한국   대만   중국   일본 
Gioacchino Rossini - Wikipedia, den frie encyklopædi Spring til indhold

Gioacchino Rossini

Fra Wikipedia, den frie encyklopædi
Gioacchino Rossini
Information
Født Gioachino Antonio Rossini Rediger på Wikidata
29. februar 1792 Rediger på Wikidata
Pesaro , Italien Rediger på Wikidata
Død 13. november 1868 (76 ar) Rediger på Wikidata
Passy, Frankrig Rediger på Wikidata
Dødsmade Naturlige arsager Rediger på Wikidata
Dødsarsag Tyktarmskræft Rediger på Wikidata
Gravsted tombeau de Rossini, Cimetiere du Pere-Lachaise , Basilica di Santa Croce Rediger på Wikidata
Statsborger Pavestaten ,
Kongeriget Italien Rediger på Wikidata
Ægtefæller Olympe Pelissier (1846-1868) ,
Isabella Colbran (1822-1837) Rediger på Wikidata
Sprog Italiensk Rediger på Wikidata
Genre Opera , kantate , klassisk musik Rediger på Wikidata
Beskæftigelse Komponist Rediger på Wikidata
Instrumenter
Cello Rediger på Wikidata
Kendte værker
Askepot , Barberen i Sevilla , Il viaggio a Reims , Tyrkeren i Italien , Italieneren i Algier Rediger på Wikidata
Signatur
Information med symbolet Billede af blyant hentes fra Wikidata .
Gioachino Rossini i 1820

Gioachino Antonio Rossini [1] (født 29. februar 1792 i Pesaro , død 13. november 1868 i Passy ) var en populær italiensk komponist , der skrev 39 operaer samt kirkemusik , kammermusik , sange og nogle instrumental- og klaverstykker.

Rossinis mest kendte operaværker er Il barbiere di Siviglia , La cenerentola , La gazza ladra og Guillaume Tell (pa dansk Wilhelm Tell )). Hans talent for sanglignende melodier og musik, der er let at huske, gav ham kælenavnet "Den italienske Mozart". Til han stoppede sin komponistgerning i 1829 var Rossini den mest populære operakomponist i historien. [2]

Biografi [ rediger | rediger kildetekst ]

Tidligt fotografi af Gioachino Rossini (Ransom Humanities Research Center, University of Texas i Austin).

Gioachino Antonio Rossini blev født i en familie af musikere i Pesaro , en by i provinsen Pesaro ved Adriaterhavets kyst i Italien. Hans far, Giuseppe, var hornspiller og slagteriinspektør. Hans mor, Anna, var sanger og bagerdatter. Rossinis forældre varetog tidligt drengens musikalske uddannelse, og i en alder af seks kunne han spille triangel i sin fars ensemble.

Rossinis far var velvilligt indstillet over for den franske revolution og hilste Napoleon Bonapartes hær velkommen, da den kom til det nordlige Italien . Da Østrig genindførte den gamle ordning i 1796, kom Rossinis far i fængsel, og hans mor tog drengen med til Bologna , hvor hun tjente som sangerinde i hovedroller pa forskellige teatre i Romagna-regionen . Hendes mand sluttede sig til hende i Bologna. I denne periode var Rossini tit i pleje hos sin aldrende mormor, som havde svært ved at passe drengen.

I Bologna tog en slagterfamilie sig af ham, mens faren spillede horn i orkestrene pa de teatre, hvor hans kone sang. Drengen fik tre ars undervisning i cembalo af Giuseppe Prinetti , der kom fra Novara .

Uddannelse [ rediger | rediger kildetekst ]

Han blev taget fra Prinetti og kom i lære hos en smed. I Angelo Tesei fandt han dog en sympatisk musiklærer, og han lærte at læse fra bladet, spille akkompagnementer pa klaver og synge godt nok til at varetage solopartier i kirken, da han var ti ar. Fra denne periode stammer seks sonate en quattro eller strygersonater, som Rossini komponerede pa tre dage, og som usædvanligt nok er skrevet for to violiner, cello og kontrabas. Det oprindelige partitur blev fundet i Library of Congress i Washington, DC efter Anden Verdenskrig ; de er dateret 1804, da komponisten var tolv. Disse sonater afslører den unge komponists forkærlighed for Haydn og Mozart og fremviser træk, som Rossini skulle udvikle fuldt ud i sine operaer som hyppige rytmiske ændringer og klare, sangbare melodier.

I 1805 optradte han pa kommunens teater i Ferdinando Paers Camilla , hans eneste offentlige optræden som sanger. Han var en dygtig hornspiller som sin far. Pa omtrent dette tidspunkt komponerede han de enkelte numre til en libretto af Vincenza Mombelli kaldet Demetrio e Polibio , som blev overgivet til drengen i brudstykker. Selv om det var Rossinis første opera, skrevet da han var 13 eller 14, blev den ikke sat op, før komponisten var tyve ar gammel; dette ungdomsarbejde fik da premieren som Rossinis sjette opera.

I 1806 studerede Rossini cellospil under Cavedagni pa Conservatorio di Bologna. Det følgende ar modtog han undervisning i kontrapunkt hos Stanislao Mattei (1750-1825). Han lærte at spille cello med lethed, men Matteis pedantiske strenghed førte blot til at drive den unge komponist mod en friere kompositionsform. Hans indsigt i orkestrale virkemidler tilskrives almindeligvis ikke de strenge kompositoriske regler, han lærte hos Mattei, men derimod den viden, han selv indhentede, mens han arbejdede med kvartetter og symfonier af Haydn og Mozart . I Bologna kendtes han som "il tedeschino" ("den lille tysker") pa grund af sin hengivenhed for Mozart.

Tidlig karriere [ rediger | rediger kildetekst ]

Ved Marquis Cavallis venlige mellemkomst blev Rossinis første opera, La cambiale di matrimonio , opført i Venedig , da Rossini var 18 ar gammel. Men to ar før dette havde han allerede faet prisen pa Conservatorio af Bologna for sin kantate Il pianto d'Armonia sulla morte d'Orfeo . Mellem 1810 og 1813 fik Rossini sat operaer op i Bologna, Rom, Venedig og Milano, omend med vekslende succes, bl.a. La Pietra del paragone og Il signor Bruschino med dens stralende og unikke ouverture . I 1813 blev Tancredi og L'Italiana i Algeri regulære succeser og kastede den 20-arige komponist ud i international berømmelse.

Librettoen til Tancredi var en af Gaetano Rossi omarbejdet version af Voltaires tragedie Tancrede . Man kunne høre reminiscenser af Ferdinando Paer og Giovanni Paisiello i dele af musikken, men hvis publikum havde nogen kritisk indvendinger overfor operaen, blev de opvejet af melodier som "Di Tanti palpiti ... Mi rivedrai, ti rivedro", der opnaede en enorm popularitet.

Gioachino Rossini, malet cirka 1815 af Vincenzo Camuccini .

Ved sin 21. fødselsdag havde Rossini etableret sig som stjernekomponist for det italienske operapublikum. Han fortsatte med at skrive operaer til Venedig og Milano i løbet af de næste par ar, men de fik dog en noget mere afdæmpet modtagelse efter succesen med Tancredi . I 1815 trak han sig tilbage til sit hjem i Bologna, hvor Domenico Barbaia , impresario pa teatret i Napoli , fik en aftale i stand, der gjorde ham til musikalsk leder af Teatro San Carlo og Teatro Del Fondo i Napoli. Han skulle komponere en opera om aret til hvert teater, og ville fa 200 dukater om maneden, ligesom det var en del af aftalen, at han skulle modtage 1.000 dukater fra teatrets kasino hvert ar. Det var et overordentligt lukrativt arrangement for enhver professionel musiker.

Han besøgte konservatoriet i Napoli, og selv om han var mindre end fire ar ældre end Mercadante , sagde han til direktøren Niccolo Zingarelli : "Min kompliment, maestro, din unge elev Mercadante begynder, hvor vi slap". [3]

Nogle ældre komponister i Napoli, bl.a. Zingarelli og Paisiello , var tilbøjelige til intriger mod den succesrige unge komponist, men al fjendtlighed blev gjort meningsløs ved den begejstring, der mødte hofopførelsen af Elisabetta, Regina d'Inghilterra , hvor Isabella Colbran , som efterfølgende blev gift med komponisten, havde en ledende rolle. I librettoen til denne opera foregreb librettisten Giovanni Schmidt mange af de handlingselementer, som sir Walter Scott senere tog op i sin roman Kenilworth . Operaen var den første, hvor Rossini selv specificerede med hvilke forsiringer, arierne skulle udføres, i stedet for at overlade det til sangernes forgodtbefindende. Operaen er desuden den første opera, hvori Rossini erstatter secco-recitativet med et recitativ ledsaget af en strygekvartet .

Il barbiere di Siviglia ( Barberen i Sevilla ) [ rediger | rediger kildetekst ]

Isabella Colbran

Rossinis mest berømte opera blev opført den 20. februar 1816 pa Teatro Argentina i Rom. Librettoen , en version af Pierre Beaumarchais ' teaterstykke Le Barbier de Seville , var skrevet af Cesare Sterbini og altsa forskellig fra den libretto, som Giovanni Paisiello benyttede til sin version af Il barbiere di Siviglia , en opera, der havde nydt stor popularitet i Europa i mere end et kvart arhundrede. Operaen er berømt for den hastighed, hvormed Rossini skrev den, og forskningen er generelt enig om, at det skete i løbet af blot to eller tre uger. Senere i livet hævdede Rossini at have skrevet operaen pa tolv dage. Operaen blev imidlertid en kolossal fiasko ved premieren, hvor den havde titlen Almaviva ; Paisiellos støtter var yderst forargede, og saboterede opførelsen ved at fløjte og rabe under hele første akt. Men ikke længe efter den anden opførelse nød operaen sa stor succes, at den berømmelse, der havde været Paisiellos opera til del, blev overført til Rossinis, som herefter fik titlen Il barbiere di Siviglia .

Senere lykkedes det en 30-arig Rossini at møde Ludwig van Beethoven , der dengang var 51 og døv, vrissen og ved svigtende helbred. Beethoven bemærkede: "Ah, Rossini. Sa du er komponisten til Barberen i Sevilla. Jeg vil gerne lykønske dig. Den vil blive spillet, sa længe den italienske opera eksisterer. Forsøg aldrig at skrive noget andet end opera buffa; enhver anden stil ville være at gøre vold mod din natur". [4]

Ægteskab og videre karriere [ rediger | rediger kildetekst ]

Mellem 1815 og 1823 skrev Rossini 20 operaer. Af disse udgjorde Otello et højdepunkt i hans reform af den alvorlige opera ? og en kontrast til Giuseppe Verdis behandling af samme emne, idet en sigende forskel er, at den tragiske afslutning pa Rossinis tid var sa ubehagelig for offentligheden i Rom , at det var nødvendigt at opfinde en lykkelig afslutning pa Otello .

Karikatur af H. Mailly pa forsiden af Le Hanneton , 4. juli 1867.

I 1817 accepterede han at komponere en opera til en libretto over historien til Askepot pa den betingelse, at det overnaturlige element skulle udelades. Operaen La Cenerentola blev sa vellykket som Il barbiere di Siviglia. Fraværet af en lignende betingelse i forbindelse med opførelsen af hans Mose in Egitto førte til, at scenen, hvor israelitterne passerer gennem Det røde hav , grundet en scenetekniske problemer fremstod som en klodset fiasko, hvorfor komponisten skrev koret "Dal tuo stellato soglio" for at aflede publikums opmærksomhed.

Fire ar efter blev Rossini gift med den berømte operasanger Isabella Colbran , som i sin glanstid hørte til de mest fejrede operastjerner i Italien og optradte i en lang række hovedpartier i Rossinis operaer. Samme ar flyttede han fra Italien til Wien, hvor hans operaer tog publikum med storm. Han indstuderede her La cenerentola og Zelmira , hvorefter han vendte tilbage til Bologna, men han fik en invitation fra Prince Metternich til at komme til Verona for at "bista den generelle retablering af harmonien". I Verona blev han ven med Chateaubriand og Dorothea Lieven .

I 1823 rejste han pa forslag af lederen af King's Theatre i London til England, hvor han fik en varm velkomst, der bl.a. fremstillede ham for kong George IV . Han modtog 7.000 pund efter et ophold pa fem maneder. Næste ar blev han musikalsk leder af Theatre des Italiens i Paris pa en løn pa 800 pund om aret. Rossinis popularitet i Paris var sa stor, at Charles X gav ham kontrakt pa at skrive fem nye operaer om aret, og ved udløbet af den kontrakt skulle han modtage en generøs livsvarig pension.

Afslutning pa karrieren [ rediger | rediger kildetekst ]

Gioachino Rossini, fotograferet af Felix Nadar , 1858

I Paris fra 1824 til 1829 skabte Rossini den komiske opera Le Comte Ory og Guillaume Tell . Produktionen af hans Guillaume Tell i 1829 bragte hans karriere som operakomponist til en ende. Han var 38 ar gammel og havde allerede komponeret 38 operaer. Guillaume Tell var en politisk historie baseret pa Schillers skuespil Wilhelm Tell fra 1804 om det trettende arhundredes schweiziske patriot, der mobiliserede sit land mod østrigerne. Librettoen var af Etienne Jouy og Hippolyte Bis , men deres version blev revideret af Armand Marrast [5] . Musikken er bemærkelsesværdig for sin frihed af de konventioner, Rossini havde bekendt sig til i sine tidligere værker, og markerer en overgangsfase i operahistorien med ouverturen som model for romantiske ouverturer i hele det 19. arhundrede. Selvom der er tale om en fremragende opera, høres den sjældent i sin fulde længde i dag, da en opførelse af det oprindelige partitur vil tage mere end fire timer at opføre uden pauser. Ouverturen til Guillaume Tell er et af de mest berømte og oftest indspillede værker i det klassiske repertoire.

I 1829 vendte Rossini tilbage til Bologna. Hans mor var død i 1827, og han var ivrig efter at være sammen med sin far. En aftale om hans tilbagevenden til Paris blev midlertidigt forstyrret af Charles X 's abdicering og Julirevolutionen i 1830. Rossini, der havde overvejet en opera om Faust , vendte dog tilbage til Paris i november samme ar.

Seks satser af hans Stabat Mater blev skrevet i 1832 af Rossini selv og de øvrige seks af Giovanni Tadolini , en god musiker, der blev bedt af Rossini om at fuldføre arbejdet. I 1841 skrev Rossini dog resten af partituret. Succesen med det værk taler sammenligning med hans operaer, men hans lange tavshed fra 1832 til hans død i 1868 far næsten hans biografi til at fremsta som fortællingen om to liv, et liv med hurtige triumfer og et langt liv i afsondrethed.

De sidste ar [ rediger | rediger kildetekst ]

Hans første kone døde i 1845, og den 16. august 1846 giftede han sig med Olympe Pelissier , der havde siddet for Vernet i forbindelse med hans billede af Judith og Holofernes . Politisk uro tvang Rossini til at forlade Bologna i 1848. Efter at have boet en tid i Firenze slog han sig ned i Paris i 1855, hvor hans hus blev centrum for et selskab af kunstnere. Rossini var en velkendt gourmet og en glimrende amatørkok hele sit liv; i dag benævnes nogle retter med betegnelsen "alla Rossini", da de enten er skabt af ham selv eller specifikt til ham. Sandsynligvis den mest berømte af disse er Tournedos Rossini , der stadig fas pa fornemme restauranter.

Efter mange ars forskellige fysiske og psykiske sygdomme vendte han langsomt tilbage til musikken, og begyndte at skrive mindre stykker til private opførelser. Disse peches de vieillesse fylder 14 bind, og de er mest for soloklaver, men ogsa lejlighedsvis sange og forskellige kammerensembler. Han døde pa sit landsted pa Passy den 13. november 1868. Han blev 76 ar gammel. Han blev begravet i Pere Lachaise-kirkegarden i Paris. I 1887, da hans jordiske rester blev flyttet til Basilica di Santa Croce di Firenze i Firenze pa den italienske regerings anmodning, var han stadig sa populær, at mere end 6000 mennesker deltog i ceremonien.

Rossinis nu tomme grav pa Pere Lachaise-kirkegarden i Paris

Æresbevisninger og hyldest [ rediger | rediger kildetekst ]

Rossini var officer af Æreslegionen og modtager af utallige ordner.

Umiddelbart efter Rossinis død, foreslog Giuseppe Verdi et samarbejde med en række andre italienske komponister om et "Requiem for Rossini", "der skal opføres pa den første arsdag for hans død, og dirigeres af Angelo Mariani . Musikken er skrevet, men opførelsen blev opgivet kort før den planlagte premiere. Verdi genbrugte Libera me, domine , som han havde skrevet til "Requiem for Rossini" i det senere værk, hans requiem fra 1872. I 1989 indspillede Helmuth Rilling verdenspremieren pa det originale "Requiem for Rossini".

Noter [ rediger | rediger kildetekst ]

Portræt af Gioachino Rossini med Francesco Hayez , 1870. Pinacoteca di Brera, Milano.

I sine kompositioner genbrugte Rossini frit sit eget materiale, en praksis, der var helt almindelig blandt operakomponister med en stram deadline. Kun fa af hans operaer er uden sadant genbrug. For eksempel er der i Il barbiere di Siviglia en arie for Greven (omend ofte udeladt) "Cessa di piu resistere", som Rossini (med mindre ændringer) brugte i kantaten Le nozze di Teti e di Peleo og i La cenerentola (cabaletta'en til Angelinas rondo er næsten uændret). Desuden er fire af hans mest kendte ouverturer, dem fra La cambiale di matrimonio , Tancredi , La cenerentola og Il barbiere di Siviglia ), genbrugt i andre operaer end dem, som de er kendt for at være forbundet med.

Et par af Rossinis operaer forblev populære i hele komponistens liv, og har holdt sig uafbrudt siden hans død, mens andre blev genoplivet fra relativ ubemærkethed i sidste halvdel af det 20. arhundrede under den sakaldte " bel canto -vækkelse".

Værker [ rediger | rediger kildetekst ]

Rossinis gravsted i Santa Croce i Firenze .

Operaer [ rediger | rediger kildetekst ]

Andre værker [ rediger | rediger kildetekst ]

Noter [ rediger | rediger kildetekst ]

  1. ^ "Selvom "Gioacchino" er den velkendte stavemade, benyttede Rossini oftest stavemaden "Gioachino", som nu er "officiel". Richard Osborne: Rossini (The Master Musicians), London: Dent, 1986, s. xv. The New Grove Dictionary of Opera (1992), redigeret af Stanley Sadie , vol. 4, s. 56-67 og andre steder, Baker's Biographical Dictionary of Musicians og flere andre (herunder Fondazione G. Rossini og Center for italienske operastudier ved University of Chicago .edu/orgs/ciao/  ( Webside ikke længere tilgængelig ) ).
  2. ^ Fisher, Burton D.: The Barber of Seville (Opera Classics Library Series). Grand Rapids: Opera Journeys, 2005.
  3. ^ Michael Rose: "Mercadante: Flute Concertos", hæftet til James Galways CD-indspilning med I Solisti Veneti under Claudio Scimone .
  4. ^ Fisher, Burton D.: The Barber of Seville (Opera Classics Library Series).
  5. ^ Se Les Aventures militaires, litteraires et autres d'Etienne de Jouy af Michel Faul, s.139-141 (Editions Seguier, Frankrig, marts 2009, ISBN   978-2-84049-556-7 ).

Litteratur [ rediger | rediger kildetekst ]

  • Burton D. Fisher, The Barber of Seville (Opera Classics Library Series). Grand Rapids: Opera Journeys, 2005.
  • Philip Gossett, "Rossini, Gioachino" i Grove Music Online (Oxford Music Online, 17. november 2009)
  • Richard Osborne, Rossini: His Life and Works (Oxford: Oxford University Press, 2007)
  • Richard Osborne, "Rossini" i The Musical Times , Vol. 127, No. 1726 (December 1986), 691 (Musical Times Publications Ltd.)
  • Michael Steen, The Lives and Times of the Great Composers (NY: Oxford University Press, 2004)
  • H. Weinstock, Rossini: A Biography (New York, 1968)

Eksterne henvisninger [ rediger | rediger kildetekst ]

Tekster og bøger [ rediger | rediger kildetekst ]

Partiturer [ rediger | rediger kildetekst ]

Historiske optagelser [ rediger | rediger kildetekst ]

Billeder [ rediger | rediger kildetekst ]

Hentet fra " https://da.wikipedia.org/w/index.php?title=Gioacchino_Rossini&oldid=11032767 "