1940年代 初盤 - 1940年代 中盤 編輯

그림 編輯

윌리엄 해나 와 조지프 바베라 가 1940年 부터 만들었으며, 그림은 曲線이 많고 부드러웠다(주인공인 고양이 톰의 얼굴은 동그란 模樣이었다가 漸次 주둥이 部分이 뾰족해졌다). 이 時代 初盤부터 《톰과 제리》 타이틀 카드가 製作되었다.

그리고 타이틀 카드(여기서는 題目을 담은 타이틀 카드)가 主로 그 便에 맞는 그림과 함께 있었으며, 글씨體와 色깔도 便마다 달랐다. 또한, 1942年 부터는 題目 畵面에 이 時代의 《톰과 제리》를 製作한 해나와 바베라의 署名이 나온다.

톰의 主人을 비롯한 人間의 모습이 下半身으로 나온다.

初期 몇 篇은 始作할 때 나오는 아주 有名한(울부짖는 水死者가 登場한다) 메트로-골드윈-메이어 (弱者 MGM) 로고의 背景이 검은色이었지만, 漸次 背景이 붉은色과 파란色으로 變更되었다(MGM의 여러 로고를 보고 싶으면 러시아語 위키百科의 MGM 文書를 參照하기 바란다).

便 줄거리 編輯

主로 사랑을 바탕으로 한 便이 많이 製作되었다. 그리고 個 紛爭 (Dog Trouble)篇부터는 스파이크가 平凡한 불도그로 登場하기 始作했으며, 後에 타이크라는 스파이크의 아들이 登場하면서 스파이크와 他이크가 해나/바베라 時代의 《톰과 제리》의 主演이 되었다. 그래서 〈스파이크와 他이크〉(Spike and Tyke)라는 《톰과 제리》 特別板이 放映되기도 했다.

그리고 《톰과 제리》의 재미를 더욱 極大化하기 위해 助演과 端役 및 새로운 여러 道具들도 登場하기 始作한다.

1940年代 中盤 - 1950年代 後半 編輯

그림體 編輯

이番에도 1958年 까지 해나와 바베라가 만들었으며, 그림體는 1940年代 에 비해 曲線이 줄어들었다(이때엔 主人公인 고양이 톰의 얼굴 주둥이 部分이 前보다 더 뾰족해졌다). 1954年 부터 1957年 까지 시네마스코프 形式과 竝行하여 製作되었으며, 이어 1956年 부터 해나와 바베라가 《톰과 제리》 製作을 끝낸 해인 1958年 까지는 모든 便이 시네마스코프 形式으로 製作되었다. 그렇지만, 같은 篇이라도 어떤 便에는 篇 全體가 시네마스코프 形式인 것도 있고, 또 어떤 形式의 便은 타이틀 카드(《톰과 제리》가 始作할 때 나오는 畵面과 題目이 나오는 畵面), 그리고 끝날 때 나오는 畵面만 시네마스코프人 形式도 있다. 이 때에는 요한 슈트라우스의 曲이 많이 揷入되었고, 實際 요한 제리 ( Johann Mouse )에서 톰과 제리가 아름답고 푸른 도나우 를 피아노로 연주하기도 했다.

1950年代 後半부터 人間의 上半身 및 얼굴도 漸次 登場하게 된다. 시네마스코프 形式이 아닌 形式의 《톰과 제리》는 主로 해나와 바베라가 프레드 큄비 와 함께 製作을 하였다.

始作할 때 나오는 MGM 로고의 背景도 以前과 같이 붉은色과 파란色이었다.

便 줄거리 編輯

1960年代 初盤 編輯

그림體 編輯

1961年 부터 그동안 《톰과 제리》를 製作하던 해나와 바베라를 代身하여 陳 데이치 가 1961年 부터 1962年 까지 윌리엄 L. 스니더 와 製作을 擔當하게 된다. 그림體는 以前과는 달리 뒤떨어진 모습을 보였고, 《톰과 제리》가 始作할 때의 타이틀 카드가 便마다 바뀌게 되었으며, 題目이 나올 때의 타이틀 카드도 그림이 나오지 않았으며, 글씨體도 主로 흰色이었다. 하지만 진 데理致가 製作한 에피소드는 예전에 비하면 酷評을 받았다.

始作할 때 나오는 MGM 로고의 背景이 흰色으로 바뀌었으며, 會社名이 위로 올라갔으며, 로고에 들어가는 울부짖는 獅子의 털 色깔이 軟해졌다.

便 줄거리 編輯

1960年代 初盤 - 後半 編輯

그림體 編輯

진 데잇치 와 윌리엄 L. 스니더 가 製作을 마친 以後 척 존스 (本名: 찰스 M. 존스)가 1963年 부터 1967年 까지 製作했다. 《톰과 제리》의 모습이 以前에 비해 많이 달라졌고, 새로운 兆戀人 제리의 愛玩犬인 불도그가 登場한다.

《톰과 제리》가 始作할 때 나오는 타이틀 카드가 존스가 製作을 끝낼 때까지 한가지 타이틀 카드만 使用되었으며, 타이틀 카드에 나오는 톰과 제리가 前과 달리 움직였다. 그리고 始作할 때 나오는 MGM의 로고의 울부짖는 獅子의 털 色깔이 다시 津해졌으며, 獅子가 사라지고 난 뒤에 톰이 울부짖는 모습이 나오고 타이틀 카드가 나온다.

그리고 題目이 나올 때의 타이틀 카드도 前과 달리 움직이는 타이틀 카드였다.

便 줄거리 編輯

1960年代 後半 以後 編輯

척 존스가 製作을 마친 以後 製作되는 《톰과 제리》는 劇場版에서 TV판으로 바뀌었다. 1975年 부터 1977年 까지 ABC 에서 해나와 바베라가 다시 製作한 《톰과 제리 쇼》가 放映되었으며(이때에 스파이크가 다시 登場하기 始作했다), 이어 1980年 부터 1982年 까지 CBS 에서 《톰과 제리 코미디 쇼》가 放映되었다(이 이야기에 屬하는 便의 題目 타이틀 카드는 글씨體가 한가지 글씨體로 이루어져 있었으며, 흰色이었고, 그림은 톰과 제리의 얼굴 모습만 나왔다).

그리고 1991年 부터 1993年 까지는 FOX 에서 《톰과 제리 키즈쇼》가 放映되었다(이 이야기에서는 톰과 제리가 새끼 때의 모습으로 登場했으며, 다른 이야기에서 나온 드루피와 늑대가 나오기 始作하였고, 불도그 스파이크와 그의 아버지가 나오기 始作하였다).

2006年 부터는 더 CW 에서 워너브라더스 가 디지털로 製作한 《톰과 제리 테일즈》가 放映되기 始作했으며, 2007年 부터 《톰과 제리 테일즈》 시즌 2街 放映되기 始作했다. 톰과 제리 테일즈 終映 以後 2014年 부터는 카툰네트워크 에서 《톰과 제리 쇼》가 放映되었고 어도비 플래시 를 利用하여 그림體도 더 깔끔해졌다. 2019年 시즌 3까지 放映한 後 終映되었다.

2000年 에는 카툰네트워크 에서 〈大邸宅의 고양이〉라는 《톰과 제리》 特別板이 放映되기도 했고, 이어 2005年에는 The Karate Guard 이 放映되었다(여기선 조지프 바베라와 다른 한 사람이 製作했는데 왜냐하면 이 이야기가 製作되기 훨씬 前인 2001年 에 윌리엄 한나가 故人이 되셨기 때문이다)

그리고 1993年 에는 《톰과 제리: 더 무비》가 製作됐으며, 이어 2001年 부터 다시 톰과 제리 劇場版이 放映되기 始作했다.

아래 作品은 아카데미賞 短篇 漫畫映畫部門 受賞作이다.

• 1943年: 美國人 생쥐 ( The Yankee Doodle Mouse )
• 1944年: 생쥐를 잡아라 ( Mouse Trouble )
• 1945年: 조용히 해! ( Quiet Please! )
  • 줄거리: 스파이크가 낮잠을 자는데, 톰에게 더以上 시끄럽게 하면 안된다고 해서 톰이 操心하려 하지만, 結局 제리에 依해 스파이크에게 맞게 된다는 이야기이다.
• 1946年: 고양이 協奏曲 ( The Cat Concerto )
• 1948年: 어린 孤兒 ( The Little Orphan )
• 1951年: 두마리의 Mouseketeers ( The Two Mouseketeers )
• 1952年: 요한 제리 ( Johann Mouse )

아래 作品은 아카데미賞 短篇 漫畫映畫部門 候補에 올랐으나 受賞하지는 못하였다.

• 1940年: 고양이, 쫓겨나다 ( Puss Gets the Boot )
• 1941年: 聖誕節 前夜 ( The Night Before Christmas )
• 1947年: 醫師 制킬과 생쥐 氏 ( Dr. Jekyll and Mr. Mouse )
• 1949年: 當身의 不便들을 꾸미시오 ( Hatch Up Your Troubles )
• 1950年: 제리의 四寸 ( Jerry's Cousin )
• 1954年: 졌다, 高揚아 ( Touche, Pussy Cat! )

아래 作品은 애니上 短篇 漫畫映畫部門 候補에 올랐으나 受賞하지는 못하였다.

• 1946年: 톰을 위한 봄 ( Springtime for Thomas )
• 1955年: 저건 내 엄마야 ( That's My Mommy )
• 1956年: 筋肉 海邊의 톰 ( Muscle Beach Tom )

• 톰과 제리의 短篇 映畫 目錄