O Avery Fisher Hall, no Lincoln Center, e a atual sede da Orquestra Filarmonica de Nova Iorque.
A
Filarmonica de Nova Iorque
(
portugues brasileiro
)
ou
Filarmonica de Nova Iorque
(
portugues europeu
)
, oficialmente
Sociedade Filarmonica de Nova Iorque
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]
), e uma orquestra filarmonica baseada em
Nova Iorque
,
Estados Unidos
. E uma das orquestras conhecidas como
Big Five
.
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]
A Filarmonica tem como residencia o
Avery Fisher Hall
, localizado no
Lincoln Center
, em Nova Iorque.
Fundada em 1842, a orquestra e a instituicao filarmonica mais antiga dos Estados Unidos por mais de quatro decadas. Celebrou seu concerto de numero 14 mil em dezembro de 2004.
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Alan Gilbert
e o atual Diretor Musical da Filarmonica, e Zarin Mehta (irmao do mundialmente renomado Diretor Musical
Zubin Mehta
) e o Presidente.
Ureli Corelli Hill
A orquestra foi fundada pelo maestro estadunidense Ureli Corelli Hill, em 1842 como Sociedade Filarmonica de Nova Iorque - a terceira Filarmonica dos Estados Unidos desde 1799,
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declarando que sua atitude "e um avanco para a musica instrumental".
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O primeiro concerto da orquestra aconteceu dia 7 de dezembro de 1842 no Apollo Rooms para um publico composto por 600 pessoas. O concerto abriu com a Sinfonia nº5 de
Ludwig van Beethoven
, conduzida por Hill. Outros dois maestros tambem conduziram a orquestra nas tres horas de programa: o alemao
Henry Christian Timm
e o frances
Denis Etienne
.
Apos doze performances publicas, a Filarmonica organizou um concerto para arrecadar fundos para construir sua nova residencia. O programa foi a Sinfonia nº 9 de Beethoven, sendo apresentada no Castle Garden, em
Manhattan
. Aproximadamente 400 musicos e vozes participaram da premieres americana. O coral foi traduzido para o Ingles pela primeira vez na historia. Entretanto, com o ticket ao preco de 2 dolares, a Filarmonica nao conseguiu o necessario e sua construcao teve que esperar.
Durante as primeiras sete temporadas da Filarmonica, sete musicos alternaram como maestros. Em audicao com Hill, Timm e Etienne, se apresentaram: William Alpers, George Loder, Louis Wiegers e Alfred Boucher.
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]
Isso mudou em 1849, quando
Theodore Eisfeld
instalou-se na orquestra como Maestro Solo para uma temporada. Eisfeld foi o maestro ate 1865. Nesse ano, Eisfeld conduziu um concerto de memoria para o recem assassinado
Abraham Lincoln
, mas esse peculiar evento foi criticado pela imprensa Nova Iorquina e a Filarmonica omitiu o ultimo movimento: "
Hino a Alegria
", considerando-a inapropriada para a ocasiao.
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Nesse ano, Eisfeld retornou para a Europa e
Carl Bergmann
tornou-se o maestro, ate sua morte em 1876.
Leopold Damrosch
spalla
de
Franz Liszt
em Weimar, serviu como maestro da Filarmonica na temporada de 1876/7. Mas sentindo a falta de suporte do publico da Filarmonica, ele deixou a orquestra para fundar a sua rival: Sociedade Sinfonica de Nova Iorque, em 1878. Apos sua morte, em 1885, seu filho Walter, de 23 anos de idade, assumiu a Sociedade e continuou a competicao com a Filarmonica. Walter convenceu Andrew Carnegie de que Nova Iorque precisava de uma sala de concertos de primeira classe e em 5 de maio de 1897, Walter e o compositor russo
Piotr Ilyich Tchaikovsky
conduziram o concerto inaugural do novo
Carnegie Hall
(levando o nome do seu bem feitor).
A Filarmonica em 1877 passou por uma desesperadora condicao financeira, causados por cinco concertos da temporada 1876/7 que renderam apenas 168 dolares de lucro a orquestra. Representantes da Filarmonica desejaram atrair o maestro anglo-americano
Theodore Thomas
, que tinha sua propria orquestra, Orquestra Theodore Thomas, para dirigir a Filarmonica por uma decada. Thomas recusou a primeira oferta, nao querendo dissolver sua propria orquestra. Mas a Filarmonica ofereceu o cargo a Thomas sem condicoes e ele comecou a conduzir no outono de 1877.
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Com excecao da temporada 1878/7 (que foi conduzida pelo maestro
Adolph Neuendorff
), Thomas conduziu a orquestra por quatorze anos, melhorando assim a situacao financeira da orquestra, criando um conjunto polido e virtuoso. Ele deixou a orquestra em 1891 para fundar a
Orquestra Sinfonica de Chicago
, levando treze musicos com ele.
Outro celebrado maestro,
Anton Seidl
, sucedeu a Thomas no podium da Filarmonica, servindo ate 1898. Seidl, que tinha trabalhado com
Richard Wagner
como seu assistente, foi o maestro que conduziu a Filarmonica na premiere mundial da Sinfonia nº9 de Antonin Dvorak. Seidl morreu repentinamente, aos 47 anos. Doze mil pessoas adquiriram ticket para seu funeral, que aconteceu no
Metropolitan Opera House
.
De acordo com Joseph Horowitz,
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]
a morte de Seidl foi seguida de "cinco temporadas sem sucesso", com
Emil Paur
(1898-1902) e
Walter Damrosch
(1902-1903). Apos isso a orquestra apresentou-se apenas com maestros convidados, incluindo
Edouard Colonne
,
Williem Mengelberg
,
Fritz Steinbach
,
Richard Strauss
,
Felix Weingartner
e
Henry Wood
.
Em 1909, um grupo comandado por duas mulheres, Mary Seney Sheldon e Minnie Untermyer foi formado para estabilizar as financas da Filarmonica. Esse comite foi o responsavel por trazer
Gustav Mahler
para a Filarmonica como Maestro Residente e expandir a temporada de 18 para 54 concertos, incluindo uma turne pela Nova Inglaterra. A Filarmonica foi a unica orquestra sinfonica onde Mahler trabalhou como Diretor Musical sem responsabilidades operisticas. Em Nova Iorque ele conduziu muitos trabalhos pela primeira vez em sua carreira e introduziu ao publico suas proprias composicoes. Com Mahler, com a figura de compositor e maestro, a temporada se expandiu, os salarios dos musicos foram garantidos e a Filarmonica do seculo XX foi criada.
Em 1911 Mahler faleceu e a Filarmonica apontou
Josef Stransky
para substitui-lo. Muitos se surpreenderam com a escolha de Stransky pois nao achavam que ele seria um bom sucessor a Mahler.
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]
Stransky conduziu os concertos da orquestra ate 1920
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]
e fez muitas gravacoes em 1917.
Em 1921 a Filarmonica fundiu-se a Orquestra Sinfonica Nacional de Nova Iorque. Com essa fusao, o maestro holandes
Willem Mengelberg
tornou-se o Diretor Musical. Na temporada 1922/3, Stransky e Mengelberg dividiram a conducao da orquestra, mas Stransky deixou a orquestra na outra temporada. Por nove anos, Mengelberg dominou a cena, mas outros maestros tambem conduziram a orquestra, como
Bruno Walter
,
Wilhelm Furtwangler
,
Igor Stravinsky
e
Arturo Toscanini
. Durante esse periodo, a Filarmonica tornou-se uma das primeiras orquestras americanas a realizar series de concerto ao ar livre, apresentando concertos de verao no Lewisohn Stadium, em Manhattan. Em 1920 a orquestra contratou
Henry Hadley
como Maestro Associado, realizando um trabalho de "americanizacao" da orquestra: no fim de todo o concerto eles apresentavam um trabalho de um compositor americano.
Em 1924, os Concertos para Jovens Pessoas foi expandidos para uma series de concerts infantis, sob a direcao do maestro-compositor-pianista americano
Ernest Schelling
.
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12
]
Essas series tornaram-se o prototipo para os concertos desse tipo que aconteciam pelo pais.
Mengelberg e Toscanini comandaram a Filarmonica em uma sessao de gravacoes para a
Victor Talking Machine Company
e
Brunswick Records
, inicialmente uma gravacao em estudio e eventualmente no
Carnegie Hall
. A gravacao de maior sucesso de Mengelberg com a Filarmonica aconteceu em 1927, uma performance no
Carnegie Hall
de Ein Heldenleben de
Richard Strauss
.
No ano de 1928 marcou com a ultima e mais importante fusao da Filarmonica: com a Sociedade Sinfonica de Nova Iorque. A Sinfonica tinha um historico de 50 anos de inovacoes. Fez sua primeira turne domestica em 1882, introduziu concertos educacionais em 1891 e apresentou as premieres de trabalhos como Concerto em F de
George Gershwin
e Egdon Heath de
Gustav Holst
.
E claro, a fusao criou ramificacoes para os musicos em ambas as orquestras. Winthrop Sargeant, um violinista da Sociedade Sinfonica e escritor de
The New Yorker
, lembrou da fusao como "uma especia de operacao cirurgica, onde vinte musicos foram removidos da Filarmonica e seus lugares foram ocupados por um pequeno grupo de sobreviventes da Sinfonica. Essa cirurgia foi feita por
Arturo Toscanini
, que tornou-se o Maestro Residente em 1930, comandando o grupo em uma turne europeia, que trouxe fama internacional imediata para a Orquestra.
Apos a contratacao sem sucesso do maestro alemao
Wilhelm Furtwangler
, o maestro ingles
John Barbirolli
e o maestro polones
Artur Rodzi?ski
foram contratados para sucede-lo, por Toscanini em 1936. Barbirolli ocupou o cargo ate a primavera de 1941. Em 1943 Rodzinski, que conduziu o centenario da orquestra no
Carnegie Hall
foi apontado como Diretor Musical. Ele tambem conduziu a orquestra nas tardes de domingo na radio. Logo apos dos Estados Unidos entrarem na Segunda Guerra Mundial,
Aaron Copland
escreveu "A Lincoln Portrair" para a Filarmonica, em resposta do maestro Andre Kostelanetz.
Artur Rodzi?ski
,
Bruno Walter
e Sir
Thomas Beecham
fizeram series de gravacoes com a Filarmonica para a Columbia, durante a decada de 1940. Muitas dessas gravacoes foram realizadas no Liederkranz Hall.
Leonard Bernstein with members of the Philharmonic rehearsing for a television broadcast, circa 1958.
Bert Bial, New York Philharmonic Archives
Leopold Stokowski
e
Dimitri Mitropoulos
foram apontados como maestros em 1949, com Mitropoulos como Diretor Musical em 1951. Mitropoulos tinha fama de introduzir obras de novos compositores em seus programas e apresentar em forma de concerto, algumas operas ja esquecidas, trouxe para a Filarmonica performances no Roxy Theatre. Mitropoulos fez inumeras gravacoes para a Columbia e perto do fim de seus trabalhos, ele gravou partes do bale
Romeo e Juliet
de
Sergei Prokofiev
em estereo. Em 1957, Mitropoulos e
Leonard Bernstein
serviram juntos como Maestros Residentes ate, e claro, a temporada em que Leonard Bernstein foi apontado como o novo Diretor Musical, tornando-se o primeiro maestro americano a ter estudos nos Estados Unidos a conduzir a Filarmonica
Leonard Bernstein
fez historia na Filarmonica com sua estreia inesperada, sem ensaios e espetacular em 1943, foi Diretor Musical por 11 temporadas, periodo em que a orquestra cresceu incrivelmente. Foram iniciadas com ele duas series televisionadas na CBS: "Concerto para Jovens Pessoas" e "Leonard Bernstein e a Filarmonica de Nova Iorque". Bernstein continuou gravando para a Columbia e foi Diretor Musical ate 1969. Primeiramente Bernstein gravou no
Carnegie Hall
ate 1962, mas apos esse ano preferiu fazer gravacoes no Manhattan Center. Em 1960, o ano do centenario de
Gustav Mahler
, Bernstein e a Filamonica comecaram a gravar um ciclo de oito das nove sinfonias de Mahler para a Columbia (a Sinfonia nº8 foi gravada por Bernstein com a
Orquestra Sinfonica de Londres
). Em 1962 Bernstein causou uma controversia com os comentarios apos a performances de
Glenn Gould
do Primeiro Concerto para Piano de
Johannes Brahms
.
Bernstein, um advogado de compositores ainda vivos, supervisionou o inicio de um grande projeto da Filarmonica, resultando na criacao de 109 novos trabalhos para orquestra. Em setembro de 1962, a Filarmonica pediu para
Aaron Copland
escrever um novo trabalho,
Connotations for Orchestra
, para o concerto de inauguracao do novo
Lincoln Center
. A mudanca para
Philharmonic Hall
em
Lincoln
Center trouxe uma expansao de concertos. Durante a primavera e o verao a Filarmonica participava do Festival
Stravinsky
(decada de 1960), Rug Concerts de
Pierre Boulez
(decada de 1970) e Hrizon's Festival de Jacob Druckman (decada de 1980).
Em 1971,
Pierre Boulez
tornou-se o primeiro maestro frances a tornar-se Diretor Musical. Os anos de Boulez na Filarmonica foram notaveis pela expansao do repertorio e inovacao nos concertos. Durante esse periodo, a Filarmonica inaugurou o "Live From Lincoln Center", uma serie de concertos televisionada, em 1976.
Zubin Mehta
, o mais novo da nova geracao de maestros mundialmente conhecidos, tornou-se Diretor Musical em 1978. Ele foi o maestro que mais tempo ficou a frente da Filarmonica, terminando seus trabalhos apenas em 1991. Com Mehta no podium, a orquestra interpretou uma serie de trabalhos contemporaneos, 52 na primeira temporada. Em 1980, a Filarmonica, ja conhecida como uma orquestra de turnes, embarcou para sua turne europeia, para marcar o aniversario de 50 anos da viagem a Europa com Toscanini.
Kurt Masur
comecou a conduzira Filarmonica com frequencia apos sua estreia com ela, em 1981 e tornou-se Diretor Musical em 1991, sucedendo Mehta. Seu contrato terminou em 2002 e ele foi nomeado o Diretor Musical Emerito da Filarmonica.
Lorin Maazel
Em 2000,
Lorin Maazel
fez uma aparicao como maestro convidado com a Filarmonica em duas semanas de concerto, apos vinte anos de abstinencia,
[
13
]
tendo uma positiva reacao dos musicos da orquestra.
[
14
]
Essa aparicao fez com que ele fosse apontado em janeiro de 2001 como o novo Diretor Musical da orquestra.
[
15
]
Ele assumiu o posto em setembro de 2002, sessenta anos depois de fazer sua estreia com a orquestra, aos doze anos, no Lewisohn Stadium. Na sua primeira semana a frente da Filarmonica, ele conduziu a premiere mundial de
On the Transmigration of Souls
de
John Adams,
em memoria aos ataques de 11 de setembro. Maazel concluiu seu contrato na temporada 2008/9.
Em 2003 a Filarmonica voltou para o Carnegie Hall.
[
16
]
Sua antiga residencia, o Avery Fisher Hall, esta sob reformas, que comecaram em 2010. Em 5 de maio de 2010 a orquestra apresentou seu concerto de numero 15 mil, um marco nunca alcancado por outra orquestra do mundo.
Em 18 de julho de 2007 a Filarmonica nomeou Alan Gilbert para ser seu novo Diretor Musical, efetivado na temporada 2009/10.
[
17
]
A Filarmonica apresentou-se em
Pyongyang
por causa de um convite vindo da
Coreia do Norte
, em 26 de fevereiro de 2008. O eventou foi a primeira visita cultural significante dos Estados Unidos desde o fim da
Guerra da Coreia
. O concerto aconteceu em East Pyongyang Grand Theatre, com um programa que incluiu o Hino Nacional Coreano e o Americano, o Prelude do terceiro ato de
Lohengrin
de
Richard Wagner
, a Sinfonia nº9 de
Antonin Dvorak
, An American in Paris de
George Gershwin
, Farandole de
Georges Bizet
, a Overture de
Candide
, de
Leonard Bernstein
e uma musica popular coreana: Arirang.
- Grammy
por Melhor Album Classico
- 1965 - Sinfonia nº3 de
Leonard Bernstein
- 1974 - Concerto para Orquestra de
Bela Bartok
- 1978 -
Concert of the Century
- 1991 -
Sinfonia nº2, Gong on the Hook and Ladder, Central Parki in the Dark e The Unanswered Question
de
Charles Ives
- 2005 - On the Transmigration of Souls de
John Adams
- Grammy por Melhor Performance Orquestral
- Grammy por Melhor Album para criancas
- Grammy por Melhor Solista Instrumental com Orquestra
- Grammy por Melhor Performance Vocal Classica
- 1963 - Gotterdammerunge Wesendock Lieder de Die Walure de
Richard Wagner
- Grammy por Melhor Performance Coral
- Grammy por Melhor Album Produzido
Referencias
- ↑
New York Philharmonic.
≪Honorary Members of the Philharmonic-Symphony Society≫
. Consultado em 30 de dezembro de 2009
. Arquivado do
original
em 13 de junho de 2010
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≪Which U.S. Orchestras are Best?≫
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. New York: Oxford University Press. p. xxx-xxi
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- ↑
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- ↑
pp. 113, 114, The American Orchestra and Theodore Thomas, Charles Russell
- ↑
Joseph Horowitz,
Understanding Toscanini: How He Became an American Culture-God and Helped Create a New Audience for Old Music,
New York: Alfred J. Knopf and Sons, 1987: p. 40.
- ↑
Horowitz (2005), p. 195 quotes the periodical
Musical America
as follows:
| “
|
After much upheaval, search and negotiation, the New York Philharmonic Society ... has engaged Josef Stransky... Without disrespect to Mr. Stransky, there are reasons which cause this circumstance to remind one of Aesop's fable of the mountain in labor which finally brought forth a mouse
|
”
|
An article in the
New York Times
about the appointment began, "The financial backers of the New York Philharmonic Orchestra will be interested to learn that the German artistic world is filled with astonishment over the engagement of Josef Stransky of Berlin as the successor to the late Gustav Mahler.", before going on to allege that Stransky was chosen over other candidates such as
Oskar Fried
and
Bruno Walter
because of his low financial demands.
≪Josef Stransky Attacked ; German Review Criticises New Philharmonic Orchestra Conductor.≫
. New York Times.
The New York Times
. 4 de julho de 1911
. Consultado em 20 de fevereiro de 2008
- ↑
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b
Horowitz, Joseph (2005).
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. New York: W.W. Norton and Company. 278 paginas.
ISBN
0393057178
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- ↑
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≪Musicians Sing Out and Philharmonic Listens≫
.
New York Times
. Consultado em 29 de abril de 2008
- ↑
Ralph Blumenthal (30 de janeiro de 2001).
≪Maazel Is to Lead Philharmonic; Will Succeed Masur as Director≫
.
New York Times
. Consultado em 29 de abril de 2008
- ↑
Barbara Jepson (22 de junho de 2004).
≪No Maestros≫
.
Wall Street Journal
. Consultado em 8 de abril de 2007
- ↑
Daniel J. Wakin (18 de julho de 2007).
≪The Philharmonic Picks New Music Director≫
.
New York Times
. Consultado em 18 de julho de 2007
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