Katharina Fritsch
(
Essen
,
Mendebaldeko Alemania
,
1956ko
otsailaren 14a
) alemaniar
eskultorea
da eta
Dusseldorfen
bizi da.
[1]
Fritschek hasiera batean Artearen Historia eta Historia ikasi zuen
Munsterreko Unibertsitatean
(WWU) eta, 1977an, bere espediente akademikoa Dusseldorfeko Arte Ederren Akademiara aldatu zuen. Han,
Fritz Schwegler-en
ikaslea izan zen 1984ra arte.
2001ean, Fritsch Eskulturako irakasle izendatu zuten Munsterreko Arte Ederren Akademian, eta lanpostu horri eutsi zion 2010era arte. Eskultura-irakaslea da Dusseldorfeko Arte Ederren Akademian.
Katharina Fritsch ezaguna da bere eskulturengatik eta instalazioengatik, sentiberatasun aparta eta ezohikoa duten familia-objektuak biziberritzen baitituzte. Bere lanen ikonografia iturri askotatik dator, kristautasuna, artearen historia eta folklorea barne. 1980ko hamarkadaren erdialdean, elefanteen eskala naturaleko lanekin lortu zuen nazioarteko oihartzuna. Fritschen artea, askotan, museoko bisitarien psikologiaz eta itxaropenez arduratzen da. Gary Garrels-ek honelaxe idatzi zuen:
“
Fritsch-en lanaren ezaugarri nabarmenetako bat da herri-irudimena hautemateko gaitasuna, erakargarria delako berehala, eta arte garaikidearen munduko eztabaida espezializatuetarako puntu fokala delako.
Elkargune hori ez da oso ohikoa bere lanaren erdian, harreman anbiguo eta zailez arduratzen baita artisten eta, oro har, publikoaren eta artearen eta pantailaren artean ?hau da, arteak eta museoak XX. mendearen amaieran egindako erakusketek duten paperaz?.”
[2]
Koloreak garrantzia berezia du Fritschen lanean. Erroak haurtzaroan Faber-Castelleko arte-materialen saltzailea zen aitonari egindako bisitetan hartu zituen, aitonaren garajean halako material ugari baitzegoen.
Bere lanik ezagunenak
Rattenkonig/Arrato Erregea
(1993) dira, 1999ko
Veneziako Biurtekoan
aurkeztutako poliester beltzeko arratoi erraldoien zirkulua. Beste lan batzuk hauexek dira:
Monch (Monk)
(2003), gizonezkoen irudi estoikoa, monokromoa, poliester solidoz egina, gainazal laua duena, beltz matea;
Figurengruppe / Irudi-taldea
(2006-2008), bederatzi elementuko instalazioa; eta
Hahn (Oiloa)
(2010), 14 oineko oilo urdina Londresen (Trafquare de Tramular) 2013an jarria.
[3]
Bere lan-prozesuan, Fritsch-ek eskultura tradizionalaren teknikak industria-ekoizpenarekin konbinatzen ditu. Hasierako lan gehienak eskuz eginak zeuden bitartean, geroago Fritsch-ek bere eskulturetarako ereduak baino ez ditu egiten, eta fabriketara bidaltzen ditu ekoizpenerako, ia patologikoa den zerbait adierazten duten adierazpen eta zehaztapenekin.
[4]
Moldeak egiteko erabiltzen ditu eredu horiek. Moldeetatik abiatuta, azken eskulturak egiten dira igeltsuz, poliesterrez edo aluminioz. Asko edizio gisa egiten dira, eta horrek esan nahi du zenbait eredu molde batetik hartzen direla. Erakusketa batzuek irauten duten bitartean, Fritschek lanen kopiak egin ditu museoei saltzeko.
[5]
Fritschek 1979an erakutsi zituen bere lehen eskulturak. Nazioartean arrakasta izan zuen 1984an Dusseldorfen "aus Von hier" erakusketan (hemendik aurrera). 1988an Basileako Kunsthalle-n eta 1997an Museum fur Gegenwartskunst-en egin zuen erakusketa. San Frantziskoko Arte Modernoaren Museoan, Tate Modern museoan eta
Chicagoko
Arte Garaikidearen Museoan egin ditu erakusketak, baita Zuricheko Kunsthaus museoan eta Deichtorhallenen (2009) ere. New York, Arte Modernoaren Museoa,
Filadelfiako Arte Museoa
, Stuttgarteko Staatsgaleriea eta Brandhorst Museoa, Munich. Lehen erakusketa handia AEBn. AEBn 1993an egin zen Arteetarako Eguna Fundazioaren Zentroan.
[6]
Alemania ordezkatu zuen 1995eko
Veneziako Biurtekoan
.
1994. urtetik Londresko White Cubek eta New Yorkeko Matthew Marks Galeriak ordezkatu dute.
[1]
- 1984 Kunstpreis Rheinische Post, Dusseldorf
- 1989 Kunstpreis Glockengasse, Kolonia
- 1994 Coutts & Co. International Award, Londres
- 1996 Kunstpreis Aachen
- 1999 Junge Stadt sieht Junge Kunst, Wolfsburg
- 2002 Konrad-von-Soest-Preis des Landschaftsverband Westfο-Lippe
- 2008 Piepenbrock Pris fur Skulptur
- Katirin Fritsch
. San Frantzisko: San Francisco Museum of Modern Art, 1996.
- Katirin Fritsch
. Wolfsburg: Stadische Galerie Wolfsburg, 1999.
- Katirin Fritsch
. New York: Matthew Marks Gallery, 2000.
- Blazwick, Iwona.
Katirin Fritsch
. Londres: Tate, 2002.