체호프는 1860年 黑海 위에 있는 아조프해 沿岸의 港口 都市 타간로크 (Taganrog)에서 植民地 輸入 商品點을 하는 아버지 파벨 豫告로비値 (Pavel Egorovi?)와 어머니 예브게니野 야코브레브나 모로조바 (Evgenija Jakovlevna Morozova) 사이에서 셋째 아들로 태어난다. 祖父는 元來 農奴였으며 父親은 조그마한 菜蔬가게를 했었다. 체호프는 어릴 때부터 가게를 도와야만 했다.

1867年 故鄕에서 古代 그리스어 를 가르치는 豫備學校를 다닌 後, 1869年 古典 敎育을 目標로 하는 타간로크 人文學校에 入學한다. 1872年 性的 不良으로 3學年 過程을 反復하며, 3年 뒤 古代 그리스어 試驗에 落第하여 다시 5學年 過程을 反復한다.

地方政治와 敎會合唱에 너무 熱中한 父親은 破産, 체호프 家族은 經濟的으로 어려움을 겪기 始作하며, 學校 때문에 홀로 남은 체호프를 除外하고는 모두 모스크바로 나왔다. 15歲의 체호프는 큰 兄 알렉산드르와 함께 文學 創作에 熱中한다. 두 兄 알렉산드르와 니콜라이 그리고 동생 이반이 5年 過程으로 타간로크 學校를 卒業한 反面, 체호프는 1879年 8年 過程으로 學校를 卒業함으로써 大學 進學 資格을 얻는다. 같은 해 타간로크 母校로부터 奬學金을 받아 모스크바 로 올라가 그 곳에 이미 자리를 잡은 父母 兄弟들과 再會하며, 같은해 10月 모스크바 大學 의 醫學科에 入學한다. 그러나 이 때부터 체호프는 醫學工夫를 하는 한便 타간로크에서 받는 奬學金과 상트페테르부르크 나 모스크바의 雜誌에 유머 短篇을 써서 그 基稿料로 父母와 세 동생의 뒷바라지를 한다.

1887年 演劇 이바노프의 첫 上演이 있기까지 체호프는 文學雜誌 《귀뚜라미( Strekoza )》, 《破片( Oskolski )》, 《自鳴鐘( Budilnik )》, 《페테르부르크 新聞》 等에 100줄에서 150줄로 限定된 짧은 短篇과 隨筆 을 一週日이 멀다하고 寄稿한다. 特히 1883年 에는 《Oskolski》에 매 이주일마다 모스크바의 日常을 스케치하는 컬럼을 맡는다. 체호프의 글은 好評을 받았으며 大學을 卒業할 무렵에는 이미 新進 小說家로서의 名聲이 높았다.

이처럼 글을 써 돈벌이를 하는 어려움에도 不拘하고 1883年 10月부터 醫學 卒業試驗 準備에 熱中하여 다음해 9月 卒業을 했다. 그러나 23歲 때 걸린 肺結核 ^[1] 이 체호프의 健康을 늘 威脅하게 된다. 그 해 11月에 처음 結核 增稅로 療養하게 되었다. 1884年 에는 또한 첫 短篇集 《멜포네네의 寓話》가 出版된다.

톨스토이 의 影響을 剛하게 받은 체호프는 ^[2] 시베리아 , 사할린섬 旅行을 計劃하고 緻密한 準備를 한 끝에 1890年 4月 모스크바를 出發했다. 사할린 섬에 流配된 囚人(囚人)들의 悲慘한 生活은 체호프의 마음에 强烈한 印象을 새겼다. 그는 後에 이때의 紀行文을 쓴 바 있다.

7個月 以上이나 걸려 모스크바에 다시 돌아와 1892年, 郊外에 邸宅을 사서 兩親·누이同生과 함께 살게 된다. 醫師로서 이웃 農夫들의 健康을 돌보거나 마을에 學校를 세우기도 했다. 그러나 1899年, 健康狀態가 좋지 않아 얄타 를 마주보는 크림半島 로 옮겼다.

1900年에는 러시아 아카데미 會員으로 選出되나 1902年 政府가 고리키의 아카데미會員資格을 剝奪하였을 때 이에 抗議하는 뜻으로 아카데미會員資格을 返納하였다. 1904年에 체호프는 肺結核으로 말미암아 44年의 生涯를 마쳤다.

체호프의 晩年은 演劇, 特히 모스크바 藝術劇團과의 紐帶가 剛했고, 1901年에 結婚한 올리가 크니페르는 藝術劇團의 女俳優이기도 했다.

그러나 체호프는 他干祿 時代에 이미 演劇에 興味를 가졌으며, 直接 舞臺에 서기도 했다. 이 時期에 長幕物(長幕物) 2篇, 1막물 喜劇 1篇을 썼으나 只今은 남아 있지 않다. 모스크바에 나와서는 4幕物議 것을 써서 上演하려고 꾀했으나 成功하지 못했다. 이 作品 ^[3] 은 19世紀 末의 러시아 社會狀態를 背景으로 하여 태만한 環境에 反抗하면서도 스스로는 아무런 意欲도 갖지 못하는 人物을 描寫하고 있다.

1887年에 쓰여진 <이바노프>는 모스크바 및 상트페테르부르크 에서 大成功을 거두었다. 技巧的으로는 <프라토老프>보다 앞섰으나 아직도 過剩된 劇的 效果를 노리는 낡은 手法에서 벗어나지 못했으며, 다음의 <숲의 情(精)> 失敗는 체호프의 劇作을 한때 멈추게 했으나 이 무렵에 쓰인 1막물에는 <곰>(1888)이나 <結婚申請>(1889) 等 뛰어난 喜劇이 있다.

체호프의 劇作 後期는 1896年의 <갈매기>에서 始作된다. 이 作品 및 죽음에 이르기까지의 <바냐 아저씨>(1899), <歲 姊妹>(1901), <벚꽃동산>(1903) 等은 모두 체호프의 代表作일 뿐만 아니라 近代劇 가운데 傑作이며 이러한 作品에서 체호프는 日常生活의 無秩序를 그대로 舞臺에 옮긴 듯한, 이른바 劇的 行爲를 直接的 줄거리로 삼지 않는 全혀 새로운 形態의 會話極(會話劇)을 確立했다.

<갈매기>는 상트페테르부르크에서의 初演 때 完全히 失敗하고 말았으나 2年 後에 다시 새로 設立된 모스크바 藝術劇團이 다루었을 때는 큰 成功을 거두었다. 그러나 喜劇으로서 쓰여진 이 作品을 오히려 悲劇的인 것으로 만들어버린 演出家 스타니슬臘스키 가 眞情으로 作家의 意圖를 理解하고 있다고 체호프는 생각하지 않았다. 아무튼 以後 체호프의 作品은 모두 모스크바 藝術劇團이 上演하게 됐다.

<바냐 아저씨>는 앞서의 <숲의 情>을 다시 쓴 것으로서 그 톨스토이즘이나 멜로드라마의 性格에서도 完全히 벗어나고 있다. <歲 姊妹>는 初演 後 全集에 收錄되자 다시 고쳐쓴 바 있다. 마지막 作品 <벚꽃동산>은 체호프의 44歲 生日에 初演의 幕이 올랐다.

체호프의 戱曲(主로 後期의 4作品)은 오랫동안 러시아나 外國에서도 作者의 페시미스틱한 人生觀을 反映한 러시아 貴族社會에 對한 輓歌(挽歌)로 看做되어 왔다. 그러나 체호프 自身은 그러한 見解에 거의 놀라움을 禁하지 못할 程度였으며, 作品 안에 作者의 未來에 對한 希望이 넘칠 程度로 깃들여 있다는 것이 그 後의 訂正(訂正)된 解釋이다. <歲 姊妹>나 <벚꽃동산>에서 敍述되는 새로운 時代의 到來(到來)에 對한 展望은 체호프가 죽은 지 얼마 後에 實現된 러시아 革命 을 豫言한 것이라고도 생각되고 있다.

그러나 체호프를 다만 悲觀的인 作家로부터 樂觀的인 作家로 그 定義를 고치는 것만으로는 無意味할 것이다. 얼핏 보면 悲劇的이며 寫眞的(寫眞的)인 模倣처럼 보이는 이러한 戱曲이 事實은 매우 精巧하게 計算된 劇的 形式을 지니고 있다고 하는 체호프의 작극술(作劇術)을 救命한다는 것이 그를 理解하려는 첫걸음일 것이다.

全集 編輯

• So?inenija (作品), 10卷, 編輯 A. f. Marks, 1899-1902, 페터스부르그 (最初의 안톤 체호프 全集).
• 30卷 全集, 編輯 Bel?ikov, D. D. Blagoj, G. A. Bjalyj, A. S. Majsnikov, L. D. Opulskaja, A. I. Revjakin, M. B. Chrap?enko, 1974ff. 모스크바.

代表 作品 編輯

短篇

• 〈管理의 죽음〉(1883)
• 〈優秀〉(1885)
• 〈키스〉
• 〈사랑에 對하여〉
• 〈귀여운 女人〉(1898)
• 〈約婚女〉(1902)
• 〈개를 데리고 있는 女人〉(1899)
• 〈카멜레온〉(1884)
• 〈 草原 〉(1888)
• 〈 6號 病室 〉 (1892)
• 〈 사할린 섬 〉(1890)
• 〈아리아드나〉
• 〈 決鬪 〉(1892)

極

• 《 갈매기 》(1896) - 4幕
• 《 이바노프 》(1887) - 4幕
• 《 바냐 아저씨 》(1897) - 4幕
• 《담배의 해로움》(1886, 1902) - 1幕, 獨白
• 《곰》(1888) - 1幕, 익살劇
• 《請婚》(1889) - 1 幕, 익살劇
• 《 세 姊妹 》(1901) - 4幕
• 《 벚꽃 동산 》(1903) - 4幕

• 眞클로드 半 이탤리
• 앙리 트루아野

•   위키미디어 公用에 안톤 체호프 關聯 미디어 資料가 있습니다.
•   위키文獻에 안톤 체호프 關聯 資料가 있습니다.