Малик, Терренс

Материал из Википедии ? свободной энциклопедии
(перенаправлено с ≪ Малик, Теренс ≫)
Перейти к навигации Перейти к поиску
Терренс Малик
англ.   Terrence Malick
Малик в 1993 году
Малик в 1993 году
Имя при рождении Терренс Фредерик Малик
Дата рождения 30 ноября 1943 ( 1943-11-30 ) (80 лет)
Место рождения
Гражданство
Профессия
Карьера 1969 ? наст. время
Награды Золотая раковина ≫ (1974)
Приз за лучшую режиссуру Каннского кинофестиваля (1979)
Золотой медведь ≫ (1999)
Золотая пальмовая ветвь ≫ (2011)
IMDb ID 0000517
Логотип Викисклада  Медиафайлы на Викискладе

Те?рренс Ма?лик ( англ.   Terrence Malick , род. 30 ноября 1943 ) ? американский кинорежиссёр и сценарист . Трёхкратный номинант на премию ≪ Оскар ≫ за фильмы ≪ Тонкая красная линия ≫ и ≪ Древо жизни ≫, обладатель ≪ Золотой пальмовой ветви ≫ за фильм ≪ Древо жизни ≫.

Биография

[ править | править код ]

Терренс Фредерик Малик родился, по разным источникам, в Уэйко ( Техас ) [2] [3] или в Оттаве ( Иллинойс ) [4] . Мать Ирэн выросла на ферме в Иллинойсе. Отец Эмиль, геолог, занимал высокую должность в нефтедобывающей компании Phillips Petroleum . Родители отца были ассирийцами-христианами , выходцами из г. Урмия в Иране . Малик был старшим из трёх сыновей. Окончил школу в Остине и получил философское образование в Гарвардском университете . Благодаря своему научному руководителю Стэнли Кавеллу Малик заинтересовался философией Хайдеггера [5] . На третьем курсе он отправился в Германию, где встретился с Мартином Хайдеггером и перевёл его работу ≪Vom Wesen des Grundes≫. Малик недолго подрабатывал журналистом в ≪ Life ≫, ≪ Newsweek ≫ и ≪ The New Yorker [6] , в апреле 1968 года он для ≪The New Yorker≫ освещал убийство Мартина Лютера Кинга [7] .

В 1969 году, одновременно преподавая философию в Массачусетском технологическом институте , Малик поступил в Американский институт киноискусства , где учился в одном классе с Дэвидом Линчем и Полом Шредером . Обучаясь там, Малик снял в качестве дипломной работы короткометражный фильм ≪Lanton Mills≫, главные роли в котором исполнили Гарри Дин Стэнтон и Уоррен Оутс . Тогда же Малик написал сценарий для роуд-муви ≪Deadhead Miles≫ и, предположительно, работал над сценариями для режиссёрского дебюта Джека Николсона Он сказал: поехали! ≫ и вестерна Дона Сигела Грязный Гарри ≫ (оба раза Малик не был указан в титрах) [8] . В 1972 году вышел фильм Стюарта Розенберга Карманные деньги ≫, снятый по сценарию Малика, который на этот раз был указан сценаристом. Фильм, продолжавший модную ковбойскую тематику предыдущей работы Розенберга ≪ Хладнокровный Люк [8] , получил в целом негативные отзывы, включая ≪двойку≫ от Роджера Эберта [9] .

Режиссёрским дебютом Малика стали ≪ Пустоши ≫ с Мартином Шином и Сисси Спейсек в главных ролях. Он и сам появляется в фильме в эпизодической роли, поскольку актёр не пришёл на съёмки в назначенный день. Фильм, основанный на истории убийц Чарльза Старквезера и Кэрил Фьюгейт, которые в фильме получили имена Кит и Холли, укладывается в серию классических роуд-муви о паре убийц-любовников, противопоставляющих себя обществу, в частности ≪ Бонни и Клайд [10] [11] . Однако особенность фильма Малика в том, что режиссёр не рассматривает своих персонажей как романтических героев, а нарочито пародирует условности жанра: Кит и Холли пытаются вести себя так, как, по их мнению, должны вести себя настоящие герои. С помощью этого хода Малик раскрывает их внутреннее убожество и бессмысленность существования [12] .

Через три года вышел второй фильм ≪ Дни жатвы ≫. Драма, местом действия которой стала усадьба фермера времён Первой мировой войны, была положительно встречена критикой. Работа оператора Нестора Альмендроса была отмечена ≪ Оскаром ≫, а Малик получил приз за режиссуру Каннского кинофестиваля [3] . Во время работы над фильмом Малик конфликтовал с исполнителем главной роли Ричардом Гиром , а после окончания съёмок потратил два года на монтаж [4] [13] .

После этого глава Gulf & Western (компании, владевшей Paramount Pictures ) Чарльз Блудорн предложил Малику миллион долларов за реализацию проекта под названием ≪Q≫ для Paramount. Малик запланировал масштабную постановку о военных действиях на Ближнем востоке в ходе Первой мировой войны [14] . Постепенно сценарий менялся: сначала в него был включён пролог, повествующий о происхождении жизни на Земле, затем он стал основной сюжетной линией [4] [14] . В конце концов, так и не приступив к работе над фильмом (были сделаны только ландшафтные съёмки из разных уголков Земли), Малик неожиданно уехал в Париж к подруге и провёл долгие годы жизни затворника, не снимал кино и не общался с журналистами, приобретя репутацию ≪ Сэлинджера от кино≫ [4] [15] . Paramount Pictures вложила в проект ≪Q≫ $1 миллион, так и не увидев его завершения. Однако созданные за этот период материалы были использованы в более его позднем фильме ≪Древо жизни≫ и стали основной для фильма ≪ Путешествие времени ≫.

В 1988 году с Маликом встретились продюсеры Бобби Гейслер и Джо Робердо. Они предложили Малику экранизировать роман Д. М. Томаса ≪Белый отель≫. Малик ответил, что хотел бы снять ≪ Тартюфа ≫ по Мольеру или военную драму ≪Тонкая красная линия≫ по роману Дж. Джонса . Продюсеры согласились на второй вариант. В мае 1989 года Малик закончил черновик сценария [13] . В дальнейшем он обращался к другим проектам и надолго забрасывал ≪Тонкую красную линию≫. В конце концов в 1995 году начались переговоры с актёрами, а в 1997 году ? съёмки. В фильме был собран актёрский ансамбль из таких будущих и уже состоявшихся звёзд первой величины, как Джеймс Кэвизел , Эдриен Броуди , Джордж Клуни , Вуди Харрельсон , Джон Кьюсак , Шон Пенн . ≪ Тонкая красная линия ≫ вышла в конце 1998 года, собрала хорошую кассу в мировом прокате и была выдвинута на ≪Оскар≫ в семи номинациях (Малик был номинирован дважды ? как лучший режиссёр и лучший автор адаптированного сценария), в итоге уступив во всех.

Узнав, что Малик в течение 1960-х годов работал над статьей о Че Геваре , Стивен Содерберг предложил Малику написать сценарий и поставить фильм о Че Геваре, над которым он работал вместе с Бенисио Дель Торо . Малик принял предложение и написал сценарий, посвящённый неудавшейся революции в Боливии. Спустя полтора года финансирование так и не было получено в полном объёме и у Малика появилась возможность поставить фильм ≪Новый Свет≫, над сценарием которого он начал работать в 1970-х годах. В марте 2004 года он покинул проект, посвящённый Че Геваре, и вместо него фильм поставил Содерберг, выпустив в 2008 году фильм ≪ Че ≫. Фильм же ≪ Новый Свет ≫, посвящённый истории Джона Смита и Покахонтас , вышел в 2005 году, породив очень разные отзывы: его называли затянутым и бессодержательным, однако по итогам десятилетия он вошёл во многие списки лучших фильмов и занял 39-е место в опросе BBC от 2016 года о лучших фильмах с 2000 года. Начиная с этого фильма кинооператор Эммануэль Любецки стал постоянным соавтором Малика, а живописные кадры, естественное освещение и ≪летучая≫ камера ? неотъемлемой чертой его картин [16] .

Следующая, грандиозная по космическим масштабам замысла работа режиссёра ? ≪ Древо жизни ≫ ? должна была войти в конкурсную программу Каннского кинофестиваля 2010 года . Фильм снимался в г. Смитвилле [англ.] , в Техасе и иных местах на протяжении 2008 года. В главных ролях снялись Бред Питт , Джессика Честейн и Шон Пенн . В фильме показана семейная драма на протяжении множественных временных промежутков. Поскольку Малик не успел закончить фильм в срок [17] , то премьера состоялась только 16 мая 2011 года в рамках Каннского кинофестиваля 2011 года , где вызвала ажиотажный интерес [18] . Фильм получил главную премию киносмотра , 3 номинации на премию Оскар (лучший фильм, лучший режиссёр, лучшая работа оператора), а также вошёл в десятку лучших фильмов года по версии Американского киноиститута [19] . Сайт CriticsTop10 поместил ≪Древо жизни≫ на первую строчку фильмов года, основываясь на наибольшем включении американскими критиками фильма в списки лучших за год. [20] Но нашлось и немало противников фильма, которые обвиняли ленту Терренса Малика в претенциозности и слабом сценарии.

Премьера шестого полнометражного фильм Малика ≪ К чуду ≫ с участием Бена Аффлека и Ольги Куриленко состоялась на 69-м Венецианском кинофестивале (2012 год) [21] ≪под громовой свист и улюлюканье зала≫: многие критики не приняли всё более сильное движение Малика в сторону поэтических почти бессюжетных картин [22] . В то же время в своей последней рецензии знаменитый американский кинокритик Роджер Эберт увидел в ≪К чуду≫ очень личное произведение, в котором автор ≪почти полностью раздевается перед зрителями, не в силах скрыть глубину своего зрения≫ [23] . Фильм получил Приз Всемирной католической ассоциации по коммуникациям и после участвовал на кинофестивале в Торонто .

В 2012 году Малик одновременно работал над двумя проектами: ≪ Рыцарем кубков ≫ с Кристианом Бейлом , Кейт Бланшетт , Натали Портман , Руни Марой и Изабель Лукас , и фильмом, в итоге вышедшим под названием ≪ Между нами музыка ≫, где были заняты Райан Гослинг , Майкл Фассбендер и снова Бейл, Бланшетт, Портман и Мара (его рабочим названием было Lawless ) [24] [25] . ≪Рыцарь кубков≫ впервые был показан в основной конкурсной программе 65-го Берлинского кинофестиваля в феврале 2015 года и оказался выполненной почти что в технике потока сознания историей о голливудском сценаристе, в которой Малик снова отказывается от традиционного сюжета в пользу цепочки сменяющих друг друга образов [26] . Российский кинокритик Антон Долин назвал картину ≪самым обескураживающим и удивительным фильмом года≫ [16] . После того, как под названием Lawless в 2012 году вышел другой фильм , название второго проекта поменялось на Weightless [27] . Премьера ≪Песни за песней≫ состоялась в марте 2017 года на фестивале South by Southwest в Остине  ? городе, где Малик постоянно живёт. Фильм получил полярные оценки. По словам критика Ричарда Броди ( The New Yorker ), в своей картине о пути к славе молодых артистов, лишённой сентиментальности или ностальгии, Малику удалось поймать саму жизнь в её движении, и режиссёр выглядит более юным, чем большинство участников ≪ Сандэнса [28] . Напротив, Питер Трэверс из Rolling Stone не увидел ничего, кроме стандартных визуальных эффектов, бессмысленного блуждания и произносящего псевдомудрости закадрового голоса [29] .

Оценки творчества

[ править | править код ]

Малика называют великим визуальным поэтом уровня Тарковского и Кубрика . Его неповторимый визионерский стиль, философские сюжеты оказали большое влияние на целый ряд ведущих режиссёров конца XX ? начала XXI вв. Так, Кристофер Нолан включил ≪Тонкую красную линию≫ в список 10-ти любимых фильмов [30] . О своей любви к творчеству Малика не раз говорил Дэвид Финчер . Джефф Николс считает ≪ Пустоши ≫ своим любимым фильмом.

Первые два полнометражных фильма Малика вошли в золотой фонд мирового кинематографа. В отношении более поздних работ кинокритики разделились на два полярных лагеря. Одни (как, например, Р. Эберт и Р. Корлисс ) видят в них непочатую сокровищницу высокой духовности, виртуозную режиссуру и глубокое содержание. Другие обнаруживают в поздних фильмах Малика только самолюбование и самоперепевы вкупе с претенциозной патетикой. Так, Дж. Хоберман , Дж. Розенбаум и А. Плахов отнесли ≪Древо жизни≫ к категории китча [31] [32] , а Дэйв Кер из The New York Times назвал ≪катастрофой≫ все фильмы Малика XXI века: ≪Кажется, этот режиссёр окончательно расклеился и потерял всякое представление о реальности. Не знаю, что случилось с этим парнем ? завалили деньгами? перехвалили? переборщили с поклонением ?гению“? ? но, на мой взгляд, он скатился к полнейшей банальности≫ [33] .

Личная жизнь

[ править | править код ]

В период с 1970 по 1976 годы Малик был женат на Джилл Джеймс, ассистентке режиссёра Артура Пенна. В 1985 году он женился на парижанке Машель Моретт и у них родилась дочь Алекс. Через несколько лет семья переехала в столицу Техаса г. Остин. В 1998 году супруги развелись, и в том же году Малик женился на Александре Уоллес, в которую он, по слухам, был влюблён ещё со времён учёбы в епископальной школе св. Стефана в Остине. В настоящее время семья живёт в Остине [34] .

Малик известен затворническим образом жизни. Он не показывается на публике, не даёт интервью [18] и практически не посещает фестивальных показов собственных фильмов, а также не принимает участия в их раскрутке.

Фильмография

[ править | править код ]

Примечания

[ править | править код ]
  1. Museum of Modern Art online collection   (англ.)
  2. Bowles, Scott The Terrence Malick file   (англ.) . USA Today (15 декабря 2005). Дата обращения: 6 июня 2010. Архивировано 28 апреля 2012 года.
  3. 1 2 Ankeny, Jason Terrence Malick   (англ.) . Allmovie . Дата обращения: 6 июня 2010. Архивировано 28 апреля 2012 года.
  4. 1 2 3 4 Clarke, Roger The Saturday Profile Terrence Malick, Film Director: The return of the maverick   (англ.) . The Independent (20 февраля 1999). Дата обращения: 6 июня 2010.   (недоступная ссылка)
  5. Davenport, Hayes H. Alumni Watch: Terrence Malick '65   (англ.) . The Harvard Crimson (15 декабря 2005). Дата обращения: 7 июня 2010. Архивировано 28 апреля 2012 года.
  6. James Morrison, Thomas Schur The films of Terrence Malick. P. 2.
  7. Brody, R. Terrence Malick, the Way He Was   (англ.) . The New Yorker (26 мая 2011). Дата обращения: 23 марта 2017. Архивировано 24 марта 2017 года.
  8. 1 2 James Morrison, Thomas Schur The films of Terrence Malick. P. 5.
  9. Roger Ebert Pocket Money   (англ.) . Chicago Sun Times (2 февраля 1972). Дата обращения: 6 июня 2010. Архивировано из оригинала 6 июня 2011 года.
  10. James Morrison, Thomas Schur The films of Terrence Malick. P. 9.
  11. David Laderman. Driving visions: exploring the road movie . ? University of Texas Press, 2002. ? P. 117. ? 322 p. ? ISBN 9780292747326 .   (недоступная ссылка)
  12. Roger Ebert Badlands   (англ.) . Chicago Sun Times (15 октября 1973). Дата обращения: 6 июня 2010. Архивировано из оригинала 30 сентября 2012 года.
  13. 1 2 Biskind, Peter. The Runaway Genius  // Vanity Fair . ? Август 1999. Архивировано 15 января 2011 года.
  14. 1 2 Joe Gillis. Waiting for Godot  // Los Angeles. ? Декабрь 1995. Архивировано 7 июня 2011 года.
  15. Handy, B.; Douglas, P.: Terrenca Malick: His Own Sweet Time   (англ.) . Time (13 октября 1997). Дата обращения: 7 июня 2010. Архивировано 28 апреля 2012 года.
  16. 1 2 Долин, А. Берлинале-2015 День пятый: Терренс Малик гадает по картам . Афиша-Воздух (9 февраля 2015). Дата обращения: 9 мая 2015. Архивировано из оригинала 4 мая 2015 года.
  17. Рождественская, К. Пророк-фестиваль . Русский Newsweek (11 мая 2010). Дата обращения: 7 июня 2010. Архивировано из оригинала 18 июня 2012 года.
  18. 1 2 Долин, А. Теория большого древа . gazeta.ru (5 июля 2011). Дата обращения: 17 мая 2011. Архивировано 17 января 2012 года.
  19. Американский киноинститут выбрал 10 лучших фильмов . kinopoisk.ru (12 декабря 2011). Дата обращения: 13 декабря 2011. Архивировано 15 апреля 2012 года.
  20. Best of 2011 | CriticsTop10 . Дата обращения: 27 января 2015. Архивировано 16 февраля 2015 года.
  21. Lyman, Eric J. De Palma, Malick and Bellocchio Headline Slimmer Venice Competition Lineup   (англ.) . The Hollywood Reporter (26 июля 2012). Дата обращения: 27 июля 2012. Архивировано 8 августа 2012 года.
  22. Плахов, А. Венецию испытывают верой . Коммерсантъ (4 сентября 2012). Дата обращения: 9 мая 2015. Архивировано 5 сентября 2012 года.
  23. This was the last movie review Roger Ebert filed.   (англ.) . rogerebert.com (6 апреля 2013). Дата обращения: 17 августа 2013. Архивировано 28 апреля 2013 года.
  24. McClintock, Pamela AFM 2011: Terrence Malick Announces Next Two Films, 'Lawless' and 'Knight of Cups'   (англ.) . The Hollywood Reporter (1 ноября 2011). Дата обращения: 27 июля 2012. Архивировано 8 августа 2012 года.
  25. Jagernauth, K. Natalie Portman Joins Terrence Malick's 'Lawless' & 'Knight Of Cups'   (англ.) . Indiwire (8 февраля 2012). Дата обращения: 9 мая 2015. Архивировано из оригинала 19 октября 2014 года.
  26. McCarthy, T. Knight of Cups   (англ.) . The Hollywood Reporter (8 февраля 2015). Дата обращения: 9 мая 2015. Архивировано 13 мая 2015 года.
  27. Pearce, L. Terrence Malick Sets Title For Forthcoming Drama With Ryan Gosling, Rooney Mara & More   (англ.) . The Film Stage (27 марта 2015). Дата обращения: 9 мая 2015. Архивировано 21 мая 2015 года.
  28. Brody, R. "Song to Song: Terrence Malick's Romantic Idealism   (англ.) . The New Yorker (26 мая 2011). Дата обращения: 23 марта 2017. Архивировано 24 марта 2017 года.
  29. Travers, P. 'Song to Song' Review: Terrence Malick's Austin-Music Movie Is One Texas Turkey   (англ.) . Rolling Stone (15 марта 2017). Дата обращения: 23 марта 2017. Архивировано 19 марта 2017 года.
  30. Надо видеть: любимые фильмы Кристофера Нолана . Дата обращения: 2 апреля 2015. Архивировано 4 марта 2016 года.
  31. Cannes: Ears to the Ground (2)   (англ.) . Дата обращения: 4 сентября 2012. Архивировано из оригинала 25 августа 2011 года.
  32. Ъ-Газета ? Планета китча и планета сказки . Дата обращения: 4 сентября 2012. Архивировано 2 июля 2013 года.
  33. You Cannot Send Shit Through the Internet, and Other Life Lessons from Critic Dave Kehr ? Page 1 ? Movies ? New York ? Village Voice . Дата обращения: 4 сентября 2012. Архивировано 16 декабря 2014 года.
  34. Terrence Malick   (англ.) . The Atlantic . Дата обращения: 21 февраля 2012. Архивировано 19 августа 2012 года.

Литература

[ править | править код ]