Bruno Munari (Milan, 24 de octubre de 1907 - 30 de septiembre de 1998) fue un artista y disenador italiano. Cuando alguien dice: esto lo se hacer yo tambien, quiere decir que lo sabe recrear o de lo contrario ya lo habria hecho. Bruno Munari, Verbale scritto, 1992 Es considerado \"uno de los maximos protagonistas del arte, del diseno industrial y grafico del siglo XX\"? aportando contribuciones fundamentales en diversos campos de la expresion visual (pintura, escultura, cinematografia, diseno industrial, diseno grafico) y no visual (escritura, poesia, didactica) con una investigacion polifacetica sobre el tema del movimiento, la luz, y el desarrollo de la creatividad y la fantasia en la infancia mediante el juego. Munari constituye una figura \"leonardesca\" (polimata) dentro del Novecento italiano (Siglo XX). Junto al espacialista Lucio Fontana, \"el perfectisimo\" Bruno Munari domina la escena de arte milanes en las decadas de 1950 y 1960; es durante estos anos que se gesta un boom economico en el que nace la figura del artista operador-visual que se convierte en asesor empresarial y que contribuye activamente en el renacimiento industrial italiano de la posguerra. Munari participa a una edad muy temprana en el futurismo, del cual se destacan su sentido del humor y ligereza, inventando la Maquina Aerea (Macchina Aerea, 1930), el primer \"movil\" de la historia del arte, y las \"Maquinas Inutiles\" (Macchine inutili, 1933). A finales de la decada de 1940 funda el MAC (Movimiento de Arte Concreta) que sirve como punto de encuentro de las muestras abstractas italianas en una prospeccion de \"sintesis de las artes\", en grado de incorporar a la pintura tradicional nuevos instrumentos de comunicacion y de demostrar a los industriales y 'artistas-artistas' la posibilidad de una convergencia entre arte y tecnica. En 1947 realiza \"Concavo-convexo\", casi en paralelo aunque de forma precedente, a los ambientes negros que Lucio Fontana presento en 1949 en la Galleria Naviglio de Milan. Es la senal evidente de una maduracion de la problematica de un arte que se hace ambiental y en el que el usuario esta exhortado, no solo mentalmente, sino tambien de un modo multi-sensorial. En 1950 realiza la \"pintura proyectada\" mediante composiciones abstractas encerradas dentro de diapositivas y descompone la luz mediante el uso de un filtro Polaroid, realizando en 1952 la \"pintura polarizada\", que presenta en el MoMA en 1954 con la muestra \"Munari's Slides\". Es ademas considerado uno de los protagonistas del arte programado y cinetico, pero sobresale por la multiplicidad de sus actividades y por su grande e intensa creatividad en cada definicion, en cada catalogacion.