Le petit Francais illustre
El
comic francobelga
defineix el mon dels
comics
francofons que es produeixen a
Belgica
,
Franca
i, en menys mesura a
Suissa
, que constitueix una de les tres grans tradicions de comic a escala mundial, juntament amb l'
estatunidenc
i el
japones
.
Es dels que gaudeixen de major salut a tot
Europa
, fins a tal punt que el
2005
constituia el 7% de la produccio editorial de Franca, amb unes vendes totals de 32.933.000 exemplars, repartits en 2.875 albums, amb un tiratge mitja de 12.393 unitats.
[1]
El gran supervendes es
Titeuf
, el seu album numero dotze, va aconseguir vendre practicament mig milio d'exemplars el 2008.
[2]
En la seva trajectoria s'inscriuen revistes de la importancia de
Pilote
,
Spirou
,
Tintin
o
Metal hurlant
i series com
Asterix
,
les aventures de Tintin
,
Jan i Trencapins
,
Barbarella
o
XIII
, i autors com
Chaland
,
Cosey
,
Lauzier
,
Gir/Moebius
o
Tardi
, incloent-hi pioners del mitja com
Topffer
. Compta amb premis com el
Saint-Michel
i el seu esdeveniment mes important es el
Festival del Comic d'Angulema
.
Les produccions mes populars son traduides a altres llengues per editorials estrangeres, com el catala, el castella o l'angles, entre d'altres, pero la seva influencia no es limita a aquests lectors, sino que incideix tambe en els seus artistes. D'aquesta manera, moltes altres tradicions europees, com el
Fumetto italia
i la
historieta espanyola
, estan fortament influenciades pel comic francobelga.
Autors
argentins
, com
Copi
o
Juan Gimenez
, xilens com
Alejandro Jodorowsky
i espanyols com
Jose Luis Munuera
o
Julio Ribera
treballen mes de forma directa per al mercat francofon. El mateix passa amb la iraniana
Marjane Satrapi
, el polones
Grzegorz Rosinski
o el serbi
Enki Bilal
.
Bande dessinee
[
modifica
]
En aquests paisos els
comics
i els
albums
son coneguts com a
bandes dessinees
(abreujat,
BD
) en frances i
stripverhalen
en neerlandes. La paraula francesa es una adaptacio del 1962 de l'angles
comic strip
('tira de comic'). Anteriorment es deien
histoires en estampes
,
histoires en images
,
recits illustres
,
films dessinees
o
comics
. A
Portugal
, al seu torn, es va traduir el nom frances per crear
banda desenhada
.Cal ressaltar que
bandes dessinees
no conte cap indicacio de la seva tematica, a diferencia dels termes
anglesos
comics
i
funnies
, que s'associen a divertit i humoristic, i impliquen una forma d'expressio frivola i susceptible de no ser presa seriosament.
El terme
bande dessinee
es ampli, i pot ser aplicat a tots els comics fets per autors francesos i belgues, a tots els comics publicats originalment per editors francesos i belgues, o comics que apareguin en qualsevol revista belga, i per extensio francesa. Comics que no es creen en frances, si no en holandes son de vegades incloses i, de vegades excloses, d'aquesta tradicio. Tant Belgica com Franca gaudeixen d'una llarga tradicio en la creacio de comic. En relacio amb la mida respectiva dels seus paisos, els innombrables autors de la regio publiquen un gran nombre d'albums. De fet, la distincio del comic com el ≪nove art≫ (
le Neuvieme art
) com sinonim hi es frequent. El mot
bande dessinee
tambe s'utilitza per referir-se als albums, que es caracteritzen per un format tipic (entre 40 i 60 pagines) i el material en el qual tipicament estan impresos: paper d'alta qualitat i coloracio, mes o menys de mida A4, 22x29 cm (en 8.4x11.6). A America del Nord, els comics franco-belgues sovint son considerats equivalents del seu concepte de
novel·la grafica
, independentment de la seva extensio i de si han estat publicats de forma serialitzada o no.
Oscar Masotta
tambe esmenta la concordanca dels estils basats en ≪un temps lent, subtilment impregnat d'humor≫, amb certes pautes culturals franceses.
[3]
Un autor radicat a Franca com l'espanyol
Victor de la Fuente
no ha deixat de recalcar que el lector frances ≪esta acostumat a histories molt mes reflexives, on l'accio per l'accio no te el valor que generalment l'espanyol o l'italia li atribueix; (...) El dialeg te molta mes importancia que la imatge≫
[4]
Naixement i inicis
[
modifica
]
A l'Edat Mitjana, la narracio visual en les naus de les esglesies, com a
els 24 compartiments del
vitrall
de la
Catedral de Chartres
[5]
Es va desenvolupar encara mes a l'extraordinari
Tapis de Bayeux
(segle
xi
), aixi com en la tradicio dels
'
manuscrits il·luminats'
. Per teorics com Oscar Masotta, la veritable semblanca entre el comic modern i els seus parents de l'antigor
[5]
no va comencar fins a finals del segle
xiv
amb la utilitzacio del gravat en fusta o
xilografia
per produir les famoses
Biblia pauperum
.
Gutenberg
va introduir la
impremta
el 1446, i ja des del segle
xvi
, es van comencar a difondre les
al·leluies.
. El 1796,
Jean-Charles Pellerin
inicia a la regio d'
Epinal
, una industria de produccio d'estampes coneguda com a
imatges d'Epinal
.
Les Pieds Nickeles, de Louis Forton.
El 1830 la revista
Le Caricature
va inaugurar la tradicio contemporania de la caricatura politica llancant una campanya contra
Lluis Felip
. El testimoni de
Le Caricature
seria recollit per
Li Charivari
que va expurgar la critica politica a favor del simple humor. El franc-suis
Rodolphe Topffer
es considerat el qui va fer popular el comic modern a partir de la seva
Histoire de M. Jabot
publicada el 1833, a la qual van seguir sis albums mes. El seu
Assaig sobre fisonomia
del 1845 es considerat com el primer text teoric del mitja. Sorgeixen tambe series amb personatges fixos, com
La Famille Fenouillard
, creada per
Georges Colomb
per
Le Petit Francais illustre
el 1889. El 1908, el frances
Louis Forton
va crear
Les Pieds Nickeles
i va incloure per primera vegada bafarades dins dels dibuixos. Als anys 1920 destaquen les originals novel·les sense paraules de
Frans Masereel
que serien imitades per nord-americans com
Lynd Ward
.
L'us exclusiu de
bafarades
no es va generalitzar fins al belga
Zig et Puce
(1925) d'Alain Saint-Ogan
[6]
i
Les aventures de Tintin
(1929), serie de la qual
Herge
, el seu creador, en dibuixara un total de 22 albums fins a la seva mort, el 1983. Aquestes dues series tenen una popularitat enorme a Belgica als anys 1930 i resisteixen a la popularitat creixent de les series estatunidenques. El 1938 neix el setmanari belga
Spirou
, que es convertira en una de les mes importants publicacions de comic despres de la guerra.
A mitjans dels anys trenta, el
comic estatunidenc
envaeix l'ambit frances amb
Le Journal de Mickey
, neix el 1934 per Paul Winckler.
[7]
Aquesta revista molt popular publica series estatunidenques i amenaca la produccio francesa, implicant la desaparicio de diverses revistes. No obstant aixo, es mantenen revistes locals dinamiques com
Coeurs Vaillants
/
Ames Vaillantes
,
Junior
i
Bayard
, de tradicio catolica.
Despres de la
Segona Guerra Mundial
, creix la popularitat de les
revistes de comic
belgues '
Spirou'
(o
Spirou
), del grup
Dupuis
, i
Tintin
, creada el 1945 per l'editorial
Li Lombard
. Aquestes dues revistes han estat rivals directes durant anys. Encara que despres de la guerra, la produccio francesa va tenir una recuperacio rapida, amb una dominacio del sector per algunes revistes de tradicio cristiana (revistes de l'editorial Fleurus) o comunista (la revista
Vaillant
), en pocs anys els dos setmanaris belgues s'imposen rapidament en el mercat frances, amb la comercialitzacio en aquest pais de
Spirou
des de 1946 i de
Tintin
a partir de 1948.
El 1959 s'edita per primera vegada la revista francesa
Pilote
, fundada per
Goscinny
i
Charlier
, i comprada per l'editorial
Dargaud
l'any seguent, aquesta revista experimenta una immensa popularitat a Franca, amb les series
Asterix el Gal
(1959),
Tinent Blueberry
(1963),
Aquil·les Talo
(1963), pero tambe "
Iznogud
(1965),
Philemon
(1965), i
Valerian i Laureline
(1967). Aquesta nova publicacio provoca una primera modernitzacio del comic francobelga cap a un public mes adult i es converteix en una revista de referencia. Dona feina a diversos autors talentosos com
Uderzo
,
Jean Giraud
,
Greg
,
Fred
,
Jean Tabary
,
Marcel Gotlib
,
Nikita Mandryka
,
Clara Bretecher
, les obres a atrauen molts adults.
Els anys 1970 i 1980
[
modifica
]
Els continguts de les revistes evolucionen mes rapidament a partir dels esdeveniments de
maig de 1968
. Uns dels efectes de l'evolucio de les mentalitats es la quasi desaparicio de la censura, el que permet a alguns artistes experimentar altres estils i crear sense prohibicions. La revista
Pilote
es converteix en una publicacio d'avantguarda. Una consequencia d'aquesta evolucio es la transferencia d'artistes de
Spirou
i
Tintin
cap a
Pilot
, on la censura es menys forta, malgrat una certa evolucio de les dues revistes juvenils.
Una evolucio mes radical es produeix amb l'aparicio a Franca de setmanaris per a adults editats per ex dibuixants de
Pilot
. Aixi apareix la revista
L'Echo des Savannes
, fundada el 1972 per
Marcel Gotlib
,
Nikita Mandryka
i
Clara Bretecher
. El 1975, la creacio de
Fluide Glacial
per Gotlib i de
Metal hurlant
per
Moebius
es un pas decisiu. Tambe apareixen
Pif Gadget
(que publica
Corto Maltes
a Franca) i
Charlie Mensuel
el 1969, i despres
(a suivre)
el 1977. La creacio d'aquestes revistes marca un allunyament dels setmanaris juvenils tant per l'estil dels dibuixos i els temes com pel public al qual s'adreca. Aquests artistes, la major part d'ells francesos, reivindiquen una ruptura amb el comic juvenil tradicional.
Aquest periode coneix evolucions importants. Les influencies i estils del comic francofon es diversifica, amb l'aparicio de series de
fantasia heroica
(
La recerca de l'Ocell del Temps
,
Thorgal
),
ciencia-ficcio
(
Valerian i Laureline
, de
Christin
i
Mezieres
,
Barbarella
de
Forest
, series de
Moebius
,
Bilal
,
Peeters
,
Druillet
) i
fantastic
(
Adele Blanc-Sec
de
Tardi
). Alhora, es continua creant series de tradicio realista, pero per a un public menys infantil, i amb un nou auge del tema
policiac
(
XIII
,
Largo Winch
), del
comic historic
(
Corto Maltese
de
Hugo Pratt
, series de l'editorial francesa
Glenat
) i
comic de l'Oest
(
Comanche
de
Greg
i
Hermann
) .
Els temps moderns
[
modifica
]
Les experiencies d'edicio dels anys 1970 i 1980 es transformen en un solid sector del mercat a partir de la
decada de 1990
. Les influencies s'internacionalitzen: el comic francobelga es fixa en els comics estatunidencs i japonesos, al mateix temps que aquests s'interessen pel comic europeu.
El comic de publicacio periodica gairebe desapareix a favor de l'album, posant fi a l'edat d'or de les revistes de prepublicacio. Les editorials diversifiquen la seva produccio, utilitzant nous formats, incloent-hi formats mes cars, com ara albums o revistes de luxe per buscar un lector mes adult. Es desenvolupa el marxandatge en el sector, la utilitzacio de la publicitat i la comercialitzacio de productes llicenciats. La reestructuracio del sector permet l'aparicio de noves editorials, com Delcourt, Vents d'Ouest, Soleil. Es consoliden tambe editorials com
L'Association
o
Cornelius
a
Franca
i Freon a
Belgica
.
S'utilitzen nous temes com els problemes socials i actuals i la vida quotidiana, amb un auge del
costumisme
. Els autors que publiquen, i que sovint s'autoediten, tendeixen sovint cap a l'autobiografia i el comic experimental, encara que tampoc deixen de banda els generes i l'aventura. Alguns dels mes emblematics podrien ser
Lewis Trondheim
,
Joann Sfar
,
David B.
,
Marjane Satrapi
. No pretenen allunyar-se del gran public ni dels generes mes classics. Un bon exemple seria la serie de
Donjon
, de Trondheim i Sfar, que s'inscriu dins del genere de la
fantasia heroica
.
Durant l'edat d'or de la
bande dessinee
, es a dir als anys 1950 i 1960, el mercat era dominat per tres editorials poderoses,
Dargaud
,
Dupuis
, i
Li Lombard
, que publicaven les series mes populars. Per aixo utilitzaven les seves revistes de prepublicacio,
Spirou
(Dupuis) i
Tintin
(Le Lombard), i
Pilot
(Dargaud), que gaudien d'una enorme popularitat.
No obstant aixo, amb l'evolucio i la diversificacio dels estils i l'emergencia d'un comic per adults, nous editors van apareixer a partir dels anys 1970 i 1980, com Glenat, Fluide Glacial, Humanoides Associes, Audie, Vent des Savannes, Delcourt, Vents d'Ouest, Soleil. No obstant aixo, als anys 1990 van emergir grans grups editors, concentracio que es deu a la grandaria limitada del mercat i de l'estancament de les vendes.
El primer moviment de concentracio va comencar quan el grup Media-participation, va comprar Le Lombard el 1986, Dargaud el 1988, i Dupuis el 2004.
[8]
Avui en dia, amb l'adquisicio de les tres editorials "historiques" del comic francobelga, aquest enorme grup controla el terc del mercat, seguit pels grups
Glenat
(Glenat, Vents d'Ouest, Vent des Savannes), Flammarion (Casterman, Fluide Glacial, Audie), MC Productions (Soleil), Delcourt (Delcourt). Al costat d'aquests cinc grups, hi ha altres grups i editors gegants, pero poc presents en el mercat del comic (
Editis
,
Le Seuil
,
Hachette
,
Albin Michel
). Existeixen tambe editorials independents de comic, la mes coneguda es
Humanoides Associes
.
Revistes d'edicio preliminar
[
modifica
]
Des dels principis del segle XX les revistes van ser el format principal de publicacio de comics a Franca i Belgica. Durant decades, les revistes de "prepublicacio" varen exercir un paper essencial per al dinamisme del comic francofon, donant la possibilitat a autors talentosos de desenvolupar el seu estil i crear noves series. Durant "l'edat d'or" del genere, aquestes revistes van ser un suport indispensable per a les editorials. D'aquest periode destaquen principalment
Spirou
,
Tintin
i
Pilote
. A partir dels anys 1970, van apareixer revistes d'avantguarda i per a adults com ara
L'Echo des Savannes
,
Fluide Glacial
o
Metal hurlant
.
No obstant aixo, durant els anys 1980 i 1990, la majoria de comics es van anar publicant directament en format d'album, sense edicio seriada preliminar. Aquesta evolucio del mercat i la mort d'
Herge
i de
Charlier
van provocar la desaparicio de les revistes
Tintin
i
Pilote
a la fi dels anys 1980. Tot i aixi, avui encara n'hi ha, essent les que tenen mes exit
Spirou
i
Fluide Glacial
.
- Taula amb les principals i mes duradores revistes de comic publicades a Franca i Belgica, amb l'editorial que posseia o posseeix la revista i amb les dates de publicacio:
Publicacio
|
Editorial
|
Primer Any de Publicacio
|
Notes
|
Spirou
|
Dupuis
|
1938 -
|
Encara es publica (2015)
|
Vaillant
|
Editions Vaillant
|
1945 - 1969
|
|
Tintin
|
Le Lombard
|
1948 - 1988
|
|
Pilote
|
Dargaud
|
1959 - 1989
|
|
Record
|
Bonne Presse
|
1962 - 1976
|
|
Pif Gadget
|
Pif edition
|
1969 ? 1994
|
|
Charlie Mensuel
|
|
1972 ? 2006
|
|
L'Echo des Savannes
|
Albin Michel
|
1972 ? 2006
|
|
Fluide Glacial
|
Audie
|
1975 -
|
Encara es publica (2015)
|
Metal Hurlant
|
Les Humanoides Associes
|
1975 ? 1987
|
|
(A suivre)
|
Casterman
|
1978 - 1997
|
|
Mercat i pes financer
[
modifica
]
Despres de l'edat d'or del comic francobelga, les vendes totals del mercat no van deixar de baixar, pero despres es van estabilitzar. El 2009, es van vendre entre 30 i 40 milions de llibres, amb un volum de negoci de 300 a 400 milions d'euros.;
[9]
En canvi, la produccio de nous albums i series pels artistes tenen un augment significatiu, en particular a partir de mitjans de la decada dels 1990. Aixi, el nombre total de nous llibres al mercat francofon europeu rondava els 500 a la fi dels anys 1990, mentre que superava els 1000 deu anys despres (prop de 1500 el 2008). Aquesta produccio creixent al costat d'un estancament de les vendes implica una baixa de la rendibilitat financera dels albums i de les vendes per a cada llibre.
Tot i que les series mes populars son traduides en altres llengues i exportades a l'estranger, la major part de les vendes son locals, es a dir, els albums es comercialitzen principal-ment a Franca i Belgica. El pes economic del comic francobelga en aquests paisos segueix sent significatiu. Avui en dia, el sector (llibres estrangers inclosos) representa un 12% de les vendes totals, tots generes confosos, i un 7% del volum de negoci total del mercat editorial.
Rendibilitat i vendes
[
modifica
]
Les series mes venudes al mon son
Asterix
,
Lucky Luke
i
Tintin
pel nombre total de llibres venuts des de la seva creacio. Altres series populars son
Spirou i Fantasio
,
Els Barrufets
(50 milions de llibres venuts), i
Blake i Mortimer
(30 milions). Alguns herois prestigiosos son tambe famosos a l'estranger (Michel Vaillant, Blueberry, Marsupilami, per exemple), de vegades gracies a adaptacions cinematografiques o series animades.
No obstant aixo, aquestes xifres no son comparables ni rellevants, a causa de diferencies pel que fa al nombre de llibres inclosos en la serie i la data de creacio de la serie. Tampoc estimen el dinamisme actual i recent del mercat del comic als paisos francofons, ja que moltes de les series esmentades estan tancades. Al mateix temps, mentre que les series tradicionals per a un public juvenil o de tradicio humoristica son sense limits pel que fa al nombre d'albums, per a la majoria de les series recents, de tradicio realista i per a un public major d'edat, el nombre d'albums es limitat (d'aquesta serie diu un "cicle", de vegades amb cinc albums, i mes en cas d'alta popularitat).
Series mes populars
[
modifica
]
S'han publicat multitud de series, pero no totes han tingut la mateixa popularitat en els mercats francofons i el global. Quan una serie es popular, es traduida a altres llengues per ser comercialitzada a l'estranger. Les series mes populars a escala local i internacional son:
- Les series importants tambe inclouen
|
- I per a un public mes adult
|
Impacte cultural i esdeveniments
[
modifica
]
Reconeixement cultural i estudi
[
modifica
]
El comic no va obtenir un reconeixement com a art a Franca i Belgica fins als anys 1960. Durant molt de temps, la produccio va amar dirigida a un public juvenil. A partir dels anys 1950 i 1960, la qualitat de les obres va millorar i es va dirigir cada vegada mes a adults, i aixi la historieta va comencar imposar-se al paisatge cultural francofon.
Als anys 1960 es va afermar una nova consciencia del medi, creant-se institucions per al seu estudi com el "Club des bandes dessinees" el 1962, que es converteix en el CELEG ("Centre d'Etude des Litteratures d'Expression Graphique") dos anys despres. El 1964 neix el SOCERLID ("Societe d'Etudes et de Recherches donis Litteratures dessinees"), que organitza una monumental exposicio de comics estaunidencs i francesos al Museu d'Arts Decoratives del Palau del Louvre el 1967, la primera exposicio d'aquest tipus.
[10]
Aquestes associacions editen revistes d'estudis sobre comic, com
GIFF -Wiff
, de la CELEG. Per fi es crea la "Convention de la BD de Paris", que s'organitza cada any des de 1969.
[11]
Als anys 1970 i 1980 es van comencar a fer molts festivals anuals a Franca i Belgica. El
Festival del Comic d'Angulema
, es l'esdeveniment mes popular, va ser creat el 1974. El 1990, s'inaugura el CNBDI "(Centre national de la bande dessinee et de l'image") a Angulema. En aquest centre, hi ha un museu i una biblioteca, L'any 2008 es va convertir en la CIBDI ("Cite internationale de la bande dessinee et de l'image").
Hi ha molts esdeveniments anuals, aniversaris, celebracions, festivals, reunions en relacio amb el comic francobelga. Molts festivals tenen lloc a ciutats franceses i belgues, reuneixen molts artistes i autors de comic. En aquests festivals, els aficionats i poden trobar als artistes, comprar albums, visitar exposicions i assistir a conferencies. Tambe s'organitzen exposicions temporals, i es poden trobar museus dedicats al nove art.
Museus, exposicions i homenatges
[
modifica
]
Grans museus, associacions i institucions reten homenatge al nove art. A
Angulema
hi ha un gran centre, dirigit pel "Centre internacional de la bande dessinee", una institucio cultural publica del govern frances, un centre on s'organitza el festival i on hi ha un museu, una biblioteca gegant (amb albums, pero tambe llibres academics sobre el nove art). Es l'equivalent al
Centre Belga de la Bande Dessinee
de
Brussel·les
,
[12]
que te encara mes prestigi. Aquests dos centres organitzen regularment exposicions, sessions de dedicatories, conferencies, reunions i diverses activitats per promoure el comic francobelga a la cultura.
Tambe, algunes exposicions son organitzades a diversos centres culturals per celebrar un comic o una serie en particular. Per exemple, es va celebrar una exposicio dedicada a Franquin el 2004 i una altra consagrada a Herge el 2007 a Paris. En canvi, hi ha poques iniciatives i institucions privades. No obstant aixo, el 2009 es va obrir prop de Brussel·les un museu anomenat "Museu Herge" i el 1989, el
Parc Asterix
, un parc d'atraccions, obert a prop de
Paris
.
Als ultims anys, un altre homenatge ha estat fer grans frescos que representen herois del comic: als anys 1990, la ciutat de Brussel·les va cobrir diverses parets inutils amb gegantines pintures representant personatges de comic belgues, i va organitzar un "recorregut de la BD", que es una atraccio cultural molt popular per als turistes.
Per fi, el comic francobelga constitueix un mercat comercial significatiu i ampli. Hi ha moltissims productes que es basen en les series mes populars: vestimenta, material escolar, aliments, petites estatues, peluixos, rellotges. Per vendre aquests objectes, els editors s'associen a productors. Es un mercat tambe per a molts col·leccionistes, que compren objectes i dibuixos a preus cada vegada mes elevats, principalment en vendes, de subhastes.
Adaptacions cinematografiques
[
modifica
]
La industria cinematografica es va interessar des de molt aviat al comic francobelga. Les primeres pel·licules van ser adaptacions de les aventures de Tintin, amb
El misteri de les taronges blaves
el 1965, dirigida per Philippe Condroyer, i
Tintin i el misteri del toiso d'or
, del 1961. Tambe es va fer films d'animacio com
Tintin i el Temple del Sol
el 1969 i
Tintin i el llac dels taurons
el 1972, aixi com nombrosos episodis televisius animats. El 2011 es va estrenar la pel·licula mes reixida basada en aquesta serie:
Les aventures de Tintin: El secret de l'Unicorn
, dirigida per
Steven Spielberg
i realitzada amb la tecnica de
captura de moviment
i en
3D
.
La serie
Asterix
tambe va ser adaptada en films i animacions, que van tenir encara mes exit. Aquesta serie va tenir una primera adaptacio amb
Asterix el gal
(dibuixos animats, 1967), dirigida pels autors, que tambe van dirigir les pel·licules animades
Asterix i Cleopatra
(1968) i
Les dotze proves d'Asterix
(1976). De les adaptacions posteriors destaquen
Asterix i la sorpresa del Cesar
(1985) i
Asterix a America
(1994). No obstant aixo, les adaptacions mes populars van ser les pel·licules amb actors reals:
Asterix i Obelix contra Cesar
(1999),
Asterix i Obelix: missio Cleopatra
(2002) i
Asterix als Jocs Olimpics
(2008).
Hi va haver adaptacions per a altres series, com ara
Lucky Luke
, amb la serie televisada realitzada per
Terence Hill
el 1991, que s'inspirava en el comic del belga
Morris
. El 2004 es va realitzar una adaptacio cinematografica d'
El tinent Blueberry
, de
Charlier
i
Giraud
, amb
Blueberry. L'experiencia secreta
, de la ma de Jan Kounen que va recollir poc exit de critica i public i va ser protagonitzada per
Vincent Cassel
(Mike S. Blueberry). Una nova pel·licula de Lucky Luke va ser realitzada a Franca el 2009. En els anys 2000, tambe es van estrenar adaptacions amb actors reals de
Michel Vaillant
(2003),
Iznogud
(2004),
Largo Winch
(2008),
XIII
(2008),
Adele Blanc-Sec
(2009), i encara d'altres.
Als anys 1990 i 2000, es varen produir diverses series animades basades en comics per la joventut, com per exemple les de
Boule i Bill
,
Cubitus
,
Lucky Luke
,
el Marsupilami
,
Michel Vaillant
,
Rantanplan
,
Titeuf
,
Yakari
,
Els Barrufets
o
Espiru i Fantastic
.
- ↑
L'edition de livres en France : reperes statistiques 2006, donnees 2005. Syndicat National de l'Edition. Paris : Syndicat National de l'Edition, 2006.
(frances)
- ↑
En realitat, 495.400, segons
listado de las 30 BD mas vendidas en 2008
Arxivat
2010-11-29 a
Wayback Machine
.. Consultat el 5/04/2009.
- ↑
Oscar Masotta|Masotta a
Tecnica de la historieta
(Buenos Aires, 1967), p.7.
(castella)
- ↑
De la Fuente, Victor a una entrevista feta per Agustin Riera Torres per
Barzelona comic
n.40, p.28 a 36.
(castella)
- ↑
5,0
5,1
La historieta en el mundo moderno
, d'Oscar Masotta, pag. 120
(castella)
- ↑
Como se hace un comic: El arte invisible
, pag.27-28, de
Scott McCloud
. Edicions B. Barcelona, 1995.
(castella)
- ↑
Martin (01/1968), p.17 a 18
- ↑
Media Participations.
Historique du groupe
[
Enllac no actiu
]
(frances)
- ↑
Hi ha dues publicacions anuals que donen xifres diferents, Ipsos i GfK.
- ↑
La historieta en el mundo moderno
, d'Oscar Masotta, pags. 134-137
- ↑
Moliterni
, Claude;
Mellot
, Philippe;
Denni
, Michel.
Les Aventures de la BD
(en frances). Paris: Editions Gallimard, 13 de febrer de 1996 (col·l. ≪
Decouvertes Gallimard
≫ [nº 273]).
ISBN 9782070533411
.
- ↑
Presentacio del Centre Belga del Comic
lloc oficial del CBBD
(castella)
Bibliografia
[
modifica
]
- MARTIN MARTINEZ, Antonio
(01/1968).
Apuntes para una historia de los tebeos II. La civilizacion de la imagen (1917-1936)
. Madrid: Revista de Educacion, n.º 195.
(castella)
Enllacos externs
[
modifica
]
- BD paradisio
- a base de dades sobre els artistes de comic en el forum mes important de comics de parla francesa
(frances)
- BD Oubliees
A BDoublies, hi ha descripcions de tot el que ha aparegut en nombroses revistes de comics: Spirou, Tintin, Vaillant/Pif, Pilote...
(frances)
- Bdtheque
- Bedetheque es una base de dades enciclopedica dedicada a la bande dessinee.
(frances)