Alberto Giacometti
(
Borgonovo di Stampa
,
10 de outubro
de
1901
?
Coira
,
11 de janeiro
de
1966
) foi um
artista plastico
suico
que se distinguiu pelas suas
esculturas
e
pinturas
surrealistas inicialmente e
expressionistas
posteriormente.
Filho do pintor Giovanni Giacometti (
impressionista
). Estudou em
Genebra
,
Roma
e a partir de
1922
em
Franca
Alberto Giacometti nasceu em 1901, em Borgonovo, e morreu em 1966, em Chur. Inicia a sua formacao em
Genebra
, deslocando-se em 1923 para Paris, onde estuda com Antoine Bourdelle. Nessa epoca conheceu alguns dos principais pintores dadaistas, cubistas e surrealistas que influenciaram o seu inicio de carreira.
Adere ao movimento surrealista entre 1930 e 1934, periodo em que produziu algumas obras fundamentais para a caracterizacao da escultura surrealista, como L'Heure des Traces (1930), O Palacio as Quatro da Manha (1932) e Maos Sustentando o Vazio (1934). Esta ultima escultura valeu-lhe a admiracao de Andre Breton, o autor do Manifesto Surrealista.
O escritor
James Lord
posou para o ultimo retrato de Giacometti e escreveu um livro sobre o escultor que foi transformado em filme dirigido por
Stanley Tucci
.
[
1
]
Nos trabalhos realizados depois da
Segunda Guerra Mundial
, onde a figura humana protagoniza as suas pesquisas plasticas, Giacometti recupera a capacidade expressiva da imagem e do objecto, acompanhando a tendencia neo-figurativa que, nestes anos, marca o percurso criativo de varios artistas plasticos. Esta representacao do corpo humano marca o periodo mais original de Giacometti.
A recorrencia dos temas e das solucoes plasticas adoptadas resulta de um posicionamento teorico identificado com a filosofia existencialista, como o testemunha a amizade entre Giacometti e Jean-Paul Sartre.
[
2
]
O existencialismo na obra de Giacometti traduz-se numa essencialidade e numa repeticao dos meios expressivos e dos gestos formais, que imprimem a figura humana uma significacao fundamental: uma linha vertical confrontando com a horizontalidade do mundo. A deformacao dramatica das proporcoes, o alongamento das formas e a manipulacao da superficie e da textura acentuam a materialidade dos objectos e a capacidade expressiva e poetica da obra de arte. As personagens, isoladas ou em grupos, exprimem um sentido de individualismo e de descontextualizacao, acentuado pela propria escala das esculturas. Destacam-se, entre as inumeras obras executadas durante o final da decada de 40 e da decada seguinte, as esculturas L'Homme qui marche, representado, actualmente, na nota de cem francos suicos. Tambem a escultura mais cara do mundo em 3 de Fevereiro de 2010, quando foi leiloada por 74.2 milhoes de euros (
1949
) e La Femme au Chariot (1950).
A obsessao pela representacao da figura humana revela-se tambem na sua producao pictorica e nos seus desenhos, onde a linha assume uma grande expressividade e liberdade na caracterizacao das formas e dos volumes.
Embora seja possivel enquadrar as primeiras producoes artisticas em correntes como o impressionismo, o cubismo e o surrealismo, torna-se dificil a classificacao ou a insercao da obra tardia de Giacometti num movimento artistico definido, de onde ressalta o caracter marcadamente pessoal do seu percurso criativo.
A fundacao Alberto Giacometti tem uma exposicao permanente no
Museu das Belas Artes de Zurique
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3
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Referencias
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Ver tambem
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