ВЕРЛЕН, ПОЛЬ-МАРИ
(Verlaine Paul-Marie) (1844?1896), французский поэт 19 в.
Родился в Меце (Лотарингия) 30 марта 1844. Отец ? офицер инженерных войск, мать ? из зажиточной крестьянской семьи из-под Арраса (Артуа). В 1851 семья перебралась в Париж. В 1855 отдан в Лицей Бонапарта; не проявлял усердия к занятиям; единственным его увлечением была современная поэзия. В 1858 отсылает
Виктору Гюго
, находившемуся в эмиграции, свою поэму
Смерть
(
La Mort
). В 1861 оставил учебу, но в августе 1862 сдал экзамен на бакалавра по классу риторики. В том же году записался на факультет права Сорбонны, однако, окунувшись в жизнь богемы, вскоре бросил занятия. С октября 1863 работал мелким служащим в страховой компании, а затем в Парижской мэрии. Вошел в круг поэтов Парнасской школы; стал последователем
Леконта де Лилля
и Теодора де Бонвилля. В 1866 опубликовал свою первую книгу
Сатурналии
(
Poemes saturniens
), созданную под влиянием парнасской эстетики и высоко оцененную ее адептами, однако вскоре стал отходить от ее принципов. В 1867 приехал в Брюссель на встречу с Виктором Гюго. 2 сентября 1867 одним из немногих принял участие в похоронах
Ш.Бодлера
. В марте 1869 выпустил новый сборник
Галантные празднества
(
Fetes galantes
), многие мотивы которого были навеяны полотнами французских художников 18 в. Организовывал ≪литературные среды≫. В 1870 издал посвященный своей невесте Матильде Мотэ стихотворный сборник
Добрая песня
(
La bonne chanson
), написанный в элегических, пасторальных тонах с традиционным набором аллегорических образов. После начала Франко-прусской войны был мобилизован в Национальную гвардию. За систематическое уклонение от воинских обязанностей подвергся недельному заключению. В марте 1871 с энтузиазмом приветствовал Парижскую коммуну; возглавил ее бюро по печати, не последовав призыву Версальского правительства уехать из столицы. После падения Коммуны некоторое время скрывался под Аррасом; вернулся в Париж в конце августа 1871. Окончательно порвал с парнасцами не только по эстетическим, но и по политическим мотивам: Леконт де Лилль,
Анатоль Франс
, Франсуа Коппе были противниками Коммуны. Некоторое время примыкал к декадентской группе зютистов. Сблизился с юным поэтом
Артюром Рембо
; в 1872?1873 путешествовал с ним по Бельгии и по Англии. Эти годы стали расцветом творчества Верлена: весной 1874 увидел свет его лучший поэтический сборник
Романсы без слов
(
Romances sans paroles
). 10 июля 1873 в Брюсселе во время ссоры ранил Рембо в руку; приговорен к двум годам тюремного заключения и штрафу в двести франков. В тюрьме, полный раскаяния, нашел утешение в религии. После освобождения 16 января 1875 вернулся в Париж; был отвергнут женой и ее семьей. В 1875?1879 жил в Англии, постоянно переезжая из города в город в поисках заработка. Преподавал французский язык и рисование в различных школах и колледжах, давал частные уроки. Время от времени приезжал в Аррас к матери. В 1880 издал посвященный ей сборник стихов
Мудрость
(
Sagesse
). В 1882 окончательно вернулся во Францию. Жил то в Париже, то в провинции; перебивался самыми разными заработками ? был учителем, школьным надзирателем, поденщиком на ферме. В 1884 выпустил книгу стихов
Далекое и близкое
(
Jadis et Naguere
). В апреле 1885 отбыл месячное тюремное заключение за угрозы в адрес матери. По освобождении обосновался в Париже. Несмотря на помощь своих друзей-литераторов, помогавших издавать его произведения, жил в крайней нищете и в долгах, практически не имея работы; много пил, мучился кошмарами, серьезно болел. В 1886?1893 постоянно попадал в больницы и приюты; тем не менее не прекращал писать. В 1888 опубликовал сборник
Любовь
(
Amour
), в 1889 ?
Параллельно
(
Parallelement
), в 1891 ?
Счастье
(
Bonnheur
),
Песни для Нее
(
Chansons pour Elle
) и
Мои больницы
(
Mes Hepitaux
), в 1892 ?
Интимные литургии
(
Liturgies intimes
). В 1892?1893 читал лекции в Бельгии, Англии и Франции. В августе 1894 был избран ≪Принцем Поэтов≫. В 1895 написал большое предисловие к полному собранию поэм Рембо. 5 января 1896 опубликовал свое последнее стихотворение
Смерть
(
Mort
). Умер в Париже 7 января 1896 от воспаления легких. Похоронен 10 января на кладбище Батиньоль; за его гробом шла трехтысячная толпа литераторов и поклонников.
В начале творческого пути Верлен находился под сильным воздействием Бодлера и парнасской школы. Кроме того, он впитал в себя богатейшую поэтическую культуру прошлого. Три его первых сборника несут сильную печать этих влияний, хотя уже стихотворения
Прогулка чувств
(
Promenade sentimentale
),
Осенная песня
(
Chanson d'automne
) из
Сатурналий
и особенно
Сентиментальная беседа
(
Colloque sentimental
) из
Галантных празднеств
знаменуют рождение уникального верленовского стиха, который в полной мере воплотился в его главной книге ?
Романсы без слов
(1873).
Верлен не оставил после себя теоретических трудов, где бы он сформулировал принципы своей поэтики и эстетики. Но он изложил их в поэтической форме в стихотворении 1874
Поэтическое искусство
(
Art poetique
). Верлен четко отделяет поэзию от собственно литературы (≪Et tout le reste est litterature≫), понимая под последней искусство, основанное на сюжете; поэзия, по его мнению, должна выражать некую неопределенную реальность: неуловимые движения души, мимолетные впечатления, мечту или, скорее, ее очертания. Новый смысл поэзии требует и иной формы. Для этого необходимо освободить слова от их конкретного значения (≪Нет ничего прекраснее туманной песни (≪la chansons grise≫) (где Неточное соединяется с Точным≫) и растворить их в мире звуков. Он требует ≪музыки прежде всего≫ (≪De la musique avant toute chose≫). Чтобы сделать стих адекватным миру неясных ощущений, нужно освободить его от тенет традиционной просодии ? ≪Схвати риторику и сверни ей шею!≫ (≪Prends l'eloquence et tords-lui son cou!≫) ? и вернуться к его первородной песенной простоте. Вот почему он отказывается от строгой рифмы, обязательной паузы в середине стиха (цезуры), четкой и синтаксически упорядоченной строфы.
Романсы без слов ?
программное заглавие. Это книга впечатлений, книга печали, переданной музыкой стиха. Чтобы выразить невыразимое, Верлен изымает слова из речевой (понятийной) сферы и подчиняет их поэтической логике. Их смысл размыт, существеннен (содержателен) лишь образуемый ими единый звуковой поток. Верленовская поэма подобна песне, слова которой забываются, но мелодия остается. Ее назначение (а, значит, и ее смысл) ? в приобщении читателя к миру прекрасного; безыскусная и доверительная, она уничтожает грань между ним и поэтом, делает его соучастником поэтического переживания.
Синтез слова и звука, поэзии и музыки ? не единственная характеристика верленовской поэзии. Поэтическое тесно связано у него с живописным. Интерес к живописи характерен для всех периодов его творчества. Об этом свидетельствуют названия двух частей
Сатурналий ?
Офорты
(
Eaux-fortes
) и
Печальные пейзажи
(
Paysages tristes
)
.
В
Галантных празднествах
он
переводит на язык поэзии пластические образы с полотен Ватто, Буше, Фрагонара, Ланкрэ. Второй цикл сборника
Романсы без слов
озаглавлен
Бельгийские пейзажи
(
Paysages belges
), а третий ?
Акварели
(
Aquarelles
). Но главное ? не в этих обозначениях и не в тематике, а в характере поэтического письма, близкого к импрессионистскому.
Верлен был современником импрессионистской революции. Он был знаком с Эдуардом Мане, ценил других художников новой школы. Их объединяла общая установка на изображение неуловимого и преходящего. Именно в поэзии Верлена импрессионизм нашел свое поэтическое воплощение. Это не был результат влияния живописи на поэзию, а их неизбежная встреча. Импрессионистская манера изображения мира в непрестанном движении и изменении вписывалась в поэтику Верлена. В его ≪вербальных пейзажах≫ нет статики: в них совершается постоянное ≪переливание≫ мира природы в мир человеческой души и обратно. Своеобразно переплетая слова, обозначающие реалии внутреннего и внешнего мира, он метафоризирует оба этих мира, но так, что каждый знак, ставший метафорой, снова возвращается к своему прямому значению. В этих превращениях, в этих взаимных переходах от образного к безoбразному и заключена глубинная динамика верленовского текста.
Символисты провозгласили Верлена своим основоположником, а
Поэтическое искусство
? своим манифестом. Верлен безусловно оказал огромное влияние на символистскую поэзию. Однако его значение гораздо шире и не может быть ограничено рамками только одного направления. Верлен создал не только новый неповторимый стих. Вернув из небытия средневековую песню, он восстановил связь с истоками народного поэтического творчества. Благодаря ему была сохранена традиция французской лирической поэзии, продолженная в 20 в. крупнейшими поэтами Франции
Г.Аполлинером
и
П.Элюаром
.
Новейшие издания на русском языке:
Верлен П.
Избранное: Лирика. Проза. Критика.
М., 1999
Верлен П.
Сатурнийские стихи; Галантные празднества; Песни без слов.
СПБ, 2001
Евгения Кривушина