 , S.   361 .  
26. ↑ Klaus Nerger: Audrey Hepburn . knerger.de, 2001, abgerufen am 20. Januar 2018.
27. ↑ Melissa: Audrey Hepburn Smoking Facts. In: Everything Audrey Hepburn. 15. Juli 2015, abgerufen am 12. Dezember 2020 (amerikanisches Englisch).  
28. ↑ Martin Gitlin: Audrey Hepburn: A Biography . ABC-CLIO, 2008, ISBN 978-0-313-35945-3 ( google.de [abgerufen am 12. Dezember 2020]).  
29. ↑ Ben Mutzabaugh: The MD-11 makes its final scheduled passenger flight . USA Today , 26. Oktober 2014, abgerufen am 20. Januar 2018 (englisch).
30. ↑ Maria Baufeld: Eine falsche Hepburn ist gut fur Kinder in Afrika . Welt Online , 13. Oktober 2010, abgerufen am 20. Januar 2018.
31. ↑ RP ONLINE: Umfrage: Die 100 schonsten Frauen aller Zeiten. Abgerufen am 29. Dezember 2018 .  
32. ↑ englischsprachige Fassung von Nous irons a Monte Carlo aus dem Jahr 1951 ( IMDb ).
33. ↑ Live-Fernsehspiel der New Yorker NBC , das am 4. Februar 1957 seine Welturauffuhrung in Form einer Live-Fernsehausstrahlung mit Live-Schaltungen zwischen diversen Sets erlebte. Die Sendung dauerte mit den Werbeblocken zwischen jedem der drei Akte insgesamt 90 Minuten (netto 76 Min.). Seit Mai 2013 liegt eine restaurierte HD-Fassung des 16-mm-Materials vor.
    Thilo Wydra : Audrey Hepburns Eheszenen: Lieber den Hund kussen als den Prinzen . In: Frankfurter Allgemeine Zeitung , 30. Juni 2013, abgerufen am 19. Juli 2015.
34. ↑ The MINOR PLANET CIRCULARS. Abgerufen am 8. Januar 2022 .