Richard Ernst Artschwager
(
Washington D.C.
,
26 december
1923
?
Hudson
,
New York
,
9 februari
2013
) was een
Amerikaanse
beeldhouwer
en
schilder
. Zijn werk onttrekt zich aan eenvoudige categorisatie maar heeft raakvlakken met de
popart
, met de
minimal art
en met de
conceptuele kunst
.
Artschwager werd in 1923 als kind van Duits-Russische ouders geboren. Zijn vader Ernst Artschwager, botanicus, had een zwakke gezondheid. In 1935 verhuisde de familie naar
Las Cruces
in
New Mexico
. Zijn moeder Eugenia (geb. Brodsky) was een vrijetijdskunstenaar met een opleiding aan de
Corcoran College of Art and Design
. Van haar erfde hij zijn talent en liefde voor de kunst.
Vanaf 1941 tot 1948 studeerde hij wiskunde en scheikunde aan de
Cornell-universiteit
, in
Ithaca
,
New York
. Tussentijds, van 1942 tot 1946, deed hij zijn dienstplicht bij de
United States Army
in Europa, onder andere als officier van de inlichtingendienst. Zo was hij in 1944/45 betrokken bij de bevrijding van
Kassel
dat zware beschadigingen te verduren gehad had. Toen hij in Wenen gestationeerd was ontmoette hij zijn toekomstige vrouw Elfriede Wejmelka. Ze trouwden in 1946 en keerden gezamenlijk terug naar Amerika in 1947. Hier voltooide hij in februari 1948 zijn studie met een graad in natuurwetenschappen.
Van 1950 tot 1952 studeerde Artschwager aan de
Amedee Ozenfant
-Studio-School in New York. Daarna verdiende hij de kost eerst met het maken van babyfoto's en later met het maken van meubels. Hij maakte onder anderen in 1963 een
Bedroom Ensemble
voor
Claes Oldenburg
, dat zich tegenwoordig in het
Museum fur Moderne Kunst
in Frankfurt am Main bevindt. In de jaren 1960 begon hij kunstwerken te maken, enerzijds schilderijen in de stijl van het
hyperrealisme
, zij het in zwart-wit en grijs, en tegelijkertijd ruimtelijke objecten in de stijl van de
minimal art
.
Artschwager is moeilijk bij een bepaalde stijl in te delen. Hij werd aanvankelijk, in de jaren 1960-1969, gezien als een vertegenwoordiger van de
Popart
-beweging. Artschwager produceerde na zijn popartperiode achtereenvolgens meubels die beelden waren, maakte van gevonden voorwerpen die hij met acrylverf beschilderde zogenaamde
Objets Trouves
zoals
Table and Chair
(1962-3), creeerde meer abstracte of geometrische vormen van zulke voorwerpen, bijvoorbeeld van
formica
of hout, zoals
Table and Chair
(1963-4). Om zich af te zetten tegen een al te gemakkelijke indeling bij de popartbeweging toonde hij eenvoudige geometrische vormen afgewerkt met synthetische materialen, zoals formica (hetgeen indruiste tegen de regels van de goede smaak), alsmede een voorkeur voor het werken met 'gevonden voorwerpen'. Hiervan getuigen ook zijn
minimalistische
sculpturen van beton.
Vanaf 1962 schilderde Artschwager
grisailles
in onpersoonlijke rastertechniek op hardboard die waren gebaseerd op zwart-witfoto's van advertenties voor huizen uit tijdschriften, bijvoorbeeld
Apartment House
(1964). Deze werken toonden het onderwerp meer dan levensgroot waarbij een eigen herkenbaar handschrift werd vermeden. Zijn schilderijen werden evenwel steeds complexer en mysterieuzer, zoals
The Bush
(1971). In de jaren
1970
ging hij werk maken dat in relatie stond tot de architectuur.
In januari 1965 had Artschwager zijn eerste solotentoonstelling bij
Leo Castelli
, die hem vele jaren zou vertegenwoordigen. Tussen 1986 en 1998 werd hij vertegenwoordigd door de galerie van Mary Boone en daarna door de Gagosian Gallery. Voorbeelden van zijn werk, dat vaak schilderkunst en beeldhouwen in zich verenigde, zijn opgenomen in collecties van musea van moderne kunst in Europa en de Verenigde Staten, onder andere in de
Tate Gallery
, het
Museum of Modern Art
en
Museum Ludwig
.
Artschwager werd tussen 1968 en 1992 uitgenodigd voor deelname aan de
documenta afleveringen
4, documenta 5, documenta 7, documenta 8 en DOCUMENTA IX in
Kassel
en nam ook deel aan de sculptuurmanifestatie
Skulptur.Projekte
1987 in
Munster
en aan de internationale beeldententoonstelling
Sonsbeek 86
in
Arnhem
. Zijn werk was te zien op (overzichts)tentoonstellingen in het
Whitney Museum of American Art
in New York (1988) in het
Centre Pompidou
in Parijs (1989); in het
Deutsche Guggenheim
in Berlijn (2003) en het
Kunstmuseum Winterthur
(2003). Een tweede terugblik op zijn werk in het Whitney Museum of American Art in 2012 reist daarna door de Verenigde Staten en zal ook in Europa te zien zijn.
Artschwager was docent aan verschillende academies. Tot de kunstenaars die door zijn werk beinvloed werden behoren
Haim Steinbach
,
Meyer Vaisman
,
Ashley Bickerton
, en
John Armleder
. De beeldhouwer
Rachel Harrison
bracht een
hommage
aan Artschwager door zijn
Table with Pink Tablecloth
te herscheppen voor haar installatie op de
Biennale van Venetie
in 2009.
De kunstenaar was vier keer getrouwd en had uit verschillende huwelijken drie kinderen.
[1]
Hij woonde en werkte in
Hudson (New York)
.
- In 2005 ontving hij de Wolfgang-Hahn-Preis Koln in Keulen.
- In 2007 werd hij geeerd met de Roswitha-Haftmannprijs.
[2]
- Robert Darmstadter:
Reclams Kunstlerlexikon
, Stuttgart 1979 (Philipp Reclam),
ISBN 3-15-010281-2
-
Untitled Monument B
(1987), Munster
-
Untitled
(2-delig) (1987), Rotterdam
-
Tower II
, Tate Liverpool
Bronnen, noten en/of referenties
|