В Википедии есть статьи о других людях с фамилией
Малик
.
Те?рренс Ма?лик
(
англ.
Terrence Malick
, род.
30 ноября
1943
) ? американский
кинорежиссёр
и
сценарист
. Трёхкратный номинант на премию ≪
Оскар
≫ за фильмы ≪
Тонкая красная линия
≫ и ≪
Древо жизни
≫, обладатель ≪
Золотой пальмовой ветви
≫ за фильм ≪
Древо жизни
≫.
Терренс Фредерик Малик родился, по разным источникам, в
Уэйко
(
Техас
)
[2]
[3]
или в
Оттаве
(
Иллинойс
)
[4]
. Мать Ирэн выросла на ферме в Иллинойсе. Отец Эмиль, геолог, занимал высокую должность в нефтедобывающей компании
Phillips Petroleum
. Родители отца были
ассирийцами-христианами
, выходцами из г.
Урмия
в
Иране
. Малик был старшим из трёх сыновей. Окончил школу в
Остине
и получил философское образование в
Гарвардском университете
. Благодаря своему научному руководителю
Стэнли Кавеллу
Малик заинтересовался философией
Хайдеггера
[5]
. На третьем курсе он отправился в Германию, где встретился с Мартином Хайдеггером и перевёл его работу ≪Vom Wesen des Grundes≫. Малик недолго подрабатывал журналистом в ≪
Life
≫, ≪
Newsweek
≫ и ≪
The New Yorker
≫
[6]
, в апреле 1968 года он для ≪The New Yorker≫ освещал
убийство Мартина Лютера Кинга
[7]
.
В 1969 году, одновременно преподавая философию в
Массачусетском технологическом институте
, Малик поступил в
Американский институт киноискусства
, где учился в одном классе с
Дэвидом Линчем
и
Полом Шредером
. Обучаясь там, Малик снял в качестве дипломной работы
короткометражный фильм
≪Lanton Mills≫, главные роли в котором исполнили
Гарри Дин Стэнтон
и
Уоррен Оутс
. Тогда же Малик написал сценарий для
роуд-муви
≪Deadhead Miles≫ и, предположительно, работал над сценариями для режиссёрского дебюта
Джека Николсона
≪
Он сказал: поехали!
≫ и
вестерна
Дона Сигела
≪
Грязный Гарри
≫ (оба раза Малик не был указан в титрах)
[8]
. В 1972 году вышел фильм
Стюарта Розенберга
≪
Карманные деньги
≫, снятый по сценарию Малика, который на этот раз был указан сценаристом. Фильм, продолжавший модную
ковбойскую
тематику предыдущей работы Розенберга ≪
Хладнокровный Люк
≫
[8]
, получил в целом негативные отзывы, включая ≪двойку≫ от
Роджера Эберта
[9]
.
Режиссёрским дебютом Малика стали ≪
Пустоши
≫ с
Мартином Шином
и
Сисси Спейсек
в главных ролях. Он и сам появляется в фильме в эпизодической роли, поскольку актёр не пришёл на съёмки в назначенный день. Фильм, основанный на истории убийц
Чарльза Старквезера
и Кэрил Фьюгейт, которые в фильме получили имена Кит и Холли, укладывается в серию классических роуд-муви о паре убийц-любовников, противопоставляющих себя обществу, в частности ≪
Бонни и Клайд
≫
[10]
[11]
. Однако особенность фильма Малика в том, что режиссёр не рассматривает своих персонажей как романтических героев, а нарочито пародирует условности жанра: Кит и Холли пытаются вести себя так, как, по их мнению, должны вести себя настоящие герои. С помощью этого хода Малик раскрывает их внутреннее убожество и бессмысленность существования
[12]
.
Через три года вышел второй фильм ≪
Дни жатвы
≫. Драма, местом действия которой стала усадьба фермера времён Первой мировой войны, была положительно встречена критикой. Работа оператора
Нестора Альмендроса
была отмечена ≪
Оскаром
≫, а Малик получил приз за режиссуру
Каннского кинофестиваля
[3]
. Во время работы над фильмом Малик конфликтовал с исполнителем главной роли
Ричардом Гиром
, а после окончания съёмок потратил два года на
монтаж
[4]
[13]
.
После этого глава
Gulf & Western
(компании, владевшей
Paramount Pictures
) Чарльз Блудорн предложил Малику миллион долларов за реализацию проекта под названием ≪Q≫ для Paramount. Малик запланировал масштабную постановку о военных действиях на Ближнем востоке в ходе
Первой мировой войны
[14]
. Постепенно сценарий менялся: сначала в него был включён пролог, повествующий о
происхождении жизни
на Земле, затем он стал основной сюжетной линией
[4]
[14]
. В конце концов, так и не приступив к работе над фильмом (были сделаны только ландшафтные съёмки из разных уголков Земли), Малик неожиданно уехал в Париж к подруге и провёл долгие годы жизни затворника, не снимал кино и не общался с журналистами, приобретя репутацию ≪
Сэлинджера
от кино≫
[4]
[15]
.
Paramount Pictures
вложила в проект ≪Q≫ $1 миллион, так и не увидев его завершения. Однако созданные за этот период материалы были использованы в более его позднем фильме ≪Древо жизни≫ и стали основной для фильма ≪
Путешествие времени
≫.
В 1988 году с Маликом встретились продюсеры Бобби Гейслер и Джо Робердо. Они предложили Малику экранизировать роман
Д. М. Томаса
≪Белый отель≫. Малик ответил, что хотел бы снять ≪
Тартюфа
≫ по
Мольеру
или военную драму ≪Тонкая красная линия≫ по роману
Дж. Джонса
. Продюсеры согласились на второй вариант. В мае 1989 года Малик закончил черновик сценария
[13]
. В дальнейшем он обращался к другим проектам и надолго забрасывал ≪Тонкую красную линию≫. В конце концов в 1995 году начались переговоры с актёрами, а в 1997 году ? съёмки. В фильме был собран актёрский ансамбль из таких будущих и уже состоявшихся звёзд первой величины, как
Джеймс Кэвизел
,
Эдриен Броуди
,
Джордж Клуни
,
Вуди Харрельсон
,
Джон Кьюсак
,
Шон Пенн
. ≪
Тонкая красная линия
≫ вышла в конце 1998 года, собрала хорошую кассу в мировом прокате и была выдвинута на ≪Оскар≫ в семи номинациях (Малик был номинирован дважды ? как лучший режиссёр и лучший автор адаптированного сценария), в итоге уступив во всех.
Узнав, что Малик в течение 1960-х годов работал над статьей о
Че Геваре
,
Стивен Содерберг
предложил Малику написать сценарий и поставить фильм о Че Геваре, над которым он работал вместе с
Бенисио Дель Торо
. Малик принял предложение и написал сценарий, посвящённый неудавшейся революции в Боливии. Спустя полтора года финансирование так и не было получено в полном объёме и у Малика появилась возможность поставить фильм ≪Новый Свет≫, над сценарием которого он начал работать в 1970-х годах. В марте 2004 года он покинул проект, посвящённый Че Геваре, и вместо него фильм поставил Содерберг, выпустив в 2008 году фильм ≪
Че
≫. Фильм же ≪
Новый Свет
≫, посвящённый истории
Джона Смита
и
Покахонтас
, вышел в 2005 году, породив очень разные отзывы: его называли затянутым и бессодержательным, однако по итогам десятилетия он вошёл во многие списки лучших фильмов и занял 39-е место в опросе
BBC
от 2016 года о лучших фильмах с 2000 года. Начиная с этого фильма кинооператор
Эммануэль Любецки
стал постоянным соавтором Малика, а живописные кадры, естественное освещение и ≪летучая≫ камера ? неотъемлемой чертой его картин
[16]
.
Следующая, грандиозная по космическим масштабам замысла работа режиссёра ? ≪
Древо жизни
≫ ? должна была войти в конкурсную программу
Каннского кинофестиваля 2010 года
. Фильм снимался в г.
Смитвилле
[англ.]
, в Техасе и иных местах на протяжении 2008 года. В главных ролях снялись
Бред Питт
,
Джессика Честейн
и
Шон Пенн
. В фильме показана семейная драма на протяжении множественных временных промежутков. Поскольку Малик не успел закончить фильм в срок
[17]
, то премьера состоялась только 16 мая 2011 года в рамках
Каннского кинофестиваля 2011 года
, где вызвала ажиотажный интерес
[18]
. Фильм получил
главную премию киносмотра
, 3 номинации на премию Оскар (лучший фильм, лучший режиссёр, лучшая работа оператора), а также вошёл в десятку лучших фильмов года по версии Американского киноиститута
[19]
. Сайт
CriticsTop10
поместил ≪Древо жизни≫ на первую строчку фильмов года, основываясь на наибольшем включении американскими критиками фильма в списки лучших за год.
[20]
Но нашлось и немало противников фильма, которые обвиняли ленту Терренса Малика в претенциозности и слабом сценарии.
Премьера шестого полнометражного фильм Малика ≪
К чуду
≫ с участием
Бена Аффлека
и
Ольги Куриленко
состоялась на
69-м Венецианском кинофестивале
(2012 год)
[21]
≪под громовой свист и улюлюканье зала≫: многие критики не приняли всё более сильное движение Малика в сторону поэтических почти бессюжетных картин
[22]
. В то же время в своей последней рецензии знаменитый американский кинокритик
Роджер Эберт
увидел в ≪К чуду≫ очень личное произведение, в котором автор ≪почти полностью раздевается перед зрителями, не в силах скрыть глубину своего зрения≫
[23]
. Фильм получил Приз Всемирной католической ассоциации по коммуникациям и после участвовал на
кинофестивале в Торонто
.
В 2012 году Малик одновременно работал над двумя проектами: ≪
Рыцарем кубков
≫ с
Кристианом Бейлом
,
Кейт Бланшетт
,
Натали Портман
,
Руни Марой
и
Изабель Лукас
, и фильмом, в итоге вышедшим под названием ≪
Между нами музыка
≫, где были заняты
Райан Гослинг
,
Майкл Фассбендер
и снова Бейл, Бланшетт, Портман и Мара (его рабочим названием было
Lawless
)
[24]
[25]
. ≪Рыцарь кубков≫ впервые был показан в основной конкурсной программе
65-го Берлинского кинофестиваля
в феврале 2015 года и оказался выполненной почти что в технике
потока сознания
историей о голливудском сценаристе, в которой Малик снова отказывается от традиционного сюжета в пользу цепочки сменяющих друг друга образов
[26]
. Российский кинокритик
Антон Долин
назвал картину ≪самым обескураживающим и удивительным фильмом года≫
[16]
. После того, как под названием
Lawless
в 2012 году вышел
другой фильм
, название второго проекта поменялось на
Weightless
[27]
. Премьера ≪Песни за песней≫ состоялась в марте 2017 года на фестивале
South by Southwest
в
Остине
? городе, где Малик постоянно живёт. Фильм получил полярные оценки. По словам критика
Ричарда Броди
(
The New Yorker
), в своей картине о пути к славе молодых артистов, лишённой сентиментальности или ностальгии, Малику удалось поймать саму жизнь в её движении, и режиссёр выглядит более юным, чем большинство участников ≪
Сандэнса
≫
[28]
. Напротив,
Питер Трэверс
из
Rolling Stone
не увидел ничего, кроме стандартных визуальных эффектов, бессмысленного блуждания и произносящего псевдомудрости закадрового голоса
[29]
.
Малика называют великим визуальным поэтом уровня
Тарковского
и
Кубрика
. Его неповторимый визионерский стиль, философские сюжеты оказали большое влияние на целый ряд ведущих режиссёров конца XX ? начала XXI вв. Так,
Кристофер Нолан
включил ≪Тонкую красную линию≫ в список 10-ти любимых фильмов
[30]
. О своей любви к творчеству Малика не раз говорил
Дэвид Финчер
.
Джефф Николс
считает ≪
Пустоши
≫ своим любимым фильмом.
Первые два полнометражных фильма Малика вошли в золотой фонд мирового кинематографа. В отношении более поздних работ кинокритики разделились на два полярных лагеря. Одни (как, например,
Р. Эберт
и
Р. Корлисс
) видят в них непочатую сокровищницу высокой духовности, виртуозную режиссуру и глубокое содержание. Другие обнаруживают в поздних фильмах Малика только самолюбование и самоперепевы вкупе с претенциозной патетикой. Так,
Дж. Хоберман
,
Дж. Розенбаум
и
А. Плахов
отнесли ≪Древо жизни≫ к категории
китча
[31]
[32]
, а
Дэйв Кер
из
The New York Times
назвал ≪катастрофой≫ все фильмы Малика XXI века: ≪Кажется, этот режиссёр окончательно расклеился и потерял всякое представление о реальности. Не знаю, что случилось с этим парнем ? завалили деньгами? перехвалили? переборщили с поклонением ?гению“? ? но, на мой взгляд, он скатился к полнейшей банальности≫
[33]
.
В период с 1970 по 1976 годы Малик был женат на Джилл Джеймс, ассистентке режиссёра Артура Пенна. В 1985 году он женился на парижанке Машель Моретт и у них родилась дочь Алекс. Через несколько лет семья переехала в столицу Техаса г. Остин. В 1998 году супруги развелись, и в том же году Малик женился на Александре Уоллес, в которую он, по слухам, был влюблён ещё со времён учёбы в епископальной школе св. Стефана в Остине. В настоящее время семья живёт в
Остине
[34]
.
Малик известен затворническим образом жизни. Он не показывается на публике, не даёт интервью
[18]
и практически не посещает фестивальных показов собственных фильмов, а также не принимает участия в их раскрутке.
- ↑
Museum of Modern Art online collection
(англ.)
- ↑
Bowles, Scott
The Terrence Malick file
(англ.)
.
USA Today
(15 декабря 2005). Дата обращения: 6 июня 2010.
Архивировано
28 апреля 2012 года.
- ↑
1
2
Ankeny, Jason
Terrence Malick
(англ.)
.
Allmovie
. Дата обращения: 6 июня 2010.
Архивировано
28 апреля 2012 года.
- ↑
1
2
3
4
Clarke, Roger
The Saturday Profile Terrence Malick, Film Director: The return of the maverick
(англ.)
.
The Independent
(20 февраля 1999). Дата обращения: 6 июня 2010.
(недоступная ссылка)
- ↑
Davenport, Hayes H.
Alumni Watch: Terrence Malick '65
(англ.)
. The Harvard Crimson (15 декабря 2005). Дата обращения: 7 июня 2010.
Архивировано
28 апреля 2012 года.
- ↑
James Morrison, Thomas Schur
The films of Terrence Malick. P. 2.
- ↑
Brody, R.
Terrence Malick, the Way He Was
(англ.)
.
The New Yorker
(26 мая 2011). Дата обращения: 23 марта 2017.
Архивировано
24 марта 2017 года.
- ↑
1
2
James Morrison, Thomas Schur
The films of Terrence Malick. P. 5.
- ↑
Roger Ebert
Pocket Money
(англ.)
.
Chicago Sun Times
(2 февраля 1972). Дата обращения: 6 июня 2010. Архивировано из
оригинала
6 июня 2011 года.
- ↑
James Morrison, Thomas Schur
The films of Terrence Malick. P. 9.
- ↑
David Laderman.
Driving visions: exploring the road movie
. ? University of Texas Press, 2002. ? P. 117. ? 322 p. ?
ISBN 9780292747326
.
(недоступная ссылка)
- ↑
Roger Ebert
Badlands
(англ.)
.
Chicago Sun Times
(15 октября 1973). Дата обращения: 6 июня 2010. Архивировано из
оригинала
30 сентября 2012 года.
- ↑
1
2
Biskind, Peter.
The Runaway Genius
//
Vanity Fair
. ? Август 1999.
Архивировано
15 января 2011 года.
- ↑
1
2
Joe Gillis.
Waiting for Godot
// Los Angeles. ? Декабрь 1995.
Архивировано
7 июня 2011 года.
- ↑
Handy, B.; Douglas, P.:
Terrenca Malick: His Own Sweet Time
(англ.)
.
Time
(13 октября 1997). Дата обращения: 7 июня 2010.
Архивировано
28 апреля 2012 года.
- ↑
1
2
Долин, А.
Берлинале-2015 День пятый: Терренс Малик гадает по картам
(рус.)
.
Афиша-Воздух
(9 февраля 2015). Дата обращения: 9 мая 2015. Архивировано из
оригинала
4 мая 2015 года.
- ↑
Рождественская, К.
Пророк-фестиваль
(неопр.)
.
Русский Newsweek
(11 мая 2010). Дата обращения: 7 июня 2010. Архивировано из
оригинала
18 июня 2012 года.
- ↑
1
2
Долин, А.
Теория большого древа
(неопр.)
. gazeta.ru (5 июля 2011). Дата обращения: 17 мая 2011.
Архивировано
17 января 2012 года.
- ↑
Американский киноинститут выбрал 10 лучших фильмов
(неопр.)
.
kinopoisk.ru
(12 декабря 2011). Дата обращения: 13 декабря 2011.
Архивировано
15 апреля 2012 года.
- ↑
Best of 2011 | CriticsTop10
(неопр.)
. Дата обращения: 27 января 2015.
Архивировано
16 февраля 2015 года.
- ↑
Lyman, Eric J.
De Palma, Malick and Bellocchio Headline Slimmer Venice Competition Lineup
(англ.)
.
The Hollywood Reporter
(26 июля 2012). Дата обращения: 27 июля 2012.
Архивировано
8 августа 2012 года.
- ↑
Плахов, А.
Венецию испытывают верой
(неопр.)
.
Коммерсантъ
(4 сентября 2012). Дата обращения: 9 мая 2015.
Архивировано
5 сентября 2012 года.
- ↑
This was the last movie review Roger Ebert filed.
(англ.)
. rogerebert.com (6 апреля 2013). Дата обращения: 17 августа 2013.
Архивировано
28 апреля 2013 года.
- ↑
McClintock, Pamela
AFM 2011: Terrence Malick Announces Next Two Films, 'Lawless' and 'Knight of Cups'
(англ.)
.
The Hollywood Reporter
(1 ноября 2011). Дата обращения: 27 июля 2012.
Архивировано
8 августа 2012 года.
- ↑
Jagernauth, K.
Natalie Portman Joins Terrence Malick's 'Lawless' & 'Knight Of Cups'
(англ.)
.
Indiwire
(8 февраля 2012). Дата обращения: 9 мая 2015. Архивировано из
оригинала
19 октября 2014 года.
- ↑
McCarthy, T.
Knight of Cups
(англ.)
.
The Hollywood Reporter
(8 февраля 2015). Дата обращения: 9 мая 2015.
Архивировано
13 мая 2015 года.
- ↑
Pearce, L.
Terrence Malick Sets Title For Forthcoming Drama With Ryan Gosling, Rooney Mara & More
(англ.)
.
The Film Stage
(27 марта 2015). Дата обращения: 9 мая 2015.
Архивировано
21 мая 2015 года.
- ↑
Brody, R.
"Song to Song: Terrence Malick's Romantic Idealism
(англ.)
.
The New Yorker
(26 мая 2011). Дата обращения: 23 марта 2017.
Архивировано
24 марта 2017 года.
- ↑
Travers, P.
'Song to Song' Review: Terrence Malick's Austin-Music Movie Is One Texas Turkey
(англ.)
.
Rolling Stone
(15 марта 2017). Дата обращения: 23 марта 2017.
Архивировано
19 марта 2017 года.
- ↑
Надо видеть: любимые фильмы Кристофера Нолана
(неопр.)
. Дата обращения: 2 апреля 2015.
Архивировано
4 марта 2016 года.
- ↑
Cannes: Ears to the Ground (2)
(англ.)
. Дата обращения: 4 сентября 2012. Архивировано из
оригинала
25 августа 2011 года.
- ↑
Ъ-Газета ? Планета китча и планета сказки
(неопр.)
. Дата обращения: 4 сентября 2012.
Архивировано
2 июля 2013 года.
- ↑
You Cannot Send Shit Through the Internet, and Other Life Lessons from Critic Dave Kehr ? Page 1 ? Movies ? New York ? Village Voice
(неопр.)
. Дата обращения: 4 сентября 2012.
Архивировано
16 декабря 2014 года.
- ↑
Terrence Malick
(англ.)
.
The Atlantic
. Дата обращения: 21 февраля 2012.
Архивировано
19 августа 2012 года.
Ссылки на внешние ресурсы
|
---|
| |
---|
Словари и энциклопедии
| |
---|
В библиографических каталогах
|
---|
|
|
|
---|
1990-е
| |
---|
2000-е
| |
---|
2010-е
| |
---|
2020-е
| |
---|