В Википедии есть статьи о других людях с фамилией
Банщиков
.
Геннадий Иванович Банщиков
(род.
9 ноября
1943
,
Казань
) ― советский
композитор
, педагог,
Заслуженный деятель искусств России
. Кавалер
Ордена Дружбы
(2004)
[1]
Учился в
Московской консерватории
по классу композиции
Сергея Баласаняна
(1961―1964), затем ― в
Ленинградской консерватории
у
Бориса Арапова
(1965―1966), под руководством которого также учился в аспирантуре (1966―1969). В 1967 году Банщиков был принят в
Союз композиторов СССР
. С 1974 он преподаёт в Ленинградской консерватории (с 1983 ― доцент, с 1998 ― профессор оркестровки и композиции).
Творческий путь Г. Банщикова начинался в 1960-е годы. Уже тогда, в годы обучения в консерватории (Московской, затем Ленинградской) и в аспирантуре Банщиков написал целый ряд ярких и зрелых сочинений (Вокальный цикл на стихи Ф. Г. Лорки, кантаты ≪Зодчие≫ и ≪Памяти Гарсиа Лорки≫, 4 виолончельных концерта, ≪Четыре мимолётности≫ для виолончели и фортепиано, Первую фортепианную сонату, камерную оперу ≪Любовь и Силин≫ по мотивам произведений Козьмы Пруткова). Его композиторский стиль формировался на пересечении тенденций, идущих от русской классической школы в преломлении Шостаковича, и сильного влияния позднего австро-немецкого романтизма и нововенской школы. (Композитор одно время даже в шутку называл себя ≪русскоязычным немецким композитором≫). Немаловажное влияние на его творчество оказала музыка
Рихарда Штрауса
. Своё отношение к этому композитору Банщиков выразил в посвящении памяти Р. Штрауса своей оперы ≪О том, как поссорились Иван Иванович с Иваном Никифоровичем≫, а также посвящением концерта для камерного оркестра ≪Телефонная книга≫ и цитатой в
Трио-сонате
. Стиль Банщикова сочетает техническое мастерство, профессионализм, академическую сдержанность, характерные для ленинградской-петербургской композиторской школы, с импульсивностью и эмоциональным накалом. Не отказываясь от современных приёмов композиции, Банщиков, тем не менее, не допускает излишней модернизации своего музыкального языка. Такие сочинения, как опера-пародия ≪Любовь и Силин≫ по Козьме Пруткову, ≪Опера о том…≫ по Н. Гоголю, ≪Горе от ума≫ по А. Грибоедову и др., выявляют присущие композитору чувство юмора, остроумие, иронию (≪разящий сарказм≫, по выражению
Б. Тищенко
). Банщиков обладает своей ярко выраженной композиторской индивидуальностью. В его творчестве заметно преобладание трагически окрашенных эмоций, особая напряженность интонационной и ритмической сферы, жесткость гармонического строя, но при этом его музыке свойственна особая лиричность и камерность высказывания. Это всегда высказывание от первого лица, выражение субъективного, почти всегда трагического мироощущения.
Учебник ≪Законы функциональной инструментовки≫, в котором нашёл отражение многолетний опыт преподавательской и творческой деятельности композитора, выявляет общие закономерности, лежащие в основе классической инструментовки.
Оперы
:
- ≪Осталась легенда≫ (радио-опера для детей, 1967)
- ≪Любовь и Силин≫ (1968)
- ≪Опера о том, как поссорились Иван Иванович с Иваном Никифоровичем≫ (1971, редакция 1982)
- ≪Смерть корнета Кляузова≫ (1976)
- ≪Горе от ума≫ (1982)
- ≪Любовник Мельпомены≫ (≪Маскарад времен Екатерины Великой≫) (2002)
Балеты
- ≪Вестрис≫ (1969)
- ≪Хореографическая поэма≫ (1980)
- ≪Оптимистическая трагедия≫ (1985)
- ≪Дама пик≫ (1989)
- ≪Шаман и Венера≫ (1993)
Кантаты
- ≪Зодчие≫ (1964, на стихи Д. Кедрина, для баса, мужского хора и оркестра)
- ≪Памяти Гарсиа Лорки≫ (1965, редакция 1979, для смешанного хора и камерного оркестра)
- ≪Пепел в ладонях≫ (1979, на стихи С. Вальехо, для сопрано и малого симф. оркестра)
- ≪Петербургский ноктюрн≫ (1985, на стихи А. Блока, для меццо-сопрано с оркестром)
- ≪Творцу≫ (1989, на стихи Ю. Балтрушайтиса, для хора a’cappella)
- ≪Облака≫ (1995, на стихи И. Бродского, ≪концертная ария≫ для сопрано с оркестром)
Оркестровая музыка
- Четыре симфонии (1967, 1977, 1988, ≪Вечный огонь≫, 1985)
- Концерт для фортепиано (1963, ред. 1978)
- Концерт для трубы (1963)
- Пять концертов для виолончели (1962, 1964, № 3 для виолончели соло 1965, № 4 ≪Дуодецимет≫ 1966, 1970)
- ≪Телефонная книга≫, концерт для камерного оркестра и автоответчика (1991)
Камерные сочинения
- Четыре мимолётности для виолончели и фортепиано (1963)
- Соната для альта и фортепиано (1964, 2-я ред. 1993)
- Маленький дуэт для скрипки и фортепиано (1965)
- Четыре пьесы для кларнета и фортепиано (1968)
- Соната для кларнета и фортепиано (1972)
- Трио-соната для скрипки, альта и виолончели с фортепиано (1972)
- Соната для флейты и фортепиано (1975)
- Четыре сонаты для баяна (1977, 1985, 1987, 2002)
- Струнный квартет (1982)
- Соната для арфы и органа (1987)
- Вокальный цикл для сопрано и фортепиано на стихи Ф. Гарсиа Лорки (1961, 2-я ред. 1974)
Для фортепиано
- Силлогизмы (1964)
- Sonatina-ostinato (1978)
- Пять сонат (1968, 1973, 1974, 1988, 1998)
- Банщиков Г. Оркестр в ≪Поэме экстаза≫ Скрябина // Оркестровые стили в русской музыке. Сб. ст. Сост.
В. И. Цытович
, Л., Музыка, 1987. С. 73-81.
- Банщиков Г. Законы функциональной инструментовки. Учебник (учебное пособие). СПб., Композитор, 1997.
- Э. Финкельштейн
Г. Банщиков. ― Ленинград, 1983.