^[2]

現代 포크 音樂 歷史에서 가장 重要한 그룹이다. 美國과 아일랜드, 스코틀랜드 의 포크 音樂 리바이벌의 信號彈은 더 클랜시 브라더스라고 할 수 있다. 勿論 포크 音樂 리바이벌은 더 클랜시 브라더스 以前에도 始作되고 있었으며 피트 시거 를 包含한 많은 歌手와 作曲家들이 主導하였다. 그러나 더 클랜시 브라더스가 登場함으로써 本格的으로 美國과 켈트 國家의 포크 리바이벌이 華麗하게 이루어질 수 있었다. 따라서 더 클랜시 브라더스의 役割은 全體 포크 音樂界에서 매우 重要하며, 以後 登場한 많은 포크 歌手들에게 影響을 주었다.

美國 포크 音樂에의 影響 編輯

美國의 代表的인 포크 歌手인 밥 딜런 (Bob Dylon, 1941~)과 존 바에즈 (1941~) 等等이 모두 더 클랜시 브라더스로부터 影響을 받아 音樂界에 登場하였으며, 이들이 다시 以後 登場한 주디 콜린스, 피터, 폴 앤 메리 等等 다른 美國 포크 歌手들에게 影響을 주었다. 이런 美國의 포크 音樂은 韓國의 筒기타 포크 音樂에도 影響을 주었다. 金敏基 , 양희은 , 金光石 , 안치환 , 金C , 最近 데뷔한 아이유 等은 美國 포크 音樂으로부터 影響을 받았다.

아일랜드 포크 音樂에의 影響 編輯

이들의 活動은 本土人 아일랜드의 포크 音樂 리바이벌에도 決定的으로 寄與하였다. 더 클랜시 브라더스는 많은 아일랜드 曲들을 現代的 感覺에 맞게 되살려내는 데 앞장섰다. 아일랜드 포크 그룹인 더 더블리너스 , 디 아이리시 로버스(The Irish Rovers), 더 퓨리스(The Fureys), 더블린 시티 램블러스(Dublin City Ramblers), 더 발리콘(The Barleycorn) 等이 뒤를 이어 登場하게 되었다.

밥 딜런과의 關係 編輯

밥 딜런 은 더 클랜시 브라더스로부터 엄청난 影響을 받았는데, 例를 들면 밥 딜런이 지은 曲들 가운데 'Ramblin' Gamblin' Willie'는 아일랜드 古典 포크송 브레넌 온 더 모어 ^[3] 를, 'Restless Farewell'은 派팅 글래스 ^[4] 를, 'Farewell'은 잉글랜드 古典 포크송 리빙 어브 리버풀 ^[5] 을, 'Pretty Peggy-O'는 스코틀랜드 古典 포크송 메이드 어브 파이프-李-오 (Maid of Fife-E-O) ^[3] 를 패러디한 曲이다. 또, 'With God on Our Side'는 現代 포크송人 패트리엇 게임 (Patriot Game)을 패러디한 曲인데, 이 曲을 지은 도미니크 飛言(Dominic Behan)의 許諾 없이 썼다고 하여 剽竊 論難에 휘말리기도 했다.

더 코리스와의 關係 編輯

더 코리스 와도 親分이 있다. 더 코리스는 스코틀랜드 그룹이긴 하지만 멤버 두 名 모두 長老敎人이 아니고, 大部分의 曲들이 아일랜드人들度 共感할 수 있는 反映的 內容을 담고 있기 때문이다. 1985年에 로이 윌리엄슨 과 로니 브라운 모두 <The Corries and Other Folk>라는 STV 放送局 프로그램의 MC이며 出演者였다. 當時 더 클랜시 브라더스는 1期 體制로 復歸하여 리유니언 투어를 進行하고 있었는데, 이 프로그램에 게스트로 出演해 몇 曲을 公演했을 뿐만 아니라 더 코리스 멤버들과 討論을 하기도 했다.

小括弧 안에 든 樂器는 클랜시 브라더스 그룹 멤버로서는 다루지 않는다는 뜻이고(솔로 活動할 때, 메이컴 앤드 클랜시로 活動할 때, 리유니언 투어 때에만 다루었다는 뜻) 中括弧 안에 든 樂器는 드물게 다룬다는 뜻이다.
패디 클랜시-보컬, 하모니카, {보란}
^[6] 톰 클랜시-보컬, {하모니카}
리엄 클랜시-보컬, 其他, 콘서티나, (보란) ^[7]
토미 메이컴-보컬, 밴조, 틴 휘슬, {드럼}, (其他, 보란, 피콜로, 백파이프)
보비 클랜시-보컬, 밴조, 하모니카, 보란, {其他} ^[8]
루이스 킬런-보컬, 밴조, 틴 휘슬, 콘서티나, 스푼, {其他}
로비 오코늘-보컬, 其他, (만돌린)

• 2個 나라 國家(아일랜드, 스코틀랜드)를 불렀다. 아일랜드 國歌는 1966年 앨범 <The Irish Uprising>, 스코틀랜드 國歌는 1995年 앨범 <Older But no Wiser>에 收錄되어 있다.
• 토미 메이컴과 루이스 킬런이 英國人이기 때문에 多國籍 音樂 그룹이다.

데뷔 前 編輯

패디, 톰, 보비, 리엄 클랜시 는 모두 한 兄弟로, 아일랜드 카운티 티퍼러리의 캐릭-溫-手語에서 태어났다. 패디 클랜시는 1922年, 톰은 1924年, 보비는 1927年, 리엄은 1935年에 태어났다. 토미 메이컴은 北아일랜드 카운티 亞麻의 키디에서 1932年에 태어났다. 패디와 톰 클랜시는 IRA 에 加入하여 活動하기도 했으며 ^[9] , 第 2次 世界 大戰 에 參戰하였다. 終戰 後 패디와 톰 클랜시는 1947年 캐나다 로 넘어왔고, 1949年 다시 美國 으로 건너왔다. 오하이오州 의 클리블랜드 에서 居住하던 패디와 톰 兄弟는 映畫俳優로 活動하기 위해 할리우드 로 가려 했으나, 途中에 車가 故障나는 바람에 할리우드가 아닌 브로드웨이 行을 擇하게 되었다. 1951年에 뉴욕 의 그리니치 빌리지로 넘어온 패디와 톰 兄弟는 브로드웨이에서 映畫俳優로 얼마 동안 活動했다. 이 무렵 셋째 보비 클랜시가 暫時 뉴욕으로 넘어왔는데, 이 때 非公式的으로 패디, 톰, 보비 클랜시가 함께 잠깐 동안 非公式 3人組 그룹을 만들어 活動했다. 이 때 부른 曲들은 어려서부터 세 兄弟가 알고 있던 아일랜드 古典 포크송들이었다. 1955年에 보비 클랜시는 故鄕인 아일랜드의 캐릭-溫-手語로 돌아갔고, 막내 리엄 클랜시 가 兄들처럼 映畫俳優로 活動하기 위해 이듬해 1956年 1月에 뉴욕으로 넘어왔다. 토미 메이컴은 1955年 12月에 美國으로 넘어왔는데, 아일랜드에 居住할 때부터 리엄 클랜시 를 알고 있었다. 토미 메이컴 亦是 映畫俳優로 活動하려고 美國으로 넘어왔다.

初期 活動 編輯

토미 메이컴은 美國으로 넘어와 뉴햄프셔주 의 도버에 자리잡았다. 토미 메이컴은 거기에서 製粉所 일을 하던 途中 2톤짜리 鐵製 印刷 프레스에 손이 깔렸고, 이 事故를 契機로 클랜시 兄弟들과 함께 歌手로 活動하기로 마음먹었다. 토미 메이컴은 패디 클랜시에게 함께 音樂 活動을 할 것을 提案하였다. 마침 패디 클랜시는 트래디션 레코즈(Tradtion Records)라는 音盤 會社를 차려 놓았다. 1956年에 패디, 톰, 리엄 클랜시와 토미 메이컴은 1집인 <Rising of the Moon>이라는 앨범을 내놓았다. 이 앨범은 事實上 無伴奏였다. 패디 클랜시의 하모니카 만이 唯一한 樂器였다. 이 앨범은 1798年에 아일랜드에서 잉글랜드 政府에 맞서 일으킨 叛亂 때 불렸던 古典 포크송들이 收錄된 앨범이다. 元來 네 사람은 映畫界에서의 活動 때문에, 繼續 音樂 活動을 할 생각이 別로 없었다. 그러나 <Rising of the Moon>은 地域에서 엄청난 興行을 記錄했다. 自然히 많은 사람들이 네 사람에게 파티나 퍼브(술집)에서 노래해 달라고 要請해 왔고, 이들은 繼續 音樂 活動을 하게 되었다. 천천히 이들은 映畫보다는 音樂 쪽에서 活動하는 데에 더 比重을 두게 되었고, 2輯을 내려는 計劃도 하게 되었다. 이 동안 리엄 클랜시 는 기타 를 배웠고, 토미 메이컴의 손도 回復되어 틴 휘슬 과 백파이프 를 연주할 수 있게 되었다. 이들은 함께 公演하면서 音樂的인 技術을 발전시켜 나갔고, 이렇게 되자 이들은 패디 클랜시의 하모니카 伴奏에만 依存하는 엉성한 音樂 그룹이 아니라, 專門性을 갖춘 音樂 그룹으로 變貌하게 되었다. 이들은 1959年에 2輯 <Come Fill Your Glass With Us>을 내놓았다. 이 앨범은 아일랜드 술집에서 불리는 古典 포크송들이 收錄된 앨범이다. 더 클랜시 브라더스 앤드 토미 메이컴이라는 이름은 이 앨범을 發賣한 後에 한 클럽 主人이 붙여 준 이름이다. 한便 같은 해에, 1956年에 나온 1輯도 再發賣를 하였다. 1956年의 1輯 앨범은 패디 클랜시의 하모니카만으로 伴奏하는 完成度가 떨어지는 것이었지만, 이番에는 하모니카뿐만 아니라 토미 메이컴의 틴 휘슬 과 드럼 伴奏는 勿論, 外部 伴奏者를 통해 기타 (잭 키넌(Jack Keenan)李 連奏)와 하프 (잭 멜러디(Jack Melady)가 連奏) 伴奏까지 덧붙였다. 以後로 再發賣되는 1輯 앨범은 1956年度의 原本이 아니라, 1959年에 再發賣된 앨범이다. ^[10] 이 이름을 確定한 後 네 사람은 6個月間 音樂 活動에 集中하기로 했다. 成功하면 音樂 活動을 繼續하고, 失敗하면 映畫판으로 돌아가기로 하였다. 이들의 活動은 成功하였고, 1961年에 《 에드 설리번 쇼 》라는 프로그램의 스카우트로부터 注目받게 되었다.

스웨터 編輯

더 클랜시 브라더스의 公演 유니폼은 흰 스웨터 이다. 이 스웨터는 《에드 설리번 쇼》에 出演하기 前에 세 兄弟의 어머니가 아일랜드에서 보내 준 것들이었다. ^[11] 스웨터는 元來 캐릭-溫-手語보다 추운 뉴욕의 겨울철에 對備하기 위한 防寒服으로 보낸 옷이었다. 세 兄弟의 어머니는 토미 메이컴을 위해서 한 벌을 더 보냈다. 매니저의 決定에 따라 이 防寒用 스웨터 네 罰이 클랜시 브라더스의 유니폼으로 確定되었고, 以後 흰 스웨터는 더 클랜시 브라더스의 트레이드 마크 가 되었다. 흰 스웨터의 傳統은 5期는 勿論, 2002年 보비 클랜시가 죽을 때까지 繼續 이어졌다. 한便 패디 클랜시의 플랫캡과 리엄 클랜시의 챙 달린 베레모도 있는데, 이는 1960年代에는 着用하지 않았고, 1970年代 以後부터 着用한 것이다.

成功 編輯

1961年 3月 12日에 더 클랜시 브라더스는 14分 동안 《에드 설리번 쇼》에 出演하였다. TV로 放映된 이들의 公演은 美國의 超大型 音盤 會社인 콜롬비아 레코드 의 注目을 끌었다. 더 클랜시 브라더스는 콜롬비아 레코드와 5年間 10萬 불에 契約할 것을 提案받았고, 1961年에 <A Spontaneous Performance Recording>이라는 앨범을 내놓게 되었다. 이 앨범은 美國의 有名한 歌手인 피트 시거가 밴조 走者로 錄音에 參與하였으며, 브레넌 온 더 모어 (Brennan on the Moor), 저그 어브 펀치(Jug of Punch), 레일리스 도터(Reilly's Daughter), 피네건스 웨이크 (Finnegan's Wake), 홀 어웨이 兆(Haul Away Joe), 로디 매컬리 (Roddy McCorley), 포트레어地(Portlairge), 門샤이너(Moonshiner)와 같은 많은 아일랜드 曲들이 들어 있는 앨범이다. 이 曲은 1961年度 그래미 上 候補에 指名되었다. 그해에 클랜시 브라더스는 마지막 트레디션 레코드 앨범인 더 클랜시 브라더스 앤드 토미 메이컴(The Clancy Brothers & Tommy Makem)과 콜롬비아 레코드 앨범인 <Hearty and Hellish>를 내놓았다.(후자는 1962年 2月 發賣) ^[12]

國際 스타덤 編輯

1962年은 더 클랜시 브라더스 最高의 해였다. 그 해에 더 클랜시 브라더스는 뉴욕의 카네기 홀에서 歷史的인 公演을 치른다. 이 公演은 全體가 모두 錄音되었으며, 一部는 몇몇 앨범을 통해 公開되었다. 全體는 2009年에 <Carnegie Hall: 1962>라는 이름으로 發賣되었다. 美國 포크 音樂 리바이벌 運動과 같은 여러 要素들 때문에 이들은 엄청난 興行을 記錄하였고, 1960年代 全體를 통틀어 1年에 平均 2張씩 發賣된 앨범은 몇百萬 部씩 팔려나갔다. 1963年에는 美國 大統領 케네디 앞에서 公演하기도 하였다. 또 이 해에 패디 클랜시는 아내와 함께 農場을 사들였다. 以後 더 클랜시 브라더스는 美國과 아일랜드를 오가며 繼續 公演 活動과 音盤 作業을 해 나갔다.
1964年 北아일랜드에서 公演을 했는데, 北아일랜드의 親迎派 守舊 牧使 兼 政治人인 이언 페이즐리(1926~)로부터 非難을 듣기도 했다. ^[13] 이는 네 멤버들 모두가 가톨릭 信者이고(특히 메이컴은 北아일랜드 出身인데도 가톨릭 信者임), 패디와 톰 클랜시는 IRA 出身 獨立運動家라는 것과 關聯이 있다. 그러나 1960年代 後半 들어 록 音樂이 人氣를 끌면서 포크 音樂의 人氣가 예전만 못하게 되었다. 더 클랜시 브라더스를 頂上의 자리에 지켜놓으려고 콜롬비아 레코드 에서는 더 클랜시 브라더스의 앨범 作業에 루이스 킬런(1971년부터 74年까지 公式 멤버로 活動)을 同參시켜 콘서티나 를 연주하게 하기도 하였다. 1968年 앨범인 <Sing of the Sea>가 그 例이다. 그러나 토미 메이컴 脫退 以前에 나온 마지막 앨범 세 張은 기타 , 밴조 , 하모니카 , 틴 휘슬 로 構成된 正統 伴奏 樂器 밖에 다양한 絃樂器와 신시사이저 가 너무 많이 들어갔다는 評價를 듣기도 한다.

變化 編輯

1968年 토미 메이컴은 自身이 지은 曲 가운데 最高 히트曲인 抛 그린 필즈(Four Green Fields)를 作詞 및 作曲하였다. 이 曲은 아일랜드 의 民族 感情 을 刺戟하는 曲으로, 1968年度 앨범인 <Home Boys Home>에 실려 엄청난 히트를 記錄하였다. 이 해에 토미 메이컴은 1年 後 脫退할 것을 宣言하고, 1969年에 脫退하였다. 별다른 不和 없는 發展的이고 友好的인 脫退였다. 그러나 토미 메이컴은 넷 中 가장 많은 樂器를 다루는 멤버였으므로, 伴奏 樂器에서 空白을 避할 수 없었다. 그래서 아일랜드 胎生으로 亦是 서로 兄弟인 에디 퓨리와 핀바르 퓨리가 各各 밴조 및 틴 휘슬과 일리언 파이프 演奏를 위해 同參하였고, 셋째 보비 클랜시가 토미 메이컴을 代替할 멤버로 들어왔다. 1970年에 더 클랜시 브라더스는 레이블을 오디오 피델리티(Audio Fidelity)로 바꾸었다. 2期 體制에서는 앨범 2張, 3期에서는 1張이 나왔다. 보비 클랜시는 1971年에 脫退했다. 보비 클랜시 脫退 以後 더 클랜시 브라더스는 예전에 앨범 作業 때 콘서티나 伴奏를 맡았던 잉글랜드 出身 歌手 루이스 킬런을 迎入하였다. 이 때부터 리엄 클랜시 도 콘서티나를 다루게 되었다. 4期 體制에서는 앨범이 모두 4張 나왔다. 그러나 더 클랜시 브라더스 멤버들은 1970年代 初盤부터 함께 公演하는 일에 지쳐 있었다. 톰 클랜시는 1970年代 初盤 들어 徐徐히 映畫판으로 다시 돌아가고 있었고, 濠洲 투어 때 톰 클랜시가 映畫 活動을 擇한 것을 契機로 더 클랜시 브라더스는 1974年 結局 空中分解되었다.

解體 및 再結合 編輯

그룹의 空中分解를 契機로 패디 클랜시는 1963年에 사들인 農場 經營에 集中하게 되었다. 톰 클랜시는 할리우드 에서 매우 活潑하게 活動하였고, 많은 映畫와 TV에 出演하였다. 反面 막내 리엄 클랜시 는 稅金 과 關聯된 金錢的 蹉跌 때문에 골머리를 앓고 있었다. 結局 리엄 클랜시는 破産 을 申請하고 妻家가 있는 캐나다 로 옮겨 갔다. 거기서 리엄 클랜시는 솔로 歌手로 活動했고, 막내아들 度널 클랜시는 1975年에 캐나다에서 태어났다. 이 때 亦是 솔로 活動을 하고 있던 오랜 親舊 토미 메이컴과 함께 한 番 公演하였고, 結局 1975年에는 公式的으로 2人組 그룹을 結成하게 되었다.

메이컴 앤드 클랜시 編輯

토미 메이컴과 리엄 클랜시 는 1975年 마침내 더 코리스 처럼 2人組 그룹으로 活動을 始作하게 되었다. 以後 두 사람은 아일랜드, 잉글랜드, 美國, 캐나다, 濠洲 等地를 돌며 公演하였다. 1984年에 리유니언 투어 때문에 活動을 中斷했다가, 1986年 再開하여 1988年까지 活動하면서 모두 7張의 앨범과 13張의 싱글을 發賣하였다. 히트 曲으로는 앤 더 밴드 플레이드 월칭 마틸다 (And the Band Played Waltzing Matilda)와 레드 이즈 더 로즈 (Red is the Rose)가 있다. 앤 더 밴드 플레이드 월칭 마틸다는 1976年度 아일랜드 차트 1位, 레드 이즈 더 로즈는 1979年度 아일랜드 차트 3位를 記錄했다.

더 클랜시 브라더스 앤드 로비 오코늘 編輯

1974年 空中分解 以後 3年 만에, 패디, 톰, 보비 클랜시 兄弟는 함께 音樂 活動을 再開하였다. 패디 클랜시는 農場을 運營하고 아이들을 養育하고 있었으며, 톰 클랜시는 映畫판에서 活潑하게 活動하고 있었다. 보비 클랜시는 單獨으로 音樂 活動을 하면서 保險 會社를 經營하고 있었다. (보비 클랜시의 家業이 保險社 經營이었다.) 리엄 클랜시 도 加入을 勸誘받았지만 拒絶하였다. 리엄 클랜시는 패디와 13살, 톰과 11살 터울이었고, 더 以上 그룹의 막내동생으로 여겨지고 싶지 않았기 때문이었다. 이 터울 때문에 리엄 클랜시는 兄들보다 나이 差異가 적은 토미 메이컴(3살 位)에게 더 親近感을 느꼈고, 再結成된 더 클랜시 브라더스에 加入하기를 拒絶하고 繼續 토미 메이컴과 함께 2人組로 活動하였다. 기타 演奏者가 必要했기 때문에 세 兄弟는 조카 로비 오코늘을 멤버로 迎入하였고, 1977年에 더 클랜시 브라더스 앤드 로비 오코늘이라는 이름으로 함께 公演하기 始作하였다. 1982年에 더 클랜시 브라더스는 無慮 9年 만에 새 앨범을 내놓았다. 題目은 <Clancy Brothers with Robbie O'Connell Live 1982>이다.

리유니언 투어 編輯

1984年에 메이컴 앤드 클랜시의 매니저는 1期 體制로 復歸해 볼 것을 提案하였다. 더 클랜시 브라더스에서 活動하고 있던 패디와 톰 클랜시는 그룹을 빠져나와 메이컴 앤드 클랜시와 다시 합쳤다. 1984年 4月 28日에 1期 멤버들은 함께 레이트 레이트 쇼(Late Late Show)라는 아일랜드 放送局의 프로그램에 出演하였다. (더 더블리너스度 함께 出演하였다.) 이들은 토미 메이컴의 故鄕인 키디와 클랜시 兄弟들의 故鄕인 캐릭-溫-手語, 그리고 그룹이 처음 結成된 뉴욕의 그리니치 시티 等에서 公演하였다. 1984年 5月 20日 링컨 센터 公演 때에는 3000餘 席의 座席이 賣盡되기도 하였다. 리유니언 투어는 이듬해 1985年까지 繼續되었다. 1回性 이벤트가 아니라 2年間 이어졌기 때문에, 事實上 1期 體制로 復歸한 셈이다. 이 때 나온 앨범이 1984年의 <Reunion> 앨범이다.

1980年代 後半 編輯

메이컴 앤드 클랜시는 1986年 1月부터 活動을 再開했고, 그 해에 마지막 앨범을 내놓았다. 1988年 메이컴 앤드 클랜시는 不和 없이 解體되었다. 두 사람은 다시 솔로 歌手로 活動을 再開하였다.

1986年 패디와 톰 클랜시度 더 클랜시 브라더스 앤드 로비 오코늘 體制로의 活動을 再開하였다. 이들은 1988年에 <Tunes and Tales> 라는 앨범을 내놓았는데, 톰 클랜시가 參與한 마지막 앨범이다. 한便 리엄 클랜시는 솔로 活動을 하면서도, 때때로 로비 오코늘이 빠질 境遇 오코늘을 代身하여 兄들과 함께 公演하기도 하였다.

톰 클랜시의 死亡 編輯

1990年 5月 톰 클랜시는 胃癌 으로 診斷받았다. 그 해 여름철에 톰 클랜시는 手術을 받았고, 萬一의 事態를 對備하여 솔로 活動을 하고 있던 막내 리엄 클랜시 가 그룹에 公式的으로 復歸하였다. (以前에는 로비 오코늘이 빠질 境遇 그 代打였다.) 手術은 失敗했고, 톰 클랜시는 그 해 11月 7日에 66歲를 一期로 世上을 떠났다. 톰 클랜시의 遺族으로는 1男 5女가 있는데, 막내딸은 톰 클랜시가 世上을 떠날 때 2살이었다.

1990年代 編輯

톰 클랜시의 死亡으로 더 클랜시 브라더스는 패디, 보비, 리엄 클랜시 兄弟와 로비 오코늘 體制로 1991年부터 새 出發을 하게 되었다. 리엄 클랜시의 公式 復歸에 힘입어 더 클랜시 브라더스는 1980年代에 비해 훨씬 더 活潑하게 活動하였다. 1991年에는 아이리시 페스티벌 크루地즈(Irish Festival Cruises)에 出演하였으며, 1992年에 네 사람은 토미 메이컴과 함께 밥 딜런 데뷔 30周年 記念 行事에 參加하였다. 이 行事를 契機로 더 클랜시 브라더스는 22年 만의 스튜디오 앨범이며, 마지막 앨범인 <Older but No Wiser>를 出市하게 되었다. 이 앨범에는 밥 딜런 이 지은 <웬 더 十 컴스 人>(When the Ship Comes In), 램블린 갬블린 윌리(Ramblin' Gamblin' Willie)( 브레넌 온 더 모어 의 패러디)라는 曲과, 로이 윌리엄슨 이 지은 스코틀랜드 國家인 < 플라워 어브 스코틀랜드 >街 들어 있다. 또 리엄 클랜시의 막내아들 度널 클랜시가 앨범 作業에 參與하기도 했다. 한便 이 해에, 1期 體制에서 錄音된 曲들 가운데 아직 앨범으로 發賣되지 않은 曲 30餘 曲을 모은 <Ain't It Grand, Boys>라는 앨범도 發賣되었다.
그러나 아이리시 페스티벌 크루地즈 때문에 더 클랜시 브라더스는 金錢 關聯 紛爭을 겪게 되었다. 1996年 리엄 클랜시와 로비 오코늘은 過去의 메이컴 앤드 클랜시처럼 2人組 그룹을 結成하기로 決定하였다. 이들은 1996年 2月에 美國, 3月에는 아일랜드에서 告別 公演을 하였고, 3月의 告別 公演은 비디오로 發賣되기도 하였다.

에디 딜런과 클랜시, 오코늘 앤드 클랜시 編輯

1996年의 告別 투어 以後로도 패디, 보비 클랜시는 보비의 아들 핀바와 함께 3人組로 繼續 公演을 했다. 1997年 初에는 美國 보스턴 에 根據地를 둔 美國 歌手 에디 딜런(Eddie Dillon)李 合流했다. 2人組 그룹을 結成한 리엄 클랜시 와 로비 오코늘은 리엄 클랜시의 막내아들 度널 클랜시와 함께 클랜시, 오코늘 앤드 클랜시(Clancy, O'Connell and Clancy)를 結成하였다. 이들은 1997年과 1998年에 各各 앨범 한 張씩을 發賣하였다. 1999年 세 사람의 居住地가 아일랜드 (리엄 클랜시), 매사추세츠주 (로비 오코늘), 뉴욕州 (度널 클랜시)로 갈라지면서 이들은 '풀 타임 그룹의 中斷'(quits as a full time group)을 宣言하게 되었다. (事實上 解産이었다.) 이들은 以後 가끔씩 함께 公演하기는 하였다.

패디 클랜시의 死亡 編輯

1998年 패디 클랜시는 腦腫瘍 과 肺癌 診斷을 받았다. 腦腫瘍 手術은 成功했지만 肺癌 手術은 失敗했다. 패디 클랜시는 그 해 11月 11日에 캐릭-溫-手語에서 世上을 떠났다. 리엄 클랜시, 로비 오코늘, 度널 클랜시는 11月 美國 투어 途中 時間을 내 패디 클랜시의 葬禮式에 參席하였고, 活潑하게 솔로 活動을 하고 있던 토미 메이컴度 弔問을 왔다.

더 클랜시 브라더스 解體 以後 編輯

보비 클랜시, 핀바 클랜시, 에디 딜런은 以後 보비 클랜시가 2002年에 特發性 肺纖維症으로 死亡할 때까지 함께 公演하였다. 보비 클랜시는 1999年 特發性 肺纖維症 診斷을 받았고, 以後 呼吸 困難 때문에 서서는 公演할 수 없어서, 세 사람 모두 앉아서 公演하게 되었다. 2000年에는 살아서 音樂 活動을 하고 있는 클랜시 家族들이 모두 함께 밀워키 페스티벌(Milwakke Festival)에 出演하여 함께 公演했다. 이 때 함께 公演한 사람은 보비 클랜시와 딸 異派 클랜시 및 핀바 클랜시, 리엄 클랜시와 아들 度널 클랜시, 로비 오코늘, 에디 딜런이다. 2001年 末 보비 클랜시의 特發性 肺纖維症은 더욱 惡化되었고, 2002年 3月에는 핀바 클랜시와 에디 딜런 둘만 公演하게 되었다. 2002年 2月에 리엄 클랜시 를 主人公으로 한 美國 TV 프로그램 <The Mountain of the Women: Memoirs of an Irish Troubadour>에 出演한 보비 클랜시는, 2002年 9月 6日에 75歲를 一期로 特發性 肺纖維症으로 世上을 떠났다. 에디 딜런과 핀바 클랜시는 美國에서 듀엣으로 몇 年間 더 活動하다가, 핀바 클랜시가 아일랜드로 歸國한 以後 에디 딜런은 單獨 活動을 繼續하고 있고, 핀바 클랜시는 4人組 男性 그룹인 더 하이 킹스 (The High Kings)를 結成하여 只今까지 活動하고 있다.

리엄 클랜시 는 以後에도 繼續 單獨으로 公演 活動을 하였고 앨범을 發賣하였으며, 2005年 70歲 生日을 맞아 더 더블리너스의 로니 드루, 패디 레일리 같은 有名 歌手들과 함께 公演하기도 하였다. 리엄 클랜시는 2008年에 마지막 앨범을 냈고, 2009年 12月 4日에 셋째兄 보비 클랜시와 같은 病으로, 74歲를 一期로 世上을 떠났다. 토미 메이컴은 오랫동안 肺癌을 앓았는데, 癌 診斷을 받고 나서도 죽기 直前까지 公演과 音盤 作業을 繼續하였다. 토미 메이컴은 2007年 8月 1日에 74歲를 一期로 世上을 떠났다.

1971年부터 1974年까지 멤버였던 루이스 킬런은 1974年의 1次 解體 直後에도 美國에서 繼續 公演을 하며 앨범을 내다가, 現在는 잉글랜드로 歸國하여 거기에서 繼續 活動을 하고 있다. ^[14] 토미 메이컴의 아들들인 셰인 메이컴(1967~), 코너 메이컴(1968~), 로리 메이컴(1969~) 세 兄弟는 1992年에 더 메이컴 브라더스( en:The Makem Brothers )라는 이름으로 1輯을 냈다. 2004年에는 亦是 서로 兄弟인 리엄 스페인, 미키 스페인 兄弟가 合流하였고, 이듬해에는 더 메이컴 앤드 스페인 브라더스(The Makem and Spain Brothers)로 이름을 바꾸어 現在까지 活動하고 있다. 토미 메이컴이 살아 있을 때는 함께 公演하기도 하였으며, 서로 앨범 作業을 도와 주기도 하였다. 1999年 以後 솔로 活動을 하고 있던 로비 오코늘과 度널 클랜시, 보비 클랜시의 딸 異派 클랜시는 2006年에 더 클랜시 레거시(The Clancy Legacy)를 結成하였고 只今까지 活動하고 있으며, 度널 클랜시는 다누(Danu)라는 그룹의 멤버이기도 하다. 每年 6月에 클랜시 兄弟들의 故鄕인 캐릭-溫-手語에서는 더 클랜시 브라더스의 業績을 記念하기 위해 더 클랜시 브라더스 페스티벌이 3日間 開催되고 있다.

1期 編輯

트래디션 레코드
The Rising of the Moon (or Irish Songs of Rebellion) (1956年 첫 發賣, 1959年 再錄音 發賣)
Come Fill Your Glass with Us (or Irish Songs of Drinking and Blackguarding) (1959)
The Clancy Brothers and Tommy Makem (self-titled) - (1961)
콜롬비아 레코드
A Spontaneous Performance Recording (1961)
Hearty and Hellish! A Live Nightclub Performance (1962)
The Boys Won't Leave the Girls Alone (1962)
In Person at Carnegie Hall (1963)
The First Hurrah! (1964)
Recorded LIVE in Ireland (1965)
Isn't It Grand, Boys (1966)
Freedom's Sons (1966)- 復活節 蜂起 50周年 記念 앨범이다.
The Irish Uprising (1966)
In Concert (1967)
Hearty And Hellish (1967)
Home, Boys, Home (1968)
Sing of the Sea (1968)
The Bold Fenian Men (1969)

2期 編輯

콜롬비아 레코드
Christmas - CD로 再發賣 (1969)
Flowers in the Valley (1970)
오디오 피델리티 레코드
Welcome to Our House (1970)

3期 編輯

오디오 피델리티 레코드
Show Me The Way (1972)
Save the Land! (1972)
Live on St. Patrick's Day (1973)
뱅가드
Clancy Brothers Greatest Hits (1973)

4期 編輯

The Clancy Brothers Live - 뱅가드 (1982)
Tunes n Tales of Ireland - 포크 이어러 레코드(1988)

5期 編輯

Older But No Wiser - 뱅가드 (1995)

1969年 以後에 나온 1期 앨범 編輯

Reunion (1984) - 1期 멤버들의 리유니언 투어 期間에 나온 앨범이다.
Ain't It Grand Boys (1995) - 1期 멤버들이 錄音한 曲들 가운데 發賣되지 않았던 曲들을 모아서 5期 體制이던 1995年에 發賣한 앨범이다.
In Person At Carnegie Hall?: The Complete 1963 Concert (2009) - 1963年에 發賣된 <In Person At Carnegie Hall> 앨범은 카네기 홀 콘서트의 一部만이 다른 날(1962年 11月) 같은 場所에서 空然한 두 曲(The Juice of the Barley, Oro Se Do Bheatha Bhaile)과 함께 들어 있는 앨범이다. 콜롬비아 레코드 社에서 나머지 曲들까지 다 모으고, 1962年度에 錄音된 두 曲도 뒤에 덧붙여서 2009年에 發賣하였다.
Carnegie Hall?: 1962(2009)?: 1962年 11月에 카네기 홀에서 公演한 曲들 가운데, 이듬해에 The Juice of the Barley, Oro Se Do Bheatha Bhaile 두 曲이 <In Person At Carnegie Hall> 앨범에 包含되어 發賣되었는데, 그 公演 全體를 亦是 콜롬비아 레코드 社에서 2009年에 發賣하였다. 1963年度 公演을 錄音한 것과 달리, 디지털로만 發賣되었다.

메이컴 앤드 클랜시 디스코그래피 編輯

Tommy Makem and Liam Clancy (1976)
The Makem & Clancy Concert (1977)
Two for the Early Dew (1978)
The Makem and Clancy Collection (1980)
Live At The National Concert Hall (1983)
We've Come A Long Way (1986)

클랜시, 오코늘, 앤드 클랜시 디스코그래피 編輯

Clancy, O'Connell & Clancy (1997)
The Wild And Wasteful Ocean (1998)