Nee en 1961 a
Incheon
, Yim Soon-rye est diplomee de
litterature anglaise
et de Theatre et film de l'
universite d'Hanyang
en 1985. Elle passe ensuite un master en etude de film en France a l'
universite Paris-VIII
en 1992 avec une
these
intitulee ≪?Etude de
Kenji Mizoguchi
[
1
]
?≫.
1994-1996?:
Promenade in the Rain
et
Three Friends
modifier
De retour en Coree en 1993, elle travaille comme
assistant-realisateur
sur
Out to the World
(en)
de Yeo Kyun-dong. En 1994, elle realise son premier
court-metrage
Promenade in the Rain
, qui remporte le Grand Prix et le Prix de la presse au
1
er
festival international du court-metrage de
Seoul
[
2
]
.
Elle realise son premier
long-metrage
,
Three Friends
, en 1996. Ce film explore la masculinite coreenne et le phenomene d'
exclusion sociale
a travers la vie de trois jeunes hommes qui ont du mal a s'adapter au systeme social. Il remporte le
Prix NETPAC
a la
6
e
ceremonie du
Festival international du film de Busan
.
2001?:
Waikiki Brothers
et
Keeping the Vision Alive
modifier
Son second long-metrage,
Waikiki Brothers
(en)
, en 2001, est un drame aigre-doux sur un groupe musical en difficulte qui voyage d'une petite ville a l'autre pour donner des concerts
[
3
]
. Il est le film d'ouverture de la
2
e
ceremonie du
Festival international du film de Jeonju
[
4
]
,
[
5
]
. Malgre une faible frequentation dans les salles,
Waikiki Brothers
est un succes critique, Shim Young-seop felicitant l'utilisation de
plans-sequence
pour manifester l'amour profond de la realisatrice pour ses personnages
[
6
]
,
[
7
]
. Yim remporte le Prix du meilleur scenario a la
9
e
ceremonie des
Chunsa Film Art Awards
et celui de meilleur realisateur a la
21
e
ceremonie des
Korean Association of Film Critics Awards
en 2001, tandis que
Waikiki Brothers
remporte le Prix du meilleur film a la
38
e
ceremonie des
Baeksang Arts Awards
en 2002. Devenu un
film culte
, il est plus tard adapte en
comedie musicale
,
Go! Waikiki Brothers!
, en 2004
[
8
]
.
Yim travaille ensuite sur le
documentaire
Keeping the Vision Alive: Women in Korean Filmmaking
(2001), une hommage aux pionnieres
Park Nam-ok
et Hwang Hye-mi, et aux realisatrices contemporaines
Byun Young-joo
et Jang Hee-sun. A travers des images et des interviews, la camera de Yim laisse les femmes partager leurs experiences, leurs luttes et leur survie dans l'industrie cinematographique coreenne conservatrice et sexiste dominee par les hommes
[
9
]
.
En 2003, Yim fait partie des six realisateurs du
film a sketchs
If You Were Me
, produit par la
Commission nationale des droits de l'homme de Coree
(en)
[
10
]
. Son court-metrage
The Weight of Her
est une satire de la beaute feminine et de l'
image du corps
, alors qu'une lyceenne se sent obligee de subir une
chirurgie plastique
pour etre embauchee
[
11
]
.
Yim produit ensuite
Miso
, le premier long metrage de la realisatrice coreenne Park Kyung-hee, et fait plus tard un
cameo
dans son court-metrage
Under a Big Tree
[
12
]
. Elle apparait egalement en 2006 dans le court-metrage
Hey Man
de
Ryoo Seung-wan
qui denonce le machisme coreen, et fait partie des sujets du documentaire du 2007
Viva! Women Directors
.
Sept ans apres
Waikiki Brothers
, Yim realise son troisieme long-metrage
Forever the Moment
(≪?Le Meilleur moment de nos vies?≫ en coreen
[
13
]
). Inspire de l'histoire vraie de l'
equipe de Coree du Sud de handball feminin
qui a remporte la medaille d'argent aux
Jeux olympiques d'ete de 2004
, Yim trouve un equilibre entre les conventions de genre et son propre style en combinant le dynamisme et la rapidite d'un film de sport traditionnel avec les atermoiements des athletes feminines victimes de discrimination et d'insecurite de l'emploi dans leur sport, et de divorce, de dette et de sterilite dans leur vie personnelle. Avec plus de 4 millions d'entrees en 2008, le drame sportif est un
succes surprise
et est le film de Yim ayant le mieux marche
[
14
]
,
[
15
]
.
Yim recoit le Prix Park Nam-ok pour realisation exceptionnelle lors de la
10
e
ceremonie du
Festival international du film de femmes de Seoul
[
16
]
,
[
17
]
, et remporte le titre de Femme realisatrice de l'annee lors de la
9
e
ceremonie des
Korean Film Awards
[
18
]
.
Forever the Moment
remporte le Prix du meilleur film a la
44
e
ceremonie des
Baeksang Arts Awards
et a la
29
e
ceremonie des
Blue Dragon Film Awards
[
19
]
,
[
20
]
,
[
21
]
.1
2009-2010?:
Fly, Penguin
et
Rolling Home with a Bull
modifier
En 2009, Yim travaille de nouveau avec la Commission nationale des droits de l'homme de Coree pour son quatrieme long-metrage
Fly, Penguin
. Le film est compose de quatre segments qui abordent des questions telles que l'obsession d'une mere pour l'education en anglais de son fils, l'
ostracisme
au travail d'un employe de bureau parce qu'il est
vegetarien
et ne boit pas d'alcool, l'eloignement d'un homme de sa famille qu'il soutient financierement depuis l'etranger, et le divorce entre un couple dans la soixantaine
[
22
]
.
Son cinquieme film
Rolling Home with a Bull
(2010) est adapte d'un roman de Kim Do-yeon sur un poete rate effectuant un
road trip
en Coree du Sud avec une ex-petite amie recemment veuve et la vache de son pere qu'il envisage de vendre. Yim declare que ≪?bien que le roman soit base sur un pelerinage bouddhiste, j'ai pense qu'il pourrait etre developpe en une histoire d'amour non conventionnelle
[
23
]
?≫.
En 2011, Yim, militante des
droits des animaux
, produit le film a sketchs
Sorry, Thanks
(aussi appele
Thank You and I'm Sorry
), dans lequel quatre realisateurs explorent la relation entre les humains et leurs animaux de compagnie. Dans son court-metrage
Cat's Kiss
, un pere est en desaccord avec sa fille en raison de sa propension a recueillir des chats errants, jusqu'a ce qu'il se mette lui-meme de plus en plus a s'occuper d'eux
[
24
]
.
Plus tard la meme annee, elle realise le doublage en coreen du film japonais
Oriume
de 2002, qui depeint la lutte d'une famille dont l'un des parents ages est touche par la
maladie d'Alzheimer
[
25
]
.
En 2012, Yim est
productrice deleguee
du premier film de Lee Kwang-kuk,
Romance Joe
[
26
]
, et apparait dans le documentaire
Ari Ari the Korean Cinema
de Heo Chul.
Le film suivant de Yim,
South Bound
(aussi appele
Run to the South
), en 2013, est adapte d'un roman d'Okuda Hideo. Le protagoniste est un homme de nature franche qui a le mepris de la societe dominante et qui decide de demenager avec sa famille sur une ile au large de la cote sud de la Coree. Mais leur reve d'une vie heureuse et durable sans l'autorite du gouvernement est ruine quand ils se heurtent a un puissant politicien ayant le projet de transformer leur ile en lieu de villegiature
[
27
]
.
Le film recoit les critiques de certains milieux qui estiment qu'il est trop politise avec son ton
antisysteme
et
anticapitalisme
ainsi que ses paralleles a la
base navale de Jeju
(en)
[
28
]
mais Yim affirme qu'elle ≪?a essaye de delivrer l'histoire de la maniere la plus joyeuse que possible?≫ avec une approche enjouee malgre ses themes importants de
liberte individuelle
, de devoir national et de separation familiale. Elle declare que ≪?notre societe est pleine d'incertitudes et de concurrence feroce. "Le Sud" represente ici une terre ideale. Tout le monde reve d'un endroit ideal, mais seuls quelques-uns parviennent a realiser leur reve. La famille dans
South Bound
est prete a aller de l'avant et a realiser ce qu'elle veut en s'ecartant des normes sociales et des traditions
[
29
]
?≫.
En 2014, Yim realise
Whistle Blower
, inspire de la vie de
Hwang Woo-suk
, un professeur de biotechnologie de l'
universite nationale de Seoul
qui a acquis une renommee internationale en 2004 apres avoir affirme avoir mene avec succes des experiences sur le
clonage
humain de
cellules souches embryonnaires
. Apres qu'un
lanceur d'alerte
anonyme ait revele que les recherches de Hwang avaient ete fabriquees de toutes pieces et etaient contraires a l'ethique, cela est devenu l'une des plus grandes
fraudes scientifiques
de l'histoire contemporaine
[
30
]
.
De cette version romancee, Yim declare que l'un des defis etait de presenter les multiples aspects du scientifique, mais qu'elle se concentrait avant tout sur l'image du journaliste militant a juste titre pour la verite, malgre la pression politique et la condamnation publique
[
31
]
,
[
32
]
.