El Concierto heroico para piano y orquesta es una obra para piano y orquesta del compositor espanol Joaquin Rodrigo , compuesta en 1942. Tras su famoso Concierto de Aranjuez (1939) es su segundo concierto.

La obra surgio de una peticion del pianista y amigo del compositor Leopoldo Querol en 1933. Rodrigo, asentado en Paris por aquellos anos y ocupado en otros compromisos, solamente inicio el trabajo. En 1939, residiendo en Madrid , retoma el proyecto, concluyendolo en 1942.

La obra se estreno el 6 de abril de 1943, con Querol al piano y la Orquesta Nacional de Espana dirigida por Ernesto Halffter en un concierto ofrecido en Lisboa . La primera audicion en Espana tendria lugar el 22 de octubre del mismo ano, en el Teatro espanol de Madrid .

La obra fue galardonada en 1943 con el Premio Nacional de Composicion. ^{[ 1 ]} ​

Proposito y estructura [ editar ]

En el programa de mano del estreno madrileno podemos leer:

Entonces se precisa la intencion de escribir un concierto heroico, concebido a manera de vasto poema, gente abstracta de la que el piano fuera protagonista, el heroe, y dividida en cuatro tiempos, cuatro fases distintas encuadradas por la idea de lo heroico.

El compositor manifesto haberse inspirado en Sagunto , mi patria chica, a cuyas ruinas he dedicado este concierto . Tambien indico: He querido que el piano fuera el heroe y que la orquesta no le sirviera ni de acompanamiento ni de fondo, sino de estimulo, de acicate, para poder hacer su hazana pianistica, algo asi como la razon y el porque de su empresa .

La obra cuenta con una densa orquestacion, inhabitual en los conciertos del compositor. Se compone de tres flautas (tercera doblando flautin), dos oboes, dos clarinetes, dos fagotes, cuatro trompas, dos trompetas, tres trombones, timbales, platillos y cuerda. ^{[ 2 ]} ​

El piano ha de sortear no solo el denso sonido de la orquesta, sino pasajes de gran fuerza y virtuosismo. Se divide en cuatro movimientos, en los que el compositor emplea los simbolos de la espada, la espuela, la cruz y el laurel, respectivamente.

• Allegro con brio. Se inicia valiente y energico, como si se tratara de una epopeya. Los toques de clarin incentivan su estilo marcial. Formalmente, es una forma sonata con dos temas, reexponiendo el primero finalizando en una coda triunfal.

• Scherzo. Con un caracter netamente sinfonico, sigue la forma A-B-A, con sonoridades populares.

• Largo. Muy lirico y virtuosistico para el piano, que tiene que afrontar dos cadencias.

• Allegro maestoso. Tiene la forma de un coral, bajo el cual hay un movimiento mantenido, en octavas lanzadas por el piano y figuras contrapuntisticas. La coda retoma material del primer movimiento.

Revision [ editar ]

En 1996, el pianista Joaquin Achucarro reviso el concierto con autorizacion del compositor, buscando un mayor equilibrio entre solista y orquesta, aligerando la orquestacion en los momentos mas densos (sin alterar la plantilla prevista por Rodrigo) y evitando repeticiones retoricas. La mayor diferencia se encuentra en el Largo, al suprimirse las dos cadencias.

Esta version se estreno por el propio Achucarro el 22 de noviembre de 1996, dia de Santa Cecilia y aniversario del compositor, en el Palau de la Musica de Valencia , con la Orquesta Sinfonica de Valencia bajo la direccion de Manuel Gandulf .

Discografia [ editar ]

• Version original. Jorge Federico Osorio, piano. Royal Philharmonic Orchestra, Enrique Batiz (EMI).
• Revision de Achucarro (1996). Daniel Ligorio Ferrandiz, piano. Orquesta Sinfonica de Castilla y Leon, Max Bragado Darman (Naxos).

Referencias [ editar ]