Рави Варма
, ≪Плеяда музыкантов≫
Музыка Индии
включает разнообразие живых и исторических жанров народной, популярной, эстрадной и классической музыки.
Индийская классическая музыка
, представленная традициями
Карнатака
и
Хиндустани
, восходит к ≪
Самаведе
≫ и описана как сложная и многообразная система, воздействующая на внешний и внутренний мир, в ряде трактатов первых веков нашей эры и особенно Средневековья. В современности она связана с высокой традицией и особенно с религиозной практикой.
Народная музыка важна для сохранения идентичности многочисленных народов Индии.
В период мусульманского завоевания индийская музыка выбрала и ассимилировала ряд традиций и инструментов арабской музыки, а в период европейского колониального господства ? элементы и инструменты музыки Европы.
В начале XX века индийскую музыку открыл для Европы и России музыкант, философ и суфий
Хазрат Инайят Хан
, а в середине XX века при посредстве ряда выдающихся европейских (≪
Битлз
≫) и американских музыкантов (
Джон Маклафлин
), а также кинематографа и движений
хиппи
,
нью-эйдж
,
прозелитического вайшнавизма
и других стала одним из значительных компонентов музыкального разнообразия общемировой культуры.
Два народных музыканта на выступлении в деревне
Бхангра ? живая танцевальная и музыкальная традиция, происходящая из Пенджаба. Исходно она была связана с праздником урожая, затем распространилась на свадьбы и праздники Нового Года. В конце XX века она стала одним из элементов дискотек сначала в Великобритании и США, а затем по всему миру благодаря легко адаптируемым к дискотечной практике танцевальным ритмам.
Рабиндранат Тагор ? ключевая фигура музыки Индии рубежа XIX?XX веков. Он написал свод более 2000 песен на языке бенгали, который известен как ≪Рабиндра-сангит≫. В его песнях видны влияния музыки карнатака и хиндустани, околоклассических традиций, музыки Европы, музыки баулов, бхатияли, разнообразных народных традиций. Многие исполнители в Западном Бенгале и Бангладеш специализируются исключительно на его песнях. К ≪Рабиндра-сангиту≫ принадлежат гимны Индии и Бангладеш.
Каввали (
урду
??????
,
хинди
???????
) ? исполнение под музыку
суфийской
поэзии, распространённое преимущественно в
Пакистане
и северной
Индии
. Традиция Каввали существует более 700 лет. Её популяризаторами были члены братства
Чишти
. Первоначально Каввали использовалась в ритуальных целях в суфийских обителях (
ханака
), во время
радений
и праздников (
урс
), у гробниц
суфийских
шейхов
и святых. В дальнейшем Каввали стали также исполняться на светских концертах и фестивалях. Широкую международную известность приобрёл исполнитель каввали
Нусрат Фатех Али Хан
из
Пакистана
, благодаря ему жанр распространился по всему миру.
Ещё в
1930-е
годы в Бостоне американский композитор
Алан Хованесс
начал изучать североиндийскую музыку (Хиндустани) под руководством старшего брата
Рави Шанкара
? Удая. По заказу Академии музыки Мадраса Хованесс создал в 1947 году ≪
Мадрасскую сонату
≫ для фортепиано (≪Madras Sonata≫, Op. 176, окончательная редакция: 1959), впервые исполненную в 1960 году в этом же городе. С
1959
по
1960
композитор изучал южноиндийскую музыку (Карнатака) в Мадрасе. За это время он собрал более 300 раг и обучался искусству игры на
вине
. В
Мадрасе
он создал пьесу под названием ≪Нагуран≫ (≪Nagooran≫), исполненную Южноиндийским оркестром
Всеиндийского радио
. Сочинение это имеет две редакции: одна (Oр. 237 № 1, 1960) написана для оркестра южноиндийских инструментов, а вторая (Oр. 237 № 2, 1964) ? для виолончели и ансамбля ударных
[1]
. Выход альбома ≪West Meets East≫ (1967), который был записан Рави Шанкаром совместно с
Иегуди Менухиным
, вдохновил Хованесса на создание концерта ≪
Шамбала
≫ для скрипки и ситара с оркестром (≪Shambala≫, Oр. 228, 1969
[2]
). Посвящённый Менухину, этот концерт был впервые исполнен только в 2008 году
[2]
. Влияние индийской музыки прослеживается и в позднем творчестве Хованесса (1970-е ? 1990-е годы).
Индийской музыкой интересовались джазовые музыканты.
Джон Колтрейн
в ноябре
1961
записал под влиянием индийской музыки композицию ≪Индия≫, вышедшую в альбоме
Impressions
(1963).
Майлз Дэвис
после 1968 года, перейдя к электрическому звуку, концертировал и писал альбомы с рядом индийских музыкантов, среди них Халил Балакришна, Бихари Шарма и Бадал Рой. Джазовый гитарист
Джон Маклафлин
провел несколько лет в г. Мадурай, изучая музыку Карнатака; это отразилось на ряде его альбомов, в первую очередь ≪
Shakti
≫, который был записан с рядом известных индийских музыкантов.
Джордж Харрисон
использовал ситар как гитару, сыграв на нём мелодию в песне ≪
Битлз
≫ ≪Norwegian Wood≫ (
1965
), после чего стал учеником
Рави Шанкара
. Вслед за ≪Битлз≫ элементы индийской музыки использовали
Grateful Dead
,
Incredible String Band
,
the Rolling Stones
,
the Move
,
Traffic
и некоторые другие группы.
С потерей значимости движением хиппи, психоделическим роком и нью-эйдж широкая популярность соединения европейской и индийской музыки спала, однако продолжались эксперименты, а также произошли качественные изменения. В конце 1980-х появился ряд новых индийско-британских музыкантов, объединявших традиции в т. н.
Asian Underground
.
Индийскую музыку часто использовали для вдохновения рок музыканты 60-х и 70-х, такие как
Jimi Hendrix
,
Led Zeppelin
,
The Doors
.
Ярким представителем Индии на американской рок сцене в 90-е года был гитарист
Soundgarden
Kim Thayil. В его гитарных партиях переплетались утяжелённые гитарные риффы и психоделические соло, в которых было отчётливо слышно влияние индийской культуры.
Кинопродукция Индии лидирует в мире по количеству выпускаемых художественных фильмов. В кинопродукции сложилась традиция включать пять-шесть песен. Это в первую очередь эстрадные песни, но также это могут быть примеры классической музыки и религиозные гимны. Многие песни из фильмов становятся национальными хитами. Наибольшее количество студий звукозаписи концентрируется вокруг центров кинопродукции в городах
Бангалор
,
Мумбаи
,
Колката
,
Дели
,
Ченнаи
и
Ноида
.
- Индийская музыка
// Музыкальная энциклопедия. Том 2. ?
М.
: Советская энциклопедия, 1974. ? Стб. 511?518. ? 960 стб.
- Соловьёв Н. Ф.
Индийская музыка
//
Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона
: в 86 т. (82 т. и 4 доп.). ?
СПб.
, 1890?1907.
- Синявер Л. Музыка Индии. М., 1958. ? 125 с., нот. ил.
- Северская М. Ю. Музыка Карнатака. СПб., 2018. ? 331 с.,ил. ?
ISBN 978-5-6040507-1-2
- Killius, Rolf.
Ritual Music and Hindu Rituals of Kerala. New Delhi: B.R. Rhythms, 2006
(англ.)
.
- Manuel, Peter.
Thumri in Historical and Stylistic Perspectives. New Delhi: Motilal Banarsidass, 1989
(англ.)
.
- Manuel, Peter.
Cassette Culture: Popular Music and Technology in North India. University of Chicago Press, 1993
(англ.)
. ? 1993.
- Maycock, Robert and Hunt, Ken. ≪How to Listen ? a Routemap of India≫. 2000. In Broughton, Simon and Ellingham, Mark with McConnachie, James and Duane, Orla (Ed.),
World Music, Vol. 2: Latin & North America, Caribbean, India, Asia and Pacific
, pp 63-69. Rough Guides Ltd, Penguin Books.
ISBN 1-85828-636-0
- Hunt, Ken. ≪Ragas and Riches≫. 2000. In Broughton, Simon and Ellingham, Mark with McConnachie, James and Duane, Orla (Ed.),
World Music, Vol. 2: Latin & North America, Caribbean, India, Asia and Pacific
, pp 70-78. Rough Guides Ltd, Penguin Books.
ISBN 1-85828-636-0
.
- Raga-Rupanjali
. Ratna Publications: Varanasi. 2007.
A collection of Compositions of Sangeetendu Dr. Lalmani Misra by Dr. Pushpa Basu.
![Перейти к шаблону «External links»](//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c9/Wikipedia_interwiki_section_gear_icon.svg/14px-Wikipedia_interwiki_section_gear_icon.svg.png) Ссылки на внешние ресурсы
|
---|
| |
---|
Словари и энциклопедии
| |
---|