ピエタ (ミケランジェロ)

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『サン?ピエトロのピエタ』はミケランジェロの?ある彫刻の中でも ダビデ像 と?ぶ最高傑作である。

この項では、 イタリア の芸術家? ミケランジェロ 1475年 - 1564年 )が「 ピエタ 」( Pieta 、慈悲などの意)を題材として制作した、4?の 彫刻 作品について記述する。

ピエタは聖母子像の一種であり、 ?刑 に?されたのちに 十字架 から降ろされた イエス?キリスト と、その亡骸を腕に抱く 聖母マリア をモチ?フとする宗??や彫刻などのことである [1]

ミケランジェロが制作した4作品(ただし、完成したのは『サン?ピエトロのピエタ』のみ)の通?と制作年、現在の??場所は以下の通りである。

  1. サン?ピエトロのピエタ 』( 1498年 - 1500年 サン?ピエトロ大聖堂
  2. フィレンツェのピエタ 』( 1547年 ? - 、 フィレンツェ 、ドゥオ?モ博物館)未完成
  3. パレストリ?ナのピエタ 』( 1555年 ? - 、フィレンツェ、 アカデミア美術館 )未完成
  4. ロンダニ?ニのピエタ 』( 1559年 - 、 ミラノ スフォルツァ城博物館 )未完成

とりわけ『サン?ピエトロのピエタ』は、他の芸術家によっても同じ題材で?多く作られたピエタと比較しても肩を?べるもののない傑作であり、これによってミケランジェロの名?は確立された。また、視力を失いながら手探りで制作を?けたといわれる4作目『ロンダニ?ニのピエタ』はミケランジェロの遺作となった。

サン?ピエトロのピエタ [ 編集 ]

ミケランジェロの肖像、ダニエレ?ダ?ヴォルテッラ筆。
『サン?ピエトロのピエタ』。

?要 [ 編集 ]

サン?ピエトロのピエタ 』( 1498年 ? 1500年 )は ロ?マ サン?ピエトロ大聖堂 ??の 大理石 彫刻の一つであり、「ピエタ」を題材とする作品の中でも第一に?げられるものである。古典的な調和、美、抑制という ルネサンス の理想の最終到達点ともいうべき完成度を誇り、ミケランジェロの?多い作品の中でもとりわけ洗練され精緻を極めたものとなっている。

完成まで [ 編集 ]

ミケランジェロは故? フィレンツェ の政情不安や芸術の中心地 ロ?マ への?心からフィレンツェを離れて 1496年 以?ロ?マに?在し、この地でリアリオ?機卿のために『 バッカス 』の彫像などを制作していた。ある時、ミケランジェロのもとへ、同地に大使として派遣されていた元 サン?ドニ修道院 長のフランス人 ?機卿 ジャン?ド?ビレ?ル?ド?ラグロラ からピエタの制作依?が入った。?機卿は自分の葬儀の記念のためのピエタ像を求めていたのである。 1498年 8月27日 、?機卿とミケランジェロは金貨450 ドゥカ?ティ の報酬で契約を交わした。同年12月、ミケランジェロはみずから石切り場へ出向いて 大理石 を手に入れ、制作を開始した。

?機卿が定めた制作期限は 1499年 8月であった(この月の6日に?機卿は死去した)が、ミケランジェロがこれに間に合わせることができたのかどうかは定かではない。ミケランジェロはその後 1501年 5月にフィレンツェへ?るが、その間に作られた作品がわずかに未完成の??が一点のみであることから、少なくとも 1500年 までは大作ピエタのために忙殺されていたのだろうという推測が一般的である。

イエス?キリストの亡骸を抱き悲嘆に暮れる聖母マリアという題材は、フィレンツェの?家たちには先例があったが、彫刻で取り上げられるのはきわめて斬新なことであった。しかし北方、とりわけ?機卿の故?フランスやドイツでは?統的にピエタの木像が作られ、 聖金曜日 の典?などで用いられていた。またボロ?ニャの サン?ドメニコ?? にはドイツ人の手になるピエタ像があることから、制作に際してミケランジェロがこれらの作品を念頭に置いていたかもしれないことは充分に推測可能である。これらの先例を?特の手法で消化吸?しながら、ミケランジェロは彫鏤を重ねた。

完成後 [ 編集 ]

およそ2年をかけてミケランジェロは大理石の一枚岩からかつてなく?麗な彫刻を創り上げた。制作にあたり「ピエタ」という題材について彼の下した 解? は、過去の他の芸術家たちとは大きく異なるものであった。失意に沈む年配の女性として表現されるのが通例であった 聖母マリア の姿を、ミケランジェロは若?しく?やかで神?しい女性に仕立て上げたのである。息子 イエス よりも若く見えることについて?機卿は「 マグダラのマリア の間違いではないか」と非難した(ドレスの?からマリアの爪先がわずかに?いていることからも、この指摘は的外れなものではない)が、ミケランジェロは「原罪のない聖母マリアは?をとらない」と?言した(解?については後段で詳述)。また?刑の傷跡は小さな釘の跡と脇腹の傷だけに限定されており、足は無傷である。

『サン?ピエトロのピエタ』が最初に設置されたのは現在のサン?ピエトロ大聖堂ではなく、その南翼廊近くの サン?ペトロニッラ??堂 にあるジャン?ド?ビレ?ル?機卿の墓の上であった。この??堂はのちに大聖堂再建計?にともない バシリカ を改築するため ドナト?ブラマンテ によって取り?されることが決まり、ピエタはサン?ピエトロ大聖堂?へ移されることとなった。その後もピエタは???を何度か移動し、1749年に現在の位置、 サン?ピエトロ大聖堂 バシリカ に入って右側すなわち北面にある第一??堂( Holy door と聖セバスティアヌスの祭壇のあいだ)に移された。この??堂は、?皇が??の儀式を執り行なう前に法衣をまとう場所となっている。

ピエタ(部分)。左肩から右脇へ垂れた?の上にミケランジェロの現存する唯一の署名がある。

ジョルジョ?ヴァザ?リ の『 ?家?彫刻家?建築家列? 』によれば、ピエタの設置を終えてまもないころに「あれは二流彫刻家の クリストフォロ?ソラ?リ Cristoforo Solari )が創ったものだ」という?がささやかれているのを耳にしたミケランジェロは怒りにかられ、夜中に??へ忍び?んでマリアの肩から胸に下がる飾り?の部分に「MICHAELA[N]GELUS BONAROTUS FLORENTIN[US] FACIEBA[T](フィレンツェの人ミケランジェロ?ブオナロ?ティ作)」と刻み?んだという(右???照)。のちにミケランジェロは?作的にこうした行?に出たことを後悔し、それ以後けっして自分の作品に名前を入れないことを誓った。そのため、『サン?ピエトロのピエタ』は彼がみずから署名を入れた唯一の作品となった。

後年、ピエタは少なからぬ損傷を被っている。 1736年 にはこの作品のあまりの美しさに正?を失った男によってマリアの左手の指四本が折られ、ジュゼッペ?リリオ?ニ(Giuseppe Lirioni)によって修復されているが、このときに修復者がマリアの仕種をより美しく見せようと誇張するなどの改竄を行なったのではないかと疑う?究者と、それを否定する?究者とに二分されている。

最も深刻な被害としては、 1972年 5月21日 聖?降臨祭 の日)に?生した、精神を病んだ地質?者 ラスロ??ト?ト Laszlo Toth )が「俺はイエス?キリストだ」と叫びながら?鎚でマリアの左腕、鼻、左目を叩き?したものである(その直後、群衆に取り?まれリンチ寸前となっている)。修復は困難と見られたが [2] 、綿密な修復作業を終えてサン?ピエトロ大聖堂の元の場所に?された。現在では防?ガラスのパネルによって保護されている。

なお バチカン 公認のレプリカがバチカン博物館の他 ポ?ランド ポズナン 韓? 盆唐? カトリック?? にあるが、この修復作業のさいにはポズナンのレプリカがモデルとして?照された。

構成 [ 編集 ]

本作は ルネサンス美術 に典型的な三角形の構?を取っており、聖母マリアの頭を頂点としながら、底?となる台座( ゴルゴタの丘 )に向かって他の二?となるマリアのドレスの?が徐?に?がってゆくことで三角形を形づくるようになっている。この三角形の上に、座っているマリア(垂直方向)と?たわるイエス(水平方向)を直交させて重ねるというのがミケランジェロのアイディアであった。しかし、ピエタにおいてイエスをマリアの膝の上に載せて描くのは??においては珍しくないが、彫刻においては困難であり、イエスがマリアにもたれかかるような形をとることの方が多い。成人男性であるイエスの頭や足は?然マリアの膝からはみ出ることとなり、その大理石の重さを支えるものがなくなるという力?的な理由からである(マリアのドレスは、三角形を描くという審美的な役割だけでなく、?たわるイエスの頭や足を支えるという物理的な役割をも果たしている)。

ペルジ?ノ のピエタ』。比較すると本作におけるマリアがいかに大女かが分かる。

この無理を冒すためにミケランジェロはあえて二人の像の均整を取らないという手段を採っており、かりにイエス像の大きさが等身大のものとすると、同じ縮尺で換算したマリアの身長はイエスより大きくなってしまうという不自然さが?る(とはいえ、マリア像の大半は彼女のドレスの?に?されているため、まったく自然に見えないわけではない)。しかし、これはミケランジェロの設計ミスではない。例えば ダビデ像 なども下から見上げたときに均整の取れた肉?と映るよう設計されているため、??から眺めるとどことなく不恰好に見える。同?の作?が施されたピエタ(前述の通り?初は別のところに展示されていた)の設置場所を?えたために生じたことであり、はじめから高所へ設置されることに決まっていたならば、??者の 目の錯? を逆利用して補正するように?形することがミケランジェロには可能だったことは明らかである。

解? [ 編集 ]

聖母マリアが非常に若?しく表現されているという特色については、さまざまな 解? がなされている。ミケランジェロ自身が彼の?記作家であり彫刻家仲間でもあった アスカニオ?コンディヴィ に語った、「マリアの若さは彼女の不滅の純潔を象?しているのだ」というものがその筆頭である。曰く、

純潔な女性がそうでない女性よりも瑞?しいままでありつづけるということを君は知らないのか? いわんやマリアにおいてをやだ。彼女は肉?を衰えさせるような劣情を一度も抱いたことがないのだからな。

次いでよく知られる解?は、ミケランジェロが ダンテ の『 神曲 』から?く影響を受けたというものである。この詩篇に?するミケランジェロの熱中ぶりは、 ボロ?ニャ にいたころは給料を支?ってまで『神曲』を暗誦できる者を傍に置いていたという逸話によっても知られる。「天?篇」第33歌において、マリアのために祈りを奉げる聖ベルナルドの「 Vergine madre, figlia del tuo figlio (母なる?女、汝が子の娘)」という科白がある。マリアが「自分の息子の娘」になるのは、イエス?キリストは 三位一? の位格の一つであるため、マリアは(他のすべての人間と同?に)イエスの子であるが、イエスの母であることもまた事?だという神?的な理屈だが、ミケランジェロはこれに依?していたのだという?である。

第三の解?は、前記引用文の後に?けてコンディヴィが記したミケランジェロ自身の言葉である。

聖母マリアのこうした瑞?しさと華やぐ若さは、自然の?理によってだけではなく、神の力によっても支えられているものなのだ。

また、鑑賞者が?際に眼にしているのはまさに幼子のイエスを抱いているマリアの姿に他ならないのだとする?もある。マリアの若?しい容貌や?やかな表情に加えその腕の位置などは彼女が自分の幼い子供を見つめているさまを表現しており、鑑賞者はそこに??のイエスの姿を映し見ているのだというのである。

なお、ミケランジェロ自身は6?のときに母を亡くし、その後里子に出されている。そこで、亡き母を思い描いて聖母に投影したという見方もある。

またカトリック??には、聖母マリアの母が、原罪なくマリアを?妊したという?義が存在する(聖母の 無原罪の御宿り )。したがって聖母マリアは死を免れることになる。このために、カトリック?で描かれる聖母マリアは例外なく若い女性の姿を取り、老いた聖母の?像は皆無である。なぜなら、老いは死の前兆であるので、死を免れたマリアは老いることもない、ということになるからである。ピエタの聖母が、?刑?時30?前後と推定されるイエスの母としては若すぎる背景には、このような神?的?念も影響していると考えられる。

フィレンツェのピエタ [ 編集 ]

『フィレンツェのピエタ』。

?要 [ 編集 ]

ミケランジェロが手がけた2つ目のピエタは、現在の??場所であるフィレンツェのドゥオ?モ博物館にちなんで『 フィレンツェのピエタ 』または『 ドゥオ?モのピエタ 』と呼ばれる。正確な制作年代は明らかになっていないが、コンディヴィの?記やヴァザ?リの?言などから、 1547年 - 1548年 に着手して 1552年 - 1553年 まで制作を?けていたことはほぼ間違いのないこととされている。ともあれ、この作品はミケランジェロ自身の手によって?され(彫刻家がみずからの作品を破?した例としては最初のものである)、未完成のまま?されることとなった。

ミケランジェロがその晩年に制作した彫刻3点(『パレストリ?ナのピエタ』を?作と認めないならば2点)はいずれもピエタを題材とするものであった。1540年代の半ばを過ぎたころのミケランジェロは、親しい友人を次?と失ってゆく孤?感に加えて肉?の衰えも?著になり、自身の死をも意識せざるをえなくなっていた。約半世紀ぶりにピエタの制作へ挑んだのは、それを自分の墓所に飾るためだったのである。 1555年 頃にこの作品の制作を放棄するまで、ミケランジェロはロ?マの サンタ?マリア?マッジョ?レ大聖堂 にこの像を飾り、その足下へ埋葬されることを望んでいたという?言をヴァザ?リやコンディヴィがそれぞれ?している。

ミケランジェロがこの作品を途中で?して制作を放棄するに至った原因や正確な日時についても、いくつかの食い違った?言が?っているばかりで判然としない。大理石の質が?くてうんざりしていたので?したという?や、イエスの足が不慮の事故で?れたのが先で、ミケランジェロは止めを刺しただけだという?などがあるが、いずれにせよミケランジェロはこの作品にみずからハンマ?を打ち下ろし、イエスの左の手足とマリアの腕が?された。

像の主部と腕の破片は弟子の アントニオ?ダ?ウルビ?ノ に?えられ、その後 フランチェスコ?バンディ?ニ に?却された。このバンディ?ニの依?を受けて腕の破片を修復したのは ティベリオ?カルカ?ニ である。カルカ?ニは失われた足も新たに制作して取り付けることを考えたが、台座の前部中央に穴を開けたところで?念している(足の破片は ダニエレ?ダ?ヴォルテッラ が所有していたとも?えられる)。そのため『フィレンツェのピエタ』はイエスの左足を欠いたままの姿で?されることとなった。その後 1664年 メディチ家 コジモ3世 がこれを買い取り、しばらくのあいだ サン?ロレンツォ聖堂 に置かれていたが、 1721年 サンタ?マリア?デル?フィオ?レ大聖堂 に移?した。

構成 [ 編集 ]

この作品には4人の人物が描かれている。十字架から降ろされたばかりのイエスの遺?(中央)、 ニコデモ (上)、 マグダラのマリア (左)、未完成のままの聖母マリア(右)である。

ミケランジェロがこの作品において心がけたのは、史?にもとづいた場面を描くことよりも「 Non vi si pensa quanto sangue costa (いかほどの血が流れたのか、知るよしもなし)」(『 神曲 』「天?篇」第29歌)という自分自身に?する個人的な訓戒を形にすることだったようである。この一節は、彼が思慕を寄せる未亡人 ヴィットリア?コロンナ のために書いた「ピエタ」の素描において十字架の柱に書かれていたものであり、この素描の構?こそ、晩年に制作された一連のピエタの出?点となったものだからである。ただ、4人の人物の配置こそ引き?がれているものの、素描においては中央のイエスを?んで上には十字架を背にして天を仰ぐ聖母マリアが、左右にはイエスの腕を取る2人の天使がいたのに?し、フィレンツェのピエタにおいてはマリアがいた位置にニコデモが、天使のいた位置に聖母とマグダラのマリアが置かれることになった点が注目に値する( フィリッポ?リッピ による先行作品を?考にした可能性が指摘されている)。サン?ピエトロのピエタではマリア1人がイエスの全身をしっかりと支えていたが、ここでは力なくずり落ちる遺?を3人が取り?み、かろうじて支えているという痛ましい情景を描くことで、イエスの死が?果的に表現されている。

解? [ 編集 ]

右に見える聖母マリアはほとんど粗彫りしかされていない?態であり、いかにも未完成だが、左のマグダラのマリアはほぼ仕上がっている。他の3人が切り分けられないままの?態であるがゆえに却って苦痛や恐怖を共有するかのような一?感をもつのに?し、1人だけ分離されたマグダラのマリアが「浮いて」しまっていることや、他の3人よりもサイズが小さすぎることなどから、マグダラのマリアだけ仕上がっているのは腕を修復したカルカ?ニの手が入っているためではないかとも推測されている。

頭巾の下のニコデモの顔はミケランジェロ自身をモデルにしたものだという定?は、やはりヴァザ?リの?言による。この人物をニコデモではなく、ニコデモとともにイエスの遺?を引き取りに行った アリマタヤのヨセフ だと 解? する?究者もあるが、頭巾とマントを身につけているのが『 ヨハネによる福音書 』(3:1 - 21)における「ニコデモが夜ひそかにイエスのもとを訪ねて行った」という記述に??させたものと考えるのが自然であるため、この見解を支持する?究者は少ない。

パレストリ?ナのピエタ [ 編集 ]

『パレストリ?ナのピエタ』。

?要 [ 編集 ]

この作品がフィレンツェのアカデミア美術館へ??されるようになったのは 1939年 のことであり、それまでの?世紀のあいだは パレストリ?ナ サンタ?ロザリア聖堂 ?に放置されたままとなっていたため『 パレストリ?ナのピエタ 』と呼ばれる。 1756年 にパレストリ?ナの?史?者チェコ?ニがこの作品を「ブオナロ?ティの未完成作品」と著書に記していることや、この作品のためのデッサン(これらが描かれたのが1550年代半ばであるため、本作の制作時期も同じ頃と推定されている)がブオナロ?ティ資料館に?されていることなどから?作とみなしうるが、長らく存在が知られないまま放置されていたことなどから?作であることを疑う?者も多い。

構成 [ 編集 ]

他のピエタと異なり、なかば浮き彫りのような形で表現されているのが大きな特色である。『フィレンツェのピエタ』において構成を?していたマグダラのマリアに該?する4番目の人物を取り除き、統一感を取り?している。ニコデモがいた位置には再び聖母マリアが、聖母マリアがいた位置にはマグダラのマリアが据えられた。

解? [ 編集 ]

聖母の手は力?くイエスの遺骸を支えるために太く表現されており、もはや『サン?ピエトロのピエタ』に見られた古典的な優美さはない。本作とほぼ同時期に構想を抱いた次作『ロンダニ?ニのピエタ』と同?、典型的なルネサンス?式からの離?は明らかである。

ロンダニ?ニのピエタ [ 編集 ]

『ロンダニ?ニのピエタ』。

?要 [ 編集 ]

ミケランジェロの第4のピエタ、彼が生前最後に手がけたこの大理石彫刻は、 1952年 ミラノ スフォルツァ城 博物館に??されるまでロ?マのロンダニ?ニ邸の中庭に置かれていたことから、『 ロンダニ?ニのピエタ 』と呼ばれる。

『ロンダニ?ニのピエタ』に最初に取り組み始めたのは、『フィレンツェのピエタ』とほぼ同時期であったらしいが、ミケランジェロは一度作業を中?して晩年( 1559年 頃)に至ってから再開し、晩年の素描や自分の墓に飾るつもりであった『フィレンツェのピエタ』と同?、みずからの死の予感や宗?的?感を?く抱きながら制作に取り組んだ。腰が曲って頭を上げることすらままならず、さらには視力を失いながらも手探りで鑿を振るい、病に倒れる前日まで制作を?けたと?えられている。

構成 [ 編集 ]

本作において、ミケランジェロは再び「死せるイエスを抱く聖母マリア」という最初のピエタの構想に回?する。左側に立っている棒?のものは、最初の構想にあったイエスの右腕がそのまま?されたものである。つまり作業が中?された時点ではイエスはもっと前屈みになっており、これからマリアを彫り出すための大理石の塊を背負うような形になっていた。作業の再開にあたってミケランジェロはイエスの前半身を打ち?き、後ろの塊から改めてイエスを彫り出していったのである。

解? [ 編集 ]

幽?のようでみすぼらしくさえあるマリアとイエスは、ミケランジェロの初期のスタイルに代表されるような理想的な像からはかけ離れており、ルネサンス彫刻というよりはゴシック彫刻のやせ細った像との類似がしばしば指摘されている。

この像を後ろから見ると、マリアがイエスを抱いているというよりも、イエスがマリアを背負っているかのように見える。これはイエスを亡くして悲しむマリアをイエスの?が慰めている?を表現するために、?義的な解?が可能となるようミケランジェロが意?したのだといわれている。

脚注 [ 編集 ]

  1. ^ 片桐史?「ミケランジェロの死生?に?する一考察 : 作品「ピエタ」を中心に」『中部?院大??中部?院大?短期大?部?究紀要』第9?、2008年3月、35-41頁、 NAID   40016230368 2020年4月14日 ??  
  2. ^ 「聖母に何の恨みが 「俺はキリスト」と犯人」『朝日新聞』昭和47年5月22日夕刊、3版、9面

?連項目 [ 編集 ]