La musica gitana (anche definita musica zingara , considerato un termine dispregiativo ^{[1] [2] [3] [4] [5] [6]} ) e la musica del popolo rom , che ebbe origine in India settentrionale, ma oggi vive principalmente in Europa .

Il popolo rom ha lavorato a lungo come intrattenitori e commercianti. In molti dei luoghi in cui vivono i rom sono diventati noti come musicisti. Le ampie distanze percorse hanno introdotto una moltitudine di influenze: bizantini, greci, arabi , indiani, persiani , turchi, slavi , rumeni , tedeschi , olandesi, francesi, spagnoli e persino ebraici .

E difficile definire i parametri di uno stile musicale rom unico, poiche ci sono molte differenze nelle strutture melodiche, armoniche, ritmiche e formali da regione a regione. I testi delle canzoni dei romani sono spesso cantati in uno o piu dialetti della lingua rom e la danza accompagna spesso la performance della musica rom. ^[7]

Il flamenco tipicamente spagnolo e in larga misura la musica (e la danza , o addirittura la cultura) dei romani andalusi .

Oltre alla musica romani per uso locale, nell'Europa orientale una musica romani separata ha avuto origine per l'intrattenimento a feste e celebrazioni. Questa musica ha tratto i suoi temi da ungherese, rumeno, russo e altre fonti. In seguito ha guadagnato popolarita nell'Europa occidentale, dove erano attive molte orchestre rom, suonando sofisticate melodie di origine dell'Europa orientale. Probabilmente il musicista romani piu influente fu Django Reinhardt (1910-1953).

I canti popolari rom originali sono relativamente rari. Questa particolare musica folk e principalmente vocale ed e composta da canzoni lenta e lamentose e melodie veloci che possono essere accompagnate da danze. Le melodie veloci sono accompagnate da tintinnio della lingua, battito delle mani , spigole, clic di cucchiai di legno e altre tecniche. ^[8]

Ci sono cinque componenti principali che si trovano in tutta la musica romani di vari territori. Il primo e l'uso di tre voci o parti: la linea melodica, il terce e il quint tramite vocalizzazione o strumenti. Il secondo e la sincope , in cui la musica inizia subito dopo un battito mantenendo un ritmo coerente. Il terzo consiste nel far suonare la musica con frasi diverse, il che significa che l'ingresso e l'uscita di diversi temi musicali sono percepiti in momenti diversi durante una canzone attraverso il ritmo o gli strumenti. Il quarto e l' armonia , in cui viene usato un accordo minore invece di un accordo maggiore. L'ultimo e il canto, dove vengono enfatizzate le naturali capacita vocali. ^[9]

Lo sviluppo della musica romani risale al suono di strumenti come il liuto alla fine del 1400 in Ungheria e in Italia. I Rom si esibiranno con i non-rom come animatori in qualsiasi aspetto della performance. Alla fine, man mano che la religione organizzata prendeva piede, le prestazioni diventavano meno enfatizzate e talvolta proibite per le popolazioni non rom, cosi i rom riempivano tutti i luoghi di intrattenimento professionale. Si sono anche esibiti in eventi della vita come matrimoni, battesimi, funerali e circoncisioni. Le influenze musicali e culturali sono state prese dai paesi in cui hanno vissuto e incorporate nella propria musica come strumenti, lingue e materie della musica stessa. Alcune canzoni incorporano la Lingua romani . ^[10]

La maggior parte della musica dei romani si basa sulla musica popolare dei paesi in cui i romani si stabilirono. La musica locale viene adottata ed eseguita - di solito strumentale - e, lentamente, si trasforma in stili romani, che di solito sono piu complessi degli stili originali. A sua volta, la musica romani ha influenzato notevolmente la musica locale. Tra queste, le versioni ungheresi sono diventate piu conosciute, sebbene resistano anche esempi di musica romani in altri paesi.

Il popolo romani della Spagna ( Gitanos ) ha contribuito in modo significativo alla tradizione musicale andalusa conosciuta come flamenco . Sebbene non sia, a rigor di termini, musica romani, il flamenco e strettamente associato a questa etnia e una parte significativa dei famosi artisti di flamenco e gitana.

A causa della popolazione rom in Bulgaria, la musica di questo gruppo etnico e molto popolare. musica chalga , suonata anche da musicisti romani in Bulgaria.

I L?utari erano musicisti romani tradizionali, suonando in vari eventi (matrimoni, funerali, ecc.)

Il genere manele , molto popolare in Romania, e supportato anche da musicisti etnici romani .

Un coro romani in Russia era il coro Sokolovsky .

Nel 1931, a Mosca e stato istituito un teatro pubblico romani, il Romen Theater , che incorpora musica e danza rom in spettacoli teatrali.

I rom sono noti in tutta la Turchia per la loro musicalita. La loro musica urbana ha portato al pubblico echi di musica classica turca attraverso il meyhane o la taverna . Questo tipo di musica fasıl (uno stile, da non confondere con la forma fasıl della musica classica turca) accoppiato con il cibo e le bevande alcoliche e spesso associato alle classi piu basse della societa turca, sebbene possa anche essere trovato in stabilimenti piu "rispettabili" nei tempi moderni.

I romani hanno anche influenzato il fasıl stesso. Suonata in sale da musica, la musica dance ( oyun havası ) richiesta alla fine di ogni serata e stata incorporata alla rakka ottomani o a motivi di danza del ventre . Il ritrmo ostinato che accompagna l'improvvisazione strumentale ( ritimli taksim ) per la danza del ventre e parallela a quella del gazel classico, un'improvvisazione vocale a ritmo libero con accompagnamento ritmico. Strumenti musicali popolari in questo tipo di fasıl sono il clarinetto , il violino , il kanun e il darbuka. Il clarinettista Mustafa Kandıralı e un noto musicista fasıl.

Un genere tipico di musica rom balcanica e noto come Tallava . Originariamente prodotta dalla minoranza ashkali in Kosovo negli anni '90, la Tallava fu in seguito adottata da altri romani, inclusi in Albania. Questo genere ha influenze da altri generi musicali come il greco ( Skiladiko ) e il bulgaro ( Chalga ). Si e anche unito alla musica turca (Arabesque), araba (musica pop araba), serba ( turbo-folk ) e albanese.

La Rajko Orchestra and Folk Ensemble e nota per la conservazione della musica, della danza e della cultura in costume dei rom ungheresi dal 1952. Il loro lavoro porta avanti le tradizioni delle generazioni di zingari secolari. Le loro esibizioni possono essere ammirate in numerosi locali, tra cui il Palazzo del Danubio ^[11] di Budapest durante la stagione tra il 1 maggio e il 31 ottobre.

Un'altra importante formazione musicale rom e Ando Drom . Fondata da Jen? Zsigo nel 1993, la Ando Drom Foundation serve a promuovere l'arte rom, incoraggiare i giovani talenti e permettere ai romani di incontrare la propria cultura all'interno della comunita, attraverso le produzioni della band Ando Drom, tra gli altri, un gruppo pioniere della reinterpretazione di musica e danza romani. La loro musica e di natura contemporanea. Oltre alle autentiche canzoni popolari rom, suonano una sorta di musica urbana rom che da voce alla realta attuale della comunita. Evitano di ricostruire le maniere di vecchi musicisti e cantanti o il loro stile.

Tradizionalmente ci sono due tipi di musica romani: uno reso per un pubblico non rom, l'altro e realizzato all'interno della comunita rom. La musica eseguita per gli estranei si chiama "musica gitana", che e un nome colloquiale che deriva da Ferenc Liszt . Chiamano la musica che suonano tra loro "musica folk". ^[12]

Sebbene i musicisti rom in Ungheria siano stati citati in libri dal XV secolo , la musicalita come occupazione non si diffuse tra i Rom fino alla seconda meta del XVIII secolo . I rom hanno iniziato a sviluppare una cultura musicale etnica dagli anni '70 e hanno ottenuto lo status di minoranza nazionale in Ungheria . Due famosi musicisti romani del XVIII secolo furono Mihaly Barna e Panna Cinka . La band di quest'ultimo aveva due violini ("prim" e "kontra"), un cimbalom e un contrabbasso.

Il boom della musica Rom negli ultimi decenni del XVIII secolo fu innescato dal movimento nazionalista ungherese. Nuovi generi hanno iniziato ad evolversi nella musica e nella danza. Bande zigane si sono esibite in piu luoghi, come parchi, passeggiate. Sostenuti dagli aristocratici, i musicisti romani hanno iniziato a conoscere meglio il classicismo viennese e la cultura musicale europea. L'armonizzazione unica della "musica gitana" ungherese ha iniziato a differire dalla sua controparte balcanica. Questo e stato uno dei principali fattori del successo dell'Europa occidentale della "musica gitana" ungherese. Questa musica era esotica, ma ancora accessibile per le masse. Un altro fattore che ha contribuito al successo e stata la tradizione di giocare senza punteggi. Cio ha ulteriormente reso popolare i musicisti romani da quando hanno imparato e suonano musica ad orecchio. Le bande di zingari inizialmente consistevano in archi, arpa e duda. Successivamente l'arpa fu sostituita con cimbalom . Le armonie che accompagnano le melodie sono diventate piu dominanti nella loro musica. Duda e stato sostituito da clarinetto e tarogato . La strumentazione fu influenzata dalle influenze classiche occidentali, quindi la forma piu popolare fu: due violini ( primas e kontras ), cimbalom , contrabbasso . Bande piu grandi avevano clarinetto , violoncello e in seguito un altro violino ( tercprimas ).

All'inizio del XIX secolo, i musicisti romani diventarono i rappresentanti della musica nazionale. Durante la Rivoluzione ungherese del 1848 in Ungheria, bande rom suonarono la loro musica per i soldati prima e dopo la battaglia per incoraggiarli e intrattenerli. Dopo la perdita della guerra, questi musicisti ottennero molto rispetto dal paese. La musica gitana divenne il simbolo della liberta desiderata. ^[13] Un nuovo genere chiamato magyar nota si e evoluto intorno alla meta del secolo. I compositori dell'epoca volevano sembrare piu simili alla musica dell'Europa occidentale estendendo la forma popolare e adottando alcuni elementi di stile occidentale. Questo genere e stato anche interpretato da musicisti romani, quindi ha iniziato a essere etichettato anche come "musica gitana". Il piu famoso compositore romanico di questo secolo fu Pista Danko (1858-1903).

La sofisticata musica delle orchestre rom che visitarono l'Europa occidentale divenne popolare nella seconda meta del XIX secolo e ebbe il suo apogeo dagli anni 1920 in poi a circa 1960, sebbene questa musica rimanga popolare ancora oggi. I tour di rajko -orchestras - con giovani musicisti romani - ha aggiunto molto alla sua popolarita. I ragazzi rajko erano affascinanti e virtuosi , una combinazione che incantava il pubblico.

Il cimbalom , sconosciuto al pubblico occidentale, ha aggiunto il suo suono caratteristico ai violini suonati in stile romani. Virtuosi romani come Bela Babai, ^[14] Lajos Veres, i numerosi membri della famiglia Lakatos e altri divennero famosi. Oggi i nomi di Roby Lakatos , Buffo Sandor e Sandor Jaroka sono ancora nomi familiari per gli intenditori occidentali di questo tipo di musica.

Il pubblico occidentale ha considerato questo genere come una controparte dell'altra musica legata ai romani: il jazz manouche . Lo consideravano come un tipico stile gitano: un bell'esempio di cultura romani. Nelle lingue dell'Europa occidentale lo hanno indicato come "musica zingara", "Musique tsigane", "Zigeunermusik", ecc.

Dal 2014, un progetto finanziato dall'UE chiamato Music4Rom ha messo in luce l'importanza della musica romani nella musica classica. Jorge Chamine e uno dei fondatori di questo progetto. I valori promossi da Music4Rom includono il riconoscimento, la comprensione degli altri, la creativita, la tolleranza e l'ammirazione. Il progetto promuove i valori dei romani per costruire ponti interculturali, inclusione sociale e educazione dei bambini attraverso la musica.

• Broughton, Simon, "Re e regine della strada". Del 2000. A Broughton, Simon ed Ellingham, Mark con McConnachie, James e Duane, Orla (a cura di), World Music, Vol. 1: Africa, Europa e Medio Oriente , pagg. 146-158. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0
• Balint Sarosi, "Zigeunermusik" (Gypsy music), Budapest 1970, in inglese, tedesco, ungherese

• Flamenco
• Jazz manouche
• Gypsy punk
• Manele
• Chalga
• Tallava
• Gelem, Gelem
• Turbo-folk
• Ballata balcanica
• Arabesk

• Romani muzika (blog)
• Il piu grande archivio di musica gitana su Internet: 100.000 canzoni di zingari
• Giornale web musicale romani
• Musica zingara dal vivo. Un tour musicale attraverso la Romania

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