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SATIRA
y EPIGRAMA
SATIRA
1.-
Caracteristicas del genero
El
termino "satura" designa un genero literario que, si bien recibe
influencias del drama griego y de las diatribas de los filosofos cinicos, se
desarrolla por primera vez en Roma como tal genero con caracteristicas bien
definidas; por este motivo Quintiliano se jactaba de que "la satira al
menos es un logro totalmente romano".
El
origen del termino "satura" es oscuro: ya en la Antiguedad se
proponian diversos origenes para el mismo, sin que existan razones de peso
para proponer unos por encima de los otros. La historia del desarrollo de la satira
como genero literario es larga, pudiendose rastrear hasta cuatro tipos de
composiciones de caracter satirico. En primer lugar el historiador tito
Livio, al hablar de los comienzos del teatro en Roma, nos informa de una
"satura dramatica" en las que se mezclaban cantos, musica y mimo.
Las informaciones sobre este tipo de representaciones son practicamente nulas
y, desde luego, no parece que hayan ejercido ninguna influencia en el
desarrollo de la satira como genero independiente.
Un
segundo grupo de escritos satiricos lo forman composiciones de caracter
burlesco y moralizador, pero en las que no se incluian, al parecer, ni
invectivas ni ataques personales. Algunas obras del polifacetico poeta Ennio
(239-169 a. C.) fueron de este tipo. Publico al menos cuatro libros (algunos
autores hablan de seis), de poemas cuyas caracteristica fundamental era la
mezcla de elementos diversos tanto desde el punto de vista de la forma como
del contenido: no solo estaban escritas en diversos metros, incluyendo
fragmentos en prosa, sino que su contenido oscilaba entre la fabula, el
episodio autobiografico y algunos poemas tipicamente satiricos con criticas
de costumbres de su epoca.
El
tercer tipo de satira es precisamente el que define el genero: composiciones
sobre diversos temas pero en las que se incluye una critica mordaz desde un
punto de vista muy personal de personas concretas y de la sociedad en general.
Lucilio es el creador del genero; Horacio, Persio y Juvenal son sus maximos
representantes.
Por
ultimo desde epoca muy temprana se desarrollaron composiciones satiricas
que seguian el modelo de Menipo y que por ese motivo se titularon satiras
menipeas. Eran composiciones en las que se repartian desigualmente prosa y
verso con una intencionalidad mas didactica que critica. Varron fue el
primero en escribir este tipo de composiciones .La Apocolocyntosis de Seneca
y el Satiricon de Petronio tambien se incluyen en este apartado.
2.-
LUCILIO: el creador del genero
Horacio
fue el primero en otorgar a Lucilio de Suessa Aurunca el privilegio de ser el
creador de la satira como genero literario autonomo. No existe ninguna
"vita" que nos aporte datos fidedignos sobre su vida, aunque, al ser
la satira un genero muy personal, podemos obtener alguna informacion de los
fragmentos que nos han llegado de sus Saturae. Sabemos que nacio en Suessa
Aurunca, localidad de la Campania, hacia el 180 a. de C. y que estuvo muy
vinculado con el circulo de los Escipiones, sirviendo en la caballeria en
Hispania a las ordenes de Escipion. De familia acaudalada, escribio en
provecho y en defensa del grupo de aristocratas reunidos en torno a los
Escipiones y que propugnaban reformas moderadas en el terreno social y politico.
Murio a edad avanzada en Napoles entre el 102 y el 101 a. C.
Comenzo
a escribir en su madurez, al regreso de la campana de Hispania. Escribio 30
libros de los que solo nos han llegado 1.375 versos. En los primeros libros
utilizo una gran variedad de metros pero posteriormente utilizo solamente el
hexametro, que desde entonces es propio de la poesia satirica. Mantuvo sin
embargo siempre una gran variedad tematica: ataques contra personajes
corruptos y contra los vicios imperantes en la sociedad de su tiempo,
testimonios autobiograficos, criticas literarias y filosoficas, etc. Lo mas
caracteristico de Lucilio es que, por encima de la diversidad tematica se
impone siempre la critica y los ataques mordaces, de caracter personal, lo
que confiere a la "satura" esa nota distintiva que ha llegado hasta
nuestros dias.
Lucilio
escribe en el lenguaje normal de la calle (sermo cotidianus), alejandose de
la seleccion de vocablos tipicas del lenguaje poetico y marcando de esta
forma diferencias con la poesia epica. Los terminos groseros e incluso
obscenos son propios del genero y Lucilio los utiliza con normalidad. Pero su
estilo es poco cuidado y Horacio le criticaba su abandono a la inspiracion facil
y su falta de autocritica que le llevaban a expresar sus ideas de forma tosca
y con descuido; de cualquier forma, sus defectos literarios no fueron un obstaculo
para que, trazando un cuadro vivo y critico de la sociedad de su tiempo,
estableciera de forma clara los rasgos fundamentales de un genero tipicamente
romano.
3.-
HORACIO: Sermones y Epistulae
Si
Lucilio es considerado como el fundador del genero satirico, a Horacio, su
continuador como el mismo se proclama, le cabe el merito de haberlo llevado
a la perfeccion formal.
Las
diferencias entre Lucilio y Horacio son notables tanto en los aspectos de
contenido como en los formales. Las satiras de Horacio carecen de la fuerza y
de la dureza critica de Lucilio; las circunstancias politicas de la epoca
de Horacio no permitian, a pesar de que el poeta pertenecia al circulo de
amigos de Augusto, llevar la critica y los ataques personales a los extremos
a que se habian llevado en los primeros siglos de la Republica. Por este
motivo no encontramos en Horacio referencias criticas sino a personas dificilmente
identificables. El poeta dedica pues sus esfuerzos a perfeccionar los aspectos
formales del genero, unica cosa que encuentra criticable en su antecesor. Se
incluye asi en esa tendencia propia de la poesia de la epoca de Augusto
que, aun reconociendose heredera de los poetas arcaicos, retoman sus metros
y temas para darles su definitiva forma clasica. Con Horacio la poesia satirica
en hexametros alcanzo un alto nivel de refinamiento artistico que se aleja
de la rudeza de Lucilio.
En
realidad Horacio no titulo ninguna de sus obras Saturae, pero la tradicion
manuscrita nos ha transmitido como obras satiricas del poeta dos libros con
el titulo de Sermones y otros dos bajo el epigrafe de Epistulae, ambos en hexametros,
como es ya propio de la satira desde Lucilio.
La
vida de Horacio ocupa toda la segunda mitad del siglo I a. de C. (65-8) y su
obra satirica ocupa el comienzo y el final de su labor poetica, debiendo
situarse entre ambas su produccion lirica. Este hecho explica que podamos
dividir la obra satirica de Horacio en dos grupos con caracteristicas
propias: por un lado estaran las composiciones escritas entre el ano 45 y el
30 y por otro las producidas entre el 23 y el 13 a.C.
En
el primer grupo tenemos que situar los Sermones, escritos en el periodo
anterior al gobierno de Augusto y en los que se percibe una mayor dureza en el
tono de lo que sera habitual en las obras posteriores. En el libro primero
Horacio realiza una critica moral y literaria y en alguna de ellas introduce
elementos autobiograficos; los temas son variados: la alabanza del justo
medio (est modus in rebus), la critica de la rigidez y la intransigencia de
los estoicos hecha desde una perspectiva epicurea y, junto a estos temas
filosoficos, otros como relatos de viajes (recogiendo una tema ya tratado por
Lucilio). En el libro segundo el poeta escoge la forma de discusion libre
(diatriba) entre interlocutores anonimos que habian popularizado algunos filosofos
griegos, en especial los cinicos; la satira se transforma asi en una
"charla" (sermo) animada que permite tratar con distintos puntos de
vista diversos temas: fabulas, confidencias, teoria literaria, reflexiones
personales y filosoficas, etc.
Todas
sus composiciones satiricas, a las que el poeta seguia llamando Sermones, a
partir del ano l30-29 tienen forma de cartas en verso por lo que se nos han
transmitido como Epistulae. Este segundo grupo de satiras recogidas en dos
libros es una obra de madurez y en ellas predomina sobre todo el tono didactico.
Dentro de esta obra tienen un interes muy especial tres cartas extensas en
las que Horacio hace una critica estetica de la evolucion de la literatura
romana; dos de ellas nos han llegado formando parte del libro segundo,
mientras que la tercera se considera una obra especial titulada De Arte
Poetica.
En
la primera de estas cartas, dirigida a Augusto, trata el poeta de las
relaciones entre la literatura griega y la romana; la segunda esta dirigida a
Floro, al que con un tono muy personal desaconseja que se dedique a la poesia;
por ultimo, la titulada De Arte Poetica, dirigida a los Pisones, es un analisis
extenso y tecnico del arte literario.
Tanto
en los Sermones como en las Epistulae el objetivo de Horacio era llevar a la
mayor perfeccion formal la satira y consolidad sus posibilidades artisticas.
El lenguaje, la seleccion de palabras, el tono que puede ser culto o popular
segun el tema tratado, resultan ser instrumentos perfectos para la consecucion
de ese objetivo.
4.-
La satira de la epoca de Neron: PERSIO
Se
ha comentado ya que las circunstancias politicas que se imponen en Roma con
la llegada del principado destierran de la satira el ataque personal y la critica
mordaz: asi se ha comentado a proposito de Horacio. A lo largo del siglo I
d. C. el ambiente de reprension y de desconfianza se acentua y la satira se
va volviendo cada vez mas abstracta y retorica, perdiendo contacto con la
realidad cotidiana. A esta epoca pertenece la obra de Persio.
Aulo
Persio Flaco era de origen etrusco; nacio en Volterra en el ano 34, en el
seno de una familia de orden ecuestre. Huerfano de padre a muy temprana edad,
marcho a Roma donde recibio una esmerada educacion. Murio prematuramente
en el ano 62, cuando solo contaba 28 anos. Sus seis satiras fueron
publicadas despues de su muerte por el lirico Cesio Baso, a quien Persio habia
dirigido la ultima de ellas. Fue discipulo del filosofo estoico Anneo
Cornuto y la influencia de este sobre el poeta es enorme tanto en su obra
como en su vida. Aunque no participo en la vida politica, se movio en los
ambientes de la oposicion estoica al gobierno del emperador Neron.
Persio
tomo la inspiracion y los temas de la filosofia estoica, a cuyo servicio
puso su poesia. En todo momento, incluso cuando habla de teoria literaria,
se situa en una posicion moralizadora y convierte su obra en una exposicion
de la rigida moral del estoicismo de la epoca de Neron.
Su
obra no es muy extensa, no solo a causa de su temprana muerte sino muy
especialmente porque no era poeta de inspiracion facil: escribia, segun
afirma su biografo con poca continuidad y lentamente (scriptitavit raro
lentoque). Escribio en total seis satiras. La primera trata de los problemas
generales de la poesia y expone su posicion al respecto. En las restantes se
desarrollan los temas particularmente queridos para los estoicos: el verdadero
espiritu de la religion, la educacion, la libertad y el desprecio de la
riqueza.
Persio
es un poeta de una gran obscuridad. Persigue el lenguaje coloquial, pero se
deja llevar por la corriente imperante de su epoca de utilizar recursos
expresivos tomados de la retorica. Su obra es una mezcla de discursos, monologos,
interrogaciones retoricas y antitesis. Por todo ello su lengua es poco clasica,
dificil, llena de metaforas desconcertantes y de palabras obscuras.
Fue
muy valorado en la Antiguedad y durante la Edad Media, muy probablemente por
el contenido moralizante de su obra pero en la epoca actual ha sufrido,
frente a los otros poetas satiricos romanos, una creciente desvalorizacion.
5.-
El ultimo gran poeta satirico: JUVENAL
Es
caracteristico del genero satirico su caracter fuertemente personal, que
hace que la vida del autor se transparente en su obra y que sean frecuentes
las alusiones autobiograficas; asi lo hemos visto en Lucilio, en Horacio y
en Persio. Sin embargo esta es la primera diferencia entre Decimo Junio
Juvenal y sus predecesores: Juvenal en sus satiras no nos cuenta gran cosa
sobre si mismo; si nos informa su obra sobre sus sentimientos ante la
sociedad de su tiempo y, en definitiva, sobre su talante interior, pero no hay
apenas alusiones a su vida personal.
Se
sabe que nacio en Aquino, ciudad del Lacio meridional, hacia el ano 60 y que
murio a edad avanzada con posterioridad al 127. Parece ser que era hijo de un
liberto adinerado y que vivio la vida dificil de los clientes que recoge el
mismo en sus satiras. De los escasos datos que tenemos parece desprenderse
que hizo carrera militar y recibio una solida formacion retorica.
La
juventud y parte de la madurez y de Juvenal transcurre durante el funesto
reinado de Domiciano, prototipo de tirano que establecio un autentico regimen
de terror y que marco definitivamente al poeta. En el ano 96 muere Domiciano
y se inicia con Nerva y sus sucesores una epoca de restauracion politica,
social y moral; es este el momento que Juvenal, ya de mediana edad, elige
para comenzar a publicar sus 16 satiras en cinco libros ordenados por el
mismo autor.
En
la satira inicial del libro I que, como ocurre en sus predecesores, tiene caracter
programatico, expone su deseo de escribir satiras a la manera de Lucilio,
realizando una agria critica de la sociedad de su tiempo. Sin embargo el
poeta declara en esa misma satira que solo hablara de personas ya muertas,
de manera que dirige su indignacion tantas veces sofocada contra la epoca de
Domiciano. La satira IV es particularmente ilustrativa de cuales son los
motivos y las intenciones del poeta: desahogarse del horror experimentado en
el inmediato pasado y resarcirse del obligado silencio. La critica alcanza
tanto al emperador, al que se censura su arbitrariedad y su crueldad, como a
la clase senatorial, inclinada a la adulacion y a la delacion. Sin embargo
esta critica se hace extensiva al presente porque los defectos de la sociedad
se perpetuaban y se hacian dificiles de eliminar.
La
actividad literaria de Juvenal duro aproximadamente unos treinta anos y,
como es natural, se observan diferencias en el contenido entre las primeras
composiciones y las ultimas; con el paso del tiempo disminuye la virulencia
de los ataques y aborda cuestiones morales y narraciones de menor carga satirica.
En
el campo de la lengua y el estilo, Juvenal aporta a la satira toda su formacion
y su experiencia de retorico. Destaca sobre todo en las descripciones rapidas
y concisas, sacadas de la observacion de la realidad. Su utilizacion de la
lengua es admirable por su fuerza y por su poder evocador. Juvenal es, al
mismo tiempo que uno de los maximos representantes de la satira romana, el
punto y final de este genero, el mas tipicamente romano.
EPIGRAMA
1.-
Caracteristicas del genero
Etimologicamente
el termino epigrama se usa para referirse a las composiciones destinadas a
ser grabadas en piedra. Asi pues los primeros epigramas fueron composiciones
breves pensadas para su inscripcion con caracter votivo o funerario. Este
tipo de epigrama arcaico esta perfectamente documentado en Roma, pudiendo
adscribirse a este tipo de poesia los primitivos "elogia"
(composiciones laudatorias en honor de difuntos) todavia en versos saturnios.
El
epigrama literario, difundido extraordinariamente en epoca helenistica,
tiene su origen en estas inscripciones y de ellas toman gran parte de las
caracteristicas del genero: brevedad, concision, ingenio y vivacidad
expresiva. El epigrama literario, concebido para ser leido o recitado,
extiende su tematica y pasa a expresar la mas variada gama de sentimientos;
encontramos epigramas eroticos, satiricos, costumbristas, festivos y, por
supuesto, funebres.
En
Roma los primeros epigramas literarios datan de finales del siglo II a. C. y,
siguiendo la moda alejandrina, describen en disticos elegiacos sentimientos
amorosos. En la segunda mitad del siglo I a. C. encontramos dentro de la
variada obra de C. Valerio Catulo una importante serie de epigramas en los que
narra los vaivenes de su relacion con Lesbia asi como puyas y criticas a
competidores y enemigos. Igualmente en la Appendix Vergiliana, obra al gusto
neoterico y que se piensa que fue escrita por Virgilio en su juventud,
figuran una serie de epigramas recogidos con el nombre de Catalepton
("composiciones ligeras").
2.-
MARCIAL
Sin
embargo el epigrama como forma literario alcanzo su configuracion definitiva
con Marco Valerio Marcial (aprox. 40 d. C- 103/104); el es el unico escritor
que adopta el epigrama como forma exclusiva para expresar sus ideas y
sentimientos, dando a esta composicion el caracter que actualmente tiene.
Nacio
Marcial en Bilbilis, una pequena poblacion situada en la Hispania
Tarraconense. En el 64 marcho a Roma donde, falto de medios economicos, tuvo
que adaptarse a la vida de "cliente" sometido a la proteccion de
patronos. La mayor parte de su vida transcurre en Roma, pues ya no regresaria
a Bilbilis hasta el 98, solo unos anos antes de su muerte, cuya fecha exacta
no se conoce; el unico dato que nos permite realizar alguna suposicion en
torno a la muerte de Marcial es que Plinio el Joven hace alusion a la misma
en una carta fechada en el 104. Sin embargo, a pesar de su prolongada
ausencia, la vinculacion del poeta con su tierra espanola es uno de sus
rasgos definitorios; su poesia deja entrever un amor obstinado por su tierra,
sus paisajes y, muy especialmente, por el tipo de vida que alli se puede
vivir.
Marcial
escribia poesia para ganarse la vida; sus primeros epigramas fueron obras de
ocasion. La primera coleccion figura como un libro aparte y se titula Liber
spectaculorum; fue compuesto para celebrar la inauguracion del Coliseo
(anfiteatro Flavio) por el emperador Tito y describia los espectaculos que
alli se sucedieron. De esta obra conservamos treinta y tres poemas
interesantes por la informacion que proporcionan sobre este tipo de espectaculos.
Al Liber spectaculorum siguieron dos nuevas obras ocasionales: Xenia y
Apophoreta; eran pequenos poemas dedicados a acompanar los regalos que se
intercambiaban con motivos de las Saturnales. Los Xenia y Apophoreta aparecen
recogidos como los libros 13 y 14 de los epigramas.
A
partir del ano 86 comienza a publicar su obra mas importante: alrededor de
1.500 epigramas agrupados en doce libros y basados en la observacion burlona
de la vida. Suelen ser composiciones breves, en la que se expresa con concision
y acierto una idea. El metro mas utilizado es el distico elegiaco, aunque
utiliza tambien con frecuencia el coliambo y el endecasilabo. En algunos de
los libros coloca como introduccion un prefacio en prosa en el que se
defiende de las criticas.
La
poesia de Marcial no se explica sin la ciudad de Roma; por todas partes se
muestra en sus epigramas con gran realismo los distintos tipos humanos que se
movian por la corrompida sociedad romana de la epoca de los Flavios:
cazadores de fortuna, delatores, glotones, etc... No faltan tampoco las
alusiones personales y asi se reflejan en su obra las dificultades de su vida
de cliente, sus quejas por la tacaneria de los patronos e incluso su demanda
de regalos y prestamos. Las composiciones dedicadas al emperador Domiciano
son abiertamente aduladoras, sin que parezca que esto le resultara humillante:
consideraba la adulacion un medio para sobrevivir, y lo cierto es que gracias
a ella consiguio de Tito y Domiciano ciertos honores y compensaciones.
Como
obra literaria los epigramas de Marcial responden a una postura de reaccion
contra los usos y modos literarios imperantes en su tiempo. Era esta una epoca
en la que predominaba un gusto clasicista que llenaba las obras de adornos
mitologicos y retoricos, imponiendose las declamaciones y descripciones de
caracter epico. En el uso de la lengua se rechazaban las expresiones
vulgares, el "llamar a las cosas por su nombre", el detenerse en
asuntos desagradables sordidos u obscenos. A todo esto opone Marcial su obra.
En
primer lugar, frente a las grandes composiciones narrativas el se inclina por
el epigrama, la forma mas humilde de poesia; en segundo lugar reclama su
derecho a expresarse con "la cruda verdad de las palabras" (lasciva
verborum veritas). Consigue de esta forma una claridad de expresion dificilmente
imitable y la sencillez de sus versos, a pesar de estar hechos con gran
cuidado, da impresion de improvisacion.
La
intencion de Marcial es simplemente representar la vida de la sociedad de su
tiempo, sin falsos pudores y sin tapujos, quiza por ese motivo en ocasiones
resulta excesivamente obsceno. Su actitud es mas de cansancio y hastio que
de indignacion ante los vicios y defectos de la sociedad; busca provocar mas
la risa o la burla que la reprobacion. La actitud de Marcial esta lejos de
la propugnada por los poetas satiricos porque no tiene intencion
moralizadora, no intenta provocar un cambio de actitud sino simplemente
observar la realidad desde su aspecto mas risible y jocoso. Ademas, y este
es otro rasgo que lo separa de los poetas satiricos, nunca utiliza la
invectiva o el ataque personal; las personas a las que se refieren sus
epigramas son en la mayor parte de los casos imaginarias. Este deseo de no
realizar ataques personales lo expuso con un verso que, libremente traducido,
resume ese dicho popular que reza asi: "se dice el pecado, pero no el
pecador" (parcere personis, dicere de vitiis).
Su
servilismo al dirigirse a los emperadores, la libertad en el uso de la lengua
y la obscenidad de que son frecuencia hace gala motiva que su valoracion haya
variado segun las epocas. En su tiempo tenia gran aceptacion por el
pueblo, mientras despertaba criticas airadas entre los poetas que respetaban
las tendencias de la poesia clasicista. Lo cierto es que con su forma directa
de escribir, con su ingenio y vivacidad dio al termino epigrama las caracteristicas
con las que ha pasado a la literatura actual.
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