Queen II
je drugi studijski
album
britanske
rock
grupe
Queen
sniman u studiju
Trident
u augustu 1973. godine. Izdava?ka ku?a
EMI
23. februara 1974. godine izdaje
singl
Seven Seas of Rhye
, koji nakon prvog nastupa Queena na
Top Of The Pops
programu, gdje su ga promovisali, dospijeva na britansku top-listu singlova i postaje prvi hit grupe. Album je za tr?i?te
Velike Britanije
izdan 8. marta 1974. godine i proveo je 28 sedmica na top-listi dostignuv?i 5. mjesto. 9. aprila iste godine album je izdan i u
SAD
-u.
Materijal na albumu je bio originalan, kompleksan i inovativan, ba? kao i njegove
bijela
i
crna
strana albuma koje su zamijenile standardnu
A
i
B
stranu, sa slikama sastava obu?enima u crno za prvu i bijelo za drugu stranu plo?e. Bijela strana plo?e se sastoji od emocionalnih pjesama
gitarista
Briana Maya
i zavr?ava jedinom kompozicijom na albumu
bubnjara
Rogera Taylora
, koja je svojevrsna spona sa drugom crnom stranom koju je komponovao
pjeva?
Freddie Mercury
. Crna strana albuma je potpuni kontrast prvoj bijeloj strani i sastoji se od pjesama koje se uglavnom bave mitologijom i fantazijom, sa ?esto vrlo mra?nim temama. Album je zapravo demonstracija razli?itih muzi?kih svjetova dvojice glavnih lidera grupe i
crno-bijela
faza albuma se nastavila i na turneji koja je uslijedila gdje su se ?lanovi grupe obla?ili u bijelo tokom prve polovine koncerta, a zatim u crno za drugi dio nastupa. Album se smatra
Queenovim
konceptualnim
, najprogresivnijim i naj?e??im ostvarenjem, te jednim od njihovih najutjecajnijih izdanja. Razmjeri uticaja ovog nadasve inspirativnog albuma se prote?u od
klasi?nih
heavy metal
grupa preko neoklasi?nih, progresivnih i power metal sastava. Lideri grupe
Guns N' Roses
Axl Rose
i
The Smashing Pumpkins
Billy Corgan
su samo neki koji ga navode kao svoj najdra?i i najinspirativniji
rock
album. Također ovo je omiljeni
Queenov
album Briana Maya.
Album je uvr?ten u knjigu
1001 album koji morate ?uti prije smrti
koju su sastavili vode?i svjetski muzi?ki kriti?ari. Uticajni muzi?ki magazin
Kerrang!
ga je uvrstio na svoju listu 100 najboljih britanskih rock albuma,
[1]
dok ga je internetski portal "DigitalDreamDoor.com" stavio na listu 100 najboljih gitaristi?kih rock albuma.
[2]
Slika grupe na omotu albuma poznatog fotografa
Micka Rocka
je postala njihov najprepoznatljiviji vizualni identitet i kori?tena je tokom cijele njihove karijere, a posebno je ostala zapam?ena kao uvodna scena spota
Bohemian Rhapsody
.
Bijela strana
- "Procession" (May) - 1:12
- "Father To Son" (May) - 6:14
- "White Queen (As It Began)" (May) - 4:36
- "The Loser In The End" (Taylor) - 4:22
Crna strana
- "Ogre Battle" (Mercury) - 4:08
- "The Fairy Feller's Master-Stroke" (Mercury) - 2.41
- "Nevermore" (Mercury) - 1:18
- "The March Of The Black Queen" (Mercury) - 6:03
- "Funny How Love Is" (Mercury) - 3.14
- "
Seven Seas of Rhye
" (Mercury) - 2:49
Bonus izdanje "Hollywood recordsa" iz 1991.
- "See What a Fool I've Been" (Originalna "B" strana
singla
Seven Seas of Rhye) (May)
- "Ogre Battle" (1991 Remiks Nicholasa Sansanoa)
- "Seven Seas of Rhye" (1991 Remiks Freddyja Bastonea)
Bijela strana
Kratki gitarski instrumental
Briana Maya
koji je uvod u album sa pratnjom bas bubnja koji simulira otkucaje srca. Ova kratka instrumentalna pjesma je također kori?tena kao koncertni uvod na prvim turnejama sastava.
Pjesma
Briana Maya
koja se direktno naslanja na uvodni instrumental naj?e??a je i najprogresivnija pjesma na prvoj "bijeloj" strani albuma. Pjesma po?inje kao
hard rock
balada, zatim prelazi u furiozne
heavy metal
dionice, a zavr?ava kao melodi?ni
progresivni rock
sa vi?eglasnim pjevanjem. Također sadr?i i lagane dionice koje je May odsvirao na
klaviru
. Pjesma govori srednjovjekovnu pri?u o ocu koji govori ili misli o svom sinu, vjerovatno inspiriranu stvarnim ?ivotom autora i jedan je od zaboravljenih
Queenovih
rockera.
White Queen (As It Began)
[
uredi
|
uredi izvor
]
Jedna od poznatijih kompozicija sa albuma koja je ujedno smatrana od obo?avatelja sastava kao jedna od njihovih najboljih balada. Pjesma govori o djevojci u koju se
May
zaljubio ali nikada nije imao hrabrosti iskazati joj svoje osje?aje i njena radnja je isto smje?tena u pro?losti. Pjesma kombinira lagane akusti?ne dijelove sa ?e??ima na elektri?noj gitari i bubnjevima, a prvi solo na akusti?noj gitari sviran prstima se smatra jednim od Mayovih najboljih sola. Queen je pjesmu redovno u?ivo izvodio u periodu od 1974. do 1977. i bila je jedan od koncertnih favorita.
May
je napisao ovu pjesmu, za njega tipi?nu melanholi?nu poluakusti?nu
folk rock
baladu inspirisan idejom o mjestu na kojem bi sve ljubavne veze bile savr?ene. I ova pjesma je radnjom i ugođajem smje?tena u pro?losti ?ime ?ini "konceptualni" dojam prve "bijele" strane albuma. Ovo je bila prva pjesma koju je otpjevao njen autor na albumima
Queena
i sadr?i za njega uobi?ajene kompleksne gitaristi?ke aran?mane, podjednako na akusti?nim i elektri?nim gitarama.
Ova
hard rock
pjesma je
Taylorov
doprinos albumu gdje se pojavljuje kao autor i vocal. Jedina je kompozicija koja se ne uklapa u potpunosti u album i zato je stavljena kao zadnja pjesma na prvoj "bijeloj" strani da jasno odvoji dva dijela albuma.
Crna strana
Heavy metal
pjesma koja otvara drugu "crnu" stranu koju je
Mercury
uz
gitaru
napisao i komponovao 1972. godine
[3]
, ali je sastav nije htio snimiti za njihov prvi album nego su odlu?ili pri?ekati vi?e slobodnog vremena u studiju kako bi je snimili na najbolji mogu?i na?in. Pjesma je smje?tena u Mercuryjev svijet fantazije "Rhye" i govori pri?u o borbi divova, sa gitaristi?kim solom i zvu?nim efektima koji simuliraju bitku. Smatra se jednom od naj?e??ih
Queenovih
pjesama. Dionice na
gitari
i
bubnju
daju pravi
trash
zvuk. Bila je dugo vremena koncertni favorit, obi?no svirana kao druga pjesma na koncertima i izvodili su je na svakom nastupu do kasnih sedamdesetih kada je otpala sa repertoara zajedno sa drugim pjesmama sa albuma. Verzija pjesme u?ivo se nalazi na albumu
At the Beeb
.
The Fairy Feller's Master-Stroke
[
uredi
|
uredi izvor
]
Art rock
pjesma sa formom "zvu?nog zida" koju je
Mercury
napisao inspirisan najpoznatijom
slikom
Richarda Dadda "The Fairy Feller's Master-Stroke" sa fantasti?nom srednjovjekovnom tematikom. Pjesma je jedan od najve?ih eksperimenata na albumu i detaljno opisuje svaki karakter i događaj sa slike. Sastav pjesmu nije nikada izveo u?ivo zbog njene izrazito kompleksne forme, kori?tenja razli?itih instrumenata i dosnimavanja vokalnih dionica.
Kratka i tiha klavirska balada
Freddie Mercuryja
koja govori o osje?ajima nakon sloma ljubavne veze. Ovo je bila prva pjesma na Queenovim albumima u kojoj je kori?ten samo klavir i smatra se prete?ama istih koje su se redovno pojavljivale na svakom idu?em njihovom albumu, od kojih je svakako najpoznatija
Love Of My Life
sa albuma
A Night at the Opera
iz
1975.
godine.
The March Of The Black Queen
[
uredi
|
uredi izvor
]
Najkompleksnija, najprogresivnija i najmra?nija pjesma druge "crne" strane albuma ?ija radnja je također smje?tena u fantasti?ni svijet "Rhye".
Mercury
je pjesmu napisao za
klavirom
1973
. godine koriste?i polimetar u dva razli?ita takta ; 8/8 i 12/8 ?to je vrlo rijetko u
popularnoj muzici
. Kompozicija demonstrira Mercuryjevo virtuozno sviranje klavira sa klasi?nim utjecajima, te vokalne i vi?eglasne ekstravagancije koje uklju?uju sva tri ?lana sgrupe osim Deacona. Smatra se jednom od najboljih pjesama koje je napisao i skladao
Queenov
pjeva?. Pjesma je bila prekomplicirana da bi se u cijelosti izvela u?ivo tako da je samo njenu zadnju
hard rock
dionicu band izvodio na koncertima kao dio medleya tokom sedamdesetih godina. Smatra se kao jedna od direktnih prete?a i glavnih utjecaja za komponovanje ?uvene
Bohemian Rhapsody
.
Mercuryjeva vesela i optimisti?na
pop
pjesma koja se direktno naslanja na prethodnu kao potpuni kontrast spomenutoj je napravljena u studiju. Snimljena je koriste?i tehniku zvu?nog zida producenta Robina Cablea. Skladba je jedan od najlo?ijih trenutaka albuma, ali svejedno funkcionira dobro u mozai?noj produkciji plo?e. Queen je nije nikada izveo u?ivo.
Najpoznatija kompozicija sa albuma i prvi hit-singl grupe koji je bio broj 10 na
britanskoj
top-listi singlova.
[4]
Pjesma je tek napola dovr?ena za vrijeme snimanja prvog albuma, gdje se pojavljuje na kraju kao kratki instrumental. Jo? jedna u nizu pjesama
Freddija Mercuryja
koja je smje?tena u svijet fantazije "Rhye" i govori o "glasniku Bogova" ?to u prenesenom smislu je sam Mercury. Pjesma je znamenita po svom ?uvenom klavirskom uvodu i postala je najpoznatiji
Queenov
rockerski broj kojim dominira klavirski zvuk. Bila je izraziti koncertni favorit tokom cijele karijere grupe i vra?ena je u repertoar na zadnje dvije turneje sastava tokom osamdesetih godina. Kompozicija se nalazi na prvom
Greatest Hits
albumu iz 1981. godine na kojem se pojavljuje kao najstarija pjesma uvr?tena na kompilaciju.
1997
. godine je objavljena na kompilaciji
Queen Rocks
. Verzija pjesme u?ivo se nalazi na koncertnim albumima
Live Magic
i
Live at Wembley '86
.
- Roy Thomas Baker ? kastanjete (The Fairy Feller's Master-Stroke
), stilofon (
Seven Seas of Rhye
)
- Robin Cable ? klavirski efekti (zajedno sa Mercuryjem) u pjesmi
Nevermore
|
---|
|
Studijski albumi
| |
---|
Kompilacijski albumi
| |
---|
Albumi u?ivo
| |
---|
Ostali albumi
| |
---|
Box setovi
| |
---|
Videografija
| |
---|
Turneje
| |
---|
Ostalo
| |
---|
|